友誼與競(jìng)爭(zhēng)，美術(shù)三杰的聚首

文：Sophie 圖：英國(guó)國(guó)家美術(shù)館

友誼與競(jìng)爭(zhēng)，美術(shù)三杰的聚首

文：Sophie 圖：英國(guó)國(guó)家美術(shù)館

展覽“16世紀(jì)達(dá)·芬奇/米開(kāi)朗基羅/拉斐爾”Leonardo，Michelangelo，Raphael around 1500于今年9月1日在英國(guó)國(guó)家美術(shù)館免費(fèi)展出，展期將一直延續(xù)到明年1月28日，這對(duì)于廣大藝術(shù)愛(ài)好者而言，無(wú)疑是一次近距離欣賞西方文藝復(fù)興三杰作品的絕佳機(jī)會(huì)。此次共展出8件意大利文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)家達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗基羅和拉斐爾的作品，將三位巨匠的作品同場(chǎng)展出可以更好地探究三人之間在藝術(shù)上的交流融合，這對(duì)于重新品讀文藝復(fù)興時(shí)代的藝術(shù)面貌十分必要。

《圣母子與圣約翰圓浮雕》（Taddei Tondo），米開(kāi)朗基羅，1504-1505年，大理石，英國(guó)皇家藝術(shù)協(xié)會(huì)藏

約翰·康斯太勃爾收藏的《圣母子與圣約翰圓浮雕》的素描 1830年

明星展品《圣母子與圣約翰圓浮雕》

14－17世紀(jì)，是西歐國(guó)家從中世紀(jì)邁向近代的關(guān)鍵時(shí)期，在意大利產(chǎn)生了輝煌的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它涉及眾多學(xué)科，向人們“展示了一個(gè)新世界”，尤以佛羅倫薩具有獨(dú)特的貢獻(xiàn)，它哺育了意大利文藝復(fù)興的“美術(shù)三杰”——達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗基羅、拉斐爾。這使佛羅倫薩成為歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的真正搖籃，起到了這個(gè)時(shí)代思潮的火炬作用。

整個(gè)展覽以《圣母子與圣約翰圓浮雕》為標(biāo)志和線(xiàn)索，闡釋美術(shù)三杰之間的競(jìng)爭(zhēng)和融合關(guān)系，并作為展覽入口的作品，開(kāi)門(mén)見(jiàn)山地將我們帶入文藝復(fù)興的藝術(shù)世界。

《圣經(jīng)》中的人物圣約翰以一嬰兒形象與他的施禮碗一起立于畫(huà)面左邊，這是他在藝術(shù)史上經(jīng)常被認(rèn)可的“屬性”。他向圣子獻(xiàn)上一只鳥(niǎo)，圣子立刻轉(zhuǎn)向母親，預(yù)示著這位嬰兒未來(lái)的命運(yùn)，而圣約翰所獻(xiàn)的是被廣泛認(rèn)為的金翅雀，代表基督的激情。

《伯靈頓宮草圖》（The Burlington House Cartoon），達(dá)·芬奇，1500年，炭筆畫(huà)

《粉色圣母》(The Madonna of the Pinks) 拉斐爾

這塊大理石被認(rèn)為是米開(kāi)朗基羅在佛羅倫薩的第一個(gè)時(shí)期（即1504－1505年）創(chuàng)作的。米開(kāi)朗基羅曾在1547年說(shuō)道，“通過(guò)雕塑我明白這是由絕對(duì)的剝奪力所造成的，通過(guò)加法完成的內(nèi)容是類(lèi)似于繪畫(huà)。”1822年，《圣母子與圣約翰圓浮雕》由收藏家和業(yè)余畫(huà)家George Beaumont爵士購(gòu)買(mǎi)，將其帶到倫敦，最終他將藝術(shù)作品留給了國(guó)家。

藝術(shù)的融合

美術(shù)三杰間的關(guān)系既是朋友也是對(duì)手，達(dá)·芬奇生于1452年，是意大利文藝復(fù)興盛期的畫(huà)家和科學(xué)家。他一生完成的作品不多，但涉及領(lǐng)域眾多，善于將藝術(shù)創(chuàng)作和科學(xué)探討結(jié)合，在世界美術(shù)史上獨(dú)樹(shù)一幟，可以說(shuō)他的藝術(shù)是三杰中的“師輩”人物。而出生于1475年和1483年的米開(kāi)朗基羅和拉斐爾則在達(dá)·芬奇的作品上找尋了部分靈感和突破點(diǎn)。

1501年，達(dá)·芬奇展出自己創(chuàng)作的一座圣母子與圣安妮雕塑，其中生動(dòng)的人物形象給年輕的米開(kāi)朗基羅留下深刻印象，后者隨后從中獲取靈感，創(chuàng)作出了此次展出《圣母子與圣約翰圓浮雕》。同時(shí)期的拉斐爾在創(chuàng)作風(fēng)格上也受到達(dá)·芬奇的影響，他還以同時(shí)期藝術(shù)家米開(kāi)朗基羅的作品為靈感創(chuàng)作出多幅繪畫(huà)，將動(dòng)態(tài)的活力與以和諧為美的藝術(shù)風(fēng)格結(jié)合。

如本次展覽中拉斐爾創(chuàng)作的《粉色圣母》(The Madonna of the Pinks)也是效仿達(dá)·芬奇的《班耐瓦的瑪當(dāng)娜》。《粉色圣母》晚于《班耐瓦的瑪當(dāng)娜》28年，畫(huà)面風(fēng)格不同，更加明亮，圣母也更加漂亮，但在表情刻畫(huà)上似乎依然沒(méi)有追上原作。拉斐爾的作品往往富有詩(shī)意，色彩雅致、構(gòu)圖明快。拉斐爾畫(huà)筆下的圣母，形象溫柔美麗，洋溢著幸福和歡樂(lè)。

達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗基羅、拉菲爾，他們像三顆璀璨的明珠照亮了文藝復(fù)興時(shí)代的天空。他們的精神一脈相承，藝術(shù)表現(xiàn)手法卻各有不同。在達(dá)·芬奇的身后，米開(kāi)朗基羅和拉菲爾接踵而至，對(duì)照達(dá)·芬奇的冷靜與脫離，后面的兩位大師顯出了迥異的性格特征。米開(kāi)朗基羅的激越和輕狂，拉菲爾的飄逸謹(jǐn)慎，精于人情，他們?cè)谶_(dá)·芬奇之后獨(dú)樹(shù)一幟，既以這位老人為師，又以之為敵。拉菲爾說(shuō)的一句，“畫(huà)畫(huà)的時(shí)候，最好什么都不用去想”，讓已是暮年的達(dá)·芬奇為之驚訝。也正是米開(kāi)朗基羅、拉菲爾等一大批藝術(shù)家不斷追求風(fēng)格及表現(xiàn)內(nèi)容方式的不同藝術(shù)觀念上不斷發(fā)展，才使得文藝復(fù)興藝術(shù)向著藝術(shù)巔峰不斷躍進(jìn)。

（編輯/雷煥昂）