曹欣欣
摘 要:小提琴在十七世紀(jì)的西方音樂中就已經(jīng)為人所熟知,并逐漸受到更多人的喜愛,得到了更廣泛的關(guān)注。距今小提琴經(jīng)歷了不同的階段,因不同時期的歷史背景、文化差異和人文因素的影響,小提琴的演奏風(fēng)格和特點也在發(fā)生著變化。從小提琴演奏藝術(shù)的奠基人小提琴家柯萊里,依次到巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期、近現(xiàn)代時期等多個重要的歷史階段。本文將從不同階段小提琴作品的演奏特點出發(fā),進(jìn)行深入研究,正確理解小提琴作品的演奏藝術(shù),了解其文化內(nèi)涵。
關(guān)鍵詞:小提琴;演奏特點;不同階段
中圖分類號:J632.21 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1005-5312(2017)30-0099-01
一、引言
小提琴是一種超擦奏管弦得鳴提樂器。它廣泛流傳于世界各國,是現(xiàn)代管弦樂隊弦樂組中最主要的樂器。它在器樂中占有極重要的位置,是現(xiàn)代交響樂隊的支柱,也是具有高難度演奏技巧的獨奏樂器。小提琴主要的特點在于其輝煌的聲音、高度的演奏技巧和豐富、廣泛的表現(xiàn)力。又被稱作為樂器中的女王。要想真的了解小提琴作曲家的作品,就要了解各個時代的作曲家的小提琴作品,不僅可以讓我們學(xué)習(xí)和收獲小提琴的相關(guān)知識,而且可以讓我們知道不同階段小提琴的演奏所產(chǎn)生的不同風(fēng)格和特點。對這些不同風(fēng)格特點的作品進(jìn)行分析,可以為我們的演奏提供參考,也可以為小提琴教學(xué)方法提供理論支撐。
二、巴洛克階段
在巴洛克盛期1680年左右,隨著音樂自然發(fā)展,奏鳴曲從單樂章發(fā)展到包含慢快多個樂章的曲式,并最終確立下來,每個樂章都表達(dá)了不同的人類情感,不同的樂章可以在同一主調(diào)或附屬調(diào)上。從意大利作曲家小提琴家柯雷利開始,奏鳴曲也有分為“教堂奏鳴曲”或者“室內(nèi)奏鳴曲”。如名字一樣,教堂奏鳴曲用于教堂演奏,室內(nèi)奏鳴曲用于皇室和貴族沙龍室內(nèi)演奏①。
協(xié)奏曲是小提琴作品最重要的一種形式??吕桌脖环Q為“大協(xié)奏曲之父”,他的作品6號就是著名的為兩把小提琴和樂隊所作的大協(xié)奏曲。還有約翰-塞巴斯蒂安-巴赫最出名的六首《勃蘭登堡協(xié)奏曲》都是大協(xié)奏曲里的經(jīng)典之作。
三、古典主義階段
1750—1820年小提琴音樂經(jīng)歷了古典主義階段。古典主義階段的小提琴作品為了更加符合人們社會生活的需求,其創(chuàng)作特點在于更加關(guān)注情感和情緒在音樂中的表達(dá),使其更多樣化,在音樂欣賞時會發(fā)現(xiàn)樂章與樂章之間有著強烈的對比,這樣的創(chuàng)作風(fēng)格是與巴洛克階段的不同之處。此時的代表人物為莫扎特、貝多芬、海頓等,許多音樂家在創(chuàng)作時有意的將力度加大,采取極端的演奏手段,呈現(xiàn)出極強和極弱的視聽效果。此時小提琴演奏最大的成果是弦樂四重奏與交響樂,給人帶來的美感是一種內(nèi)在的沖擊,堅固的音樂結(jié)構(gòu),協(xié)調(diào)的布局安排,像一幅美麗的畫作呈現(xiàn)在我們眼前。相信我們對莫扎特并不陌生,他的一生之旅并不長,但把自己短暫的一生都奉獻(xiàn)給了音樂②。
四、浪漫主義階段
1820—1900年是小提琴音樂的浪漫主義階段。這個階段的小提琴演奏特點與其他時期有著較大的不同,相較之前曲目的精美程度和新穎程度都要高出很多,并且這個階段小提琴音樂已經(jīng)走入普通人民生活中,不再只局限于宮廷。浪漫主義階段小提琴的發(fā)展大致分為三個階段:浪漫主義早期——浪漫主義中期——浪漫主義后期。
在古典派作曲家貝多芬、羅西尼和韋伯等人后期的小提琴作品中,已經(jīng)有了比較明顯的浪漫主義特色,他們是浪漫主義音樂的開創(chuàng)者。在這些作曲家中,比較有名的是貝多芬。他本人既是古典樂派的重要代表人物,又開創(chuàng)了浪漫主義的先河,是第一位把音樂藝術(shù)和個人命運結(jié)合在一起的音樂家。雖然身體殘疾,但他熱愛自然,熱愛生活,并將感受表現(xiàn)在他的創(chuàng)作中,因此他的作品常常具有親切、質(zhì)樸、熱烈的情感。
約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯是浪漫主義中期比較重要的小提琴作曲家,他是嚴(yán)格按古典音樂的形式寫作的浪漫主義音樂家,他的音樂風(fēng)格受到巴赫和貝多芬的影響,在樂曲的形式上保持傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu),顯得莊重含蓄,但又具備浪漫主義詩情與幻想的特點;在思想上多是從人道主義和愛國主義精神出發(fā),盡力表現(xiàn)時代風(fēng)貌和斗爭生活,使他的作品成為繼貝多芬之后西歐交響音樂的杰出典范。他的音樂旋律氣息寬廣,節(jié)奏很有張力,給人的感覺并不像柏遼茲那樣激情澎湃,而是像海底埋藏的煤炭那樣靜靜地燃燒,顯得深沉而雋永。
五、近現(xiàn)代階段
近現(xiàn)代階段小提琴音樂的風(fēng)格特點更加新奇,涉及內(nèi)容也更加廣泛,人們的思維也更加開闊,創(chuàng)作形式變得更多樣化。隨著世界的發(fā)展,各國之間的交流更加密切,文化之間出現(xiàn)了更多的交融,小提琴的音樂創(chuàng)作元素也變得更多元化,創(chuàng)新性更強,不在局限于過去的條條框框,沖破禁錮不斷嘗試,更進(jìn)一步挖掘小提琴音樂的美。近現(xiàn)代階段的小提琴音樂融入了更多的民族元素,使音樂中呈現(xiàn)特有的民族文化特征。
如今熱愛小提琴的人越來越多,小提琴的音樂作品也越來越豐富,其每一階段所呈現(xiàn)的特點也是大不相同,受之社會階段、文化背景、教育差異的影響。但隨之人們對精神生活的要求提高,音樂的水準(zhǔn)也在隨之提升,小提琴的教育機構(gòu)也會更加完備,相信小提琴音樂也將會取得更高的成就。
注釋:
①黃瑩.不同歷史時期小提琴作品演奏特征的變化分析[J].科技創(chuàng)新導(dǎo)報2015(02):224-226.
②樂維唐.試論不同歷史時期小提琴作品的演奏特征[J].樂府新聲(沈陽音樂學(xué)院學(xué)報),2012(03):169-172.