徐扶搖
摘 要:兩宋是我國(guó)工筆花鳥(niǎo)繪畫(huà)藝術(shù)空前繁榮的巔峰年代,作為畫(huà)面意境的重要表現(xiàn)形式,繪畫(huà)中色彩的運(yùn)用體現(xiàn)了畫(huà)家深厚的藝術(shù)功底,從而形成了色彩風(fēng)格多姿多彩且獨(dú)樹(shù)一幟的宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)。文章從北宋時(shí)期工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的色彩特點(diǎn)進(jìn)行學(xué)習(xí)與研究。通過(guò)分析這一時(shí)期主要畫(huà)家及其代表作品的色彩藝術(shù)特點(diǎn),我們可以從中總結(jié)出不同的色彩所傳達(dá)出的不同情感、思想內(nèi)涵。
關(guān)鍵詞:北宋;工筆花鳥(niǎo);色彩特點(diǎn)
一、引言
中國(guó)畫(huà)是中國(guó)歷史悠久的一種傳統(tǒng)繪畫(huà),其中北宋時(shí)期工筆畫(huà)的發(fā)展是史無(wú)前例的,尤其是花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展更是具有自己的特色,對(duì)后世畫(huà)家和繪畫(huà)史產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)影響。北宋后期畫(huà)院工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的最高成就,無(wú)論技法,還是意境都是南宋和明代宮廷畫(huà)家所無(wú)法超越的。
二、院體花鳥(niǎo)畫(huà)的社會(huì)文化環(huán)境
院體畫(huà)的發(fā)展脈絡(luò)最初是由于北宋初期推行“崇文抑武”的政策,這種政策禮遇畫(huà)家,開(kāi)啟了宋代繪畫(huà)藝術(shù)事業(yè)的空前繁榮,為兩宋宮廷繪畫(huà)藝術(shù)走向盛世奠定了基礎(chǔ)?!八未后w工筆花鳥(niǎo)畫(huà),簡(jiǎn)稱‘院體、‘院畫(huà),延續(xù)了唐代設(shè)立的待詔、供奉以及五代時(shí)西蜀、南唐設(shè)立的畫(huà)院體制,是指宋代翰林圖畫(huà)院及其后宮廷畫(huà)家比較工整細(xì)致一路風(fēng)格的繪畫(huà)或泛指非宮廷畫(huà)家效仿南宋畫(huà)院風(fēng)格的一類作品。宋初主要畫(huà)家例如黃筌、黃居寀、高文進(jìn)、周文矩等人?!彼麄?yōu)橛蠈m廷貴族華貴奢靡的需要,大都以花鳥(niǎo)、山水、宮廷生活以及宗教內(nèi)容為題材,作畫(huà)講究法度,重視形神兼?zhèn)洌L(fēng)格華麗細(xì)膩。其中只有黃居寀、高文進(jìn)等人比較受到器重,成為了當(dāng)時(shí)北宋畫(huà)院最負(fù)盛名的畫(huà)家,因此他們的繪畫(huà)風(fēng)格也成為評(píng)價(jià)優(yōu)劣的唯一標(biāo)尺和準(zhǔn)則?!包S家富貴,徐熙野逸”是指黃筌和徐熙的兩種不同的繪畫(huà)風(fēng)格?!包S家”畫(huà)派的色彩風(fēng)格鮮明華麗,符合皇室貴族奢侈華美的裝飾需求;“徐家”畫(huà)派的風(fēng)格較為瀟灑清逸,取景來(lái)自最平凡樸素的自然景象,在民間廣為流傳。兩家都對(duì)后世工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的色彩特點(diǎn)產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響。不過(guò)這個(gè)問(wèn)題也要一分為二地看待,由于皇室貴族對(duì)“黃體”過(guò)于推崇,使得眾多畫(huà)家紛紛跟風(fēng)效仿,因此忽略了對(duì)現(xiàn)實(shí)生活和真實(shí)自然的體驗(yàn)與發(fā)掘,畫(huà)中并未融入自己個(gè)性的色彩感覺(jué),忽略了自己本身對(duì)色彩的感受,沒(méi)有遵守物象本身所固有的色彩,缺乏純客觀的自然主義描繪。直到一些具有創(chuàng)新意識(shí)的畫(huà)家不滿這種程式與束縛,因而努力地打破了這一局面,使得宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展迎來(lái)了又一次質(zhì)的飛躍。這方面的代表畫(huà)家有崔白、趙佶、吳元瑜等人。談到宋代繪畫(huà),就不得不提及宋徽宗的深遠(yuǎn)影響和崇高地位,他的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)成就最高且符合對(duì)生活追求的真實(shí)感并且富含一種詩(shī)意的含蓄感。在他的影響下,當(dāng)時(shí)的花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作形象生動(dòng)、意境深遠(yuǎn)。趙佶在徐黃二體以及崔白的基礎(chǔ)之上仍有所超越和進(jìn)步,可以看出趙佶的畫(huà)作在明艷華美的色調(diào)基調(diào)之上卻又充滿了靈動(dòng)與生氣,融入了作者的客觀認(rèn)知與主觀情思,是宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)史上不可多得的珍寶。南宋的院體花鳥(niǎo)畫(huà)延續(xù)了北宋精細(xì)設(shè)色的畫(huà)風(fēng),出現(xiàn)了李迪、林椿、馬遠(yuǎn)等幾位畫(huà)家,這幾位畫(huà)家都有著趙佶獨(dú)特的色彩藝術(shù)特點(diǎn),雖不及北宋畫(huà)家成就高,但也留下了很多傳世名畫(huà)。南宋時(shí)期畫(huà)家的待遇更加優(yōu)厚,畫(huà)家不再受到管理機(jī)構(gòu)的約束,藝術(shù)創(chuàng)造自由發(fā)揮,風(fēng)格多樣,題材廣泛,均創(chuàng)造了超越北宋宮廷藝術(shù)的全新境界。
三、 北宋工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的色彩特點(diǎn)
北宋的工筆花鳥(niǎo)畫(huà),指的是以宋代宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)為主的繪畫(huà)。這一時(shí)期工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的色彩特點(diǎn)分為三個(gè)階段。第一個(gè)階段是黃派花鳥(niǎo)畫(huà),他們?yōu)榱擞匣适业男枨?,均采用雕飾富麗美艷、精致細(xì)膩的格調(diào),力求展現(xiàn)皇室宮廷生活的奢侈與華美,以此襯托出貴族身份地位的顯赫與尊貴。第二階段到熙寧、元豐時(shí)期,由于大批畫(huà)家的模仿與跟風(fēng)導(dǎo)致許多具有創(chuàng)新精神的畫(huà)家開(kāi)始不滿,以趙昌為首的一批畫(huà)家重新重視寫(xiě)生,并且探索新的藝術(shù)表現(xiàn)方法。第三階段自崔白、吳元喻后,花鳥(niǎo)畫(huà)的面貌有了更大的改觀。崔白大膽突破陳規(guī)擺脫了“黃體”束縛以后,積極開(kāi)拓了“寫(xiě)實(shí)”的藝術(shù)風(fēng)格,所創(chuàng)花鳥(niǎo)畫(huà)不再只拘泥于皇家的奇異花鳥(niǎo)、珍禽異獸等較為冷艷華貴的色彩藝術(shù)風(fēng)格,而是更具現(xiàn)實(shí)生活的自然之美,讓花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展走向更加成熟與完善的階段。同時(shí)還另創(chuàng)出了一種清淡典雅的色彩風(fēng)格,隨后影響了一批具有個(gè)性的北宋畫(huà)家,增添了北宋時(shí)期花鳥(niǎo)畫(huà)的色彩風(fēng)格的豐富性。在意境上追求寒凝荒涼、清新淡遠(yuǎn)的色調(diào),即崔白由“黃家富貴”轉(zhuǎn)向了“徐熙野逸”的藝術(shù)風(fēng)格。
崔白,北宋畫(huà)家。擅畫(huà)花竹、禽鳥(niǎo),精于勾勒填彩,注重寫(xiě)實(shí)畫(huà)風(fēng),色彩風(fēng)格較為清淡雅致?,F(xiàn)藏“臺(tái)北故宮博物院”的《雙喜圖》是其代表作品。畫(huà)面最先吸引眼球的是一棵蕭瑟的老樹(shù),秋風(fēng)瑟瑟、霜葉凋零、枯草叢生,整個(gè)畫(huà)面的主色調(diào)所產(chǎn)生的凄涼的感覺(jué)深入人心。色彩情感豐富,淡然樸實(shí)的溫潤(rùn)色感能夠使人快速走入畫(huà)中意境。兩只寒鵲棲息于樹(shù)枝上,一陣風(fēng)起樹(shù)枝搖曳,樹(shù)下一只野兔回首仰望,野兔的舉動(dòng)增添了讓鳥(niǎo)兒焦躁的情緒。不料卻是因?yàn)轱L(fēng)霜襲來(lái),巢穴被風(fēng)損壞,鳥(niǎo)兒因失去家園而感到煩躁。這種典雅清淡的色彩格調(diào)表現(xiàn)出了場(chǎng)景的蕭瑟寒凝,再一次為人們重現(xiàn)了自然界中最為平凡的生命景象,其細(xì)膩、含蓄、典雅、和諧的藝術(shù)風(fēng)格意境深邃,回味悠長(zhǎng)。畫(huà)家用筆采取勾、點(diǎn)、染等多種手法,灰色的兔毛以及鳥(niǎo)羽是用筆尖一點(diǎn)一點(diǎn)層層積染,皮毛柔軟的質(zhì)感表現(xiàn)得很是強(qiáng)烈,充分體現(xiàn)了畫(huà)家創(chuàng)造的強(qiáng)烈寫(xiě)實(shí)感,增加了畫(huà)面動(dòng)靜結(jié)合的感覺(jué)??傮w來(lái)說(shuō)《雙喜圖》設(shè)色較為清淡雅致,溫和的色調(diào)意境悠長(zhǎng)。畫(huà)面當(dāng)中較為濃艷的色彩幾乎沒(méi)有使用,卻又寓濃于淡,這種淡然典雅設(shè)色情調(diào)正好體現(xiàn)了畫(huà)論所說(shuō)的“體制清澹,作用疏通”的藝術(shù)特色。雖然只有一種溫潤(rùn)淡雅的色調(diào),但是色彩感覺(jué)卻是多種多樣的,同一種色彩之中穿插著不同層次的豐富色彩,筆墨運(yùn)用干濕相間,色調(diào)和諧統(tǒng)一卻又富有變化。不由讓觀者回味無(wú)窮,也想用自己的眼球走一遍畫(huà)家畫(huà)筆所走過(guò)的痕跡。
現(xiàn)藏北京故宮博物院的《芙蓉錦雞圖》是趙佶的代表作品之一,是一幅雙勾重彩的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)。畫(huà)中的芙蓉花和野菊花競(jìng)相開(kāi)放,遙相呼應(yīng),突見(jiàn)一只豐滿的錦雞落在芙蓉花的花枝上,壓得花枝不停地?fù)u擺,錦雞還沒(méi)落穩(wěn)卻又著急回頭觀望空中翩翩飛舞的蝴蝶。整個(gè)畫(huà)面情景交融,動(dòng)態(tài)十足,富有生機(jī)。在色彩的運(yùn)用和搭配上敷色寓濃寓淡、富麗堂皇、華麗唯美、詩(shī)趣十足。該作品整體色調(diào)色彩鮮艷、高貴典雅,畫(huà)中艷麗與沉靜的色彩感覺(jué)相互結(jié)合、相互烘托,濃艷和淡雅兩種不同的色彩搭配產(chǎn)生了及其鮮明的對(duì)比,既有含苞欲放的羞澀芙蓉開(kāi)得正盛,也有鮮艷奪目的美麗錦雞美艷多姿。錦雞頸部的黑色條紋色澤明亮,腹部的朱砂用色亮麗燦爛。畫(huà)面寫(xiě)實(shí)技巧高超,錦雞華麗的毛羽和尾翎的細(xì)致斑紋極其富有光澤,被描繪得唯美逼真。錦雞凝神注目的神態(tài)甚是能夠打動(dòng)人們,芙蓉花爭(zhēng)奇斗艷的開(kāi)放,仿佛讓人身臨其境,也想成為這景象中的一員。整體來(lái)說(shuō)這幅作品設(shè)色較為燦爛輝煌、華貴典雅,卻又富有生機(jī)無(wú)限,充滿活力與陽(yáng)光,充分體現(xiàn)了趙佶身為皇室貴族所具有的獨(dú)特審美。
四、 結(jié)語(yǔ)
宋代繪畫(huà)是中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)發(fā)展的高峰期。成熟而又繁榮的北宋工筆花鳥(niǎo)畫(huà)運(yùn)用豐富的、優(yōu)美的藝術(shù)形式,創(chuàng)造了很多的藝術(shù)表現(xiàn)手法。無(wú)論技法,還是意境都是南宋和明代宮廷畫(huà)家所無(wú)法超越的。
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作者單位:
江蘇師范大學(xué)endprint