關(guān)于戲曲形體表演問題的探討

陳迪

摘 要：中國(guó)傳統(tǒng)文化博大精深，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，戲曲作為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中的一條河流，融聚其他藝術(shù)特色，發(fā)展逐漸形成自己的一套系統(tǒng)的表演法則。源于生活，以歌舞傳遞故事，表達(dá)情感。本文通過探討戲曲形體表演的問題，研究戲曲形體表演的規(guī)則和標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范，探索其相關(guān)美學(xué)范疇。

關(guān)鍵詞：戲曲 形體 探討

引言

以歌舞為載體，以形體來表達(dá)，以生活為源泉，戲曲的形體表演經(jīng)過不斷地磨合進(jìn)化，已經(jīng)形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)特色。所謂無規(guī)矩不成方圓，戲曲形體表演更是有自己的法則規(guī)范。論表現(xiàn)人物性格，塑造人物形象，一舉一動(dòng)在分秒之間將深厚的功力表現(xiàn)的淋漓盡致，不論大起大落，還是細(xì)致入微均不在話下。故事情節(jié)的推進(jìn)更是環(huán)環(huán)相扣，步步緊逼。同時(shí)，以史為師，去其糟粕，取其精華，前人為我們留下了大量寶貴的藝術(shù)財(cái)富，在總結(jié)中前進(jìn)，在創(chuàng)新中發(fā)展，繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)我們勢(shì)在必行。戲曲的形體表演不是隨意的，在表演的過程中需要按照一定的規(guī)則，如果想要取得較好的舞臺(tái)的注意效果，舞臺(tái)上的動(dòng)、靜，都需要演員多加注意。

一、形體動(dòng)作的力度

戲曲形體表演中對(duì)于力度有著嚴(yán)格的要求，在進(jìn)行表演時(shí)，并不是力度越大越好，或者力度越小越好，而是講究輕重緩急，就像我們熟知的音樂音律有強(qiáng)弱之分一樣。戲曲形體在進(jìn)行表演時(shí)，力度并不是始終如一的，相反在用形體表達(dá)一些感情需要用到的技巧，這些技巧在表達(dá)時(shí)，通常需要多種不同的力度進(jìn)行轉(zhuǎn)換，只有這樣才能充分表達(dá)戲曲中，角色的感情變化，更好的渲染氣氛，帶動(dòng)觀眾的情緒，提高舞臺(tái)的表演效果。所以在利用形體進(jìn)行表達(dá)時(shí)，要注意力度張弛有度，注重力度快與慢的結(jié)合，例如表演寸勁時(shí)就要加快速度與力度，表現(xiàn)出其剛猛的感覺，帥勁就要注重速度不急不緩，力度不輕不重，表達(dá)出灑脫的感覺。

二、戲曲形體表演時(shí)對(duì)于氣息的處理

在戲曲的形體表演中，氣息的處理非常重要，合理的氣息處理能夠幫助表演者增加身體各部分的靈活性，更加傳神的體現(xiàn)角色的神韻。因此，氣息的調(diào)整對(duì)于演員來說非常關(guān)鍵，氣息的調(diào)整可以使演員的動(dòng)作更加優(yōu)美。如果沒有處理好氣息的調(diào)整，演員在進(jìn)行表演時(shí)，形體動(dòng)作往往就會(huì)顯得十分僵硬，給人以機(jī)械的感覺。除此之外，對(duì)于氣息的調(diào)整，還能夠幫助表演者擁有更加靈活的空間平衡感，在進(jìn)行表演時(shí)能夠更加深刻的體會(huì)角色的思想感情。由上可見，氣息對(duì)于戲曲的形體表演有著決定性的作用，所以在進(jìn)行戲曲表演時(shí)，應(yīng)處理好氣息與動(dòng)作之間的關(guān)系，使得肢體動(dòng)作能夠與氣息協(xié)調(diào)，只有這樣才能夠充分體現(xiàn)出戲曲藝術(shù)的魅力與內(nèi)涵。

三、戲曲形體表演中陰陽相生問題

中國(guó)傳統(tǒng)的文化中一直強(qiáng)調(diào)陰陽和諧，戲曲藝術(shù)作為我國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)自然也不例外，在戲曲的形體表演中，事實(shí)上一直有“子午陰陽”的說法，“子午陰陽”說的是在戲曲形體表演中，表演者的頭與身子，身體的正面與側(cè)面對(duì)于角度都有著一定的要求。只要合適的角度才能夠表現(xiàn)出戲曲應(yīng)有的神韻。

戲曲形體表演中動(dòng)靜結(jié)合問題

動(dòng)靜結(jié)合是戲曲形體表演中最重要的問題。在中國(guó)傳統(tǒng)的戲曲中，一直認(rèn)為動(dòng)為舞、靜為姿，也就是說中國(guó)傳統(tǒng)戲曲文化認(rèn)為只有將動(dòng)靜相結(jié)合，才是戲曲中真正的舞姿。其實(shí)戲曲形體表演中的每一個(gè)肢體動(dòng)作都是動(dòng)與靜的一種結(jié)合，動(dòng)與靜的結(jié)合最直觀的表現(xiàn)就是形體的節(jié)奏，節(jié)奏的不同也就是動(dòng)靜結(jié)合的不同。例如在形體表演過程中，有的動(dòng)作剛猛有力，其疾如風(fēng)，有的急緩有致，飄然若雪。

戲曲形體對(duì)于動(dòng)靜的結(jié)合，并不僅僅時(shí)體現(xiàn)在對(duì)于肢體動(dòng)作節(jié)奏的要求，所謂的動(dòng)靜結(jié)合更是對(duì)于演員內(nèi)心情感的要求。例如我們經(jīng)常聽到的靜中有動(dòng)、動(dòng)中有靜。動(dòng)中有靜是要求演員在進(jìn)行戲曲形體表演時(shí)，雖然在形體上是靜止的，但是戲曲演員的內(nèi)心活動(dòng)并不是停止的，也就是說在表演時(shí)，雖然肢體動(dòng)作已經(jīng)停止了，但是演員的內(nèi)容要根據(jù)角色的思想感情在變幻，內(nèi)心活動(dòng)要處于動(dòng)態(tài)之中。動(dòng)中有靜，更多的是強(qiáng)調(diào)形體動(dòng)作之間的節(jié)奏感，要求戲曲表演者在進(jìn)行表演時(shí)，舞蹈動(dòng)作的銜接之間，要適當(dāng)?shù)募右酝ｎD，舞蹈動(dòng)作適當(dāng)加以停頓，并不會(huì)使得舞蹈動(dòng)作出現(xiàn)拖沓、僵硬，相反適當(dāng)?shù)耐ｎD，能夠讓戲曲形體的表演更加具有層次感與鮮明感。如果在戲曲形體表演中，不加以停頓，那么很有可能下一個(gè)形體動(dòng)作就不會(huì)完美，只有動(dòng)靜結(jié)合，才能夠體現(xiàn)出戲曲的精髓。例如戲曲中較為常見的“亮相”，“亮相”就是戲曲形體表演中動(dòng)靜結(jié)合的典型例子。由靜到動(dòng)，是演員自我心理準(zhǔn)備的一個(gè)過程，也可以說屬于一個(gè)預(yù)備的狀態(tài)，是在真正動(dòng)作之前，內(nèi)心的一個(gè)心理指示。但這個(gè)靜的過程，也屬于戲曲形體表演的一部分，而不是只有動(dòng)起來才算形體表演。

結(jié)語

戲曲形體的表演博大精深，是中國(guó)文化傳承的優(yōu)秀代表。戲曲形體表演也不是一蹴而就就可以形成的，形體的表演需要通過表演者進(jìn)行日復(fù)一日的刻苦訓(xùn)練，才能夠把握形體表演的真諦，要充分體會(huì)人物的思想情感，深刻體會(huì)戲曲文化的內(nèi)涵，才能夠發(fā)揮戲曲的魅力，弘揚(yáng)偉大的中國(guó)文化。

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