宋代畫院對中國青綠山水畫的影響

王娟

宋代是中國美術(shù)史上里程碑式的一個時代，我國歷史上第一次明確建立了有制度的畫院，如宋徽宗時成立的專門繪畫學校——國子監(jiān)“畫學”。這一時期繪畫名家層出不窮，特別是畫院人才輩出，其迎來了前所未有的創(chuàng)作高峰期。青綠山水是中國山水畫的重要表現(xiàn)形式，其特點是用色彩來表現(xiàn)畫家的感受和真實的大自然，這是從唐代開始就有的表現(xiàn)方式，宋代的畫院制度對中國青山綠水畫產(chǎn)生了重要影響。本文首先介紹了宋代畫院的基本特征和青綠山水畫的發(fā)展歷程，然后分析了宋代畫院對中國青綠山水畫的深遠影響。

一、宋代畫院

（一）宋代畫院的概述

宋代是中國繪畫的又一高峰期，宋代畫院的規(guī)模較大，它是統(tǒng)治階級建立的，具有完備的教育理念，在封建社會的繪畫教育中有重要地位。例如，宋代著名畫家李唐、馬遠、夏圭、張擇端等人都接受的是畫院教育。在畫院教育的推動下，宋代取得了輝煌的繪畫成就。

（二）宋代畫院的特點

宋代的“院體”畫風是在畫院的特殊教育下形成的，在藝術(shù)審美上有高度的一致性。例如，黃筌、黃居寀創(chuàng)立的花鳥創(chuàng)作方法，趙佶的宣和體畫風，南宋畫院的畫家李唐、劉松年、馬遠、夏圭四人畫山水的特點，三者均受畫院制度教育的影響，在畫院的課程和考試上有密切的聯(lián)系。在弘揚傳統(tǒng)文化和展現(xiàn)文學詩意上，畫院教育也取得了巨大的成就。

二、青綠山水的發(fā)展

在南宋時期，趙伯駒和趙伯骕兩兄弟是青綠山水畫的主要代表人物。二人在繼承唐代李思訓、李昭道的青綠畫法基礎(chǔ)上，又融入北宋文人畫的情趣和技法，創(chuàng)造出一種介于院體畫和文人畫之間的青綠山水。

趙伯駒的《江山秋色圖》在構(gòu)圖與構(gòu)思上參考了王希孟的《千里江山圖》（見圖1），以橫幅形式描繪了風光壯麗的北方山水，艷麗卻不落俗套。這幅畫透露出從唐代到北宋，繪畫表現(xiàn)發(fā)生了相應(yīng)的藝術(shù)手法變化。山川丘巒，瀑布流水，舟船縱橫，參差不齊的人群，豐富的色彩，以石綠、石青為主要色調(diào)，輔助色彩采用赭石、朱砂紅等顏色，整體色調(diào)透露出輝煌壯麗卻不缺少清新，皴染適當，又融合了“氣韻”，這是文人畫中最重要的表現(xiàn)。

三、宋代畫院對中國青綠山水畫的影響

（一）宋代文化對青山綠水畫的影響

宋代是一個崇“文”的朝代。五代十國時期，戰(zhàn)爭連綿，政權(quán)不斷更迭，為了防止重蹈覆轍，北宋統(tǒng)治者推崇“以文治國”的理念，重視文化，從宮廷貴族到文人士大夫和市民階層都對繪畫有著濃厚的興趣，因此收藏、鑒賞更是形成風氣。在這種文化背景下，有很多繪畫史論作品出現(xiàn)，涉及多個方面，論述深入透徹，在技法上也具有創(chuàng)造性。加上統(tǒng)治者的喜愛，有才能的畫家有志于在畫院一展抱負，使宋代畫院有源源不斷的人才。當時，畫家不斷創(chuàng)新畫風，各種畫派層出不窮。所以，縱觀整個中國文化歷史，宋代是中國古代最重視發(fā)展文化的朝代。到后期，“文人畫”的文化特性和“院體畫”的細致入微特點開始出現(xiàn)融合的趨勢。

（二）政治背景對青綠山水畫的影響

宋代的經(jīng)濟發(fā)展促進了文化的發(fā)展，社會保持安定，促使文學、繪畫等都有了長足進步。在宋代統(tǒng)治者的推動下，畫院得以建立，青綠山水畫也在宋代發(fā)展到頂峰。宋徽宗趙佶畫技精湛，在藝術(shù)上有自己的想法和品味。宋徽宗往往會對畫院畫家加以獎勵，而院體畫家也在政治和外交上做出不少貢獻。愛好和政治目的雙重作用，促使了宋院體青綠山水畫受到人們重視，宮廷畫院就這樣興盛起來。

（三）宋代青山綠水畫的歷史地位

院體青綠山水畫的發(fā)展和鼎盛是社會各方面共同作用的結(jié)果。一是統(tǒng)治階級的推崇，二是宋代文化的興起和經(jīng)濟的繁榮發(fā)展。宋徽宗酷愛書畫，不斷完善畫院體制，令畫家的社會地位提高，激發(fā)了畫家的創(chuàng)作熱情。宋代青綠山水畫代表著宋朝皇室的喜好，而北宋滅亡后，北宋遺民畫家身心都發(fā)生了重大變化，他們將自己對故國的熱愛和國仇家恨都融在畫筆下，創(chuàng)作了一系列作品。在這一時期，院體青綠山水畫與文人畫開始相互作用，作畫者相互交流，院體青綠山水畫的創(chuàng)作也在北宋滅亡后開始大面積出現(xiàn)。在宋代院體青綠山水畫上，取得顯著成就的有王希孟、李唐和趙伯駒、趙伯骕兄弟。由此可以看出，青綠山水畫在宋代文化中占有重要的歷史地位。

（四）宋代青綠山水畫對中國青山綠水畫的影響

宋代之后，畫家注重在青綠山水畫中融入個人的主觀情感，元代更是將文人山水畫發(fā)展到頂峰，畫家在畫中寄托了人生的意義和價值。宋代院體青綠山水畫使后來的中國青綠山水畫深受影響。人們開始用文人畫的思想和理論進行創(chuàng)新，這為后來山水畫的發(fā)展開創(chuàng)了新方向，其在中國山水畫史上具有重大意義。21世紀是青綠山水畫從古典向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的時期，畫家應(yīng)該從古代歷史文化變遷中汲取經(jīng)驗，從未來著眼，重新審視傳統(tǒng)藝術(shù)，更深層次地挖掘古代山水畫的優(yōu)點，從傳統(tǒng)中求得生存和發(fā)展，把優(yōu)秀的文化藝術(shù)傳承下去。

四、結(jié)語

宋代畫院對后世的教育制度有很大幫助，其繪畫方法與精神傳承更是獨具一格，本文著重分析了宋代畫院對中國青綠山水畫以及當代中國山水畫的影響。人們應(yīng)當在繼承傳統(tǒng)的同時，堅持中國青山綠水畫的創(chuàng)新精神。

（延邊大學美術(shù)學院）