羅歡

【摘要】本文對玉林市中小學戲曲教學現(xiàn)狀進行調(diào)查與分析，從提升藝術教師的戲曲文化修養(yǎng)，采取有效的教學策略等方面，對戲曲進入中小學課堂的問題進行積極的探索與思考。

【關鍵詞】戲曲 教學 探索 思考

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2018）09A-0011-03

戲曲是中華文化的一顆明珠。歷經(jīng)數(shù)千年的歷史積淀和藝術傳承，中國戲曲形成了自己獨特的藝術風格和美學范式。中國戲曲以其獨特的聲腔、角色類型、程式化表演、虛擬性模仿等特點，享譽全球。中國戲曲如昆曲、京劇、粵劇等多個劇種被聯(lián)合國教科文組織評為“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的代表作，百余種地方戲曲被確定為國家級“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”項目。

戲曲的傳承，對中華民族的發(fā)展有著重要的意義。教育部倡導“傳統(tǒng)戲曲進校園”，讓我深深地感到，中小學作為普及戲曲知識、傳承傳統(tǒng)藝術的前沿陣地，教師任重而道遠。那么，玉林市中小學的戲曲教學現(xiàn)狀又如何呢？

一、戲曲教學現(xiàn)狀及存在的問題

本文調(diào)查發(fā)現(xiàn)，玉林市部分中小學學生對戲曲感興趣，但因課業(yè)任務重，也只能在課余時間欣賞戲曲作品。還有一部分學生缺乏學習戲曲的興趣，這部分學生認為戲曲唱詞“晦澀難懂”、背景音樂“嘈雜又刺耳”……出現(xiàn)這些情況主要有以下三項原因。

（一）缺乏戲曲學習環(huán)境

部分家長未能正確認識學生學習傳統(tǒng)戲曲的重要意義，這部分家長認為學習戲曲增加了學生的學習負擔，不利于提高學生的考試成績。

部分學生受“快餐文化”的影響，對時下流行的影視劇的主題曲、插曲等充滿熱情，但對傳統(tǒng)戲劇的學習缺乏學習的興趣，認為戲曲是祖輩的愛好，年輕人學習傳統(tǒng)戲曲一點都不“酷”。

（二）缺乏專業(yè)教師

筆者在與玉林市中小學的音樂教師交流時，發(fā)現(xiàn)他們在音樂課堂上多教授音樂方面的知識與技能，如樂理、唱歌、音樂鑒賞、樂器演奏或舞蹈等，音樂教師在課堂上教授戲曲的機會較少。形成當下音樂教學現(xiàn)狀的原因，主要有以下兩方面。

第一，缺乏專業(yè)戲劇教師。玉林部分中小學校的教師編制中，并無“戲劇教師”這一類目。中小學編制類目無相應的設計，導致難以招到真正能上戲劇課的專業(yè)老師。

第二，玉林市中小學的藝術類教師大多數(shù)是從廣西壯族自治區(qū)區(qū)內(nèi)的學校畢業(yè)，而區(qū)內(nèi)的師范院校尚未開設專門的戲劇專業(yè)，因而也難以招到具有戲劇學科背景的專業(yè)教師，因此，師資存在嚴重缺口。目前，玉林市中小學的戲劇課（或藝術課）任職教師，多為非藝術類專業(yè)畢業(yè)的教師，常常是其他學科的專任教師臨時擔任戲劇課（或藝術課）的任課教師，這種情況在玉林農(nóng)村學校中較為普遍。

第三，缺乏進修渠道。目前，玉林市中小學音樂教師開展繼續(xù)教育的主要渠道是參加“市培類”進修培訓和網(wǎng)絡研修培訓。但是，“市培類”進修培訓并沒有分出藝術科目進行培訓，也沒有針對藝術類科目的專業(yè)培訓，所有科目的教師都培訓相同的內(nèi)容，缺乏一定的指導性。

中國傳統(tǒng)戲曲藝術是中華美學的典型代表，包含了仁、義、禮、智、信的價值觀，其表演寓理于情、寓教于樂，表現(xiàn)形式寫意，追求意境美，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的集大成者。教師若想將這門課上好，難度還是非常大的。

（三）缺乏優(yōu)秀的教學模式

每個教育工作者都深諳“教無定法”的道理，而戲曲教學涉及發(fā)聲方法與審美取向的問題，教師在教學過程中并沒有固定的方法，在歷年廣西中小學音樂教師優(yōu)質(zhì)課比賽及觀摩課中，雖然有優(yōu)秀的歌唱教學、音樂欣賞的課例，但較少能看見優(yōu)秀的戲曲教學課例，想要找到優(yōu)秀的戲曲教學的模式就更具有難度了。

“戲曲進校園”的活動不是為了培養(yǎng)戲曲表演的從業(yè)者，而是通過學習具有民族文化特色的藝術作品，引導學生學會品味戲曲的語言之美和情節(jié)曲折之美，引導學生學會欣賞戲劇的色彩和音韻之美，使學生感受中國戲曲的藝術魅力，從而提高他們對中國傳統(tǒng)文化的理解力和認同感，將中國的傳統(tǒng)藝術精神轉化為他們自身的人文素質(zhì)。中小學戲曲教學不是長篇大論的理論灌輸，而是針對中小學生的興趣點開展寓教于樂的趣味教學。

二、教學探索

如何提升玉林市中小學廣大音樂教師對戲曲的傳唱能力，如何培育學生的戲曲素養(yǎng)，推動戲曲遺產(chǎn)的保護工作？

（一）提升任課教師的戲曲文化修養(yǎng)

正如卡巴列夫斯基所說：“如果你希望自己的青少年聽眾是積極的，你自己就應當先積極起來;如果你希望他們對音樂表現(xiàn)出興趣，你就要先在自己身上表現(xiàn)出興趣?！庇纱丝梢姡瑧蚯處熓紫葢撟鲆晃粦蚯魳返男蕾p者和愛好者。

戲曲教師在教學過程中所體現(xiàn)出來的熱情與態(tài)度對學生能產(chǎn)生隱形的“暗示”，這種“暗示”直接影響學生在課堂上的聽課效率和學習興趣。若戲曲教師自身是一位戲曲愛好者，掌握了非常豐富的戲曲知識，且采用學生喜歡的方式在課堂上為學生傳授戲曲知識，那么，相信大部分學生會對戲曲課產(chǎn)生濃厚的學習興趣。

1.培訓促教學技能提升

教育大計，教師為本。若想提升戲曲課的教學水平，學校應不斷加強戲曲教師的專業(yè)技能培訓，采取有力的措施促進教師專業(yè)成長。

玉林市曾多次組織開展“戲曲進校園”的演出活動。從2016年開始到現(xiàn)在，“戲曲進校園”的專業(yè)表演團隊深入到玉林各縣（市、區(qū)）的中小學中，為各中小學的師生帶去了近百場的精彩演出，表演內(nèi)容包括京劇、粵劇、戲歌等戲曲。另外，玉林市還有“戲曲身韻跟我學”的知識講座，講座內(nèi)容包含現(xiàn)場教學表演和理論知識的講授。2017年9月，玉林市組織了“戲曲進校園”的文藝人才孵化班，邀請在戲曲界享有“中國戲曲一絕”美譽的盧浩老師進行講學。在教學現(xiàn)場，授課老師注重培訓內(nèi)容的專業(yè)性、普及性和時效性，深入淺出地介紹了戲曲的起源、唱腔發(fā)聲、表演方式和劇目分類等內(nèi)容，并為參加培訓的教師示范戲曲基本功的教學方法，如站相、臺步、指掌、亮相等，并著重解決了一線教師在日常戲曲教學工作中遇到的要點與難點問題，增強了參訓教師的戲曲理論知識與專業(yè)授課的應用水平。

戲曲教師在培訓班中，通過一系列介紹優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的知識講座與互動體驗活動，拓寬了文化視野，積淀了人文修養(yǎng)。開展培訓班有利于在玉林市中小學校園中弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，也有利于戲曲教師將民族的文化精髓播撒給學生，讓他們成為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承者和弘揚者。

2.大賽促教學技能提升

舉辦戲曲比賽有利于傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，展現(xiàn)中小學學生的戲曲素養(yǎng)，展示學校戲曲教育的優(yōu)秀成果，從而推動“戲曲進校園”的教學探索。

玉林市教科所在2018年4月曾主辦了為期三天的“2018年玉林中小學美術、音樂學科教師‘戲曲文化教學技能大賽”。該比賽分為美術和音樂兩大類，大賽結合美術、音樂學科的特點，將本次大賽的比賽項目設為教學設計、說課、演講三大項，來自各縣（市、區(qū)）市直學校三個學段（高中、初中、小學）72名選手參加比賽，并有300多名教師到場觀摩。在比賽中，參賽選手現(xiàn)場展示了戲曲表演技能，如唱腔、身段、舞美等，選手們的精彩展示，給評委及觀摩老師們帶來一場視聽盛宴。本次大賽有利推進了玉林市中小學戲曲文化的傳承，開發(fā)了戲曲文化的教育資源，創(chuàng)新了的戲曲文化的教學方法和方式，并提升了戲曲課任職教師（包括美術課和音樂課任職教師）的專業(yè)素養(yǎng)。

此類大賽有利于戲曲教師優(yōu)化授課內(nèi)容、更新教學理念，更有利于戲曲教師探索戲曲文化進校園的教學模式。

（二）教學策略的選擇

1.細分不同教學階段的內(nèi)容

戲曲教學內(nèi)容在小學、初中階段的教學定位不同，面對相同類型的題材，在教學設計上一定要考慮學段要求，教學的形式與方法也要符合學生的年齡特點。如小學生學習戲曲，應該注重對戲曲的感性體驗，通過欣賞、模仿、表演等一系列的參與活動，通過身體感官的積極參與，積累豐富的音樂經(jīng)驗，為下一階段的理性探究打基礎。

2.選擇適宜的教學方法

中國戲曲有豐富的藝術表現(xiàn)手段，它與表演藝術緊密結合，富有特殊的魅力。

教師在授課實踐中，可從簡單的戲歌入手，戲歌不但有戲曲的韻味，還很容易演唱。從戲歌開始學習，由易到難，強調(diào)人人參與，不過分追求唱腔和表演的完美，以激起學生的積極性。其次，注重“口傳心授”的教學方法，讓學生感受戲曲韻味。在中國的戲曲界，老一輩藝術家習慣運用“耳提面授”的教學方法，其實質(zhì)就是指師徒間口頭傳授，內(nèi)心領會。這種傳統(tǒng)的戲曲教學模式在課堂中還是能滿足學生的求學要求的。并且如果用鋼琴來教唱學生總覺得怪怪的，學生也不能唱出戲曲特有的味道。而教師的傳授以保留舊有風貌為己任，以追求原汁原味為極至;學生的接受以獲得形似為標準，以求得神似為目的。特別是在民間藝術與地域風格的掌握上，口傳風格、流派，心授風采，神韻，將教師習得、理解、掌握的音樂文化盡可能原汁原味地保留傳播下去。

3.注重學生的自主性

首先，從民族發(fā)展的角度來說，宣傳文化部門應該在社會生活中加倍傳播戲曲，讓人們形成更加深厚、更加廣泛的戲曲藝術理念。例如，從經(jīng)濟上支持戲曲工作者對曲調(diào)、聲腔進行深入挖掘，爭取推出一批精品力作，對戲曲到基層演出，到社會各地演出給予支持與鼓勵。在玉林電視節(jié)目與廣播系統(tǒng)中加入一些戲曲方面的節(jié)目，這樣的鼓勵措施要比只是在學校中設置音樂課程更顯實效。為了讓中小學生體會戲曲的奧妙，我們先想方設法讓他們產(chǎn)生興趣。如果學生從家庭、社會或其他渠道都可以接受戲曲類的節(jié)目，那么他們在音樂鑒賞方面的能力一定會不斷提高，興趣也會逐漸轉向戲曲藝術。其次，創(chuàng)建展示的舞臺。為了充分調(diào)動學生學習戲曲的積極性，給學生提供展示他們風采的舞臺，開展豐富多彩的戲曲活動，如成立玉林本土戲曲興趣小組和團體，或舉行“戲曲文化知識大賽”以及“戲曲校園歌手比賽”，請學生看戲等，推薦有表演才能的學生參加各級的比賽活動，使學生校內(nèi)校外都有展示的機會，成功體驗戲曲文化的魅力，以此達到“要我學”到“我要學”持續(xù)學習戲曲文化的目的。最后，加強中小學生的傳統(tǒng)戲曲文化認同，在校園文化建設上下功夫。一方面，大力開展豐富多彩、積極向上的戲曲文化活動，使每位學生在校園生活中隨時隨地感受到戲曲文化氛圍，提升文化自豪感，加深對戲曲文化的認識和了解;另一方面，充分發(fā)揮社會實踐活動的載體作用，拓展學校對中小學生文化自信教育的空間和方式。