東周吉
歌唱是聽覺的藝術(shù),成功的演唱總是直擊心靈,深入靈魂。究其原因,除了演唱者扎實(shí)的聲樂功底和優(yōu)美的嗓音外,與其高超的情感表現(xiàn)密不可分。他們用自己飽含深情的歌聲詮釋著大千世界、蕓蕓萬物,演繹著對(duì)生活的理解,抒發(fā)著對(duì)事物的情感,讓聽者或嫣然忘憂、或撫額沉思、或抱足無語、或潸然淚下。這其中聲與情的并行不悖、巧妙融合是引發(fā)聽眾共鳴的基礎(chǔ)。那么,如何才能以聲抒情,情為心聲,讓演唱聲情并茂呢?
一、深入剖析歌曲,領(lǐng)會(huì)歌曲意境
宋代詩人陸游說:“紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行?!卑岩舴臀淖诌M(jìn)行演唱的過程,是一個(gè)藝術(shù)再創(chuàng)造的過程。優(yōu)美的旋律、經(jīng)典的詩詞只是停留在紙面上的“平面演唱”,只有正確的解讀才能賦予歌曲鮮活的生命,只有入情入境的體會(huì)才能使詞曲聲完美地融合,達(dá)到以情感人的目的。清代聲樂理論家徐大椿在《樂府傳聲》中說:“唱曲不得其情,則正邪不分、悲喜無別,既聲音絕妙,而與詞曲相背,不但不能動(dòng)人,反令聽者索然無味矣?!泵恳皇鬃髌?,都凝聚著詞曲作者的感情和心血,所以首先應(yīng)當(dāng)指導(dǎo)學(xué)生準(zhǔn)確讀譜,反復(fù)揣摩,深入了解歌曲的創(chuàng)作背景、時(shí)代環(huán)境,挖掘作者想要表達(dá)的思想感情,即通過字面挖掘歌曲內(nèi)涵,明了作者意圖,還要分析理解作品中的節(jié)奏、旋律、調(diào)式、調(diào)性的設(shè)計(jì)特點(diǎn)對(duì)歌曲情感的烘托彰顯作用,在演唱時(shí)就能準(zhǔn)確地表達(dá)情感。例如,在教學(xué)我國當(dāng)代作曲家傅庚辰的作品《映山紅》一課時(shí),教師應(yīng)先帶領(lǐng)學(xué)生充分了解這首歌曲:它是《閃閃的紅星》中的插曲,講述了生活在黑暗中的蘇區(qū)人民盼望紅軍回來的強(qiáng)烈愿望,歌詞滿含深情,旋律優(yōu)美動(dòng)聽,尤其是作者大量運(yùn)用裝飾音,更是將這份盼望、這份深情表達(dá)得細(xì)膩、強(qiáng)烈?!叭粢蔚眉t軍來,嶺上開遍喲映山紅”一句,是整首作品中感情最強(qiáng)烈的一句,抒發(fā)了人們對(duì)美好生活的憧憬和向往之情。學(xué)生在掌握了這些歌曲因素后再去學(xué)唱,感情的生發(fā)自然而然,歌聲就更能引起學(xué)生心靈的共鳴。
二、激發(fā)對(duì)音樂意境的想象,塑造豐滿鮮活的音樂形象
貝多芬說:“當(dāng)我作曲時(shí),我的思想中總有一幅畫?!碑?dāng)《國歌》《讓我們蕩起雙槳》《莫斯科郊外的晚上》《重歸蘇蓮?fù)小返雀枨男稍谖覀兌呿懫鸬臅r(shí)候,我們的腦海中就會(huì)不由自主地出現(xiàn)一幅幅畫面,出現(xiàn)一個(gè)個(gè)人物形象。其實(shí)每首音樂作品中都隱藏著一個(gè)音樂形象或音樂意境。它是音樂的本質(zhì)通過歌聲在人腦海中的具體反映。那么,如何做到讓聽者沉浸在歌聲刻繪的意境從而得到審美享受呢?首先,在深刻領(lǐng)會(huì)作者意圖的基礎(chǔ)上,要將歌曲元素(諸如所表現(xiàn)的人、事、物)在頭腦中形成鮮明的畫面,啟發(fā)音樂的想象力,將己比人,推己及人,達(dá)到情景交融,物我兩忘;其次,要把歌曲的情感轉(zhuǎn)化為自己的情感,將心中對(duì)要演唱的歌曲要有一個(gè)具體的意境把握,對(duì)歌曲的主人公就會(huì)有一個(gè)明確的形象,在歌曲感情的處理表達(dá)上做到真實(shí)感人。這種音樂感情處理、表達(dá)得越多,情感的積累也將越多;情感越多,發(fā)酵成的音樂靈感也就越豐富、活躍,對(duì)作品整體演唱的把握也會(huì)有更大的提升。以《紅梅贊》為例,這首作品用戲曲手法,大跳音程的使用塑造了視死如歸、堅(jiān)貞不屈的女英雄形象。教學(xué)時(shí)要牢牢抓住歌曲旋律節(jié)奏、和聲方面的特點(diǎn)等,體會(huì)人物內(nèi)心世界,歌唱者在演唱的瞬間進(jìn)入人物角色,用江姐的視角去贊美“紅巖上紅梅開”,熱情謳歌“紅梅”所象征的為信念而獻(xiàn)身的精神,使歌聲既有女性的柔情,又有革命女戰(zhàn)士的剛毅頑強(qiáng),入耳蕩氣回腸,感人肺腑,極具藝術(shù)感染力。
三、提高運(yùn)用聲音的靈活性,提高表現(xiàn)歌曲的藝術(shù)技巧
歌唱中的聲與情,如血與肉之不可分離。歌唱的終極目標(biāo)在于表述思想,傳遞情感,而情感的準(zhǔn)確表現(xiàn)是通過發(fā)聲、呼吸、咬字、吐字等和情感的完美結(jié)合來實(shí)現(xiàn)的。這是一個(gè)集時(shí)間的長度與練習(xí)的廣度之大成的磨人功夫,不可能一蹴而就。首先,聽覺培養(yǎng)應(yīng)當(dāng)始終貫徹于整個(gè)聲樂教學(xué)過程中。聽覺是一種內(nèi)心的音樂活動(dòng),它具有一定的創(chuàng)造性和先導(dǎo)性,要不斷地通過欣賞訓(xùn)練、聽辨訓(xùn)練、模唱訓(xùn)練去刺激學(xué)生的聽覺,增強(qiáng)對(duì)聲音的敏銳性,利用自身對(duì)音樂音響的感知和整合,提高對(duì)音樂意象的整體把握,從而擺脫外部聽覺束縛,提升學(xué)生音樂內(nèi)心聽覺,帶動(dòng)音樂審美體驗(yàn)的積累與發(fā)酵。教師在平時(shí)的音樂教學(xué)活動(dòng)中應(yīng)當(dāng)特別注重學(xué)生的音樂聆聽,幫助學(xué)生積累豐富的音樂材料,逐步提高音樂文化修養(yǎng)和音樂理論,不斷拓寬學(xué)生音樂視野,豐富音樂感知手段。其次,我國古代的聲樂理論中就有“善歌者必先調(diào)其氣”之說,氣息是歌唱的支柱,只有掌握了歌唱中正確的氣息,才會(huì)有準(zhǔn)確的發(fā)聲和優(yōu)美的音質(zhì)。加強(qiáng)對(duì)學(xué)生呼吸的訓(xùn)練,使學(xué)生能夠根據(jù)歌曲情感需要,或強(qiáng),或弱,或高,或低地控制氣息、運(yùn)用氣息。最后,聲樂藝術(shù)是音樂和語言辯證結(jié)合的藝術(shù),歌唱語言對(duì)藝術(shù)歌曲風(fēng)格的表現(xiàn)有至關(guān)重要的作用。“以情帶字,字里傳情”是演唱歌曲咬字吐字的最高境界,教師訓(xùn)練學(xué)生演繹歌曲的時(shí)候,注重咬字吐字訓(xùn)練,達(dá)到歌唱語言的清晰準(zhǔn)確,引導(dǎo)學(xué)生理解品味歌詞,用正確的咬字吐字方法表達(dá)歌曲的情感。做到出聲清晰準(zhǔn)確,引腹響亮圓潤,歸韻干脆到位,使歌唱的語言輕重徐疾,剛?cè)崦靼?,拿捏到位,使歌聲充滿生命力、感染力,富有感情色彩。
歌唱藝術(shù)的靈魂在于情感,缺乏情感的歌唱是刻板而蒼白的。在聲樂教學(xué)課堂中指導(dǎo)學(xué)生深入剖析歌曲,啟發(fā)學(xué)生對(duì)音樂意境的想象,訓(xùn)練學(xué)生運(yùn)用聲音的靈活性,讓學(xué)生在演唱中將聲音和情感緊密相連,才能完整地將作品的魅力展現(xiàn)出來,達(dá)到聲情并茂的音樂效果,使聽眾聽其聲而知其意,讓優(yōu)秀的音樂作品在深情歌唱中散發(fā)令人心動(dòng)的魅力。
編輯 溫雪蓮endprint