郭子瓊

（龍巖學(xué)院藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，福建 龍巖 364000）

卡爾·馬利亞·馮·韋伯（Carl Maria von Weber 1786-1826）,德國(guó)第一位浪漫主義作曲家。他的代表作歌劇《魔彈射手》確立了他在西方音樂(lè)歷史上的地位，而《邀舞》就是與《魔彈射手》同時(shí)創(chuàng)作而成的鋼琴作品，因獨(dú)特的創(chuàng)作技法被世人所熟知。

一、曲式結(jié)構(gòu)方面的創(chuàng)新

由于受浪漫主義運(yùn)動(dòng)的影響，韋伯的音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格有鮮明的浪漫主義風(fēng)格，曲式結(jié)構(gòu)與古典主義時(shí)期相比更加自由，更加的龐大并有意識(shí)的帶有片段即興，由于這首作品的首部就形成了一個(gè)小型的復(fù)三部結(jié)構(gòu)，所以被稱(chēng)為雙重復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)。曲子由序曲，四段圓舞曲和尾聲構(gòu)成，通篇不斷出現(xiàn)第一段舞曲中的主題旋律，所以它還具有一定回旋性，不斷與其他舞段形成對(duì)比，呈示出宮廷舞蹈的風(fēng)采。同時(shí)作品中采用引子后接舞曲，再接序曲前后呼應(yīng)的寫(xiě)作手法，在當(dāng)時(shí)是鮮有的，極大程度啟示了后來(lái)的作曲家。

二、多主題音樂(lè)的探索

音樂(lè)主題指的是表達(dá)音樂(lè)的主題思想、基本情緒或主要人物性格。在古典主義時(shí)期，多數(shù)的作品有一或兩個(gè)音樂(lè)主題，而這首曲子具有鮮明的主題思想、伴有多個(gè)主題旋律的出現(xiàn)。

第一主題音樂(lè)（26-59小節(jié)）是曲子中出現(xiàn)最為頻繁的樂(lè)段，全曲反復(fù)出現(xiàn)了四次，此樂(lè)段活潑歡快，以及高潮主題部分速度極快加上切分節(jié)奏的大舞段，增加現(xiàn)場(chǎng)的緊張度，隨著音樂(lè)舞蹈技巧的復(fù)雜化，使得場(chǎng)面更為精彩紛呈。兩個(gè)主題都加厚了和聲織體，并以跳奏呈現(xiàn)，讓人感受到撲面而來(lái)的輝煌。較為特殊的一段主題就是從98小節(jié)開(kāi)始很長(zhǎng)篇幅描述的華爾茲舞段，音樂(lè)婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽(tīng)，搖曳身姿，充滿(mǎn)情調(diào)。另外在61-89小節(jié)和338小節(jié)至舞曲的結(jié)尾，作者運(yùn)用線(xiàn)性的波浪式旋律，不斷迂回、輾轉(zhuǎn)起伏，帶來(lái)一種清新優(yōu)美的氣息，渲染舞會(huì)的氣氛,呈現(xiàn)出舞姿回轉(zhuǎn)的畫(huà)面。

三、標(biāo)題音樂(lè)的沿革

標(biāo)題音樂(lè)一詞是由19世紀(jì)浪漫樂(lè)派匈牙利作曲家、鋼琴家李斯特首創(chuàng)。標(biāo)題音樂(lè)是一種與詩(shī)意的描繪性、敘事性的音樂(lè)主題相關(guān)的器樂(lè)作品，它的特征在于試圖用音樂(lè)描述物體或事件，從中推導(dǎo)出邏輯規(guī)律來(lái)，希望用音樂(lè)再現(xiàn)事物。

在古典主義時(shí)期多無(wú)標(biāo)題音樂(lè)，而在浪漫主義時(shí)期的作曲家注重個(gè)人情感抒發(fā)，多創(chuàng)作帶有標(biāo)題的音樂(lè)，以更好表現(xiàn)內(nèi)心真實(shí)情感。李斯特與柏遼茲是標(biāo)題音樂(lè)重要貢獻(xiàn)人，同時(shí)期的作曲家韋伯，在他們基礎(chǔ)上創(chuàng)作了這首曲子。曲子的標(biāo)題是“邀舞”，暗示了作品的音樂(lè)內(nèi)容，再結(jié)合歷史的記載，這本就是韋伯送給他妻子的曲子，所以可從曲子中聯(lián)想到男女優(yōu)雅的舞姿，華麗多彩的舞蹈場(chǎng)面，再根據(jù)音樂(lè)的語(yǔ)言，使人們?cè)诼?tīng)覺(jué)中身臨其境。

四、敘事風(fēng)格的探尋

敘事風(fēng)格指的是作者在敘事過(guò)程中所使用的，使作品呈現(xiàn)出各樣特色的方法的傾向性。以一個(gè)故事或是場(chǎng)景做背景，運(yùn)用特定音樂(lè)形態(tài)來(lái)表達(dá)每一件事，使得音樂(lè)更加有畫(huà)面感。

這首曲子具有強(qiáng)烈的敘事風(fēng)格，從曲子中感受到舞會(huì)故事線(xiàn)索以及作者內(nèi)心的真切情感。在序曲開(kāi)始部分，由不斷向上的低聲部線(xiàn)性旋律引入，高聲部由下行的音程構(gòu)成，呈現(xiàn)一幅男士邀舞，女士婉拒的畫(huà)面，從力度和音區(qū)走向表現(xiàn)出男士心中的失落，為表達(dá)邀舞時(shí)男士的紳士與小心翼翼，使用了一系列手法，造成較為單薄的和聲效果。緊接著通過(guò)和弦和旋律聲部的交織，營(yíng)造男女主人公對(duì)話(huà)的場(chǎng)景，并伴有部分裝飾音，增添了和聲色彩，同時(shí)出現(xiàn)不規(guī)整的節(jié)奏，暗示此時(shí)主人公談話(huà)的熱絡(luò)，為之后成功邀舞做鋪墊。樂(lè)曲中有大量力度和表情記號(hào)，暗示作者心理與場(chǎng)景的變化，進(jìn)入圓舞曲舞段中，暗含著隱伏旋律配合上旋律聲部的交替，可以看出他們?cè)谔柚械牡吐暭?xì)語(yǔ)。

五、結(jié)語(yǔ)

本文從對(duì)曲式結(jié)構(gòu)創(chuàng)新、在音樂(lè)多主題的探索、對(duì)標(biāo)題音樂(lè)的延革和對(duì)敘事風(fēng)格的探尋這些方面對(duì)《邀舞》作品中古典樂(lè)派傳統(tǒng)技法的突破做了淺析，這些突破是在前人的基礎(chǔ)上不斷探究，既有對(duì)古典主義的延續(xù)又有時(shí)代的創(chuàng)新，對(duì)韋伯之后的創(chuàng)作甚至是后來(lái)的作曲家都有著重要的啟示作用。本文希望能夠啟發(fā)讀者或作曲家在繼承傳統(tǒng)音樂(lè)技法的同時(shí)也要大膽探索新的事物。