孟憲偉

(徐州工程學(xué)院藝術(shù)學(xué)院，江蘇 徐州 221008)

受陽明心學(xué)和唐順之文學(xué)思想的影響，徐渭在文藝創(chuàng)作上也反對擬古，力倡本色。徐渭在《論中》一文中強烈地批判了剽竊擬古的文風(fēng)，認(rèn)為古不必尊，今不可鄙，“隨其所宜而適也”。徐渭在《葉子肅詩序》中對擬古主義者作了無情的批判：“今之為詩者，何以異乎是。不出于己之所自得，而徒竊于人之所嘗言，曰某篇是某體，某篇則否；某句擬某人，某句則否，此雖極工逼肖，而已不免于鳥之為人之言矣?！盵1](P519)徐渭在此序文中所批評的對象應(yīng)是以李攀龍、王世貞為代表的“后七子”流派。徐渭反對他們一味模仿、重復(fù)古人的作品，認(rèn)為此種行為無異于鸚鵡學(xué)舌，喪失了文學(xué)家的主體性。徐渭比較推崇具有真情實感世俗文藝作品，認(rèn)為它們是“天機自動，觸物發(fā)聲”，能夠啟人興會，發(fā)人情思。徐渭在書畫藝術(shù)上的審美觀念與其文學(xué)思想相契合的，二者皆與其信奉的陽明心學(xué)相表里。徐渭以反擬古主義、展現(xiàn)人之本色為文藝創(chuàng)作宗旨，其在繪畫理論上強調(diào)畫家的主體性、獨創(chuàng)性與“寫”的特性。

一、強調(diào)畫家的主體性與獨創(chuàng)性

明代中期文壇上的“本色論”主要是針對當(dāng)時擬古文風(fēng)而提出的，唐宋派強烈反對剽竊古人，倡導(dǎo)自我本色和真情表現(xiàn)。徐渭在繪畫上主張超越傳統(tǒng)法則的羈絆，追求藝術(shù)個性與創(chuàng)造性。徐渭在《題畫梅》一詩中云：“從來不見梅花譜，信手拈來自有神。不信試看千萬樹，東風(fēng)吹著便成春?！盵2](P387)徐渭畫梅不拘泥于前人程式，揮筆寫來，生機盎然。徐渭認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作要忠實于內(nèi)心，表現(xiàn)“真我”。徐渭在《書季子微所藏摹本蘭亭》中云：“非特字也，世間諸有為事，凡臨摹直寄興耳，銖而較，寸而合，豈真我面目哉？臨摹蘭亭本者多矣，然時時露己筆意者，始稱高手?！盵3](P577)學(xué)習(xí)傳統(tǒng)不可一味追求形式上的模仿，要有創(chuàng)造意識的臨摹，從而會其象，通其意，融己心，展真我。徐渭認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作“出乎于己，而不由人”，能夠流露出審美個性的藝術(shù)作品方為上乘。

徐渭一生坎坷，懷才不遇，積郁極深，臻于顛狂。袁宏道在《徐文長傳》中這樣評價道：“其胸中又有一段不可磨滅之氣，英雄失路托足無門之悲?！盵4](P1343)徐渭把胸中的憤懣、悲愴、失落、無奈一股腦兒發(fā)泄在自己的創(chuàng)作中。徐渭在《雪竹》一詩中云：“畫成雪竹太蕭騷，掩節(jié)埋清折好梢。獨有一般差似我，積高千丈恨難消。”[5](P844)梅、蘭、竹、菊被文人譽為四君子，畫家借此寄托自己的良好品德與君子風(fēng)骨。徐渭的四君子畫除了標(biāo)榜自己高尚節(jié)操外，還融入了強烈的個人情感因素。在這首詩中，徐渭借竹子積雪千丈來表達(dá)自己對奸佞當(dāng)?shù)馈⑿∪伺獧?quán)的痛恨。徐渭在《題畫蟹》中云：“稻熟江村蟹正肥，雙螯如戟挺青泥。若教紙上翻身看，應(yīng)見團團董卓臍。”[6](P853)徐渭借畫翻身的螃蟹來痛罵那些奸臣賊子，詛咒他們的下場會和董卓一樣。

縱觀徐渭大寫意繪畫作品，似暴風(fēng)驟雨、巨浪排空，如風(fēng)馳電掣、萬馬奔騰。其中蘊含了一種至剛至正之氣、不屈不撓之魂。徐渭在《孤雁寒駝》中云：“隨手所至，出自家意，其韻度雖不能盡合古法，然一種山野之氣不速自至，亦一樂也?！盵7](P1324)“山野之氣”有悖于傳統(tǒng)的中和雅正之美，其所展現(xiàn)的是一種陽剛之氣。這種強烈的筆墨氣勢不僅是徐渭內(nèi)心積郁的盡情發(fā)泄，也是徐渭對浩然正氣審美人格追求的表現(xiàn)。徐渭以氣運筆，筆下生風(fēng)；以情使墨，墨花飛舞。徐渭在《題畫竹》中云：“嫩筱捎空碧，高枝梗太清?？偪幢家輨?，猶帶早雷驚?！盵8](P326)徐渭以蒼勁跌宕的草書筆法勾花點葉，其線條蘊含了強烈的動勢；以無限激情揮灑筆墨，墨如飛雨，二者合奏出驚心動魄的旋律。

二、張揚“寫”的特性

自從文人參與到繪畫創(chuàng)作中，以書入畫、追求寫意成為文人畫的重要特征。徐渭不僅把自己的真情實感寄托在所創(chuàng)作的題材上，而且融入到創(chuàng)作過程中，這就是追求繪畫語言的情感化、書法化。在中國畫發(fā)展過程中，繪畫與書法有著不解之緣，張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中便提出“書畫用筆同法”的藝術(shù)主張，認(rèn)為“骨氣、形似皆本于立意，而歸乎用筆，故工畫者多善書”。以書入畫，促進(jìn)了畫家對繪畫語言形式美的追求，使繪畫具有生氣。用筆方法不僅是畫家藝術(shù)風(fēng)格形成的重要源頭，也體現(xiàn)了畫家創(chuàng)作時的精神氣質(zhì)。徐渭在《書八淵明卷后》云：“蓋晉時顧陸輩筆精，勻圓勁凈，本古篆書家象形意，其后為張僧繇、閻立本，最后乃有吳道子、李伯時，即稍變，猶知宗之。迨草書盛行，乃始有寫意畫，又一變也。”[9](P573)徐渭認(rèn)為寫意畫的出現(xiàn)受到了草書的影響，可謂不乏真知灼見。相對其它書體而言，草書創(chuàng)作更易抒發(fā)書家情感，彰顯個體真精神。以草書入畫，不僅促進(jìn)了繪畫的抒情性，也推進(jìn)了繪畫朝著大寫意方向發(fā)展。

徐渭以草書著稱，袁宏道稱其為“八法之散圣，字林之俠客”?！鞍朔ㄖ⑹ァ笔钦f徐渭的書法不為傳統(tǒng)法則所束縛，“字林之俠客”是說徐渭的書法縱橫馳騁，氣勢恢宏。徐渭以自己對草書的深厚造詣，將其融入到自己的大寫意繪畫中，從而使筆墨轉(zhuǎn)化為個人情感化的符號。徐渭在《舊偶畫魚作此》中說道：“元鎮(zhèn)作墨竹，隨意將墨涂，憑誰呼畫里，或蘆或呼麻。我昔畫尺鱗，人問此何魚，我亦不能答，張顛狂草書。”[10](P159)徐渭在藝術(shù)創(chuàng)作上追求一種“工而入逸”的大寫意畫法，反對過于細(xì)謹(jǐn)?shù)耧?。徐渭在《竹染綠色》中云：“我亦狂涂竹，翻飛水墨梢。不能將石綠，細(xì)寫鸚哥毛?！盵11](P331)大寫意畫能夠充分表現(xiàn)出畫家的內(nèi)在情感，彰顯出畫家的個性本色。

三、徐渭反擬古主義繪畫思想的心學(xué)淵源

徐渭作為一個典型的文人畫家，其繪畫理論受心學(xué)思想影響極深。明代中后期，王陽明的心學(xué)在其弟子們的推動和重新闡釋下不斷得到發(fā)展，波及大江南北，影響深遠(yuǎn)。浙中王門主將王龍溪更多地將禪宗智慧注入心學(xué)，推崇人的自然本性，反對封建禮教，對明代中后期追求個性解放思潮的興起有著重要的推動作用。在心學(xué)的影響下，文藝家張揚個性自由，追求情感表現(xiàn)，主張文藝創(chuàng)新，并掀起了一股文藝革新潮流，而徐渭正是這股文藝潮流中的巨擘。徐渭是明代中后期文藝陣線上的一顆閃耀之星，其書法縱橫捭闔，天馬行空；其繪畫盡情揮灑，水墨淋漓；其雜劇嬉笑怒罵，驚心動魄。徐渭是明代中后期追求主體性價值思潮的倡導(dǎo)者，其為人處世多不拘禮法，特立獨行；其藝術(shù)創(chuàng)作敢于沖破前人藩籬，崇真情，貴本色，抒性靈，對晚明藝壇產(chǎn)生了很大的影響。

(1)徐渭與浙中王門

徐渭的家鄉(xiāng)紹興是陽明心學(xué)的發(fā)源地，王陽明(1472～1529)曾在此地講學(xué)論道，授業(yè)解惑。王陽明去世后，以錢德洪(1496～1574)、王龍溪(1498～1583)、季本(1485～1563)為代表的浙中王門繼續(xù)在此地傳播陽明心學(xué)。錢德洪的心學(xué)注重工夫，強調(diào)慎獨，側(cè)重于事物上實心磨煉；王龍溪的心學(xué)認(rèn)為良知當(dāng)下現(xiàn)成，不用修持，側(cè)重于良知本體的體證。季本提出“龍?zhí)枵f”，以龍言心，強調(diào)心在實踐中的主宰、警惕作用。王龍溪和季本是徐渭的老師，可以說徐渭是王陽明的再傳弟子。王龍溪是徐渭的表兄，徐渭在《畸譜》中把王龍溪列于“師類”之首。王龍溪的真性流行之學(xué)和以自然為宗之說對徐渭影響很大，徐渭曾作《龍溪賦》來贊美王龍溪的品德與學(xué)問。季本是一位知識淵博的學(xué)者，諸子百家、天文地理、詩文樂律，皆有涉獵。徐渭對季本特別欽佩，其《畸譜》“紀(jì)師”與“師類”唯一兼列的就是季本，《畸譜》云：“廿七八歲，始師事季先生，稍覺有進(jìn)，前此過空二十年，悔無及矣！”[12](P1332)徐渭曾撰文《讀龍?zhí)钑穪磉M(jìn)一步闡釋季本的哲學(xué)思想，并提出“惕之與自然，非有二也”的觀點。徐渭在王龍溪、季本等心學(xué)家教導(dǎo)下，對王陽明心學(xué)有深刻領(lǐng)悟，他在《送王新建赴召序》稱王陽明為先生，顯然把自己當(dāng)成王學(xué)的弟子了。

王陽明強調(diào)心的作用，認(rèn)為心是萬物之主，把人的感知之心與道德之性揉合在一起。王陽明在《答顧東橋書》一文中云：“吾心之良知，即所謂天理也。致吾心良知之天理于事事物物，則事事物物皆得其理矣?！盵13](P45)王陽明認(rèn)為心的本體是天理，也就是良知，也就是忠孝節(jié)義之理，強調(diào)道德理性的內(nèi)在性與先驗性。陽明心學(xué)提升了個人在道德實踐中的價值和心在格物致知中的重要作用。王龍溪在繼承王陽明心學(xué)的基礎(chǔ)上，將良知視為現(xiàn)成本體，主張“真性流行，自見天則”[14](P474)，提倡人人要依本來真性而行。王龍溪的心學(xué)思想特別強調(diào)求“真”，如“真我”“真心”“真性”“真悟”“真修”“真知”“真機”。王龍溪在《答李克齋》一文中云：“若要做個千古真豪杰，會須掀翻籮籠，掃空窠臼，徹內(nèi)徹外，徹骨徹髓，潔潔凈凈，無些復(fù)藏，無些陪奉，方有個宇泰收功之期?！盵15](P206)王龍溪以自然為宗，追求真性，不虛假，不矯飾的哲學(xué)思想進(jìn)一步影響明代中后期的士人風(fēng)尚和藝術(shù)思潮。受心學(xué)思想之影響，徐渭在文藝?yán)碚撋咸岢隽恕罢嫖艺f”和“本色論”。

(2)心學(xué)與徐渭的反擬古主義繪畫思想

“真我”是徐渭一生中的重要哲學(xué)思想，在《涉江賦》中，徐渭從“真我”出發(fā)來探析宇宙人生的道理：“爰有一物，無罣無礙，在小匪細(xì)，在大匪泥，來不知始，往不知馳，得之者成，失之者敗，得亦無攜，失亦不脫，在方寸間，周天地所。勿謂覺靈，是為真我，覺有變遷，其體安處？體無不含，覺亦從出，覺固不離，覺亦不即?！盵16](P36)“真我”是萬物存在的根基，是生命存在的主宰。徐渭的“真我說”帶有強烈的陽明心學(xué)烙印，《傳習(xí)錄》云：“這心之本體，原只是個天理，原無非禮，這個便是汝之真己。這個真己是軀殼的主宰。若無真己，便無軀殼，真是有之即生，無之即死?！盵17](P36)從上文我們可以看出，徐渭的“真我”與王陽明的“真己”如同出一轍。在“真我”哲學(xué)思想的主導(dǎo)下，徐渭在藝術(shù)創(chuàng)作上要求忠實于內(nèi)心，表現(xiàn)自我性情。徐渭在《書季子微所藏摹本蘭亭》中云：“非特字也，世間諸有為事，凡臨摹直寄興耳，銖而較，寸而合，豈真我面目哉？”[18](P577)徐渭認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作是為了寄托某種思想情感，即使是學(xué)習(xí)前人，也不能喪失自己的個性。

“本色論”是徐渭提出的與“真我說”密切相關(guān)的一個藝術(shù)思想，求真就是真實地展現(xiàn)自己，如實地表現(xiàn)自己即是彰顯本色。徐渭的弟子王驥德在《曲律》中說：“先生好談詞曲，每右本色?！睆娏业乇磉_(dá)自我感情是徐渭藝術(shù)作品的重要特征，其雜劇《狂鼓史》中禰衡罵曹，情感激昂，殊為痛快；其寫意花鳥縱筆揮灑，水墨酣暢，動人心魄。徐渭倡導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作要具有自己的個性，真實地表現(xiàn)自己的性情，反對矯揉造作。徐渭《題墨牡丹》一詩云：“牡丹為富貴花主，光彩奪目，故昔人多以鉤染烘托見長。今以潑墨為之，雖有生意，終不是此花真面目。蓋余本窶人，性與梅竹宜，至榮華富麗，風(fēng)若馬牛，宜弗相似也?！盵19](P1310)牡丹作為一種象征富貴的花，應(yīng)該用五彩來表現(xiàn)它的富貴，但這與徐渭的性情不符合，所以只能用體現(xiàn)畫家本色的水墨來表現(xiàn)它了。

從“真我說”出發(fā)，徐渭推崇天成之美，其在《跋張東海草書千文卷后》云：“夫不學(xué)而天成者尚矣，其次則始于學(xué)，終于天成，天成者非成于天也，出乎己而不由于人也。敝莫敝于不出乎己而由乎人，尤莫敝于罔乎人而詭乎己之所出。凡事莫不爾，而奚獨于書乎哉？”[20](P1091)天成之美是一種直接展現(xiàn)自我性靈的美，是作者審美心胸的真實流露。徐渭在《題自畫菜四種》云：“葡菜蔥茄滿紙生，墨花奪巧自天成。若教移向廚房里，大婦為虀小婦羹?！盵21](P868)徐渭用水墨來表現(xiàn)各種蔬果，較少設(shè)色，以此來表現(xiàn)一種質(zhì)樸自然的美。徐渭認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作要杜絕刻意經(jīng)營，一切皆從心中流出，純?nèi)翁鞕C。其題畫詩云：“葫蘆依樣不勝揩，能如造化絕安排。不求形似求生韻，根撥皆吾五指栽?！盵22](P154)徐渭對“天成”的審美追求，體現(xiàn)在繪畫創(chuàng)作中就是舍形取意、獨抒性靈大寫意畫風(fēng)。《青藤山人路史》中云：“畫家有行家、利家之別。行家當(dāng)行，從畫家之行，習(xí)而成之者也。利家性資敏快，不從畫家慣習(xí)，天成之者也，其性之利如鋒芒鋼刃之利者。”[23](P251)行家即職業(yè)畫家，利家即文人畫家，文人畫家作畫是為了怡情悅性，往往是逸筆草草，率意揮灑。

(3)心學(xué)與徐渭的狂逸畫風(fēng)

王陽明推崇“狂者胸次”，以良知真是真非為標(biāo)準(zhǔn)，超越塵俗觀念，倡導(dǎo)真情流露，直抒本心。王陽明的“狂者胸次”影響了明代中后期文人的個性追求和情感張揚，奠定了明代中后期狂狷之風(fēng)盛行的思想基礎(chǔ)。王陽明的杰出弟子、徐渭的老師王龍溪也是一位推崇狂者的思想家，倡導(dǎo)狂狷品格，反對鄉(xiāng)愿媚世之心。王龍溪在《與梅純甫問答》一文中云：“狂者之意，只是要做圣人。其行有不掩，雖是受病處，然其心事光明超脫，不作些子蓋藏回護，亦便是得力處。若能克念，時時嚴(yán)密得來，即為中行矣。狷者雖能謹(jǐn)守，未辦得必做圣人之志。以其知恥不茍，可使激發(fā)開展，以入于道，故圣人思之?！盵24](P4)王龍溪認(rèn)為狂狷之士，自信本心，可以臻于堯舜之道，而鄉(xiāng)愿取媚于世，與之同流合污，是違心之行，有悖于良知之道。對狂狷人格的推崇最早來自孔子，孔子云：“不得中行而與之，必也狂狷乎！狂者進(jìn)取，狷者有所不為也?！盵25](P197)后來狂狷一詞多用來人物品評上，如屈原、禰衡、阮籍、嵇康、陶淵明、李白。至明代中后期，在陽明心學(xué)的促使下，狂狷之美逐漸成為文人士大夫所熱衷的一種獨特的審美創(chuàng)造。

徐渭受陽明心學(xué)之浸染，張揚個性自由，熱衷于狂者品格。徐渭在《自為墓志銘》中云：“渭為人度于義無所關(guān)時，輒疏縱不為儒縛?！盵26](P639)徐渭性格狂放，不受世俗羈絆，自稱吊古老狂、白首疏狂客、天放狂夫等。沈德符亦在《徐文長傳》稱徐渭“高伉狷潔，于人無所俯仰”。徐渭的狂狷品格對其文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響，使其藝術(shù)創(chuàng)作展現(xiàn)出強烈的狂狷美學(xué)特征。徐渭的《狂鼓史漁陽三弄》一劇取材于禰衡罵曹操的歷史故事，演繹出一幕酣暢淋漓的擊鼓罵曹的戲劇。徐渭借劇中的一陣陣責(zé)罵來發(fā)泄自己胸中的不平之氣，劇中的叫罵可謂痛快，情感極度張揚，行為實為瘋狂，展現(xiàn)出強烈的狂狷之美。徐渭的書畫創(chuàng)作也展現(xiàn)出強烈的狂狷之美，其題畫詩經(jīng)常出現(xiàn)“狂涂”“狂掃”等詞語。徐渭這種狂放的性格也進(jìn)一步促進(jìn)他的大寫意花鳥畫風(fēng)的形成，其五言絕句《竹染綠色》云：“我亦狂涂竹，翻飛水墨梢。不能將石綠，細(xì)寫鸚哥毛。”[27](P331)這種狂放的揮寫方法展現(xiàn)繪畫中便是狂風(fēng)般的線條、暴雨般的墨點。南京博物院鎮(zhèn)院之寶中唯一的書畫作品《雜花圖》是徐渭狂逸畫風(fēng)的典型作品，用筆馳騁，盡情揮灑，水墨淋漓，一氣呵成。

受陽明心學(xué)影響，徐渭在創(chuàng)作中極其強調(diào)自我感情的表現(xiàn)，其大寫花鳥意畫強烈表達(dá)了自己的滿腔熱情。徐渭的大寫意畫法大大拓展了筆墨語言的表現(xiàn)力，充分展現(xiàn)了水墨本身具有的豐富韻味，使大寫意花鳥畫法逐步走向成熟。