王佳瀅
摘要:電影《霸王別姬》是根據(jù)作家李碧華同名原著改編而成的一部電影,是第一個(gè)獲得法國戛納世界電影節(jié)金棕櫚獎(jiǎng)的中國電影,更是華語影壇的一面旗幟。作品從小說到電影的改編,既努力保持了原著小說對(duì)人性的深度思考,又通過影像加強(qiáng)了文化命運(yùn)和人物命運(yùn)跌宕起伏的戲劇感,用影像重新講述故事,建立新的人物關(guān)系,揭示了比小說更深刻的生命哲理。
關(guān)鍵詞:《霸王別姬》;文學(xué)改編;影像化表達(dá)
《霸王別姬》是中國戲曲京劇的經(jīng)典曲目,原名為《楚漢爭》,后更名為《霸王別姬》[1]。該劇講述了楚漢戰(zhàn)爭中,西楚霸王項(xiàng)羽在與劉邦的爭戰(zhàn)中被圍困于垓下,四面楚歌,項(xiàng)羽懷疑楚軍都已降漢,于是在營中與虞姬飲酒作別。虞姬自刎,項(xiàng)羽殺出重圍后迷路,至烏江邊自感無顏見江東父老,遂自刎。
1981年,香港作家李碧華為電影導(dǎo)演羅啟銳寫了電視劇劇本《霸王別姬》,拍成2集電視劇播出。1985年,該劇本經(jīng)作者修改后,以小說形式出版。1993年,導(dǎo)演陳凱歌根據(jù)李碧華和編劇蘆葦共同改寫的電影劇本制作的電影版《霸王別姬》。小說和電影版的《霸王別姬》與傳統(tǒng)戲曲不同,其故事核心是以戲中戲的形式講述了兩個(gè)伶人一生的坎坷與悲歡離合,戲曲《霸王別姬》既是兩人情感發(fā)展和命運(yùn)推進(jìn)的主線,又在現(xiàn)實(shí)與非現(xiàn)實(shí)之間形成強(qiáng)烈的角色呼應(yīng),在藝術(shù)上達(dá)到了更高的境界。尤其是電影,在小說原著的基礎(chǔ)上進(jìn)行了新的藝術(shù)改造,獲得了國外多項(xiàng)大獎(jiǎng),在改編的再次創(chuàng)作中,用影像化語言豐富地呈現(xiàn)出社會(huì)發(fā)展中時(shí)代的更替、命運(yùn)的無常和人物的努力抗?fàn)帯?/p>
一、故事結(jié)構(gòu)的改編
小說與電影的故事時(shí)間均從民國開始,到新時(shí)代結(jié)束,講述了程蝶衣和段小樓兩個(gè)伶人悲苦的人生和二人之間糾葛紛爭的關(guān)系。小說采用了線性敘事,從小豆子和母親艷紅在天橋看戲班賣藝開始,至程蝶衣與段小樓在香港的空戲臺(tái)上回首過往,之后離別,故事雖是悲劇的結(jié)局,但卻是開放式的結(jié)局;電影則采用了倒敘、插敘的手法,以兩人重回舞臺(tái)開場,至兩人重回舞臺(tái)結(jié)束,仍然是悲劇結(jié)局,卻以程蝶衣幻化為虞姬自刎于霸王懷中結(jié)束,結(jié)局更加悲壯,故事悲劇性驟然加強(qiáng)。正是因?yàn)榈慕Y(jié)構(gòu)變化,在兩人一步步從黑暗中走上舞臺(tái),又在舞臺(tái)那一束光的照射下,兩個(gè)渺小的、在命運(yùn)的洪流中掙扎的生命,尤其是程蝶衣的執(zhí)著和歲月的削蝕都在那黑暗與光影中深深地打動(dòng)著觀眾。
二、人設(shè)的變化
關(guān)于人設(shè),《霸王別姬》的電影也在小說的基礎(chǔ)上有了明顯的調(diào)整。與原著相比,首先是程蝶衣母親這一角色。小說中艷紅將小豆子交到戲班,簽了生死合同后,與小豆子不舍地告別,還要再叮嚀分吃糕點(diǎn)的事兒,之后是一長段的回憶——母子兩人相依為命,為了能養(yǎng)活兒子,她不得不當(dāng)了暗娼;電影則對(duì)艷紅這個(gè)人物進(jìn)行了簡單化處理,僅僅交待了她妓女的身份,在她離開后,戲班孩子們嘲笑衣服是“窯子里的東西”,小豆子憤而燒了母親留給他的衣服,強(qiáng)化了小豆子對(duì)“妓女”身份的憎恨,奠定了他努力與“妓女”——包括母親艷紅和菊仙——保持疏離關(guān)系的決心和愿望。
其次,在小豆子對(duì)自我身份從“男兒郎”到“女嬌娥”的認(rèn)定上,增加了小石頭角色的重要性。小說中拿煙斗逼迫小豆子將唱詞從“我本是男兒郎”校正為“我本是女嬌娥,又不是男兒郎”的人是關(guān)師父,而電影中的權(quán)力主體換成了三個(gè)人:教戲師父、戲班班主關(guān)師父、師哥小石頭,前兩次的校正都以失敗告終,小豆子堅(jiān)決不改口,最后小石頭將師父的煙斗塞進(jìn)小豆子的嘴里,小豆子含淚改口。這一人設(shè)的改動(dòng),暗示了小石頭與小豆子之間特殊的情感,以及小豆子對(duì)小石頭的情感依賴和心理認(rèn)同。與小說原著相比,這樣的人設(shè)處理得極其巧妙,使人物個(gè)性與復(fù)雜的人性交織在一起,同時(shí)愛恨交織,故事的戲劇性更加突出。
再次,小說中被蝶衣看到想要撿回來的是個(gè)女孩子,關(guān)師父沒有允許,小豆子放棄,小四兒是小說后期出現(xiàn)的另一個(gè)獨(dú)立人物。小說中被棄的女孩是程蝶衣的一個(gè)寫照,從倪府走出來的小豆子想到自己被母親的拋棄、被生活的拋棄,內(nèi)心對(duì)這個(gè)孩子充滿了無限的同情。而師父沒有允許小豆子將孩子撿回去,也預(yù)示了孩子和小豆子相似的悲慘命運(yùn)。電影的改編則更加注重人物的連貫性,電影則將兩個(gè)孩子的身份融為一體,被程蝶衣?lián)旎貋淼哪泻⒑髞沓砷L為小四兒,成為與程蝶衣和段小樓命運(yùn)的又一個(gè)操控者和時(shí)代的悲劇人物。小四兒本應(yīng)是程蝶衣精神和技藝的傳承者,但他卻成為新時(shí)代成長起來的反叛者,這是又一個(gè)反抗成功的程蝶衣的幻影。
最后,菊仙這一人物在小說和電影中的不同。程蝶衣與菊仙的不相立在小說中已敘述充分,但在具體的場景表現(xiàn)上,電影的影像卻分明更具有震撼力。鞏俐和張國榮的非凡演技加強(qiáng)了兩個(gè)角色之間力量的較量,也將人物內(nèi)心的復(fù)雜盡現(xiàn)于熒幕之上。演員本身在角色上的創(chuàng)作是小說原著不可及的地方。
三、影像化的表達(dá)
電影與小說最大的區(qū)別在于,它們借助不同的語言進(jìn)行表達(dá)。文字的表達(dá)更注重描寫人物的心理活動(dòng),而電影的表達(dá)則完全是通過視聽語言進(jìn)行表現(xiàn)。在《霸王別姬》這部電影中,影像化的表達(dá)取得了非凡的視聽效果,從而高度超越了小說本身的藝術(shù)價(jià)值。
(一)電影中增加的新意象
風(fēng)箏是電影中增加的一個(gè)新的意象。練功的間隙,孩子談?wù)撝髯缘睦硐?,一直想逃走的小癩子分明聽到外面“冰糖葫蘆”的叫賣聲,禁不住誘惑想逃出去。他在門縫里看到外面有一大堆風(fēng)箏并打開大門,戲班的孩子們禁不住亂做一團(tuán),小癩子和小豆子趁亂逃跑。電影中風(fēng)箏被緊緊地牽著而非在空中翱翔,這一意象深刻指向了小癩子、小豆子和戲班里的小學(xué)徒們的命運(yùn)如這些風(fēng)箏一樣,分明都是有翅膀的小鳥,卻被困在戲班這個(gè)大大的籠子里,飛不起來,飛不出去。
劍則是電影中突出表現(xiàn)的另一個(gè)意象。這把劍象征著程蝶衣對(duì)段小樓的一生衷情:小豆子在張公公的府中承諾終有一天他會(huì)把這把劍送給他的霸王;蝶衣為了得到劍屈從于袁四爺。蝶衣被抓,菊仙帶著劍找到袁四爺,讓他去救人,蝶衣被救后再次將劍給了小樓;段小樓被逼揭發(fā)程蝶衣,并將劍扔進(jìn)火里,菊仙舍命從火中撈出交給蝶衣后回家自盡;最后,兩人再次扮相霸王虞姬同臺(tái)演出,程蝶衣拔劍自刎。每一次劍從蝶衣手里送到小樓手里,都溢滿了蝶衣的深情;但每一次小樓與蝶衣的決裂,都有劍的出現(xiàn)。自古寶劍配英雄,程蝶衣的贈(zèng)劍,明確表達(dá)著他對(duì)段小樓的癡情,卻一次次被傷害。劍作為兩個(gè)男人之間的信物,其象征意義絕對(duì)完美。編導(dǎo)蘆葦說:“說到那個(gè)劍,這個(gè)小說里沒有,完全是因?yàn)殡娪暗男枰?。電影需要貫穿臺(tái)詞、貫穿行為、貫穿道具——小說里要是沒有,編劇得自己找?!盵2]
(二)影像化的人設(shè)
電影與小說有著本質(zhì)的區(qū)別,小說是通過想象性建構(gòu),完成對(duì)故事的敘述,而電影則完全建立在具體的影像基礎(chǔ)之上。在小說《霸王別姬》中,作者述及的主要人物程蝶衣和段小樓在歷史的大潮中不斷成長、掙扎、反抗,我們是通過文字和想象來感受的;而在電影當(dāng)中,則需要具體的人物和他們的表演來支撐這種變化,因此,電影中有三對(duì)程蝶衣和段小樓,從少年到青少年,電影通過河邊練功的冬夏轉(zhuǎn)場,進(jìn)入兩個(gè)主角的另一段人生;從青少年到成年的轉(zhuǎn)場,是通過照相這一情節(jié)的銜接來完成的,真正的主角——由張國榮扮演的程蝶衣和由張豐毅扮演的段小樓正式登場。這三組演員的調(diào)度和調(diào)整,為我們完整地、流暢地鋪設(shè)了兩個(gè)人的成長過程,也完美地演繹了不同時(shí)期人物的性格發(fā)展及命運(yùn)走向。影像的具體化使人物更加可感,加之多位演員對(duì)同一人物的準(zhǔn)確闡釋,使人物更加鮮活、生動(dòng)。而程蝶衣的扮演者張國榮也因?yàn)檫@部電影在世界影壇知名度大增,程蝶衣也成為世界電影史上最為經(jīng)典的人物形象。
小說《霸王別姬》出版后在香港曾引起了出版熱潮,而電影《霸王別姬》更是在世界各國引起了一致好評(píng)。除了以上關(guān)于人物設(shè)定、意象運(yùn)用和影像化表達(dá)方面表現(xiàn)出的獨(dú)特性之外,該部電影在人物命運(yùn)的深刻性上也遠(yuǎn)超同時(shí)同類型作品,在恢宏的歷史場景中演繹人生的悲歡離合、矛盾掙扎和對(duì)命運(yùn)的不可知、不可控、不可逃避,以藝術(shù)的方式深刻揭示了人與歷史、人與社會(huì)、人與命運(yùn)、人與人性等本質(zhì)主題,以電影的形式將抽象的意義通過具象的影像表現(xiàn)出來,使電影的藝術(shù)魅力達(dá)到了一個(gè)高峰。
參考文獻(xiàn):
[1]該劇在豫劇曲目中名為《困烏江》,又名《十面埋伏》.
[2]蘆葦,王天兵.電影編劇的秘密[M].上海交通大學(xué)出版社,2013年10月版,第41頁.