淺談歌唱語言的實際應(yīng)用

蔡晉

摘要：語言是心靈的窗戶，是人與人之間信息傳遞的重要工具，在音樂中通過對歌唱語言的系統(tǒng)了解與分析，將其應(yīng)用在歌唱方面，并且配合歌唱的呼吸、氣息、情感，對于自己在音樂作品中的把握，更深一層地進行表達以及提高自己的歌唱水準有著至關(guān)重要的作用，同時也能夠?qū)⒂^眾帶入歌曲的世界里，讓人身臨其境。

關(guān)鍵詞：呼吸；氣息；情感；歌唱語言；方法

聲樂作為音樂領(lǐng)域中最早出現(xiàn)的藝術(shù)形式，經(jīng)過長期的發(fā)展，現(xiàn)正被越來越多的人所熟悉和喜愛。這種以人聲唱出的音樂曲調(diào)和語言相結(jié)合來表達思想感情、表現(xiàn)藝術(shù)形象的藝術(shù)形式有著旺盛的生命力和廣泛的群眾性?！霸娧灾?，歌詠言”，因此，人民將其稱為：用人聲唱出的帶有語言的音樂。

歌唱者在演唱時必然會涉及一些不同民族不同風格的曲目，因而最好能掌握多種語言的語音規(guī)律，歌唱時則應(yīng)以漢民族的規(guī)范語音一普通話為主，因為沒有任何一個國家的聲樂體系不是建筑在本國的語言基礎(chǔ)上的。

聲樂語言是有其特殊性的：一方面它要受語言規(guī)律的制約，另一方面還要受歌唱發(fā)聲法和旋律、節(jié)奏的制約，所以不能將聲樂語言片面理解成是純語言性的。作為一個歌唱者，倘若缺乏語言語音知識，缺乏分析語音語言和表現(xiàn)語言的能力，即便是嗓音條件再好，也不能完美地表現(xiàn)出作品的思想內(nèi)容與藝術(shù)形象。當然，這并不是說只要有了語言基礎(chǔ)就可以創(chuàng)造音樂形象了，因為“音樂特有的一切規(guī)律都圍繞著樂音的獨立意義和樂音的美而轉(zhuǎn)動，一切語言規(guī)律都圍繞著正確地應(yīng)用語音來達到語音表達的目的而轉(zhuǎn)動”。只有將語言與音樂完美和諧地融為一體，才能充分展現(xiàn)歌唱者的藝術(shù)表現(xiàn)力。它通過音樂的旋律、節(jié)奏，以有聲語言作為它的藝術(shù)創(chuàng)作和表現(xiàn)材料，通過特定的有聲符號組合與音樂創(chuàng)作手法，是歌唱語言展示出豐富的藝術(shù)形象魅力。因此，語言這一信息載體在聲樂中的重要性是顯而易見的。

音樂與語言相結(jié)合是聲樂藝術(shù)的基本特點，聲樂藝術(shù)是以人聲作為藝術(shù)手段，但這只是聲樂藝術(shù)的基本特點之一，聲樂藝術(shù)的另一個基本特點是音樂與語言的結(jié)合。聲樂的特點是有唱詞，是音樂與語言的結(jié)合。絕大多數(shù)聲樂作品都有唱詞，無言歌僅是個別現(xiàn)象。歌曲和歌劇中的花腔，僅是聲樂藝術(shù)的技巧手段，并不能因有花腔就改變了音樂與語言相結(jié)合的這個特點。理解音樂與語言相結(jié)合是聲樂藝術(shù)的基本特點，這不但是我們研究如何正確地進行聲樂訓練的出發(fā)點，而且還很有特別強調(diào)的必要，為什么這樣強調(diào)它的重要性呢？因為在音樂理論上有人曾貶低聲樂與語言相結(jié)合的這個特點。有人說所謂的聲樂就是“聲、聲、聲”的論調(diào)，在聲樂界產(chǎn)生了不良的影響。這些論點反對或忽視在聲樂訓練上要重視語言訓練，否定聲樂藝術(shù)的基本特點，也削弱了聲樂的教育作用。

一個歌唱者即使能夠很好地掌握歌唱的發(fā)聲技巧和表現(xiàn)手段，但不重視語言和聲音的結(jié)合，致使吐字不清楚、不正確，就必然不能很好地表達歌詞的內(nèi)容和思想感情，也就無從談起用歌聲來打動觀眾的心靈。有的人認為“洋”唱法在吐字上可以含糊一點，把字咬清楚就沒有“洋”味了，成了“土”唱法了這些認識是不正確的，這只是一些人不懂外文的一種錯覺而已，西洋唱法同樣在吐字上要求很嚴格。而把“吐字”簡單地理解為“咬字”，把“語音”與聲音對立起來也是錯誤的，實際上是不可能的。好的歌唱自然隨著好的讀字，發(fā)純粹無字之音，實際上是不可能的。歌唱者的讀字比起歌唱者的聲音更為重要。在歌唱中扎實的讀字是正確發(fā)聲的重要基礎(chǔ)。讀字與發(fā)音是歌唱訓練中兩個緊密相連的因素，應(yīng)當從第一課開始就結(jié)合起來教學。此外學生必須理解，清晰的讀字對于美好的聲音乃是一種幫助，并非是一種阻礙。完好的讀音就意味著完好的歌唱，兩者是相輔相成的。好的讀字本身就是一項聲音訓練的練習，它對于幫助完善歌聲的共鳴作用，是具有重要意義的一種方法。

前面已談到語言在歌唱訓練中的重要性，但在聲樂教學中也不能因為強調(diào)語言在歌唱中的重要性而忽視了發(fā)聲技巧的訓練，讀字的技巧和發(fā)聲的技巧是密不可分的。在歌唱中字音明晰是必要的，但不能因此而犧牲歌聲的清純。

1聲樂教學中存在兩種不同的看法

歌聲從屬于歌詞，像說話一般的歌唱，是我們所喜愛的方法。由于對歌詞含義的深入探索，使歌唱者對它的詞語具有細致明確的理解。只有當學生在正確領(lǐng)會其意義之后，才能夠進行下一步工作，即把歌詞和歌聲結(jié)合起來。這樣，學生在完成歌唱作業(yè)以前，對歌詞的解釋已有一定的基礎(chǔ)。這種基本精神往往貫穿在整個教學過程。歌唱中語言表現(xiàn)力的提高，不是通過母音、字音的分別練習，而是結(jié)合其內(nèi)容逐句進行的?，F(xiàn)在的聲樂學生大都只重視聲音訓練而不重視語言在歌唱訓練中的重要性，因而所唱歌曲，大都聽不清歌詞，而學生由于對讀字的忽視，也就沒有弄清歌詞含義，使所唱歌曲平淡乏味，當然也就談不上用歌詞來表達歌曲的意境和情感，也就不可能達到聲情并茂的歌唱效果。

2運用語言于歌唱訓練所采用的方法

（1）.采用說話練習方法。

語言是通過詞語和音調(diào)來表達思想情感的手段。說話和唱歌主要在于音響和美學方面，而不在于思想情感的內(nèi)容和智力方面。也就是說，歌曲是一種采用聲音的音樂變化作為詞語傾訴的形式，是一種帶有旋律的詞語。

在歌曲中，一般要嚴格遵守它的音樂節(jié)奏音型，對每一詞語和音節(jié)、音素的表達，都規(guī)定了各自的強度、高度和長度。使用的音域超過一般說話的音域，從一個八度至兩個、甚至三個八度；而共鳴和反射作用，在歌唱中也更為顯著；音樂的和美學的要求，在歌唱中也比說話中更為突出；唱歌較之說話，使用了更加具有風格的、延續(xù)的、戲劇的、朗誦的、強化的表現(xiàn)形式。說話和唱歌雖然有種種不同之處，但這兩種詞語表達的手段也有一些相同的地方。如，基本母音和子音在歌唱中與平時說話中是一樣的，更重要的是兩者都是通過詞語來表達思想感情的。日常生活中說話的習慣，如一些地區(qū)方言在一定程度上影響著甚至決定著歌唱者的讀字。因而務(wù)必提醒學習唱歌的學生，應(yīng)對說的習慣給予高度的注意，這樣可以使發(fā)聲器官得到最大程度的放松和自如，改正不良的歌唱習慣。在上課開始時，首先讓學生練習喊嗓。用向遠處招呼人的感覺去大喊、大聲說。但這個說或喊是有心理準備的，是要使整個人的神經(jīng)細胞調(diào)動起來用于歌唱的準備。

（2）采用耳語練習方法。

耳語俗稱悄悄話，是一種極輕聲的話語，只使用氣息而不發(fā)聲響，由于它在吐發(fā)時不需要用力，但為了讓旁人能理解，需要一種把字音說得非常清楚的方式。在說大聲的耳語時，發(fā)聲器官則要有一些準確的夸張，以使母音和子音都清晰可聞。耳語是由于氣息的沖擊力，通過不同程度阻塞的聲門、咽喉、口形所形成的，因為聲帶并不震動，所以被認為它可以使聲音平靜與有助于發(fā)聲器官的放松和自如。耳語可以用來糾正各個母音不良的發(fā)聲狀態(tài)，也可以改善讀字不清。耳語練習用于歌唱，可以使歌唱者唱得親切、自然、吐字更清晰。

（3）采用輕聲歌唱練習方法。

采用輕聲歌唱練習方法，讓發(fā)聲更為便易、字音更為清晰，像說話般地毫不費力。雖然這種“像說話般的歌唱”，比起“歌劇唱法”來，減弱了聲音的動力，但無論如何，在聲樂教學中如果用這種方法教學生去練習一首歌，對搞好讀字是有益的，也有助于改善學生在放聲歌唱時讀字的效果。如果在教學的開始階段，就能注意培養(yǎng)發(fā)聲的自如和讀字清晰相互結(jié)合，那么對歌唱者藝術(shù)才能的發(fā)展將會有很大幫助。endprint