向 翼
(銀川藝術(shù)劇院,寧夏 銀川 750001)
如今的古箏大致分為南北兩派,但最具代表性的五大流派,分別是:山東、河南、浙江、潮州、客家。傳統(tǒng)的古箏作品多出自這五大流派,例如《高山流水》(河南)、《出水蓮》(客家)、《四合如意》(浙江)、《漢宮秋月》(山東)、《柳青娘》(潮州)。
山東:山東傳統(tǒng)古箏作品的音樂(lè)元素大多來(lái)源于山東琴書的素材,多以宮調(diào)試的八大板組成,多為五聲調(diào)式,最早的山東古箏為十五弦,作品風(fēng)格鏗鏘有力、樸實(shí)無(wú)華。
河南:河南傳統(tǒng)古箏作品大多來(lái)源于河南戲曲、民間說(shuō)唱、河南牌子曲和板子曲,多為五聲調(diào)式,音樂(lè)風(fēng)格明亮堅(jiān)定、歡快高亢,具有很強(qiáng)的感染力。
浙江:浙江傳統(tǒng)古箏作品多具有浙江絲竹樂(lè)的音樂(lè)風(fēng)格特色,多為五聲調(diào)式,少變化音,明朗歡快、婉轉(zhuǎn)靈動(dòng)、優(yōu)美抒情。
潮州:潮州傳統(tǒng)古箏作品多以古二四譜命名,主要有“重六”“輕六”“活五”等,演奏形式也比較多樣化,多為五聲調(diào)式,有獨(dú)奏、齊奏、伴奏等形式,其音樂(lè)表現(xiàn)力豐富、音色優(yōu)美,所以音樂(lè)風(fēng)格相對(duì)也比較多樣化。
客家:客家古箏作品有大調(diào)與串調(diào)之分,大調(diào)按照六十八板,其余按照串調(diào)歸類,多以五聲調(diào)式為主,它不僅保留了中州古調(diào)的韻味,更滲透了地方音樂(lè)的特色,作品風(fēng)格沉穩(wěn)大器、古典優(yōu)美。
由以上整理發(fā)現(xiàn),傳統(tǒng)的古箏作品多以五聲音階為主,少變化音的出現(xiàn),具有中國(guó)傳統(tǒng)五聲音階的特點(diǎn)。
山東:多用大指“托”。
河南:多“游搖”,大指快速托劈(從琴碼到前岳山),左手多大力度的顫音。
浙江:密集、大量搖指的運(yùn)用,快速“四點(diǎn)”的運(yùn)用。
潮州:多有左手按音、作品的調(diào)性轉(zhuǎn)換也是多用左手的按變音進(jìn)行。
客家:“勾”“托”的緊接彈奏。中指向遠(yuǎn)離前岳山的方向游移彈奏。
20世紀(jì)80年代后,新的一批作曲家及演奏家創(chuàng)作了大量的現(xiàn)代古箏作品,突破了傳統(tǒng)古箏作品五聲音階的曲式特點(diǎn)以及單手演奏的局限,加入了少數(shù)民族元素創(chuàng)作而成的具有少數(shù)民族元素的古箏作品,深受演奏者及觀眾的喜愛(ài)與追捧。藏族、苗族、新疆維吾爾族這三個(gè)少數(shù)民族音樂(lè)元素成為了少數(shù)民族元素古箏作品創(chuàng)作的主要素材來(lái)源。
藏族:以do、la為主音,多以羽調(diào)式為基礎(chǔ)的五聲音階為主,幾乎沒(méi)有出現(xiàn)fa、si,幾乎都采用了西藏的民間旋律延伸而來(lái)的,節(jié)奏簡(jiǎn)單但富有很強(qiáng)的律動(dòng)性,左手多在低音區(qū)進(jìn)行撮弦彈奏,扎實(shí)有力,很好的將藏族音樂(lè)“載歌載舞”的風(fēng)格特點(diǎn)原汁原味的呈現(xiàn)。音樂(lè)風(fēng)格明朗、質(zhì)樸、熱烈歡快。代表作品:《雪山春曉》《春到拉薩》。
苗族:苗族風(fēng)格古箏作品的素材大多來(lái)源于苗族“飛歌”的音樂(lè)元素,多以do、mi、la為主音,旋律多運(yùn)用大小三和弦,節(jié)奏多以倚音、大小附點(diǎn)為主。調(diào)性調(diào)式各不相同,有以D調(diào)為基礎(chǔ)調(diào)式,左手進(jìn)行臨時(shí)變化音,也有利用人工定弦的調(diào)性調(diào)式。作品題材大小盡有,音樂(lè)風(fēng)格明朗歡快、宛轉(zhuǎn)悠揚(yáng)、多有上揚(yáng)的長(zhǎng)音作為尾音,猶如苗嶺的百靈在興奮的歌唱。代表作品:《春苗》《云嶺音畫》《幻想曲》《溟山》。
新疆維吾爾族:新疆維吾爾族風(fēng)格的古箏作品的素材大多來(lái)源于新疆維吾爾族的木卡姆以及賽乃姆,多出現(xiàn)以手鼓為伴奏的形式。定弦多以七聲音階的人工定弦為主,也可見(jiàn)用常用D調(diào)定弦但左手多有臨時(shí)按變音(fa、si)《伊犁河畔》。音樂(lè)風(fēng)格熱情活躍、熱烈歡快,旋律鮮明,具有很強(qiáng)的感染力。代表作品:《木卡姆散序與舞曲》《西域隨想》《西部主題暢想曲》。
藏族:雙手彈奏為主,右手多以大指“托”進(jìn)行彈奏,堅(jiān)定有力。左手多在低音區(qū)進(jìn)行撮弦(大撮、小撮、和音)的彈奏。左手出現(xiàn)低音區(qū)掃弦的新技巧,厚實(shí)的音響效果像是藏族舞蹈一般粗狂、狂野。
苗族:右手搖指的大量運(yùn)用,左手多為伴奏,也有出現(xiàn)雙手搖指的技巧來(lái)展示苗族元素音樂(lè)風(fēng)格悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的特點(diǎn)。雙手輪指的運(yùn)用,增加了音樂(lè)了“流動(dòng)性”,有如山澗的溪流。
新疆維吾爾族:常見(jiàn)的節(jié)奏類型有大小切分,3/4、3/8/、4/8、6/8等混合節(jié)拍的大量使用。左右手加入了敲擊琴板、拍擊琴弦、叩擊琴盒的技巧來(lái)模仿新疆打擊樂(lè)“達(dá)卜”的音響效果,這種新的演奏技法的出現(xiàn)使得作品更賦有律動(dòng)性,讓人仿佛置身于能歌善舞的維吾爾族地區(qū)。
從以上兩點(diǎn)發(fā)現(xiàn),傳統(tǒng)古箏作品與少數(shù)民族元素古箏作品在風(fēng)格上和演奏技法上都有其相同之處與不同之處,總結(jié)如下:
1.傳統(tǒng)古箏作品與少數(shù)民族元素古箏作品在風(fēng)格上的相同之處:素材來(lái)源均為其當(dāng)?shù)氐囊魳?lè)素材。
2.傳統(tǒng)古箏作品與少數(shù)民族元素古箏作品在風(fēng)格上的不同之處:傳統(tǒng)古箏作品大多以當(dāng)?shù)氐恼f(shuō)唱音樂(lè)和戲曲音樂(lè)為主,而少數(shù)民族元素古箏作品的素材來(lái)源于當(dāng)?shù)氐纳礁?、民歌、舞蹈音?lè)。少數(shù)民族元素古箏作品素材的來(lái)源相對(duì)更為多元一些。
1.傳統(tǒng)古箏作品與少數(shù)民族元素古箏作品在演奏技法上的相同之處:均有以五聲音階為主,右手的演奏技巧以“勾”“抹”“托”“搖指”“刮奏”為主,左手通過(guò)揉弦、顫音、按滑音做韻。
2.傳統(tǒng)古箏作品與少數(shù)民族元素古箏作品在演奏技法上的不同之處:傳統(tǒng)古箏作品基本以五聲音階為主,并沒(méi)有見(jiàn)七聲音階的出現(xiàn),而少數(shù)民族元素的古箏作品多以人工調(diào)式(七聲調(diào)式)為主,多有變化音的出現(xiàn);少數(shù)民族元素古箏作品的多出現(xiàn)符合節(jié)拍,而傳統(tǒng)古箏作品的節(jié)奏節(jié)拍相對(duì)比較簡(jiǎn)單、單一。傳統(tǒng)古箏作品多為右手彈奏、左手做韻的演奏技巧為主,而少數(shù)民族元素古箏作品出現(xiàn)了很多新的演奏技巧,例如:雙手搖指、雙手輪指、拍擊琴弦、叩擊琴盒、掃弦等技巧。少數(shù)民族元素的古箏作品在演奏技法上更為創(chuàng)新、豐富。
古箏藝術(shù)歷經(jīng)了兩千多年歲月的洗禮卻依然綻放于歷史長(zhǎng)河,學(xué)好傳統(tǒng)古箏作品才可以更好的理解創(chuàng)新的少數(shù)民族古箏作品,唯有善于繼承才能善于創(chuàng)新。不論是中規(guī)中矩的傳統(tǒng)古箏作品,還是個(gè)性鮮明的少數(shù)民族元素古箏作品,都是人們智慧的體現(xiàn),希望古箏藝術(shù)的發(fā)展的更加悠久、繁榮。