李沐霏
摘要:隨著經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展,人們在滿足了物質(zhì)需求之后,開始探索精神之旅,對藝術(shù)的審美追求從單一格式化邁向多元化。中國當(dāng)代工筆人物畫為了滿足現(xiàn)代人對審美的需求,開始在工筆畫中融入西方油畫元素、日本繪畫表現(xiàn)語言以及其他美學(xué)元素,再通過繽紛多彩的色彩表現(xiàn)出當(dāng)代工筆人物畫藝術(shù)語言的多樣性。為了適應(yīng)時代的發(fā)展,當(dāng)代工筆人物畫藝術(shù)意境也相應(yīng)發(fā)生了調(diào)整,要求當(dāng)代藝術(shù)家具有開放性思維,以不同的審美體驗為導(dǎo)向,打破傳統(tǒng)的思維模式,進(jìn)而創(chuàng)作出更富有內(nèi)涵和多樣性語言元素的工筆人物作品。文章主要闡釋了當(dāng)代工筆人物畫藝術(shù)語言的多樣性的發(fā)展歷史和表現(xiàn)技法,并概況了藝術(shù)語言的多樣性對工筆人物畫發(fā)展的重要性。
關(guān)鍵詞:當(dāng)代工筆人物畫;藝術(shù)語言;多樣性;審美價值
當(dāng)代工筆人物畫藝術(shù)語言的多樣性是時代發(fā)展的產(chǎn)物,是傳承和發(fā)展傳統(tǒng)工筆人物畫的結(jié)果,進(jìn)而使工筆人物畫體系得到不斷的完善與更新。在保留傳統(tǒng)工筆人物畫精髓的基礎(chǔ)上,對工筆人物畫藝術(shù)語言的表現(xiàn)形式作多元化的創(chuàng)新與改造,使當(dāng)代工筆人物畫呈現(xiàn)欣欣向榮的發(fā)展趨勢。使傳統(tǒng)工筆畫中滲透現(xiàn)代藝術(shù)意境元素,將現(xiàn)代裝飾藝術(shù)的理念與空間布局應(yīng)用到傳統(tǒng)美學(xué)中,使傳統(tǒng)工筆畫能夠不斷傳承和發(fā)揚(yáng),進(jìn)而建設(shè)出具有和開放性思維的當(dāng)代工筆人物畫的理念,因此,從根本上實現(xiàn)了工筆畫的技術(shù)改革。
一、當(dāng)代工筆人物畫多樣性藝術(shù)語言的發(fā)展歷史
工筆畫是中國畫的一個分支,追求形似,是一種寫實主義精神。工筆人物畫是工筆畫各流派中歷史最悠久的,戰(zhàn)國時期,工筆人物畫開始萌芽,在宋朝時期,工筆人物畫已經(jīng)逐步走向成熟,在明末清初階段,大批西方油畫傳入中國,推動了中國的工筆人物畫的發(fā)展,使其在創(chuàng)作時,曲線更加流暢柔和。工筆畫在中國的藝術(shù)論壇上占據(jù)重要的地位,最早在中國的原始農(nóng)耕文明時期,先人們就用天然顏料在巖石、墻壁及地面進(jìn)行繪圖,彩陶及青銅器上的手工刻圖是傳統(tǒng)工筆畫最早期的雛形。工筆畫唐宋時期達(dá)到巔峰階段,之后便開始沒落,在1950年以后,又開始慢慢復(fù)蘇。20世紀(jì)50年代,在舊年畫和舊連環(huán)畫運(yùn)動的推動下,中國的工筆畫走向了改革創(chuàng)新的旅程,使其重現(xiàn)藝術(shù)魅力,展現(xiàn)新的生氣和活力。1978年,隨著改革開放的全面推進(jìn),歐洲文化和藝術(shù)不斷滲透到中國,使工筆人物畫在表現(xiàn)技法和創(chuàng)作手法上出現(xiàn)變革,工筆人物畫的發(fā)展呈現(xiàn)了空前的繁榮和昌盛。1990年以后,隨著中國加入亞太經(jīng)濟(jì)貿(mào)易組織,中國政府的國際地位也不斷提高,中國藝術(shù)家與國外藝術(shù)家的交流也更加頻繁,頻率也更高,在各國文化和藝術(shù)的碰撞及沖擊下,中國工筆人物畫的藝術(shù)理念和創(chuàng)作思維也更加開放和豐富,也升華了工筆人物畫的文化價值和審美價值。
當(dāng)代文化語境的新穎性和個性化要求現(xiàn)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式必須要適應(yīng)于現(xiàn)代人的審美體驗,這是現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的必要前提。在這種多元化的文化背景下,工筆畫家的審美價值體系和藝術(shù)價值趨向呈現(xiàn)多樣化的分布特點(diǎn),使中國工筆人物畫擺脫傳統(tǒng)審美價值體系的束縛,使現(xiàn)代工筆人物畫呈現(xiàn)出多種風(fēng)格,形成多樣化的流派?,F(xiàn)代工筆人物畫家具有開放式思維,具有較高的包容性,借鑒西方油畫、水彩畫、漆畫和壁畫中創(chuàng)作技巧,使工筆畫更具有質(zhì)感?,F(xiàn)代工筆人物畫在色彩運(yùn)用上,從之前的幾種顏色發(fā)掘出幾十種色彩。
二、當(dāng)代工筆人物畫藝術(shù)語言多樣性的表現(xiàn)
將現(xiàn)代化藝術(shù)元素結(jié)合到工筆人物畫中,使工筆人物畫越來越具有廣普性,深受廣大人民群眾喜愛。工筆人物畫這一悠久的傳統(tǒng)藝術(shù)形式已經(jīng)從邊緣化走向主流化。在時代發(fā)展的驅(qū)動下,工筆人物畫的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作形式趨向于多元化,從而促進(jìn)工筆人物畫的藝術(shù)形式、藝術(shù)風(fēng)格及藝術(shù)流派的多樣化發(fā)展,加強(qiáng)了當(dāng)代工筆人物畫藝術(shù)語言的多樣化,多樣化的藝術(shù)語言是促進(jìn)工筆人物畫現(xiàn)代化發(fā)展的重要因素和表征。工筆人物畫藝術(shù)家也深諳創(chuàng)造性對工筆人物畫的重要性,在創(chuàng)作過程中不斷融入創(chuàng)新性元素。當(dāng)前,中國大力支持傳統(tǒng)文化和藝術(shù)的傳承和發(fā)揚(yáng),在這個良好的大背景下,中國工筆人物畫的創(chuàng)作與傳承也呈現(xiàn)了良好的發(fā)展趨勢。藝術(shù)家在工筆人物畫藝術(shù)語言的表現(xiàn)上日趨個性化,因此,所創(chuàng)作的工筆人物畫更加獨(dú)樹一幟、別具一格。藝術(shù)家在選材上也日漸生活化,以往那種對古代帝王、王侯將相、歷史名人的熱度持續(xù)下降,通過對周邊生活和人物的觀察,描述出更具有生活氣息的藝術(shù)作品。這種創(chuàng)作精神促進(jìn)了當(dāng)代工筆人物畫的發(fā)展,是工筆人物畫呈現(xiàn)昌盛局勢的重要保障。下面,將對當(dāng)代工筆人物畫藝術(shù)語言的類別和在人物塑造上的具體表現(xiàn)兩個方面進(jìn)行討論。
(一)工筆人物畫的造型技法
1.傳統(tǒng)工筆人物畫的造型技法
工筆人物畫的造型理念受到文化背景、審美趨向以及政治背景等多方面因素調(diào)控,因此,在中國的各個朝代,突出的造型藝術(shù)也不盡相同,呈現(xiàn)出不同的審美價值,在造型技法上經(jīng)歷了“形似”,“神似”和“不似之似”三個時期。
“形似”時期即是寫實主義精神的突出表現(xiàn)。在戰(zhàn)國時期,就有人提出“畫,形也”,可看出最早期的工筆人物畫主張人物形態(tài)的高度還原,這一時期,藝術(shù)家更加注重人物的肖像、服飾著裝、裝飾以及動作的塑造。在魏晉南北朝,顧愷之提出了傳神論,傳神論對工筆人物畫的造型具有開創(chuàng)性的意義,對中國工筆人物畫造型從“形似”過渡到“神似”,并將“形似”和“神似”兩個技法完美融合到工筆人物畫藝術(shù)中,使中國畫造型技法的創(chuàng)新具有里程碑式的意義。南北朝時期的謝赫在傳神論的基礎(chǔ)上又推出了“氣韻靈動”的主張,“氣韻”即是“神似”中的“神”,也可稱為“神韻”。相比于顧愷之,謝赫更注重工筆人物畫造型中的傳神技巧,因為形似的畫容易實現(xiàn),但是畫作達(dá)到傳神,是需要藝術(shù)家具有長期的經(jīng)驗積累和全面的創(chuàng)作理論知識??偠灾?,在魏晉南北朝時期,中國畫造型審美標(biāo)準(zhǔn)是以“形神兼?zhèn)洹睘橹鲗?dǎo)潮流,工筆畫藝術(shù)家在創(chuàng)作時,不僅需要對物象進(jìn)行觀察、臨摹,還需要加以想象、濃縮和總結(jié)。 在唐宋時期,中國的工筆人物畫創(chuàng)作技藝達(dá)到巔峰水平,涌現(xiàn)了大批的文人畫,工筆人物畫更注重寫意。明朝中期,王紱在《書畫傳習(xí)錄》中提出“不似之似”的著名論點(diǎn),對中國的工筆人物畫的發(fā)展產(chǎn)生了重大反響,“不似”指的是創(chuàng)作的藝術(shù)形象并不是完完全全呈現(xiàn)出所臨摹物象的本來面貌及環(huán)境背景,而是與真實情境具有一定的出入,而“似”指藝術(shù)形象在基本體現(xiàn)形似前提下,展現(xiàn)了所臨摹物象的神韻,既表現(xiàn)了藝術(shù)家的內(nèi)心精神世界,也使真實的生活情境得到凝華。在近代,著名工筆畫家齊白石曾提出“太似為媚俗,不似則欺世,作畫妙在似與不似之間”,這句話是中國工筆畫造型技法的精髓之處,將中國工筆畫審美價值標(biāo)準(zhǔn)高度凝練。
2.工筆人物畫的當(dāng)代造型技法
當(dāng)代工筆人物畫的造型技法是在傳統(tǒng)工筆人物畫的造型基礎(chǔ)上衍變出來的,克服了傳統(tǒng)文化觀念的限制因素,在保留傳統(tǒng)工筆人物畫的造型的精華基礎(chǔ)上,不斷變革創(chuàng)新,這也是工筆人物畫能長久發(fā)展的重要因素,避免工筆畫的創(chuàng)作進(jìn)入牛角尖。因此,中國工筆人物畫在弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的同時,其造型技法也要跟隨時代的步伐,作出調(diào)整和變革。90年代之后,工筆人物畫的創(chuàng)新成了中國美壇的使命,相當(dāng)一部分留洋回國的學(xué)士在國內(nèi)建立美術(shù)學(xué)院,比如徐悲鴻、豐子愷等,將西方油畫引進(jìn)中國,使中國民眾學(xué)習(xí)寫生、透視、色彩搭配等一系列先進(jìn)的造型技法,提高了中國藝術(shù)家的寫實主義的認(rèn)識。工筆人物畫本身就具有寫實的特征,在物象的細(xì)節(jié)臨摹上,用極其細(xì)膩的手法表現(xiàn),對繪畫的工具也具有較高的要求,能夠用于長時間刻畫和細(xì)致入微地描繪。
當(dāng)代工筆人物畫在融入西方油畫的寫實造型技法時,促進(jìn)中西方文化發(fā)生思想上的碰撞,激起思維上的火花,使現(xiàn)代工筆畫的適應(yīng)能力更強(qiáng)。一方面,當(dāng)代工筆藝術(shù)家在借鑒西方畫寫實臨摹的造型技法上,使工筆人物畫的物象更加具體形象,促進(jìn)中國畫壇寫實造型技法和能力的提升和發(fā)展,進(jìn)而創(chuàng)作出極富有時代感的造型藝術(shù)。西方畫流入中國,也使中國藝術(shù)家對透視技法有了較為深刻的認(rèn)識,使得中國藝術(shù)家對造型技法有了更深入的理解,進(jìn)而能夠?qū)すP人物畫造型的定位更加精確,增強(qiáng)了線條的細(xì)致性和表現(xiàn)張力,進(jìn)而,完善了傳統(tǒng)工筆人物畫中造型的缺陷和格式化,使線條與色彩更加柔和、和諧地融合起來。因此,寫實造型技法的提升促進(jìn)當(dāng)代工筆畫達(dá)到了空前的寫實高度。另一方面,當(dāng)代工筆人物畫藝術(shù)家將西方現(xiàn)代化藝術(shù)特征應(yīng)用于傳統(tǒng)工筆人物畫中,提高了工筆人物畫修飾功能。
(二)工筆人物畫的線條
1.傳統(tǒng)工筆人物畫的線條
古代藝術(shù)家對線條的研究熱度猶如西方畫對結(jié)構(gòu)板塊的研究熱度一般,都是組成傳統(tǒng)工筆人物畫的重要成分。線條的繪制可追溯到周朝,從湖南省的古墓中出土的帛畫和壁畫中線條描繪成畫的發(fā)展歷史十分悠久。早期的繪畫藝術(shù)較為樸素粗糙,不夠精細(xì),因為早期的線條描繪技法不夠成熟,線條種類比較單一,變化形式簡單,線條的表現(xiàn)張力不足。西晉時期,工筆人物畫的線描技法已經(jīng)趨于成熟,隋唐時期是中國古代封建社會經(jīng)濟(jì)、文化發(fā)展的空前時代,各類人才輩出,促進(jìn)傳統(tǒng)工筆人物畫的線條描繪技藝的發(fā)展。線描技法是中國傳統(tǒng)工筆人物畫的主要造型手段,無論是重彩、淡彩、水墨,都是通過線條勾勒物。
2.當(dāng)代工筆人物畫的線條
當(dāng)代工筆人物畫深受西方畫的理念影響,線條的造型和表現(xiàn)技法上呈現(xiàn)多樣化發(fā)展態(tài)勢。在西方畫作中,線條的主要作用是限制形象,是形體的一類。借鑒西方寫實油畫造型技法,中國當(dāng)代工筆人物畫加強(qiáng)了線條的界形作用。在工筆人物畫實際造型的過程中,利用線條不斷強(qiáng)化物象的嚴(yán)謹(jǐn)性和科學(xué)性,豐富畫面內(nèi)容,提升作品的精神力量。線條組織間的排序、連接、疏密、厚度及色彩都對工筆人物畫的韻律和節(jié)奏感具有重要的作用,使其具有不同程度的表現(xiàn)張力?,F(xiàn)代工筆人物畫借鑒抽象派藝術(shù)畫中點(diǎn)、線、面的現(xiàn)代化構(gòu)建比例和關(guān)系以及抽象主義中的變性和夸張等手法,更加注重創(chuàng)造者內(nèi)心情感變化,展現(xiàn)藝術(shù)家的獨(dú)特性格特征,使得畫面內(nèi)容更加豐富,呈現(xiàn)出主觀性、情感化及修飾性的功能特點(diǎn),促進(jìn)當(dāng)代工筆人物畫造型的藝術(shù)語言的多樣化發(fā)展,以此創(chuàng)作出構(gòu)造感強(qiáng)烈的當(dāng)代工筆人物畫。
作者單位:
渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院