藺曼卿

摘要：巴洛克在西班牙語中意味著“形狀怪異的珍珠”，不管是在建筑、雕塑、繪畫還是音樂，都在藝術(shù)領(lǐng)域取得了輝煌的成就。巴洛克最顯著的特點就是營造動感，用各種形式來表現(xiàn)運動的狀態(tài)，不管是在雕塑當中的人物或建筑中的墻面。還是在繪畫作品中的靜中有動，夸張的人物形象，都用視覺動勢來營造氣氛，所以說“動”就是巴洛克藝術(shù)的靈魂，而在西班牙的巴洛克藝術(shù)中就將動感體現(xiàn)的淋漓盡致，在西班牙的巴洛克風格中，有很明顯的能感受到藝術(shù)家們在不斷地營造動感，強調(diào)運動的特征，使其作品充滿活力。

關(guān)鍵詞：西班牙；巴洛克；運動

一、西班牙巴洛克藝術(shù)概述

十六世紀的文藝復興造就了像達·芬奇、拉菲爾和米開朗基羅等偉大的繪畫大師，由于前者大師的光輝太過耀眼，造成了后來者的在畫壇的影響力非常的渺小，這就造成了文藝復興末期的樣式主義風潮，所以也造就了后來流行于十七世紀以巴洛克命名的藝術(shù)思潮。

伊比利亞半島上大部分都被西班牙領(lǐng)土，十七世紀的西班牙由于航海事業(yè)很發(fā)達，于是建立了強大的艦隊，成為了歐洲的強權(quán)。菲利普二世王權(quán)不斷地在西班牙擴張，菲利普的二世和四世的時代達到了巔峰。

西班牙也是在十七世紀和十八上半葉進入了巴洛克的時代。但是在半島上巴洛克的文化與先前的文藝復興，手法主義時代以及后來持續(xù)幾十年的啟蒙運動，卻沒有明確的界限。主要原因是由于哈布斯堡王朝的支持或者說之后學院派的阻撓。

因為教皇反宗教改革帶動了整個意大利的巴洛克運動，同時，哈布斯堡王朝的崛起帶動了奧地利的巴洛克運動，可以說，同樣西班牙王室的強大也帶動了，巴洛克藝術(shù)。

二、西班牙巴洛克藝術(shù)的“運動”之美

1.西班牙巴洛克建筑的“運動”美

巴洛克建筑講究的是利用曲折的線條來突出建筑的動感，即波浪線曲線和反曲線，在巴洛克建筑師的眼里，一個建筑里需要將雕塑、繪畫融合在一起，各種藝術(shù)相融合在一起。這樣使建筑更富有立體感、空間感和動態(tài)感。

西班牙的巴洛克式建筑多年以來一直遭受著嚴厲的詬病，藝術(shù)評論家歐亨尼奧·利亞古納·阿米羅拉1829年就曾經(jīng)說過，這種建筑看起來像是一張弄皺的紙。這一諷刺隱喻了類似于這樣巴洛克風格的建筑是像紙一樣沒有結(jié)構(gòu)的，皺皺巴巴的紙是沒有藝術(shù)形式。而他所指的就是像圣地亞哥·德·孔波斯特拉大教堂的巴洛克風格祭壇這樣的結(jié)構(gòu)。但在今天圣地亞哥大教堂卻具有非常高的聲譽。

西班牙最具有代表性的巴洛克建筑就是圣地亞哥大教堂，教堂建于1748年，這個教堂是由一片塔尖和雕像裝飾所組成的建筑，教堂主要的巴洛克風格是教堂的正立面，立面是由拱形開動和裝飾性獨立壁柱為基礎(chǔ)的構(gòu)圖元素。有下面的平展到上面的緊湊，重疊，由上而下逐漸達到高潮。在圣地亞哥大教堂的設(shè)計中，建筑師將它簡單，自然、靈活，疏密富于變化，而且能合理的分割空間使其變化無窮，動感十足。在塔尖中，動態(tài)往往能夠集中在這里，甚至我們可以隨著尖角的延伸到廣闊的天空。

被稱為世界第八奇跡的埃斯科里亞爾修道院建于公元16世紀末，在美麗的卡斯蒂。修道院被一作用灰色花崗建成的四層樓房所環(huán)繞，據(jù)說用灰色的長方體可以使其整體外觀增加莊嚴肅穆質(zhì)感，還有紀念基督教徒圣洛倫索的象征意義。并且在長方形的四角都聳立了一座55米高，尖頂上豎立著一個金屬球體的七層角樓。不管是圓形屋頂上的尖角，還是與其相呼應帶有圓形屋頂?shù)姆街午姌?，流暢的線條和富麗的裝飾，都充分展示了西班牙巴洛克的“運動”之美。在其的正上方立著圣洛倫索的雕像，在其基座的頂層立有六個龐大的舊約國王像，整個教堂莊重威嚴之下，又不失豪放和流暢，光影效果強烈，且極富動態(tài)美感。埃斯科里亞爾修道院代表了一種綜合性建筑的雛形，對西班牙帝國各個城市的建筑都產(chǎn)生了影響，這個修道院記錄了貴族階級的財富動態(tài)和精神欲求動態(tài)。

巴洛克建筑的流行不僅影響著西班牙，也影響著歐洲其他的國家，如法國、意大利、奧地利、英國等，在這些地方都有巴洛克風格的建筑，而這些建筑已經(jīng)成為一個國家，或者一個時代的標志。像法國的凡爾賽宮，意大利的羅馬耶穌會教堂都是巴洛克的經(jīng)典之作。直到今天，不管是中國還是外國都有不少現(xiàn)代風的巴洛克建筑，將其的運動感和高貴感表現(xiàn)的淋漓盡致。

2.西班牙巴洛克的雕塑“運動”美

巴洛克雕塑基本上與建筑融為一體，雕塑是建筑的組成部分。在將近兩個多世紀里，藝術(shù)史學家們對西班牙巴洛克雕塑表露出了一定程度的偏見，并且普遍拒絕接受類似于巴洛克雕塑的審美價值，直到現(xiàn)在。人們才廣泛認同，雕塑是西班牙對歐洲藝術(shù)做出最杰出貢獻者之一。

在西班牙巴洛克風格的雕塑中。藝術(shù)家們通過大理石用熟練的技法將人物的皮膚、發(fā)質(zhì)、服飾以及環(huán)境逼真的表現(xiàn)。這個時候的人物不再是靜止的狀態(tài)，藝術(shù)家用不同的線條來體現(xiàn)人物處于運動當中。即樸素即運動的構(gòu)造是西班牙墓碑內(nèi)禱告雕像的一大特色，雖然這種特色已經(jīng)從文藝復興的繁復裝飾中摒棄，在17世紀的頭三十多年里。這種樸素的運動特征，可見弗朗西斯科-林孔的作品《升起十字架》。弗朗西斯科-林孔將巴洛克風格的雕塑進行的創(chuàng)新和創(chuàng)作，在其中將樸素手法運用于羅馬手法主義的背景中，在他的作品《升起十字架》就能充分的體現(xiàn)。這件作品是一種最早的一種彩車，用多色木創(chuàng)作的真人大小的游行雕塑群，耶穌和圣母的人物形象運用了多組木料完成。在其他場景中凡人則用硬紙板制作，減輕了重量。升起十字架毫無疑問是巴洛克式描繪運動的最佳例子，能讓人親切地感受到當時士兵拉緊繩子升起十字架時，耶穌頭突然一歪，重重跌落一邊的景象。

胡安·丁內(nèi)斯·蒙塔涅斯的作品《圣杯耶穌》則表達的是一種平衡中的運動美，他通過平靜卻充滿運動的手勢來表現(xiàn)這種平衡美，雕塑中耶穌頭偏向右臂，眼睛盯著站在他腳下祈禱的人，仿佛一幅動態(tài)的場景表現(xiàn)在眼前，耶穌向他抱怨“他是因為這個人才受到如此折磨”。作品中人物的肌肉線條栩栩如生，纏腰布仿佛也失去了自己本身的重量。還有他的作品《圣羅姆》，我們可以看到在雕塑作品中人物的形象就像解剖圖一樣的精準，在他彎曲的手臂和結(jié)實的肌肉上具有強烈的運動感，皮膚下的血管也雕的非常的仔細讓，人能感到血液的流動，作者將雕像設(shè)計成圓形，更能使其增加運動感。

3.西班牙巴洛克的繪畫“運動”美

巴洛克繪畫的特點充滿了舞臺般的戲劇性，他們的線條曲折多變，構(gòu)圖不均以及氣勢宏偉、色彩絢麗，給人無限的空間想象感和強烈的光的對比。在西班牙巴洛克的繪畫的風格中，藝術(shù)家們用構(gòu)圖的動感來表現(xiàn)思想意境和情感。在他們的繪畫作品中，底邊水平的三角形構(gòu)圖很少出現(xiàn)，基本上是傾斜的不相等的三角形邊形成的尖角，構(gòu)圖使其自然靈活富于變化。將巴洛克的“運動”美表現(xiàn)的淋漓盡致。

委拉斯凱茲在腓力四世的宮廷里幾乎沒完沒了的為國王與皇族畫肖像畫，在為宮廷描繪貴族的畫作之一《騎馬的巴爾塔薩·卡洛斯王子肖像》，具有非常強烈的動感。在那個時期宮廷肖像規(guī)定，人物要畫成直立的，還要配有帷幔，用建筑或人造風景來陪襯人物。而肖像本身，首先應使身上豪華的服飾及其各個系不吡咯五一此外，還必須盡可能加以理想化。但在卡洛斯王子起碼像裝可以看到維拉斯開支并沒有遵守上述的規(guī)范一自由來創(chuàng)作這個貴族的童年形象，展現(xiàn)他的地痊愈。你一個不懂世事的小孩子，被擺成各種姿勢來宣揚貴族的高貴，全是畫家未來式開支并沒有表現(xiàn)王子的童真，而是形象的表現(xiàn)了傲慢與冷漠。作品中的錢馬蹄高高躍起，仿佛是一瞬間的事情，恰好陳不穩(wěn)定的三角形構(gòu)圖給人以強烈的動感。

委拉斯凱茲的其他繪畫作品也同樣善于把巴洛克藝術(shù)的運動的藝術(shù)性效果和場景的切換巧妙地結(jié)合起來。在他的作品《紡紗女工》，畫中人物的動作可以分為多個不同的境界。前半部分，我們可以看到幾位女紡織工繞圈的紡織動作，生動且形象，展現(xiàn)了哥白林掛毯的制作，所這件作品給人的第一感覺像是在一個紡織車間里。第二個動態(tài)環(huán)境則是，另外三個婦女通過中間偏左的缺口監(jiān)視著掛毯的制作，畫中所描述的掛毯場景，來自于奧維德《變形記》中有關(guān)阿拉克尼的神話傳說，使其作品動中有動。

弗朗西斯科-赫雷拉-揚格在馬德里成為了查理二世的宮廷御用畫家，在他的作品《圣赫曼格爾德的勝利》中，圣人一手拿著十字架，在天使的帶領(lǐng)下，愉悅的升到了天堂，充滿了戲劇性的色彩。一開始，我們的眼睛會盯著圣人彎曲的身體從頭到腳開始移動，在看完周圍的物體，目光依舊不由自主地又回到了他的身上。這樣就具有了圓形構(gòu)圖的表現(xiàn)概念，圓形構(gòu)圖是具有非常的強烈的力量視覺感，可以讓觀者的視覺永遠圍繞在圓的無休止循環(huán)反復中，無窮無盡。在這副作品中可以讓人們感受到圣人的身體在不斷地向上漂移，身體被陽光和顏色所突出拉成了明顯的彎曲狀，具有強烈的動態(tài)美感。

三、結(jié)語

西班牙的巴洛克藝術(shù)是具有偉大的藝術(shù)風格，他們敢于擺脫傳統(tǒng)的束縛，追求自由、奔放的藝術(shù)態(tài)度。他們不斷在人物的衣著、表情和動作中體現(xiàn)巴洛克的運動之美。也許，在不斷發(fā)展的過程中會被許多人認為是背離了現(xiàn)實的生活和傳統(tǒng)的藝術(shù)。他的奢侈和華麗是對文藝復興時期藝術(shù)風格的貶低。但如今我不得不承認巴洛克對現(xiàn)代藝術(shù)有著很重要的影響，在藝術(shù)史上留下了光輝的一筆。藝術(shù)的發(fā)展是不斷上升了一個螺旋線。從一開始的靜態(tài)到后來的印象，再到后來的更為抽象，最終演為具象、抽象、均衡動態(tài)，多種流派共存的當代藝術(shù)，現(xiàn)在許多藝術(shù)就是多種藝術(shù)演變的結(jié)合。而巴洛克藝術(shù)將永遠被后世敬仰。