郭兵

摘要：油畫本體語言取決于媒介的特性、材料等物質(zhì)載體，質(zhì)感、觸感、顏色等這些特征的繪畫形式，也就是我們通常所說的“油畫的味道”。油畫的本體語言還反映了藝術(shù)家的獨特的思維方式和觀察方法。造型和顏色是油畫本體語言的主要表現(xiàn)，也是畫家的主觀認(rèn)識。

關(guān)鍵詞：油畫、本體語言、油畫的味道。

一、油畫的造型語言

（一）油畫造型

造型，其大意是即塑造物體的形象；設(shè)計造型、創(chuàng)意。在油畫創(chuàng)作的過程中，造型是反映出藝術(shù)家想表達一些視覺形式的意圖。油畫的造型是最基本的概念，是畫面構(gòu)圖、色彩的冷暖變化、明暗對比來代表人物，風(fēng)景，環(huán)境等等。如油畫顏色是最重要的一個，如果草圖作為繪畫的一個骨架，因此顏色是充當(dāng)著油畫的靈魂這一角色。

我們觀察和理解物體的形象是嚴(yán)格的，用透視法塑造物體的形象?？刂飘嬅妗?chuàng)建個性化的形象，把真正的對象插入畫面后與畫面其他因素構(gòu)成了藝術(shù)家的意圖、情感、思想在視覺上的共鳴，但也最直觀的反映了畫家的審美意識。

（二）古典主義油畫的造型特點

受文藝復(fù)興的影響許多著名的油畫家逐漸擺脫了宗教的主題，開始把生活中的人物、風(fēng)景等直接描繪，油畫的發(fā)展在特定歷史條件下奠定了寫實的趨向。特定的故事情節(jié)和典型的形象，不僅形成了概念的油畫技法，并探討索出了應(yīng)用解剖、透視、畫面的明暗關(guān)系。解剖學(xué)運用在油畫當(dāng)中，畫中人物的比例，形體之間的結(jié)構(gòu)關(guān)系準(zhǔn)確；透視通過油畫構(gòu)圖形成空間效果；明暗對比使畫面中對象統(tǒng)一在同一光線下形成清晰的明暗變化效果，使二維畫面上呈現(xiàn)出一個三度空間的景象。

《最后的晚餐》這幅畫可以看出，畫面中把十三人有機地結(jié)合起來，不僅是區(qū)別和親密接觸，不僅強調(diào)了基督的形象，而且還描繪了他的門徒的外貌和性格。畫家用了一切的藝術(shù)手法，主要表現(xiàn)為耶穌無畏、神態(tài)從容。人物的思想和情感在油畫畫面上的變化，畫家捕捉到了人物內(nèi)心活動的外在特征的運動和面部表情的形態(tài)，雖然它是靜態(tài)的，但可以表現(xiàn)出強大的生命力，靜態(tài)和動態(tài)。

二、油畫的色彩語言

色彩在油畫中占據(jù)著非常重要的地位，也是油畫的重要表現(xiàn)方式，油畫的色彩美是顏色、造型、肌理、筆法、繪畫材料等因素的綜合表現(xiàn)。不同的畫家有不同的繪畫色彩，油畫的發(fā)展過程中越接近現(xiàn)代越注意顏色的表達，雷諾阿說：“只要顏色豐富，畫面將已滿”。在19世紀(jì)中葉歐洲繪畫顏色基本上是自然色的基礎(chǔ)上，概念色彩語言，表達的編程技術(shù)?，F(xiàn)代繪畫大師是強調(diào)跳躍的光線，空氣流動的感覺，畫面中厚涂顏色，也可以產(chǎn)生穩(wěn)定和豐富的色彩。

一副油畫是由主要的彩色控制畫面，由獨立的明暗色塊組成。提香常用透明的暖色和厚涂的亮部統(tǒng)一在亮色調(diào)中。在學(xué)習(xí)古典油畫，一般設(shè)置有輪廓的草圖，然后填上相應(yīng)的顏色。魯本斯的人體油畫有真實的冷熱變化，但沒有注意到顏色冷色調(diào)和暖色調(diào)之間的關(guān)系。油畫色彩語言的表現(xiàn)給作品附于情感，因此，掌握了顏色的一般原則和規(guī)則后，對油畫色彩語言的表現(xiàn)特征進一步理解和掌握。在當(dāng)前，顏色與素描的發(fā)展系統(tǒng)越來越完善，藝術(shù)家也逐漸關(guān)注色彩語言。

三、油畫的技法語言

（一）魯本斯的油畫技法語言

魯本斯的油畫技法屬于混合技法，主要用大量的不透明顏色涂在亮部，以保持薄而透明。他說：“至少最后一層的黑暗部分必須是透明的，亮部畫厚，暗部總是很薄。他還暗示，不能在吸油的背景層涂顏料。

魯本斯在繪畫板上先涂上一層石膏，然后刷一層淺灰色的條紋，再用赭石在灰色底層上畫出大的素描關(guān)系便開始開始從暗部畫起，用過渡色調(diào)產(chǎn)生冷色調(diào)的效果，用灰色淡淡的畫上，在亮部覆蓋一半色調(diào)顯得更為光滑，《海倫娜費爾曼》的肖像呈現(xiàn)冷色調(diào)，容易使用深灰色背景的暗部和中間顏色涂層薄，而亮部一遍又一遍厚涂，成為最具吸引力的視覺灰色。

（二）倫勃朗的油畫技法語言

倫勃朗的主要用灰色的光底，然后用赭石色畫出金色的效果。威尼斯樹脂、

馬蒂樹脂和曬稠的油制成的調(diào)色油。他的作品大多都是深背景，透明色，豐富而厚實。從中間色調(diào)的棕色和黃色，然后覆蓋著一個透明的棕色加深。常用白色厚涂于亮部，干后將固有色的淡淡的覆蓋在亮部，產(chǎn)生強烈的光影和虛實效果。

倫勃朗總是把畫放到快要干的時候才拿出來進行修改，有時候用刮刀畫，有時候筆桿都是他的畫筆，有時候甚至用手指來畫，筆法多變。厚涂是他的油畫技法特點，他自己的肖像系列作品體現(xiàn)了這一特點，有人說他的畫里的鼻子可以把整個畫提起來。

四、我對油畫本體語言運用的心得體會

在我看來，當(dāng)初學(xué)者進行作畫時，很容易被顏色的穩(wěn)定性所迷惑，油畫的干和濕的變化比較好把握，一段時間后的繪畫學(xué)習(xí)觀念開始改變，所以，不僅要理解油畫本體語言的意義，還要將油畫的本體語言畫面合理的運用。我從學(xué)習(xí)油畫開到現(xiàn)在堅持畫草圖和日常臨摹的著名畫家油畫作品，不斷提高色彩表達、造型能力。根據(jù)自己的材料需求不斷探索、不斷創(chuàng)新，嘗試各種調(diào)色順序、著色的厚薄、筆觸的質(zhì)感、技法運用、創(chuàng)作素材的收集，以提高油畫技法水平。畫一幅好的作品，首先提高自身修養(yǎng)，獲得一定知識和實踐的專業(yè)知識，進一步提高自己的文化藝術(shù)理論和藝術(shù)技巧，以達到一定的高度和水平熟練自由創(chuàng)作。

參考文獻：

[1]周毅.油畫教程[M].山西：山西人民出版社，2003.

[2]錢鋒.油畫[M].北京：高等教育出版社，2010