雷亞輝，趙晟

（華中師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，武漢 430079）

愛情就像是人的一生中的調(diào)味劑，相識、相戀、相知、相守總是美妙的，但也是復(fù)雜的。愛情它本是一個抽象的精神層面事物，但是只有在客觀現(xiàn)實(shí)的世界里兩個人之間才能產(chǎn)生的事物，它通過情侶雙方的眼神、對話、肢體語言等等各方面表現(xiàn)出來。中國有梁山伯與祝英臺的愛情故事，西方有羅密歐與朱麗葉的愛情故事。愛情從古至今都是人生中所追求的情感之一。在繪畫史上表達(dá)愛情的作品也不少，文藝復(fù)興時期的尼德蘭畫家揚(yáng)凡?？说摹栋栔Z芬尼夫婦肖像》莊嚴(yán)的構(gòu)圖構(gòu)架了對婚姻和愛情的虔誠，羅可可畫派畫家弗拉戈納爾的《秋千》明亮的色彩傳遞了男女愛情中的一些誘惑與暗示。巴黎畫派畫家夏加爾的用立體構(gòu)成的因素表現(xiàn)愛情的熱烈。而克里姆特也有著獨(dú)特的表現(xiàn)愛情的方式。

克里姆特一生未娶，但是在他的人生中所接觸的女人并不少，無論是在事業(yè)上支持他的精神伴侶的艾米莉，還是公開情人關(guān)系的阿黛爾·布洛赫鮑爾，或者是為他生過孩子的米茨·茲麥爾蔓，沒有人與他一起步入婚姻的殿堂，后人對于他不婚的這個事實(shí)的原因的推測有許多。不過事實(shí)的真相也無從得知。但是通過他的繪畫作品，我們能夠深刻的感受到克里姆特內(nèi)心的真摯感情。正如克里姆特曾說過的“我不是一個善于言辭的人，特別是要我評論自己作品的時候。想了解我的人該仔細(xì)看我的畫作，就能了解我的為人和創(chuàng)作意圖”。

一、愛戀

圖1 《愛》

圖2 《吻》

圖3 《朱迪斯I》

圖4 《朱迪斯II》

在克里姆特的繪畫中，情侶的主題被多次表現(xiàn)。通過相擁親吻的戀人、相互凝視的戀人來表達(dá)心目中的愛戀。戀人的形象在克里姆特不同時期不同作品里的出現(xiàn)，反映了他在不同生命階段對愛的不同理解?！稅邸罚▓D1）是克里姆特早期自然主義風(fēng)格的作品，該作品創(chuàng)作于1985年。主要描繪的是一對情侶相擁深情對望，表面看上去是一個較為和諧溫馨充滿愛情氣泡的畫面，乍一眼看像是英雄救美一見鐘情的場景，然而其上方若影若現(xiàn)的老人小孩的肖像和鬼怪的形象，這些形象象征著人的一生，以及在這一生中要度過的生老病死。再加之色彩上以黃褐灰的色調(diào)為主，倒是充斥著一種低迷、憂郁、死亡的氣氛，再回歸到畫面中的主體，此時可能畫面更多的是傷感。中世紀(jì)的傳教士安德烈·卡佩拉努斯堅(jiān)信，“視覺感受刺激了人的情感與欲望，而盲人就沒有這種感受?！雹僭谒麄兊膶σ曋型赋鰬n傷的情感，畫面中的男人像要化作一團(tuán)黑煙馬上消失，身穿白色連衣裙的女人緊緊抱著男子，一只手使勁拽著男子，似乎像是要用盡全身力氣希望男子能夠留下，而下一秒男子就要消失在他的眼前。她的眼中滿滿的都是對男子的不舍、悲傷與愛意。畫面中左下角的重色如同男子的一只大手摟著女子的腰，但是又像是一股向下的力量。從男子的眼神中，也是不舍與對女子的愛戀，但是又不得不離開，在離開前像是在對女子低語，告訴她人終將面對生離死別的。

在自然主義時期克里姆特對愛戀中離別的表達(dá)，通過畫面整體色調(diào)的沉郁與人物的眼神的交流來表達(dá)悲傷的氣氛，利用生離死別烘托出戀人之間的至死不渝的愛情。同樣是表達(dá)情侶間純情的愛戀，在其金色時期的作品《吻》中的風(fēng)格則與前期截然不同?？死锬诽卦谧髌分虚_始用一些幾何符號等象征性的元素來表達(dá)自己的創(chuàng)意和對于愛情的看法。該作品的創(chuàng)作靈感來源于艾米莉。艾米莉是克里姆特終身的朋友和精神伴侶。

《吻》（圖2）的色彩以金黃色為主，克里姆特用大面積平涂的塊面色彩，具有很強(qiáng)的平面裝飾效果。正是因?yàn)檫@一時期的色彩明顯受到日本浮世繪和東方工藝美術(shù)的影響，而且也正是對其父親黃金雕刻工藝的認(rèn)可，并將黃金運(yùn)用到其畫面中來。畫面中人物衣物上獨(dú)特的紋樣，既有日本趣味又有拜占庭趣味。畫面中男子的服飾是由黑、白、銀、金四色大小不同的方塊構(gòu)成，方形給人一種堅(jiān)硬的感覺，象征著男人的剛強(qiáng)。在男子心臟的部位有一個最大的黑色方形，像一塊沉重的大石頭，象征著男子沉重封閉的內(nèi)心，女人的裙子顏色也以金色為底色，上有色彩斑斕的像花朵的圓形圖案，體現(xiàn)女人的溫柔、圓潤。這些圓型圖案有節(jié)奏地分布在女人的身體各處。心臟部分是鮮紅的，如紅玫瑰一般，是愛情的滋潤，膝蓋上的圖案也是如同鮮血一樣的紅色，女人用膝蓋承載著身體，也供奉著愛情。畫面人物除了裸露的頭、手和腳是自然寫實(shí)外，通過藝術(shù)的夸張變形，直線塑造的寬闊強(qiáng)健的男人體與曲線描寫的細(xì)弱柔軟的女人體形成鮮明的對比。這正是浮士繪式的線條的表現(xiàn)方式。女子下方有一縷縷金色的藤蔓纏繞著女子的雙腿像是要把女子捆住，與上方男子女子相擁纏繞在一起相呼應(yīng)。男子親吻著女子的臉頰，女子的面容安詳，沉浸在愛情中。男子對女子的深情一吻看似溫柔，卻似有一股強(qiáng)大的力量，一種強(qiáng)大的占有欲。那種占有欲像是要把女子與自己融為一體。但是卻又有一種盡管我愛你，但又不得不與你分離的不舍感。

二、隱藏的性欲望

《愛》與《吻》表達(dá)的是一種精神之愛，《吻》據(jù)資料表明是以一生的精神伴侶艾米莉?yàn)樵退鶆?chuàng)作的作品?？死锬诽氐娜怏w之愛在其創(chuàng)作的《朱迪斯I、II》表現(xiàn)出來。這兩幅作品是以他的情人阿黛爾為原型創(chuàng)作的作品。朱迪斯本是《圣經(jīng)》中的女英雄，主要描述了朱迪斯利用美人計(jì)斬下了敵軍元首的頭顱，在文藝復(fù)興時期很多畫家都畫過以朱迪斯為主題的創(chuàng)作。而在克里姆特的《朱迪斯》中的女子放蕩色情，呈現(xiàn)出的則是充滿著色情意味與性欲望挑釁的氣氛。

1899年，19歲的阿黛爾嫁給了一個比她大17歲的工業(yè)家，在阿黛爾婚后不久，克里姆特便與阿黛爾確立了情人關(guān)系。他與阿黛爾的感情不同于艾米莉，對艾米莉是柏拉圖式的精神之愛，艾米莉是他的靈感女神繆斯。他與阿黛爾的感情則是源于本能欲望的相互吸引，阿黛爾是懼怕的女英雄朱迪斯。

作品《朱迪斯I》（圖3）創(chuàng)作于1901年，她和克利姆特的戀情剛開始的時候。畫面中女子頭微微仰起，雙眼迷離，赤裸著上身，像是正沉浸在性高潮的快感之中，女子的眼神里充斥著滿滿性欲望。這段時間克里姆特沉迷于與阿黛爾的肉欲之愛，為了偽裝兩人的關(guān)系，于是用神話故事來偽裝，這樣就能盡情地來表現(xiàn)阿黛爾的情欲誘惑。畫中朱迪斯是雙手溫柔地捧著赫羅弗尼斯的頭，并沒有強(qiáng)調(diào)殺害，而是強(qiáng)調(diào)的是美人計(jì)，一種以性感女性的誘惑，使男人產(chǎn)生性欲望的過程。該作品中沒有對情欲之愛的強(qiáng)烈恐懼，反而是沉浸在性感動人的阿黛爾的情欲中。

《朱迪斯II》（圖4）創(chuàng)作于1909年，雖然幾年過去了，但是克里姆特依然沉迷于阿黛爾的愛情，但是克里姆特是一個崇尚自由的藝術(shù)家，不愿意被束縛，于是害怕被她的占有欲所控制?！八乃饺岁P(guān)系復(fù)雜：女人、孩子、姐妹，均因?yàn)閷λ膼鄱ハ嘧兂蓴橙恕！痹诎柆敗ゑR勒的自傳中是這樣形容克里姆特的，可想而知阿黛爾最后也是變成了他的敵人，正所謂“愛之深，恨之切”。畫中的朱迪斯面向畫面的左方，兩眼無神但是充滿著仇恨，同樣赤裸著上身，但是她青筋暴起如鉤爪一般的手，像要使勁把赫羅弗尼斯的頭往上抓恨不得撕碎的樣子。表現(xiàn)出了對女人復(fù)仇心理、女人致命誘惑的畏懼。他將自己對阿黛爾肉體的迷戀，性欲望，以及作為情人的阿黛爾給他帶來的壓力與控制欲，通過神話故事題材呈現(xiàn)在畫面中。

三、愛情的結(jié)晶

圖5 《希望Ⅰ》

圖6 《希望Ⅱ》

《希望Ⅰ》（圖5）與《希望Ⅱ》（圖6）的創(chuàng)作靈感都是來源于一個叫米茨·茲麥爾蔓的女人，但是畫面中的面孔卻不是她?？赡苁且?yàn)樗莻€溫柔、單純且內(nèi)斂的女人，以至于克里姆特不愿意將她的裸體形象展現(xiàn)在作品上。孩子是他們愛情的結(jié)晶，在她懷孕期間，克里姆特開始了以孕婦為主題的作品。

《希望Ⅰ》開始創(chuàng)作時，米茨懷有克里姆特的孩子——奧托，然而孩子在出生不久后便夭折了。奧托的死給克里姆特帶來了心靈上的打擊，作為父親失去孩子的痛，在孩子去世后他將希望《希望Ⅰ》的背景改成了藍(lán)色和黑色的抑郁的基調(diào)。既祭奠他死去的孩子，又體現(xiàn)了他最本質(zhì)的藝術(shù)特征?！断Ｍ瘛冯m然叫希望，但是畫面中卻充斥著死亡與恐懼的黑色與藍(lán)色的基調(diào)。作品的上方是象征死亡的骷髏頭和一些詭異的面孔，克里姆特表達(dá)出來的母體中新生命的孕育與誕生是交織著死亡、痛苦與恐懼的悲觀主義思想。畫面中孕婦一頭金發(fā)，側(cè)身而站。雙手緊握在胸前，像是在做祈禱狀又像是在極力護(hù)著自己的孩子。他的眼神正好與觀賞者交接，她的眼神是溫柔的，是充滿希望的，但是又透露著一絲恐懼。她期盼著孩子的健康出生。她的臉型呈倒三角形；上半身的手、手肘、肩頭也成三角形，頭發(fā)下，胸脯上的藍(lán)色背景呈三角形；藍(lán)色背景上如尖刺一般的小三角形；多個三角形之間的動勢相互沖擊碰撞，似乎也意味著生命與死亡的對抗。頭發(fā)上的小花旁被安排了一排排列好的小點(diǎn)，點(diǎn)形成線，將欣賞者的視線引導(dǎo)到左上方可怕的面孔中。

《希望Ⅱ》創(chuàng)作于四年后，該作品同樣是以單個側(cè)立著的孕婦為創(chuàng)作對象，但是不同的是該作品以金色和紅色為主色調(diào)，充滿著喜慶的氛圍。以一個男人望向妻子的視角，眼前溫馨的一幕，描繪孕婦穿著紅色的袍子露著雙乳低頭看著自己的肚子，并一只手在撫摸，像是在憧憬著孩子的未來。與《希望Ⅰ》相比作品中的母親更加溫柔，整個畫面的氣氛都是和諧的。但是克里姆特在孕婦的肚子上加了一個骷髏頭來強(qiáng)調(diào)生命與死亡的矛盾。畫面的下方有三個女人作祈禱狀，為孕婦順利生產(chǎn)祈禱。表達(dá)了克利姆特對米茨·茲麥爾蔓和孩子的珍惜與呵護(hù)。

結(jié)語

克里姆特的愛情是他的創(chuàng)作源泉之一，他對艾米莉的愛慕純情如白水，他對阿黛爾的愛欲似烈酒，他對米茨·茲麥爾蔓的感情像牛奶。在其藝術(shù)歷程的各個階段他用不同的藝術(shù)手法詮釋他的愛與情。自然主義時期以對光線的處理、環(huán)境的暈染、人物的凝視來表現(xiàn)愛戀，金色時期以具有象征主義寓意的幾何元素暗喻愛戀。華麗的繪畫表象固然重要，更為重要的是創(chuàng)作繪畫的源泉。擁有情感的作品才具備靈魂，能傳遞思想和情緒的作品才能影響他人?！?/p>

注釋：

①（英）邁克爾·卡米爾.中世紀(jì)愛的藝術(shù)：欲望的主體與客體[M].劉日明，譯.桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2005：17.

[1] 劉凌駿.克里姆特繪畫中的東方情節(jié)探析[J].大眾文藝，2016（13）：79-80.

[2] 陳珊珊. 基于克里姆特裝飾繪畫表現(xiàn)形式上的絲巾紋樣設(shè)計(jì)研究[D].杭州：浙江理工大學(xué)，2016.

[3] 張莉.19世紀(jì)下半葉～20世紀(jì)上半葉的西方怪誕藝術(shù)[J].藝海，2015（09）：40-41.

[4] 王耀中.分離與并行——觀“奧地利百年繪畫展（1860-1960）”[J].美術(shù)，2015（08）：129-133.

[5] 艾妮.克里姆特繪畫中的圖形語言與母愛題材分析[D].南昌：江西師范大學(xué)，2012.

[6]. 維也納分離派繪畫大師——克里姆特[J].美術(shù)大觀，2012（01）：6-13.

[7] 譚衛(wèi). 論克里姆特、蒙克作品中的“生命、愛情、死亡”[D].濟(jì)南：山東師范大學(xué)，2011.

[8] 孫欣.克利姆特女性肖像畫的心理因素分析[J].美術(shù)，2009（09）：118-123.

[9] [英]邁克爾·卡米爾著,劉日明譯.中世紀(jì)愛的藝術(shù)：欲望的主體與客體[M].桂林：廣西師范大學(xué)出版社，2005：17.

[10 ]何必.青春小宇宙編年史：致永不消逝的青春[J].收藏（趨勢），2013（6）.