洪丹萍 劉惠婷 （華南師范大學(xué)城市文化學(xué)院 528200）

粵劇源自南戲，又稱為“廣東大戲”，聲腔以梆子、二黃為主，兼有高、昆牌子，民謠說唱，小曲雜調(diào)，主要盛行于粵港澳、廣西、東南亞和歐美等粵人集聚區(qū)。被周恩來總理贊譽為“南國紅豆”的粵劇，2006年申報為我國第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。2009年，粵劇又繼昆曲之后成為我國第二個“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄”的戲劇?；泟鞒邪l(fā)展兩百多年的歷史，正是不斷吸收和融合外來藝術(shù)品種優(yōu)點的過程。它的博采眾長、兼容并收，勇于探索和創(chuàng)新的特點，使其不斷保持活力。在新時代背景下，粵劇要與時俱進，積極進行創(chuàng)新，在保留傳統(tǒng)特性的同時融合現(xiàn)代元素，打造具有現(xiàn)代吸引力的粵劇創(chuàng)新劇目，已經(jīng)成為眾多非遺繼承人和相關(guān)保護者的共識。

一、粵劇創(chuàng)新的難題：“傳統(tǒng)性”和“現(xiàn)代性”的兼和

常說非遺的傳承、保護需要“兩條腿”走路，“一條腿”是非遺項目的傳統(tǒng)出路，如粵劇在傳統(tǒng)節(jié)日上的表演，但傳統(tǒng)性的表演需求越來越少。新世紀(jì)以來粵劇響應(yīng)政府號召，送戲下鄉(xiāng)，但所獲資金仍然較低，劇團難以自給自足。另“一條腿”是現(xiàn)代的出路，如粵劇劇目逐漸往高雅藝術(shù)靠攏，被搬上更大的舞臺。謀求現(xiàn)代出路的前提是非遺項目能激發(fā)市場新的需求，取得一定資金供養(yǎng)非遺項目背后的團隊和維護成本。然而這種為適應(yīng)時代而做出的自我調(diào)整和更新，卻容易被詬病為缺少“傳統(tǒng)性”。

粵劇創(chuàng)新在“傳統(tǒng)性”和“現(xiàn)代性”之間存在矛盾?；泟∧壳暗闹饕鼙娛侵欣夏耆?，而為了吸引更多的年輕觀眾，廣東粵劇院近年來進行諸多創(chuàng)新嘗試，如《決戰(zhàn)天策府》，其大獲成功讓年輕人興奮不已，卻讓中老年粉絲“難以下咽”。所以說，粵劇創(chuàng)新要“兩條腿”走路。一方面，要保留粵劇的原汁原味，夯實粵劇的傳統(tǒng)特色，對原有的語言、情節(jié)進行革新，進行粵劇的“精品”包裝。國內(nèi)較成功的案例有上海大劇院版《紅樓夢》、青春版《牡丹亭》、龍梅版《西樓錯夢》。這些都保留了原有的傳統(tǒng)元素，減少了冗長的篇幅，選用了較為年輕貌美的演員，在舞臺、服裝、燈光、布景等方面進行更新。所謂新瓶裝舊藥，可以在保留傳統(tǒng)受眾的同時，也吸引一批熱愛粵劇藝術(shù)的表演者和觀眾。另一方面，要在繼承粵劇傳統(tǒng)性的基礎(chǔ)上，加入現(xiàn)代化的藝術(shù)形式，即為粵劇引入一些新的元素，在不斷的融合試驗中探索粵劇更多的可能性。2002年，在國家一級粵劇演員倪惠英帶動下，融合西方戲劇表演形式、交響樂、小提琴等元素的粵劇創(chuàng)新改編劇目《花月影》取得現(xiàn)象級的關(guān)注，不僅進入北京大學(xué)巡回表演，吸引了一批年輕、高學(xué)歷的粵劇愛好者和表演者；還因此跨越語言的界限，進行跨省和跨國的多場演出，為當(dāng)時被市場新型娛樂消費方式?jīng)_垮的粵劇帶來了復(fù)興的希望。時隔十五年，2017年廣東粵劇院以公開招標(biāo)的形式與山西電影制作廠達成合作，將《花月影》改編成電影。由此看來，在現(xiàn)代的創(chuàng)新或許面臨著損壞戲劇“原真性”的風(fēng)險，但是其效果也是值得肯定的。

二、粵劇創(chuàng)新的過程：重視“人”的力量

粵劇創(chuàng)新的目的是為了更好的傳承發(fā)展，除了繼承粵劇傳統(tǒng)性基礎(chǔ)上的改編，粵劇在現(xiàn)代背景下的創(chuàng)新效果也不容小覷。而當(dāng)今粵劇進行創(chuàng)新面臨最重要的問題，就是粵劇能否滿足現(xiàn)代觀眾的審美要求和契合現(xiàn)代生活方式進行推廣傳播?；泟‖F(xiàn)代創(chuàng)新面臨的幾大難題，其中最重要的就是“人”的問題。

（一）培養(yǎng)觀眾

觀眾是戲曲藝術(shù)創(chuàng)新的動力源泉，粵劇需要培養(yǎng)高層次、有品位的觀眾。粵劇目前的觀眾呈現(xiàn)“一高兩低”的特點，年齡高、收入低、文化層次低的群體居多，而年輕的、高學(xué)歷層次、具有現(xiàn)代審美鑒賞能力的觀眾卻少之又少。任何一個劇種如果缺少高層次、有品位的觀眾就失去了提升和改造自身的機會，現(xiàn)代粵劇的創(chuàng)新要以培養(yǎng)和吸引高層次、有品位的觀眾為目的。一是粵劇創(chuàng)新并不是以純粹吸引觀眾捧場，一味地滿足市場需求為目的，粵劇創(chuàng)新需要“精品”意識；二是粵劇創(chuàng)新要以培養(yǎng)觀眾具有較高的審美需求為目的。據(jù)此，在區(qū)分不同層次的觀眾，摸清觀眾定位基礎(chǔ)上有針對性的進行創(chuàng)新，是時下最有效的措施。

將粵劇觀眾主要分為老年觀眾和年輕觀眾。老年觀眾適應(yīng)傳統(tǒng)粵劇風(fēng)格，對他們而言，粵劇在程式、唱腔、伴樂、表演形式等方面突如其來改變可能難以接受，這時候粵劇的創(chuàng)新可以集中在唱詞、語言、情節(jié)的轉(zhuǎn)換上，改寫保守、落后的唱詞，刪減冗長、多余的劇目。這樣不僅使劇目更符合現(xiàn)代的審美觀感需求，而且也讓粵劇精髓得以傳承和發(fā)展。青年粵劇表演藝術(shù)家曾小敏近幾年來就力推粵劇創(chuàng)新劇目《白蛇傳?情》、《夢?紅船》，就是以這種方式與現(xiàn)代審美藝術(shù)融合，對傳統(tǒng)的情節(jié)進行改編。

對于年輕觀眾，除了在戲劇類院?；蚣彝パ障律俨糠值挠^眾，很少有其它途徑直接了解粵劇，這種情況下，讓他們主動走入劇場不太可能。所以，要在了解年輕群體的審美觀念和消費需求，準(zhǔn)確把握住什么是能真正吸引年輕人的基礎(chǔ)上，增加粵劇的現(xiàn)代吸引力。近年來說到最能吸引年輕觀眾圍觀的粵劇劇目，就不得不提在2015年推出的大膽創(chuàng)新、火爆市場的《決戰(zhàn)天策府》。《決戰(zhàn)天策府》是以網(wǎng)絡(luò)游戲《劍網(wǎng)3》為背景，主要講的是安史之亂之時，天策府統(tǒng)領(lǐng)李承恩率軍力戰(zhàn)叛軍，力保大唐江山的故事。主創(chuàng)彭慶華改變了傳統(tǒng)粵劇的節(jié)目表現(xiàn)形式，打出裸眼3D、威亞輕功、5.1環(huán)繞立體聲等視聽覺盛宴的噱頭，抓準(zhǔn)了互聯(lián)網(wǎng)下正在興起的青年亞文化群體的興趣熱點，通過“網(wǎng)游”、“跨次元”、“古風(fēng)”、“cosplay”等新鮮元素成功吸引了關(guān)注，成為時下最重要的粵劇創(chuàng)新作品。

（二）粵劇隊伍的建設(shè)

對于現(xiàn)代粵劇的創(chuàng)新而言，粵劇的非遺傳承人主動進行研發(fā)和創(chuàng)新，在個別優(yōu)秀的青年力量的帶動下，粵劇創(chuàng)新道路已經(jīng)越走越遠?；泟￡犖榈慕ㄔO(shè)，以下幾個方面的人員力量都是十分重要的。

1.改變粵劇帶頭人固有觀念。任何事物在創(chuàng)新之初都不可能是一帆風(fēng)順、立馬得到認(rèn)同的。要正確看待粵劇創(chuàng)新的路途中潛在的風(fēng)險和曲折，粵劇的帶頭人要以更加開放、兼容的目光看待粵劇的創(chuàng)新。如《決戰(zhàn)天策府》的火爆在吸引一批年輕觀眾的同時，也遭到了一些老一輩藝術(shù)家的質(zhì)疑和反對。回看十五年前《花月影》的問世，其票房雖火爆，但在業(yè)界內(nèi)也引起了很大的爭議。

2.吸納年輕粵劇演員。據(jù)悉，廣東粵劇院中有超過半數(shù)以上都是青年演員，青年力量并且成為粵劇創(chuàng)新中的主體。近年來，廣東粵劇院以“粵劇進校園”的模式，在中小學(xué)中開展粵劇興趣班，鼓勵學(xué)生在課后主動接觸粵劇，積極培養(yǎng)下一代接班人和年輕觀眾。粵劇還與高等院校合作，開辦粵劇表演類專業(yè)，粵劇領(lǐng)頭人紅線女和倪惠英都曾親自教學(xué)?；泟⊥ㄟ^校企合作、開辦講座、開設(shè)選修課程、知識競賽等多種形式，向這些知識密集的群體免費開放，讓老師和大學(xué)生能有機會接觸和了解粵劇，吸引他們主動走進劇場中欣賞粵劇，激發(fā)他們對粵劇的興趣，豐富粵劇的活力。

3.編導(dǎo)人才隊伍建設(shè)。打造“精品”粵劇的觀念雖然在業(yè)界內(nèi)得到廣泛認(rèn)同，但缺乏人才推動。要找到既熟悉粵劇傳統(tǒng)語言，又能準(zhǔn)確把握住時下審美元素的，具有現(xiàn)代化技術(shù)和傳統(tǒng)戲曲鑒賞能力的編導(dǎo)人員十分困難?；泟碜悦耖g，可以開放更多的機會吸納民間力量，除了和專業(yè)院校合作開展戲劇的編導(dǎo)人才培養(yǎng)專業(yè)外，還可以開展粵劇劇本、粵劇微電影、粵劇紀(jì)錄片等線上競賽的活動?；泟≡诖蠛玫恼咝问酵苿酉拢瑧?yīng)該充分利用政策、社會環(huán)境優(yōu)勢，打造平臺吸引潛在的創(chuàng)新力量。

4.培養(yǎng)粵劇現(xiàn)代營銷人員。年輕觀眾在看完《決策天策府》后反饋粵劇的審美觀念并不落伍，走進劇場后會被粵劇傳統(tǒng)的魅力吸引，但是粵劇營銷方式十分落后，即使存在消費需求，也會被粵劇的買票難問題打擊。可以看到，在互聯(lián)網(wǎng)運營濫觴的今日，粵劇落后營銷觀念并不能跟上現(xiàn)代生活方式。粵劇表演的主體逐漸年輕化，即使主創(chuàng)們有較為先進的營銷觀念，也心有余而力不足。因此，粵劇要吸收具有專業(yè)營銷知識背景的人員，對粵劇傳統(tǒng)模式化的管理進行翻新，對粵劇進行專門的包裝和運營。

5.挖掘粵劇點評人。近幾年來粵劇的創(chuàng)新劇目不在少數(shù)，但無論創(chuàng)新成功與否，點評對象始終是在老一輩藝術(shù)家和老年觀眾，新生代觀眾的觀點被削弱?！稕Q戰(zhàn)天策府》、《白蛇傳?情》都在多場實地演出后不斷更新版本，但是更新過程中更多依據(jù)表演過程中自身的經(jīng)驗積累，來自更高層次的藝術(shù)指導(dǎo)和年輕觀眾的點評部分卻少之又少。粵劇創(chuàng)新必須在不斷的批評和更正中得以前進，不可忽視粵劇的點評團是一個重要的促進力量。在具體操作中，創(chuàng)新劇目在實地表演時給觀眾派發(fā)問卷，或者上傳一段片段到網(wǎng)絡(luò)上，開放平臺讓大家討論，還開展一個粵劇鑒賞和點評的競賽，吸引較高學(xué)歷的年輕人參與其中。

三、粵劇創(chuàng)新的實踐：二次研發(fā)

除了在表演藝術(shù)形式上粵劇進行原動力的內(nèi)部創(chuàng)新，粵劇還可以進行二次研發(fā)，即在外部人員力量的主導(dǎo)下，通過提取粵劇的傳統(tǒng)特色元素，開發(fā)出與傳統(tǒng)模式不一樣的非遺產(chǎn)品和衍生品。

（一）粵劇的跨界融合：粵劇與動畫

動畫是一種現(xiàn)代的藝術(shù)形式，從興起之初就逐步往著商業(yè)化、產(chǎn)業(yè)化的方向發(fā)展，并通過推廣、應(yīng)用滲透到人們的生活之中。在中國，動畫同樣是一個高成長性的行業(yè)，具有廣闊的發(fā)展空間。不僅如此，動畫鮮明地反映著現(xiàn)代社會的時代精神和文化韻律?；泟『蛣赢嫷娜诤?，可以在保有粵劇原真性的基礎(chǔ)上，在動畫中發(fā)揮更多粵劇的特點，有利于吸引年輕觀眾的注意力。

2004年，在我國著名粵劇表演藝術(shù)家紅線女的帶動下，粵劇動畫《刁蠻公主憨駙馬》在廣州數(shù)十家影院播映，后還傳播至北京、上海等城市，深受觀眾喜愛和好評。動畫本身獨特的表演藝術(shù)更能充分表現(xiàn)戲劇的特色。動畫角色造型善于運用幽默、夸張、變形的手法來表現(xiàn)人物表情及語言，對青少年更具有吸引力?；泟∈且粋€寶貴的素材庫，從中提出能創(chuàng)作出具有中國特色的卡通產(chǎn)品。當(dāng)下社會商業(yè)娛樂的主要消費群體便是青少年，把握住社會的消費主題，有利于戲劇發(fā)展空間的拓展?；泟∫詣赢嫷男问窖莩觯菀诪楦髂挲g層的人所接受，同時吸引青少年群體和老年群體，對粵劇和動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展都有宣傳作用，拓寬了二者的發(fā)展空間，取得雙贏。

（二）粵劇臉譜、表情、服飾元素的創(chuàng)新發(fā)揮

粵劇除了在劇目上進行創(chuàng)新，提取粵劇的相關(guān)文化元素方式也可以進行創(chuàng)新。粵劇臉譜本身具有獨特的藝術(shù)特點，可以有效的區(qū)分粵劇和其它劇種的臉譜?；泟〉目鋸埍砬榉栆部梢砸庀蠡瑥亩兂梢环N標(biāo)志性的文化符合進入流通過程中。不僅如此，伴隨著近幾年來國民復(fù)古熱潮的興起，傳統(tǒng)化服飾得到了越來越多年輕人的熱愛，對粵劇的服飾進行現(xiàn)代化的改動，與“古風(fēng)”、“cosplay”等亞文化圈積極交流，也能在一定程度上促進粵劇的創(chuàng)新。

除了在以上方面的創(chuàng)新設(shè)計，粵劇還可以與文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)融合，進行文創(chuàng)產(chǎn)品的設(shè)計，與旅游開發(fā)實踐相結(jié)合，形成一條完整的產(chǎn)業(yè)鏈，從而成為旅游紀(jì)念品的一環(huán)。進行文創(chuàng)設(shè)計，開發(fā)鑰匙扣、抱枕、手機殼、書簽等，從而使粵劇文化元素進入生產(chǎn)、流通環(huán)節(jié)。還可以把粵劇的核心概念進行梳理，作為動畫、電影創(chuàng)新的一個文化元素。

在國家政策的積極扶持下，粵劇創(chuàng)新無疑是未來的發(fā)展方向，無論是《花月影》，還是《決戰(zhàn)天策府》的火爆，都預(yù)示著粵劇擁有更多的可能性?；泟?chuàng)新要重視“傳統(tǒng)性”和“現(xiàn)代性”的融合，堅持非遺保護中的兩條腿走路原則，不可一味為“新”而拋棄傳統(tǒng)。另一方面，在粵劇創(chuàng)新的過程中要重視以“人”力量。并且在具體的創(chuàng)新實踐中有效應(yīng)用二次研發(fā)，從而使粵劇煥發(fā)無限活力。