李國(guó)鋒

在傳統(tǒng)的陶瓷裝飾中，花鳥(niǎo)畫(huà)是重要的創(chuàng)作題材，在中國(guó)陶瓷史上有著十分重要的地位，也是世界工藝美術(shù)中的一朵奇葩。所謂花鳥(niǎo)畫(huà)它所描繪的是富有生機(jī)而又靈動(dòng)的自然生物和植物，自然界中的花草、樹(shù)木、飛禽、走獸、游魚(yú)、鳴蟲(chóng)等都是陶瓷花鳥(niǎo)繪畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作范疇，因此作為花鳥(niǎo)繪畫(huà)的創(chuàng)作者，作品表現(xiàn)得好否關(guān)乎到創(chuàng)作者的文化修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)以及對(duì)自然界的觀察。

一、花鳥(niǎo)繪畫(huà)史

陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，新石器時(shí)代就有了彩陶的出現(xiàn)，從那時(shí)起，生動(dòng)的花鳥(niǎo)形象逐漸進(jìn)入到陶瓷裝飾藝術(shù)中。從敦煌壁畫(huà)、永樂(lè)宮壁畫(huà)中其線條、色彩的處理等就能感受到繪畫(huà)的裝飾美感。線條和色彩作為我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的藝術(shù)語(yǔ)言，具有高度的概括力和表現(xiàn)力，壁畫(huà)的起稿線豪放自由，粗壯有力。寥寥數(shù)筆兇禽猛獸、威力無(wú)窮的“金翅鳥(niǎo)”脫壁而出。筆力爽快的接線表現(xiàn)了“金翅鳥(niǎo)”敞開(kāi)翅膀飛奔翱翔的活潑姿態(tài)，隨手勾描的畫(huà)稿，雖然逸筆草革，卻仍不失為一幅神采生動(dòng)的禽鳥(niǎo)。在不經(jīng)意的落筆起稿中，往往另有一種自然流露于筆墨間的天趣。

早在唐代花鳥(niǎo)釉上彩繪畫(huà)藝術(shù)就自成系統(tǒng)，開(kāi)創(chuàng)了傳統(tǒng)陶器裝飾藝術(shù)內(nèi)容。在裝飾手法上改變了前者單調(diào)的陶瓷釉下繪畫(huà)手法，創(chuàng)造了陶瓷釉上新工藝，使之色調(diào)豐富多彩。而且還改變并擺脫以往陶瓷裝飾題材主要以傳統(tǒng)宗教、神話、幾何紋等為主的束縛，世俗化的裝飾內(nèi)容慢慢通俗化的自然界取材，因此大量的民俗風(fēng)情都以花、鳥(niǎo)、魚(yú)、蟲(chóng)、草、走獸、山水、人物來(lái)反映裝飾，詩(shī)歌文字也并入其中。打破了以往單調(diào)的程式化構(gòu)圖模式，畫(huà)面顯得更加自然、生動(dòng)、活潑而富于變化。經(jīng)過(guò)千百年來(lái)的人文進(jìn)化，傳統(tǒng)的花鳥(niǎo)繪畫(huà)直接影響著現(xiàn)代陶瓷花鳥(niǎo)繪畫(huà)，手法多樣，常以寫(xiě)意筆法見(jiàn)長(zhǎng)，紋飾但求神態(tài)，不拘小節(jié)。用筆嫻熟，揮灑自如，色彩變化多端，構(gòu)圖簡(jiǎn)潔抽象，題材豐富多彩，畫(huà)面清新樸實(shí)，線條自然流暢，涵蓋了中國(guó)繪畫(huà)的筆墨精髓，陶瓷繪畫(huà)也應(yīng)有瓷上國(guó)畫(huà)之美譽(yù)。

到了宋元時(shí)期花鳥(niǎo)繪畫(huà)不斷繁榮，大批花鳥(niǎo)畫(huà)家應(yīng)運(yùn)而生，順應(yīng)時(shí)代審美要求，更新立意的時(shí)代作品不斷涌現(xiàn)，花鳥(niǎo)繪畫(huà)藝術(shù)達(dá)到了高峰。這時(shí)的花鳥(niǎo)繪畫(huà)表達(dá)意境十分明顯，宋人對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)的情有獨(dú)鐘，正是源于“觀天地生物氣象”，即在個(gè)人的主觀精神作用下，通過(guò)靜觀生物氣象以體驗(yàn)天人合一，從而與萬(wàn)物合為一體。這一觀點(diǎn)系統(tǒng)地發(fā)展為“觀物”思想，在宋人當(dāng)中不乏其例。這個(gè)時(shí)期的精品在風(fēng)格上都體現(xiàn)出強(qiáng)烈的裝飾美感。兩宋是中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展的黃金時(shí)期，傳統(tǒng)的人文、哲學(xué)思想再現(xiàn)在花鳥(niǎo)畫(huà)中，它間接反映了那個(gè)時(shí)期的社會(huì)和精神狀態(tài)，推動(dòng)了花鳥(niǎo)繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展。這種狀態(tài)凝定為宋代的審美標(biāo)準(zhǔn)“平和簡(jiǎn)淡”。宋人以平和、淡雅、悠遠(yuǎn)的心理需求，映射在有限之物“花鳥(niǎo)畫(huà)”中，欣賞畫(huà)外的無(wú)窮意境，這正是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)辯證美學(xué)意識(shí)的完美再現(xiàn)。它有著一套完全區(qū)別于西方寫(xiě)生繪畫(huà)的美學(xué)觀點(diǎn)、美學(xué)理念和審美情趣。它依托自然物象的千變?nèi)f化，將審美主體的思想感情寄托于對(duì)自然界的花草鳥(niǎo)蟲(chóng)的審美再造，再現(xiàn)了藝術(shù)家的內(nèi)心世界。時(shí)至今日，宋元花鳥(niǎo)還一直影響著當(dāng)代的陶瓷花鳥(niǎo)繪畫(huà)藝術(shù)。

二、簡(jiǎn)練的民間花鳥(niǎo)繪畫(huà)特點(diǎn)

陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)特征是多樣的。在歷史的發(fā)展中，民間花鳥(niǎo)接受了文人畫(huà)的題材、構(gòu)圖以及技法，為自己的發(fā)展與興盛開(kāi)辟了道路，形成了不同于其它民間美術(shù)的藝術(shù)特點(diǎn)。其裝飾紋樣：花、草、魚(yú)、蟲(chóng)、背景之類外，主要以花、鳥(niǎo)為大宗。因花鳥(niǎo)得人之憐愛(ài)，大抵出于文人的閑情逸致，故花鳥(niǎo)繪畫(huà)藝術(shù)流露著文人思想情趣，以致影響到陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)?；▋壶B(niǎo)兒均以姿色聲美悅?cè)?，激情奔放，率真質(zhì)樸，富有個(gè)性，且?guī)в写髮?xiě)意筆調(diào)的花草魚(yú)蟲(chóng)裝飾紋樣及畫(huà)風(fēng)多被歷代的花鳥(niǎo)繪畫(huà)藝術(shù)所模仿或直接承襲，尤其是民間花鳥(niǎo)繪畫(huà)居多。經(jīng)過(guò)一個(gè)時(shí)期的發(fā)展，花鳥(niǎo)繪畫(huà)逐漸的將詩(shī)書(shū)畫(huà)印融會(huì)貫通，為后來(lái)的陶瓷花鳥(niǎo)繪畫(huà)開(kāi)辟了新境。廣泛流行的帶有象征、寓意、諧音、吉祥的紋飾，尤其是文字詩(shī)詞裝飾手法，為作品畫(huà)龍點(diǎn)睛起到了巨大作用，代表著民間花鳥(niǎo)瓷畫(huà)逐漸步入了最高水準(zhǔn)。

民窯花鳥(niǎo)繪畫(huà)在借鑒文人畫(huà)形式的過(guò)程中，一部分繼續(xù)保留文人繪畫(huà)的特點(diǎn)，但另一部分則受民俗觀念與民間情感的影響，展現(xiàn)出了它的獨(dú)特民間性格，最終形成了一套獨(dú)有的審美。其圖式、題材和行云流水的筆法，給人留下無(wú)限暇想的空間。民窯花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)特征是多樣的，如同它的生成原因一樣帶有一定的復(fù)雜性，它從借鑒一一轉(zhuǎn)變一一自律完成了它的轉(zhuǎn)換過(guò)程，始終保持了它的民間性。民窯花鳥(niǎo)畫(huà)在歷史各種條件下，促成了借鑒文人繪畫(huà)優(yōu)勢(shì)。尤其是簡(jiǎn)練的筆力就能概括作者含義、作品風(fēng)貌，成了民窯花鳥(niǎo)的一大特色。如明末清初的八大山人，他的花鳥(niǎo)畫(huà)作品最突出的特點(diǎn)就是筆力簡(jiǎn)練，也就是“少”，以少勝多是他的創(chuàng)作初衷。他描繪和塑造的對(duì)象突出用筆“少”。如他的作品《涉事》，整個(gè)作品只畫(huà)一朵花瓣，總共不過(guò)七、八筆便成一幅畫(huà)。他許多作品中，一條魚(yú)、一只鳥(niǎo)、一只雛雞、一棵樹(shù)、一朵花、一個(gè)果、甚至一筆不畫(huà)，只蓋一方印章，便都可以構(gòu)成一幅完整的畫(huà)面，這種簡(jiǎn)練的“少”可非一般功夫。這種“少”，也許有些藝術(shù)家能做到，但是要達(dá)到少而不薄、不貧、不單調(diào)、有味、有趣，讓欣賞者達(dá)到無(wú)限的思想空間，這就難了，這需要作者有深厚的文化修養(yǎng)和筆墨功夫。傳統(tǒng)的民窯花鳥(niǎo)突出了這種繪畫(huà)形式，一筆就給人以渾厚豐富之感。陶瓷載體雖與紙質(zhì)不同，而這種“少”而簡(jiǎn)練的優(yōu)點(diǎn)正適合陶瓷載體來(lái)展現(xiàn)。 “少”不但為民間陶瓷花鳥(niǎo)繪畫(huà)開(kāi)辟了廣闊前景，從賞析的角度來(lái)講，已促使人們對(duì)民間陶瓷花鳥(niǎo)繪畫(huà)有著更新的觀念。

三、花鳥(niǎo)繪畫(huà)的審美和創(chuàng)新

隨著人們的審美能力提高，當(dāng)代的陶瓷花鳥(niǎo)繪畫(huà)審美較之過(guò)去有了很大的變化。在構(gòu)圖上，人們不再是以傳統(tǒng)的構(gòu)圖方式作為唯一的參照標(biāo)準(zhǔn)。在陶瓷花鳥(niǎo)的繪畫(huà)中，一般在構(gòu)圖上采用滿構(gòu)圖，但有時(shí)會(huì)以實(shí)代虛或局部放大的大特寫(xiě)式取景法等諸多表現(xiàn)手法，形成一種特殊的富于張力的表現(xiàn)圖式。他對(duì)一些傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法都有大膽的突破，如在處理虛實(shí)關(guān)系上，往往虛者實(shí)之，實(shí)者虛之，乃至密不透風(fēng)。如今的陶瓷藝人們正在努力地吸收民間藝術(shù)的裝飾味，使得現(xiàn)代陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)具有濃厚的裝飾美感，形成了獨(dú)特的陶瓷文化風(fēng)格。在人們審美多元化的今天，花鳥(niǎo)題材在陶瓷藝術(shù)裝飾基礎(chǔ)上的更新與發(fā)展，不僅促進(jìn)了現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)裝飾在創(chuàng)作方向與表現(xiàn)形式、表現(xiàn)手法向更高的藝術(shù)境界拓展，其全新的觀念、奇特的創(chuàng)意、豐富的材料以及精湛的制作技藝形成了獨(dú)特的工藝?yán)L畫(huà)形式。陶瓷花鳥(niǎo)藝術(shù)裝飾更注重的是花鳥(niǎo)的寫(xiě)意性，也是歷來(lái)陶瓷藝術(shù)家們?yōu)橹畩^斗的目標(biāo)。但是陶瓷裝飾藝術(shù)不只是單純追求詩(shī)、書(shū)、畫(huà)的形式，而是為陶瓷裝飾藝術(shù)尋找到新的藝術(shù)境界。從而使繪畫(huà)藝術(shù)由表現(xiàn)性、工藝性。藝術(shù)家的審美決定了如何攝取、提煉畫(huà)作形象，決定了如何利用自然界形象來(lái)抒發(fā)思想感情，決定了其作品是否能引起聯(lián)想和共鳴。因此多看多學(xué)才是提高自身審美的真諦。

生命是美的，美在生命是超于象外的“大美”，它不在耳目，乃是出于心靈。這是欣賞現(xiàn)代陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)帶來(lái)的審美體驗(yàn)。我們強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新，是在傳統(tǒng)上創(chuàng)新，陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)唯有創(chuàng)新才有生命力。作為陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)工作者，你在畫(huà)什么？怎樣畫(huà)？怎樣創(chuàng)新？怎樣使筆墨緊跟時(shí)代？這都是學(xué)者必須修養(yǎng)深思的課題。 “審美”“創(chuàng)新”雖是兩個(gè)不同問(wèn)題，但它們又是相輔依存的問(wèn)題， “審美”提高了才能“創(chuàng)新”， “創(chuàng)新”提高了才會(huì)提升“審美”，因此它們是缺一不可的問(wèn)題。陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)的審美、創(chuàng)新從自然中來(lái)，從生活中來(lái)，所以陶瓷花鳥(niǎo)畫(huà)家要不斷深入生活，與大自然對(duì)話，從生活中吸取、領(lǐng)悟新的感受，只有這樣才能賦予創(chuàng)新思維和精神境界。