淺析李可染與《萬山紅遍》

高歡

摘要：20世紀(jì)40年代大、小學(xué)術(shù)環(huán)境，對李可染山水革新之路所可能產(chǎn)生的影響。“為祖國河山立傳”，是李可染山水創(chuàng)作的主題?！度f山紅遍》的誕生，有著特殊而深刻的時代烙印。1954年，李可染、張仃和羅銘克服重重阻力，赴江南寫生，由此拉開了中國新山水畫變革的序幕。與此同時，毛澤東詩詞逐漸成為中國畫壇極為重要的創(chuàng)作主題，各家各派紛紛投入創(chuàng)作，以展現(xiàn)其詩詞中的山水意境。60年代開始，可染大師以“可貴者膽”、“所要者魂”的魄力，以最難表現(xiàn)的毛澤東詩詞名句為題，創(chuàng)作了一批經(jīng)典佳作，《萬山紅遍》可謂這其中的巔峰之作。“看萬山紅遍、層林盡染”是毛澤東詞作《沁園春·長沙》中的名句。

關(guān)鍵詞：時代思潮;作品特征

中圖分類號：J212; K825.72 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）15-0034-01

20世紀(jì)40年代，回到全民抗戰(zhàn)時空背景下的時代思潮。關(guān)于李可染學(xué)石濤，萬青屴在研究中認(rèn)為，是來自傅抱石的影響。由于傅抱石、張大干等人當(dāng)時都居住在重慶，他們都擅長山水、人物畫，并學(xué)習(xí)石濤等‘僧人畫或非‘四王正統(tǒng)的明末清初‘遺民畫傳統(tǒng)，在重慶的中國畫界形成了主要傾向。在這種藝術(shù)環(huán)境下，年紀(jì)比傅抱石、張大千年輕，名氣也不如他們的李可染，很自然地受到他們的影響。

總之，40年代山水畫中透露出來的變化方向，并沒有持續(xù)下去。國整個的民族文化。中國人的胸襟恢廓，我看和這山水畫的發(fā)展具有密切的關(guān)系”。20世紀(jì)40年代以后，殊途同歸之處卻非常明顯，例如，都強(qiáng)調(diào)自信進(jìn)取的民族精神、民眾的基礎(chǔ)、入世的功利性以及中國畫非變革不可。風(fēng)情萬種的巴山蜀水和20世紀(jì)40年代畫家的云集，使四川成為現(xiàn)代中國山水畫的“促產(chǎn)婆”，這些人的水墨、水彩寫生之作，可視為50年代初一度取代國畫的“彩墨畫”的源頭。而李可染在重慶的水墨、水彩風(fēng)景寫生，也是他1954年開始水墨山水寫生之前的重要經(jīng)驗(yàn)。

李可染的畫作能讓市場和學(xué)術(shù)雙重認(rèn)可，得力于他大量的長途寫生，觀山覽水，積累了豐富的創(chuàng)作素材，使得李可染對崇山密林的表現(xiàn)，尤其對逆光的表現(xiàn)達(dá)到爐火純青的境界。其水墨塑造的逆光迷離朦朧、流光縈回，成為其山水畫最主要的藝術(shù)特征。47歲的李可染與張仃、羅銘赴江南寫生三個月。李可染鐫可貴者膽、所要者魂兩方印章自勵，他自釋膽者是敢于突破傳統(tǒng)中的陳腐框框，魂者是創(chuàng)作具有時代精神的意境，這兩句印語也成為了李可染一生對待藝術(shù)和做人的座右銘。1956年，李可染進(jìn)行了一次行程數(shù)萬余坐的寫生。他自述到：這次寫生，時間長達(dá)七八個月之久，遍歷太湖、杭州、紹興、雁蕩山、黃山、岳麓山、韶山、三峽、重慶……后來，他又說：“沒有1956年，就沒有后來的作品?！边@一次寫生，從“對景寫生”發(fā)展到了“對景創(chuàng)作”，追求“寫實(shí)寫境”到“寫意造境”的升華。這一階段李可染強(qiáng)調(diào)山水畫創(chuàng)作遵循“從無到有”，再“從有到無”的過程，即由簡單到豐富，冉由畫面的豐富回歸于畫面的統(tǒng)一之中。其山水畫創(chuàng)作已臻成熟，更重意象凝聚，氣勢嚴(yán)整渾厚，尤其積墨法的運(yùn)用，更使畫面顯得深邃茂密?！度f山紅遍》等一大批極具代表性的作品相繼面世。自此，對于“紅色”的喜愛，李可染表現(xiàn)得異常明顯?！皢握f紅遍，歷來山水畫都以淡雅為多，紅色只做點(diǎn)綴，這就是個大難題。”在她的印象里，由于當(dāng)時流行現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作，更接近寫實(shí)的油畫發(fā)展勢頭很好，而中國畫卻招致非議，認(rèn)為它跟不上時代。“可染很著急，他放下人物畫研究，以山水畫作為突破口，要探出一條新路子?！编u佩珠說。1964年，李可染共創(chuàng)作四幅《萬山紅遍》，這兩大兩小足足畫了一個月。

《萬山紅遍》是李可染先生的代表之作，創(chuàng)作于1964年，作品取毛澤東《沁園春·長沙》之詞意，氣質(zhì)雄壯豪邁。除了《萬山紅遍》，李可染還創(chuàng)作了一大批“紅色山水畫”。圍繞“井岡山”大概就創(chuàng)作有大大小小十幾幅，有《井岡山》、《革命搖籃井岡山》、《井岡山主峰圖》等不同題名。

李可染以“為祖國河山立傳”為目標(biāo)描繪了祖國大江南北的山河景象，無論是江南小鎮(zhèn)的秀美、漓江勝境的纏綿，還是北方山壑的強(qiáng)雄，他都以自在的色彩、巨嶂式的構(gòu)圖、淋漓的筆法展現(xiàn)了祖國河山不巧的生命力。而李可染對于山水的感情，他自己也說：“我們畫山水畫也就是為祖國河山樹碑立傳，這就是山水畫的愛國主義之所在?！边@樣的博大胸懷下創(chuàng)作出的作品必定是具有宏偉的藝術(shù)風(fēng)格。這也就是李可染中晚期山水畫中的“紀(jì)念碑性”在其創(chuàng)作風(fēng)格上的重要體現(xiàn)。

有人說，看畫家的畫大概能看出他的人生軌跡?？蠢羁扇镜纳剿偸歉杏X“密不透風(fēng)”。因?yàn)樗饤壛藗鹘y(tǒng)山水畫的“留白法”，喜歡滿構(gòu)圖，如有空白也常常會用大段的題款加以補(bǔ)足。吳作人曾說，李可染大部分山水畫都是“以墨勝彩”，而借“黑”出奇正是李可染山水畫變革的一大獨(dú)創(chuàng)。

在光線處理上，李可染則借鑒西畫的測光、逆光手法來表現(xiàn)山的神秘與雄渾。受黃賓虹的影響，李可染“惜白如金”，在山水作品中，瀑布、梯田、小屋的高光留白總能成為畫中的“點(diǎn)睛之筆”。比起作品中的濃墨重彩，生活上的李可染卻把事物看得很淡。鄒佩珠曾回憶說：可染是個溫厚的人，無論受什么委屈，都沒怨過誰。都說文人相輕，但大家都對可染好。他自己也說過：我不一定是好人，但確實(shí)沒有時間去做壞事。一個有理想的人，哪有時間去罵別人。

雖然《萬山紅遍》、《漓江勝境圖》、《井岡山》、《水牛贊圖》等都是讓人稱道的代表作。“生也有涯，無涯惟智”，事物發(fā)展是無窮無盡、永無涯際，絕對的完美是永遠(yuǎn)不存在。