高源 王鶴然

摘 要：古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲可以說是中國(guó)藝術(shù)歌曲中的一大經(jīng)典，是我國(guó)歌唱藝術(shù)不可分割的一部分，詩(shī)詞在產(chǎn)生之初就是為了歌曲演唱而存在的。介于兩者之間所產(chǎn)生的音韻美與文學(xué)美，本文以中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的發(fā)展歷程為切入點(diǎn)，對(duì)中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲演唱的美學(xué)特征進(jìn)行了詳細(xì)的探討。

關(guān)鍵詞：古詩(shī)詞;藝術(shù)歌曲;演唱;美學(xué)特征

0 前言

古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲從20世紀(jì)20年代發(fā)展到現(xiàn)在，已然在音樂歷史的長(zhǎng)河中形成了自己的音樂脈絡(luò)和風(fēng)格特點(diǎn)。它的出現(xiàn)一方面拓寬了我國(guó)聲樂藝術(shù)演唱作品的范圍，另一方面更是將中國(guó)古詩(shī)詞以全新的面貌展現(xiàn)在人們面前，讓人們看到古詩(shī)詞在音樂中的可塑性，為古詩(shī)詞穿上了“音樂的外衣”。當(dāng)然這一切美好的前提是，運(yùn)用音樂巧妙的表達(dá)中國(guó)古詩(shī)詞的意境，準(zhǔn)確演繹出古詩(shī)詞中所蘊(yùn)含的美學(xué)韻味，所以筆者就美學(xué)這一視角展開了論述。

1 中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的概念及發(fā)展

1.1 中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的概念

古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲是由古詩(shī)詞與音樂兩者相融合的一種聲樂體裁，古詩(shī)詞是音樂的核心，而音樂演唱?jiǎng)t是歌曲的表現(xiàn)方式，音樂所體現(xiàn)的本質(zhì)在古詩(shī)詞的寓意里，音樂表現(xiàn)在演唱過程中。它之所以能擁有眾多人們的青睞，源于它既有詩(shī)歌的美妙優(yōu)雅，又具備歌曲的靈動(dòng)性。眾多周知，我國(guó)古詩(shī)詞大多都是朗朗上口，十分押韻且有深意，故被歷史所傳承，作曲家通過不同的旋律在演唱中將古詩(shī)詞的意境充分表達(dá)，進(jìn)而將古詩(shī)詞與歌曲的優(yōu)勢(shì)發(fā)揮到極致，創(chuàng)作出具有較高藝術(shù)價(jià)值的作品。

1.2 中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的發(fā)展歷程

古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲隸屬于中國(guó)藝術(shù)歌曲的范疇，緊跟著中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展而產(chǎn)生。早在20世紀(jì)初，“五四”新文化運(yùn)動(dòng)后，音樂藝術(shù)創(chuàng)作的呼聲空前絕后，一大批從國(guó)外留學(xué)歸來的音樂人，取歐洲國(guó)家的作曲精華，結(jié)合中國(guó)藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)開始了新一輪的嘗試和創(chuàng)作，例如作曲家青主、黃自、劉雪庵等人紛紛以古詩(shī)詞為載體，融合中國(guó)傳統(tǒng)音樂、現(xiàn)代音樂以及歐洲傳統(tǒng)音樂等相關(guān)技巧，形成了獨(dú)具中國(guó)特色的藝術(shù)歌曲形式。其中比較著名的藝術(shù)作品有黃自的《花非花》、青竹的《大江東去》、馬思聰?shù)摹堕L(zhǎng)相思》等等，這些古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的興起把中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作推向了高潮，為其發(fā)展奠定了深厚的基礎(chǔ)。

2 中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲演唱的美學(xué)特征

中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲演唱的美學(xué)特征是多元化的，涉及范圍十分廣泛，因?yàn)槠浼嬗泄旁?shī)詞與音樂兩種特性，本文主要從以下三個(gè)方面闡述中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲演唱的美學(xué)特征。

2.1 古詩(shī)詞歌曲演唱之韻味美

韻味可以說古詩(shī)詞固有的一大特點(diǎn)，因?yàn)榱私夤旁?shī)詞的人都知道，不論是絕句還是律詩(shī)，都講究整體押韻，詞語(yǔ)之間平整對(duì)仗，韻味就像是古詩(shī)詞的靈魂，甚至比作品本身所闡述的事情更重要。當(dāng)古詩(shī)詞和音樂結(jié)合之后，更是將韻味美展現(xiàn)得淋漓盡致，因?yàn)橐魳肥且环N流動(dòng)的聽覺藝術(shù)，作曲家通過歌曲的調(diào)試、節(jié)奏、曲式及和聲等方式進(jìn)行合理安排，而后在演唱中用旋律的起伏變化及聲音的表現(xiàn)形式，把古詩(shī)詞的韻味美用一種全新的方式表現(xiàn)出來，整體和諧而優(yōu)美。

如早期作曲家青主所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲《大江東去》，在進(jìn)入歌詞的內(nèi)容敘事階段，整個(gè)演唱的旋律舒緩自然，速度變慢，右手的伴奏織體給主旋律和弦，加強(qiáng)了敘事效果，而左手的三連音節(jié)奏則在演唱中不斷反復(fù)出現(xiàn)模仿水流的狀態(tài)，渲染了時(shí)光流逝的感懷。

2.2 古詩(shī)詞歌曲演唱之語(yǔ)言咬字、行腔美

和現(xiàn)代漢語(yǔ)古詩(shī)詞的文法以及句法相比，中國(guó)古詩(shī)詞在這方面顯得更為復(fù)雜，且文學(xué)性更強(qiáng)。語(yǔ)言咬字、行腔是古詩(shī)詞歌曲演唱的基礎(chǔ)之一，因?yàn)樵?shī)詞是一種十分“跳躍性”的文體，語(yǔ)言描述較為簡(jiǎn)練，有時(shí)候兩三個(gè)字就能說一件事，一個(gè)字不同的讀音也會(huì)產(chǎn)生不同的含義。所以歌曲演唱者在演唱時(shí)，首先要對(duì)咬字及行腔清楚明了，這樣才能有效避免表達(dá)失誤。要保證演唱的美妙與動(dòng)聽，要注意表達(dá)的清晰度與自然度，做到張弛有度。演唱者需要學(xué)會(huì)用舌尖、牙尖與唇間的相互配合，避免演唱過程中喉嚨部位過度用力。

2.3 古詩(shī)詞歌曲演唱之情感美

古詩(shī)詞歌曲之所以被稱為藝術(shù)作品，這跟它在演唱中的情感傳遞是分不開的，情感傳遞是藝術(shù)作品的功能之一，不同的作品通過相應(yīng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，能夠給觀眾帶來不同的情感體驗(yàn)，或溫暖、或愉悅、或悲憤、或哀思，都極易調(diào)動(dòng)人的情感。古詩(shī)詞歌曲演唱在情感表現(xiàn)中一般較為委婉，不像現(xiàn)代文學(xué)那么直白，這跟我們中華民族的文化有所關(guān)聯(lián)，因?yàn)槲覀兩钍苋鍖W(xué)思想的教育，即使是表現(xiàn)男女愛情的古詩(shī)詞作品，也相當(dāng)含蓄。另外，中國(guó)文人在古詩(shī)詞創(chuàng)作中都十分講究語(yǔ)言的凝練程度，他們總是盡可能用最少的語(yǔ)句把事件表述出來，所以造就了古詩(shī)詞歌曲的含蓄與委婉。如后唐李煜名作《虞美人》中經(jīng)典的兩句詩(shī)詞，“春花秋月何時(shí)了，往事知多少”，“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，他在詩(shī)詞中借助春花秋月這種意象之物，及連綿不斷的流水表達(dá)自身內(nèi)心深處那道不盡的哀愁與無處寄托的悲傷。

3 結(jié)語(yǔ)

中國(guó)古詩(shī)詞與音樂演唱之間聯(lián)系很緊密，兩者的完美融合充分展現(xiàn)了中國(guó)古詩(shī)詞歌曲演唱的文學(xué)美與音韻美，通過演唱的方式可以把古詩(shī)詞中所表現(xiàn)的情感升華到最高點(diǎn)。在演唱過程中除了要注意音準(zhǔn)，歌曲內(nèi)在的美學(xué)特征才是真正的吸引點(diǎn)，這些獨(dú)特的美學(xué)特征給中國(guó)古詩(shī)詞歌曲帶來了一股古香古色韻味，為觀眾留下了不絕于耳的潺潺妙音。

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作者簡(jiǎn)介：高源（1993—），男，黑龍江佳木斯人，佳木斯大學(xué)研究生在讀，研究方向：美聲演唱與教學(xué)。

通訊作者：張玉春，佳木斯大學(xué)教授，碩士研究生導(dǎo)師。