摘 要：在音樂舞臺(tái)表演中，舞臺(tái)表現(xiàn)力最高藝術(shù)追求，它不僅關(guān)系到音樂舞臺(tái)表演的整體效果，對(duì)觀眾的欣賞體驗(yàn)也有著重要影響。音樂舞臺(tái)表演屬于復(fù)合型表演，影響舞臺(tái)表現(xiàn)力的元素較多，除了最為核心的表演技巧以外，舞臺(tái)布景等同樣是重要因素。對(duì)此，需要從精研表演技藝、注重舞臺(tái)布景、強(qiáng)化心理體驗(yàn)、運(yùn)用動(dòng)作表情等角度采取好有效的措施，提升音樂表演的舞臺(tái)表現(xiàn)力。

關(guān)鍵詞：音樂表演;舞臺(tái)藝術(shù);舞臺(tái)表現(xiàn)力

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展與生活水平的日益提升，人民群眾的精神生活需求也隨之增加，并對(duì)藝術(shù)表演提出了更高的要求。就以音樂表演為例，作為最常見的藝術(shù)表演形式，舞臺(tái)音樂表演已經(jīng)高度成熟，舞臺(tái)音樂表演不僅追求聲樂演唱或者器樂演奏的專業(yè)性，更加重視舞臺(tái)呈現(xiàn)的整體效果，也就是所謂的舞臺(tái)表現(xiàn)力，這是舞臺(tái)表演藝術(shù)作為復(fù)合型藝術(shù)的必然要求，也是強(qiáng)化音樂表現(xiàn)效果的客觀需要。

1 音樂表演中舞臺(tái)表現(xiàn)力的重要性

舞臺(tái)表現(xiàn)力是基于舞臺(tái)表現(xiàn)的藝術(shù)表現(xiàn)力，具體而言，便是表演者在作品呈現(xiàn)中對(duì)作品內(nèi)涵、特點(diǎn)、風(fēng)格以及自身對(duì)作品理解、把握的充分展示，是表演者在舞臺(tái)表演的基礎(chǔ)上，對(duì)作品與個(gè)人的高度融合與呈現(xiàn)。音樂舞臺(tái)表現(xiàn)力則是音樂舞臺(tái)表演中所展示出來的表現(xiàn)力，是表演者二度創(chuàng)作的產(chǎn)物，既有音樂藝術(shù)的特點(diǎn)，又有表演者個(gè)人的鮮明特征，對(duì)音樂表演有著非常重要的作用。首先，它能提升音樂表演的欣賞效果。舞臺(tái)表現(xiàn)力以舞臺(tái)表演的綜合呈現(xiàn)為中心，既重視音樂表演的技術(shù)性，也重視舞臺(tái)環(huán)境、舞臺(tái)氛圍等內(nèi)容，能夠顯著地提升舞臺(tái)表演的效果;其次，它能強(qiáng)化觀眾欣賞的心理體驗(yàn)。音樂舞臺(tái)表演，既有聽覺層面的享受，也有視覺層面的刺激，舞臺(tái)表現(xiàn)力能夠有效調(diào)動(dòng)觀眾的心理期待，讓觀眾更好地融入舞臺(tái)表演中，深層次地把握表演者的藝術(shù)技巧與藝術(shù)風(fēng)格，強(qiáng)化音樂表演的體驗(yàn)效果。

2 提升音樂表演舞臺(tái)表現(xiàn)力的對(duì)策

2.1 精研表演技藝

舞臺(tái)表演以舞臺(tái)為陣地，以藝術(shù)表演為中心，不同的藝術(shù)樣式在舞臺(tái)表演中有著不同的要求，比如舞蹈舞臺(tái)表演、相聲舞臺(tái)表演與音樂舞臺(tái)表演就有著很大的不同。無論對(duì)何種樣式的舞臺(tái)表演而言，精研藝術(shù)表演的技藝，都是強(qiáng)化舞臺(tái)表現(xiàn)力中最為核心的手段，發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。就以聲樂表演為例，聲樂表演的關(guān)鍵是演唱，最核心的表演技藝自然也就是表演者的“唱功”，它和表演者的氣息控制、發(fā)音吐字、節(jié)奏把握等諸多要素有關(guān)。所謂“臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功”，表演者在舞臺(tái)表演前要精研表演技藝，從呼吸的控制、發(fā)聲的高效、位置的統(tǒng)一、共鳴的協(xié)調(diào)等多個(gè)角度來提升演唱技巧，就以高效發(fā)聲為例，表演者要控制呼吸，學(xué)會(huì)用氣發(fā)聲，即用不同方式的氣流來沖擊聲帶，這樣既不會(huì)對(duì)嗓子帶來損傷，也能提升演唱的效果。除了平時(shí)的刻苦訓(xùn)練以外，在接到表演任務(wù)后，表演者要根據(jù)音樂作品的主題、特點(diǎn)等做好完善的準(zhǔn)備工作，比如廣泛欣賞其他藝術(shù)家的表演經(jīng)驗(yàn)等。

2.2 注重舞臺(tái)布景

舞臺(tái)是音樂表演的場地，也是舞臺(tái)表現(xiàn)力耐以生成的基礎(chǔ)，在音樂表現(xiàn)舞臺(tái)表現(xiàn)力的形成中發(fā)揮著重要的輔助作用。注重舞臺(tái)布景，不僅是為表演者創(chuàng)造良好表演環(huán)境的前提條件，也是讓觀眾在音樂欣賞中獲得良好視覺感受的客觀需要。首先，舞臺(tái)布景需要緊扣音樂表演的內(nèi)容與主題。無論是聲樂表演，或是器樂表演，表演者二度創(chuàng)作的作品均有相應(yīng)的主題，比如聲樂表演中的愛情題材、鄉(xiāng)村題材、民俗題材等，舞臺(tái)布景要以二度創(chuàng)作的音樂作品為中心，如在鄉(xiāng)土題材歌曲的演唱中，要以鄉(xiāng)村生活作為布景的中心，借助實(shí)物布景，或者電子屏幕呈現(xiàn)出鄉(xiāng)村自然優(yōu)美的風(fēng)光以及鄉(xiāng)村特有的人情美;其次，主辦方要善于采用全息投影等新興技術(shù)，與傳統(tǒng)的舞美相融合，豐富觀眾的視覺體驗(yàn)，比如將全息投影與燈光布景結(jié)合，借助主光、背景光、輪廓光裝飾光等來增加舞臺(tái)表演的藝術(shù)效果。

2.3 強(qiáng)化心理體驗(yàn)

對(duì)舞臺(tái)表演而言，舞臺(tái)信念感是非常重要的內(nèi)容，它不僅是賦予舞臺(tái)表演感染力的前提條件，也是提升舞臺(tái)表演綜合表現(xiàn)力的客觀要求。音樂表演雖然有別于話劇、戲劇、舞劇等具有故事情節(jié)與角色分配的表演樣式，表演者的信念感同樣是影響表演效果的重要因素。對(duì)此，表演者要強(qiáng)化內(nèi)心體驗(yàn)，在舞臺(tái)二度創(chuàng)作之前，加強(qiáng)作品的分析與內(nèi)化，真正走入作品的精神世界，并將自己對(duì)作品的個(gè)性化理解在二度創(chuàng)作中展現(xiàn)出來。就以聲樂表演為例，無論是以美聲唱法為主的藝術(shù)歌曲，抑或民間音樂中的小曲小調(diào)，均有特定的創(chuàng)作背景，很多聲樂作品更是以第一人稱視角來表演，這些都需要表演者強(qiáng)化內(nèi)心體驗(yàn)，使自身與作品有機(jī)地融合起來，成為作品情感再現(xiàn)的載體。就以《沂蒙山，我的娘親親》的舞臺(tái)表演為例，表演者要想象自己是沂蒙山腳下成長起來的一代，歷經(jīng)了革命的洗禮與建設(shè)的豪情，如此，才能在表演中收放自如。

2.4 運(yùn)用動(dòng)作表情

在舞臺(tái)表演實(shí)踐不斷豐富的今天，音樂舞臺(tái)表演的綜合化色彩日益濃厚，換言之，音樂表演已經(jīng)不僅僅是歌曲演唱或器樂演奏而已，已經(jīng)成為一種包含視覺與聽覺在內(nèi)的綜合性藝術(shù)樣式。因此，在舞臺(tái)表現(xiàn)力的塑造與呈現(xiàn)中，表演者不能僅僅著眼于演唱或演奏而已，更要善于運(yùn)用動(dòng)作表情，借此來刻畫形象，傳遞情緒，營造舞臺(tái)美感。眼睛素有心靈之窗的美譽(yù)，借助眼神交流能夠與觀眾形成一種默默的互動(dòng)，讓觀眾更加投入于舞臺(tái)欣賞中，表演者言善于運(yùn)用眼神來表現(xiàn)人物的豐富情感和意向，同時(shí)以眼神與觀眾形成交流互動(dòng)，又如，面部表情對(duì)于音樂表演的情緒傳遞有重要影響，觀眾通過表演者面部表情的變化可以解讀出作品的情感色彩。

3 結(jié)語

舞臺(tái)表現(xiàn)力是音樂舞臺(tái)表演的藝術(shù)追求，對(duì)表演者的表現(xiàn)效果以及觀眾的欣賞體驗(yàn)都有著重要的影響。因此，在音樂舞臺(tái)表演中必須將舞臺(tái)表現(xiàn)力作為最高目標(biāo)，從注重舞臺(tái)布景、精研表演技藝、強(qiáng)化心理體驗(yàn)、運(yùn)用動(dòng)作表情等角度采取有效的策略。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡介：努爾古麗·艾沙（1968—），女，新疆人，碩士，新疆藝術(shù)學(xué)院講師，研究方向：音樂。