石洪宇

摘 要：民間藝術(shù)的接受在很多語境下便是以消遣的方式進(jìn)行的。這種消遣的方式不同于凝神專注的接受，它是以雙重方式被接受的：通過使用和對它的感知。這樣如果只是站在純粹的欣賞角度，對民間藝術(shù)進(jìn)行凝神專注式的欣賞，是無法把握其全貌的。當(dāng)代學(xué)者在考察民間藝術(shù)時，有時會習(xí)慣性地帶入專業(yè)人士對藝術(shù)凝神專注式的欣賞，難免會產(chǎn)生一定的誤讀。正因為學(xué)者們大多以專業(yè)人士的角度，對藝術(shù)進(jìn)行凝神專注式的欣賞，所以大眾的消遣式接受在很長時間來都被看作是對藝術(shù)的不尊重，甚至是褻瀆。 藝術(shù)愛好者認(rèn)為，藝術(shù)就應(yīng)當(dāng)作為需要我們深刻考察的對象，去凝神專注地欣賞，以完成一件藝術(shù)作品的審美價值。但正是這種消遣式接受使大眾在對民間藝術(shù)接受時沒有了隔閡，完成了民間藝術(shù)的審美與使用價值，切合民間藝術(shù)所場域的語境。

關(guān)鍵詞：消遣;本雅明;接受方式

民間藝術(shù)與大多藝術(shù)門類之間有諸多的不同，其中一點便表現(xiàn)在民間藝術(shù)是純粹由大眾參與、大眾創(chuàng)作的藝術(shù)，往往表現(xiàn)出了某一特定地理區(qū)域內(nèi)大眾所共同喜聞樂見的藝術(shù)面貌，并且在創(chuàng)作上呈現(xiàn)出開放性和相似性。而其他藝術(shù)門類的藝術(shù)作品則大多是創(chuàng)作于某一藝術(shù)家或藝術(shù)團(tuán)體，在創(chuàng)作上則呈現(xiàn)出一定的封閉性和差異性。兩者的差異，一方面是由于創(chuàng)作者自身對于藝術(shù)表達(dá)的不同訴求而產(chǎn)生，另一方面則是基于不同接受群體對于藝術(shù)接受方式的不同而決定的。

藝術(shù)的接受方式在本雅明看來可分為兩種，一種是藝術(shù)愛好者、專業(yè)人士對藝術(shù)凝神專注式的接受;另一種是大眾、業(yè)余人士對藝術(shù)消遣式的接受。正如其著作《機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》中所說：“大眾是促使所有現(xiàn)今面對藝術(shù)作品的慣常態(tài)度獲得新生的母體。量遽變到質(zhì)：極其廣泛的大眾的參與就引起了參與方式的變化。這種參與首先以名聲不好的形態(tài)出現(xiàn)，這一點不該把觀賞者搞糊涂。人們對觀賞者抱怨道，大眾在藝術(shù)作品中尋求著消遣，而藝術(shù)愛好者卻凝神專注地走向藝術(shù)品。在大眾看來，藝術(shù)品是消遣的誘因，而在藝術(shù)愛好者看來，藝術(shù)品則是凝神專注的對象。這里，需要作深入的考察。消遣和凝神專注作為兩種對立的態(tài)度可表述如下：面對藝術(shù)作品而凝神專注的人沉入該作品中;他進(jìn)入到這幅作品中，就像傳說中一位中國畫家注視自己的杰作時一樣。與此相反，進(jìn)行消遣的大眾則超然于藝術(shù)品而沉浸在自我中，他們對藝術(shù)品一會而隨便沖擊，一會兒洪流般地蜂擁而上?！盵1]大眾對于藝術(shù)的接受并非深入了解、感知藝術(shù)本體，而是將藝術(shù)作品作為消遣的對象，以達(dá)到自身的某些訴求。

這一消遣的接受方式在社火活動中體現(xiàn)得較為充分。如陜西閆家庵的血社火中的裝扮，村民是以傳統(tǒng)中的戲曲藝術(shù)服飾、人物造型作為裝扮的基底，但又將斧頭、箭矢等物品粘在頭部，配以鮮血，看起來像是被斧頭劈中或利劍穿入腦中，極為恐怖。在這一行為中，傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)對于村民而言只是裝飾行為的一種，他們不會深究藝術(shù)之下的深層含義。在血社火的場域中，有藝術(shù)的參與，但是并非作為深入考察、欣賞的主體。社火作為民間藝術(shù)，所呈現(xiàn)出的是大眾的集體參與，是生活中的“狂歡與日?！?。大眾不僅在對于藝術(shù)接受方面普遍以消遣的方式進(jìn)行，在面對宗教時也多是基于自我的訴求，而不會對宗教本體作深入的考察。正如血社火一般，民間藝術(shù)普遍呈現(xiàn)出一種參與性和功利性。民間藝術(shù)的接受在很多語境下便是以消遣的方式進(jìn)行的。這種消遣的方式不同于凝神專注的接受，它是以雙重方式被接受的：通過使用和對它的感知。這樣如果只是站在純粹的欣賞角度，對民間藝術(shù)進(jìn)行凝神專注式的欣賞，是無法把握其全貌的。當(dāng)代學(xué)者在考察民間藝術(shù)時，有時會習(xí)慣性地帶入專業(yè)人士對藝術(shù)凝神專注式的欣賞，難免會產(chǎn)生一定的誤讀。

正因為學(xué)者們大多以專業(yè)人士的角度，對藝術(shù)進(jìn)行凝神專注式的欣賞，所以大眾的消遣式接受在很長時間來都被看作是對藝術(shù)的不尊重，甚至是褻瀆。 藝術(shù)愛好者認(rèn)為，藝術(shù)就應(yīng)當(dāng)作為需要我們深刻考察的對象，去凝神專注地欣賞，以完成一件藝術(shù)作品的審美價值。但正是這種消遣式接受使大眾在對民間藝術(shù)接受時沒有了隔閡，完成了民間藝術(shù)的審美與使用價值，切合民間藝術(shù)所場域的語境。如果強行將民間藝術(shù)置于博物館中，作為我們深刻考察的對象，去凝神專注地欣賞，反而將其抽離出了本應(yīng)存在的場域，脫離了現(xiàn)實語境，大眾也會逐漸對其產(chǎn)生疏離感，反而不利于民間藝術(shù)的發(fā)展。

如今，民間藝術(shù)又進(jìn)一步走入我們生活的視野當(dāng)中。如無印良品在2018新年到來之際，推出了新年福袋，將近百種日本全國各地的民間手工藝小玩具隨機放入包裝罐中，顧客從貨架上抽取福袋會隨機得到任意一件民間手工藝小玩具。這種參與其中的消費方式，便契合了民間藝術(shù)的消遣式接受，也獲得了廣泛的關(guān)注和參與度。以一種消遣的方式去接受民間藝術(shù)，將其再次納入大眾的文化生活之中，而非在博物館中束之高閣，不失為活化民間藝術(shù)生態(tài)的一條途徑。

參考文獻(xiàn)：

[1] 本雅明.機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品[M].王才勇，譯.北京：中國城市出版社，2002：100.