崔玲燕

摘要：作為首批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的常德絲弦是流行于湖南省常德、桃源一帶，多以揚(yáng)琴、琵琶、三弦、京胡、二胡伴奏，用常德方言進(jìn)行說唱的時(shí)調(diào)小曲。本文重點(diǎn)對(duì)常德絲弦曲牌《剪剪花》的變遷加以論述，通過對(duì)其的研究與變遷分析，從而獲得對(duì)常德絲弦音樂傳承與保護(hù)的思考。

關(guān)鍵詞：常德絲弦；曲牌《剪剪花》；傳承

常德，古稱“武陵”又名“柳城”，作為湖南省的省轄市，其歷史已有兩千余年。古時(shí)以來常德便是國家性交通運(yùn)輸樞紐城市，因此在它政治、經(jīng)濟(jì)、文化等方面的成長歷程中都受到了各地的影響。其中，常德絲弦曲牌體結(jié)構(gòu)里的曲牌《剪剪花》是其結(jié)構(gòu)中流傳尤為廣泛的一種曲牌。它也曾以新中國成立為分水嶺而帶來了常德絲弦的一次新生，因此有很大的借鑒意義。希望在這次的研究中能對(duì)其今后的發(fā)展產(chǎn)生新思想并希望這一國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)能被更多的人所了解。

一、常德絲弦曲牌的淵源

（一）源與流

常德人杰地靈“左抱洞庭之險(xiǎn)，右扼五溪之要”，也使其文化底蘊(yùn)源遠(yuǎn)流長。各地音樂藝人把其的唱法、結(jié)構(gòu)和當(dāng)?shù)卣Z言等交融在一起組成了常德絲弦。關(guān)于常德絲弦明確的源與流，現(xiàn)基本無史可考，但研究中大致有兩種說法：一種是從揚(yáng)子江地區(qū)傳來的，另一種則認(rèn)為是從蜀地流傳開的。相關(guān)查閱了解后筆者比較贊同的即第一種說法。它海納百川，兼容包備，以多元化的形式孕育出更扣人心弦的絲弦音樂，加之更靈活地運(yùn)用常德地方語言，使其變得韻雅動(dòng)人。常德絲弦音樂的樂曲從古到今的成果已存有 300 余首，其中以錄音或文字記譜的方式而流傳下來的曲目超過百首，按其樂曲結(jié)構(gòu)通常可歸類為板腔體、曲牌體和混合體這三種類型。曲牌體，又稱牌子絲弦，是一種結(jié)合眾多含有完整、獨(dú)立內(nèi)容的曲牌連結(jié)而成的表現(xiàn)出同類主題的套曲體音樂，是常德絲弦演唱中最根本最多見的方式。這些有著不同內(nèi)涵、不同特色、不同技巧的曲調(diào)，在長期風(fēng)雨與曲折的實(shí)踐中充實(shí)著自己，并充分地展現(xiàn)了自己的獨(dú)特與風(fēng)采。

二、常德絲弦曲牌《剪剪花》的傳承

曲牌《剪剪花》是有比較強(qiáng)的說唱性的單曲體結(jié)構(gòu)的曲牌體，是《剪靛花》的別名。

明清到民國期間，曲牌《剪剪花》從文人和雅士的自我娛樂走向大眾、從口口相傳到出現(xiàn)專門刻印唱本的街巷、從都邑向村莊、鄉(xiāng)鎮(zhèn)等地?cái)U(kuò)散，一直在蓬勃發(fā)展。直到近代，日本侵犯的轟轟炮聲遮蓋了這一沁人心扉的韻雅新聲。到新中國建立才讓其藝術(shù)再次得到了重生。直至今日，隨著時(shí)代的進(jìn)步、新文化新思想的交融、老一輩優(yōu)秀藝人的減少、欣賞群體的消失等因素使得常德絲弦音樂再次走向“下坡路”。當(dāng)?shù)卣拖嚓P(guān)團(tuán)體、藝人用各種方式在向其投入活力，而其到底會(huì)有怎樣的發(fā)展是值得我們研究探索和期待的。

在其傳承方式中現(xiàn)大致分為兩種方式：一種稱之為傳統(tǒng)式傳承；另一種稱之為當(dāng)代式傳承。傳統(tǒng)式多為潛移默化的口傳心授、曲譜傳承和班社傳承。當(dāng)代式傳承則主要在于以學(xué)校教育的形式進(jìn)行傳承，通過把這些知識(shí)進(jìn)行匯總編成相關(guān)教材讓有專業(yè)知識(shí)的老師進(jìn)行這種普遍式的教授。中小學(xué)多以專業(yè)老師教授的方式，而高校則多為優(yōu)秀展演和講座的方式進(jìn)行。兩種傳承方式各有其特點(diǎn)，傳統(tǒng)型更具有地方特色和個(gè)性發(fā)展，能深刻的被銘記于心但比較單一，也更易受到時(shí)間、事件等多方要素的影響使得傳承無序或消逝。當(dāng)代型傳承則因其有較完善的教育傳播體系，使其在地方性和個(gè)性特色上覆蓋范圍更廣。但同樣因其以理論性學(xué)習(xí)為主，使得他們的教學(xué)也多是照本宣科的唱而而沒有體會(huì)其精細(xì)的韻味。

三、常德絲弦曲牌《剪剪花》的變遷

為順應(yīng)時(shí)代潮流常德絲弦對(duì)其音樂進(jìn)行了多種創(chuàng)新方式，主要是以音樂風(fēng)格的創(chuàng)新和創(chuàng)作方法的創(chuàng)新為主。

（一）結(jié)構(gòu)分析

不管是曲牌體，還是板腔體，亦或者是混合體，都十分著重于“起、平、落”的構(gòu)造原則?！都艏艋ā肥且皇滓越Y(jié)構(gòu)形態(tài)特點(diǎn)命名的曲子，它的基本形態(tài)中具有標(biāo)志性的特征，就是“減、減、花”。具體說，就是依首句主導(dǎo)樂句為本，其后，用音樂的手法將樂句減（剪）半，再以文體的形式對(duì)唱詞二次減（剪）半，同時(shí)用襯句加花句幅的方式進(jìn)行第三減（剪），最終重復(fù)下句，使樂意被充分表露出來。這樣一來，樂曲的各部分之間便有了層次感，也使各樂段之間具有邏輯聯(lián)系，原來平淡敘事性的音樂變得如滴入湖水中的雨滴泛起陣陣波瀾，充分展現(xiàn)出組織性文筆的總結(jié)性能和創(chuàng)造性能。

（二）音樂風(fēng)格創(chuàng)新

在目前的音樂實(shí)踐中，加強(qiáng)音律線條感的主要方式是增強(qiáng)抒情感，曲作者對(duì)此進(jìn)行了無數(shù)次的實(shí)驗(yàn)，在創(chuàng)作中他們加強(qiáng)抒情性與音樂的感染力，用優(yōu)雅動(dòng)聽的旋律，流連忘返的腔調(diào)和引人入勝的情義來打動(dòng)聽者。比如創(chuàng)編曲目《我心中的桃花源》。為了增強(qiáng)旋律性，這首作品通過把傳統(tǒng)曲調(diào)“剪剪花”的基本音調(diào)不斷重復(fù)和升華的方式而寫成的，引用了“剪剪花”中的特色音調(diào)“衣兒喲”部分，是常德絲弦與民歌的一次結(jié)合。它更注重作品的旋律性和抒情性，所以這個(gè)作品在其音樂風(fēng)格的表現(xiàn)中使人眼前一亮且令聽者心曠神怡。對(duì)世外桃源生活的期待與憧憬是每一對(duì)相互愛戀著的情侶間所向往的，而《心中的桃花源》便充分表現(xiàn)出這點(diǎn)，同時(shí)桃花源如詩如畫的意境也表現(xiàn)得淋漓盡致。

（三）創(chuàng)作方法的創(chuàng)新

“以字裝腔”的創(chuàng)作方法是最常見的。即憑借常德地方性方言的發(fā)聲音調(diào)來創(chuàng)作出音律，使其具有地域特色。如創(chuàng)編曲目《新事多》。新編絲弦曲日《新事多》對(duì)傳統(tǒng)牌子調(diào)《剪剪花》進(jìn)行了新編和擴(kuò)展，《新事多》的開頭部分將《剪剪花》中的四分音符擴(kuò)充為四個(gè)十六分音符的節(jié)奏型，并且照搬了《剪剪花》中的特色音調(diào)“咿兒喲”部分，稍作改編的是將“咿兒喲”部分的音調(diào)的廣奏性縮短了，使得《新事多》的旋律更加歡快、流暢，表達(dá)了常德市民們對(duì)新生活的喜愛。

創(chuàng)新需要傳統(tǒng)的支援，傳統(tǒng)需要?jiǎng)?chuàng)新來注入鮮活的力量。筆者堅(jiān)信通過地方性政府組織的加大關(guān)注力度、各單位共同奮斗以及絲弦藝人不懈學(xué)習(xí)進(jìn)步的情況下，常德絲弦音樂的成長會(huì)如春雨一般進(jìn)入廣大市民群眾的日常生活中，進(jìn)而沁入全國再乘著大洋的波浪傳遞到各地。

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