林冶
摘 要:近年來,3D技術得到了長足的發(fā)展,并被廣泛的應用于影視制作中,為影視產業(yè)的發(fā)展做出了巨大的貢獻,它的加入,打破了傳統(tǒng)影視動漫的制作手法,使受眾的感官效果明顯提升,是數(shù)字創(chuàng)新技術與藝術融合的完美體現(xiàn)。本文將對3D技術在電影中的應用做出了具體分析,望文章所述,能為國產電影的制作與發(fā)展提供一些新的思路。
關鍵詞:3D動畫技術;電影;應用
引言
隨著計算機技術的飛速發(fā)展,我國3D動畫技術也取得了較好的發(fā)展,影視動漫行業(yè)發(fā)展模式被不斷創(chuàng)新,徹底突破了傳統(tǒng)平庸僵硬的模式。應用3D動畫技術的影片能夠呈現(xiàn)更廣闊、逼真、形象的場景,帶給受眾更加真實的視覺效果,也能使影視動漫行業(yè)更具發(fā)展?jié)摿?。對人們來說,3D動畫技術不再是一個單純的新名詞。專業(yè)影視動漫制作者要保證消費者實際所需得到滿足,就必須以3D動畫技術的本質為切入點,通過不斷實踐和總結來創(chuàng)造更多符合市場要求的優(yōu)秀影視作品。
一、3D動畫技術在電影中的應用范圍
1、劇本討論
制作一部3D影片,必須根據(jù)導演及劇情的實際作出合理的策劃,積極尋求導演的主要訴求點,并及時與3D制作師溝通,充分準備需要的3D技術及設備,以便呈現(xiàn)出導演腦海中想象的畫面情節(jié),保證電影劇本順利通過。例如,3D電影《阿凡達》,如果在15年前構思出影片情節(jié),卻沒有技術能夠實現(xiàn)構想。隨著歐克斯軟件的誕生,《阿凡達》很快被搬上了銀幕,獲得了一眾好評。其實,從構思開始,3D電影就已經和3D技術掛鉤了。要拍攝更好的作品,就需要導演與3D制作師進行密切的溝通,更深入地了解該技術,才能更好地使用該技術表現(xiàn)畫面。
2、概念設計
概念設計是指以劇本為依據(jù),繪制、設定影片角色、道具及二維場景、風格色調、節(jié)奏情緒等;制作分鏡故事版,即根據(jù)文字劇本制作實際分鏡頭,繪制二維場景建筑,解釋、講述鏡頭運動及情節(jié)等。通常來說,該階段主要是采取二維技術手段,給三維制作提供參照。
3、3D場景建立
建立3D場景的方法包括:第一,3D建模軟件,其工作量相對較大,而構建的場景真實性與實際拍攝相差甚遠;第二,3D追蹤技術,即還原攝像機拍攝的真實場景至軟件中,然后構建一個更加真實的3D虛擬場景模型;第三,3D攝影技術,在實景拍攝中應用該技術,能夠為制作具有3D視覺效果的畫面奠定良好基礎。
二、3D動畫技術在電影中的應用
1、3D拍攝在電影中的應用
(1)實景拍攝系統(tǒng)
3D實景拍攝系統(tǒng)是拍攝具有3D視覺效果實景場景的重要保障。在該技術尚未改進前,其拍攝系統(tǒng)主要由齊頭并進的兩臺攝像機搭建而成。而隨著該技術應用于《泰坦尼克號》、《地心歷險記》等影片,特別是隨著3D影片《阿凡達》的拍攝,該技術得到了質的突變。由于改進后的實景拍攝系統(tǒng)是由兩個高清數(shù)字鏡頭與一臺攝像機所搭建,其能實現(xiàn)手動調節(jié),再加上前者有活動便利、體積小的優(yōu)勢,以及鏡頭分光濾鏡的不同,其所拍景物可分別反射和折射出兩路圖像,然后分別進入兩臺攝像機進行記錄,從而形成更加真實的三維視覺。其操作相對原始技術更簡便快捷。
(2)虛擬拍攝系統(tǒng)
所謂虛擬拍攝系統(tǒng),即運用虛擬攝像機在虛擬CG場景中執(zhí)行3D拍攝作業(yè),然后借助3D追蹤軟件及模型軟件等,轉化所拍實景為計算機內的3D場景,之后再將虛擬攝像機加入虛擬的3D場景中,便可通過攝像機角度、位置的自由變換來進行拍攝,從而取得真實場景拍攝所不能實現(xiàn)的效果。最早使用虛擬攝像機拍攝的3D影片是《黑客帝國》,但當時使用該技術主要作用是協(xié)助導演尋找最佳拍攝角度,并非是為了3D拍攝。直到卡梅隆先生改進原有技術后,其能夠更好地解決演員與虛擬場景間溝通的問題,攝影師也只需利用虛擬攝影技術定位即可選擇最佳的拍攝視角,演員亦可以利用其了解自己在鏡頭前的表現(xiàn)效果,實現(xiàn)無實物表演的“有實物”變化,進而做好接下來的表演準備。同時,虛擬3D場景中不會限制虛擬攝像機的數(shù)量,更不會限制拍攝鏡頭設置的位置等,可以同時進行多角度拍攝,使鏡頭更加豐富多彩。
2、3D捕捉技術在電影中的應用
動作捕捉技術能夠將人物的表情動作細膩、真實地展現(xiàn)出來。3D影片《阿凡達》通過這一技術,真實地再現(xiàn)了演員的每個神情動作,盡管該片中也不乏演員真人表演的場景,但仍不可忽視其中占據(jù)絕大部分的CG角色,所以影片必須使用動作捕捉技術。
然而,該片在拍攝中大量使用動作捕捉技術無疑是對演員表演技巧的一大挑戰(zhàn)。動作捕捉攝影棚里通常是空無一物的,為此演員必須面對空氣進行無實物表演,也要在劇情需要時表達出對周圍事物的反應和感覺??梢哉f,這是對演員表演功底和想象力最嚴格的考驗,演員必須設身處地去感受身處熱帶雨林的情景,并配合做出與場景相符合的動作表情,以便動作捕捉器更好地捕捉細微的眼神變化和肌肉抽動,這樣拍攝出來的效果才會更加真實,超過既往用道具搭建的相關虛擬場景的拍攝效果。《阿凡達》的制作紀錄片指出,動作捕捉攝影棚內四周分布的數(shù)字攝影機高達140個,且拍攝過程中,演員在表演所需動作時需要穿上布滿捕捉點的緊身衣,然后通過對攝影棚現(xiàn)場ED燈打出的近紅外線譜反射追蹤,再將捕捉數(shù)據(jù)傳輸?shù)较到y(tǒng)中,整體分析演員動作與光譜反射,從而獲得相應的立體模型,呈現(xiàn)出更真實的運動效果。
結束語
對于影視動漫制作來說,3D動畫技術尤為重要,它是讓成品更受觀眾喜愛的關鍵所在。為此,將3D動畫技術應用于影視動漫制作中,并進行更廣泛普遍的推廣,是我國影視動漫行業(yè)的當務之急。
參考文獻
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(作者單位:遼東學院)