徐楠

摘 要：傣劇在德宏具有舉足輕重的地位，傣劇的根在德宏。本文梳理了傣劇的發(fā)展脈絡(luò)，對傣劇的表演形式、表演特色及劇目等方面進(jìn)行了闡述，對傣劇有一個(gè)最基本的了解，期望對傣劇的深度研究有借鑒意義。

關(guān)鍵詞：傣?。坏潞?；表演形式；表演特色；劇目

傣劇與白劇，壯劇，彝劇并稱為云南四大劇種。最初傣劇只是一種民間性質(zhì)的慶典活動，為了娛樂而進(jìn)行的，但是現(xiàn)在逐漸變成一種舞臺表演藝術(shù)，且其中最具權(quán)威性的專業(yè)傣劇團(tuán)體就是德宏州傣劇團(tuán)，2012年5月，國有文藝院團(tuán)體制改革后，傣劇團(tuán)變更為德宏州傣劇傳承保護(hù)展演中心，屬于國家二類全額撥款事業(yè)單位，現(xiàn)在位于德宏潞西市芒市營建路22號。那么，傣劇是什么樣的呢？它以什么樣的內(nèi)容和形式呈現(xiàn)呢？

一、傣劇源流及基本情況1

傣劇是云南特有的少數(shù)民族戲曲劇種之一，主要流傳的地區(qū)有：云南省德宏傣族景頗族自治州潞西、盈江、瑞麗、隴川、梁河等縣、保山市部分傣族聚居區(qū)。傣劇是德宏地區(qū)（包括緬甸撣邦）的傣族群眾最喜聞樂見的一種藝術(shù)形式，在德宏有著廣泛的群眾基礎(chǔ)。

清末，盈江干崖土司署組織了德宏歷史上第一個(gè)傣戲班。不久，傣劇流傳到德宏其他地區(qū)，德宏十個(gè)土司衙門先后建立傣戲班，建造戲樓。與此同時(shí)，傣劇從土司衙門擴(kuò)散到民間，涌現(xiàn)出大量民間傣劇表演組織。若追溯其源流，不能不聯(lián)系到“喊班濤”、“冒少對唱”、“少散朗”、“布騰拉”和“十二馬”。歌手們把眼前事物和生活中的感受編成唱詞，即興演唱，唱出來的調(diào)子就是“喊班濤”。用山歌找對象，是傣族地區(qū)一種習(xí)俗，青年男女們在試探對方、傾聽愛慕時(shí)一唱一答，便產(chǎn)生了“冒少對唱”。以后，藝人們改變腔調(diào)，加上動作，發(fā)展成表現(xiàn)人物的“布騰拉”?！安简v拉”已有說有唱，有歌有舞，還有紙糊人跳的道具--牛，表現(xiàn)爺爺和孫子犁田，奶奶送飯，三人對唱。

后來，藝人們又創(chuàng)造出一種詩、歌舞相結(jié)合的藝術(shù)形式“十二馬”?！笆R”可以說是傣戲產(chǎn)生的基礎(chǔ)。如《牙圣西》、《高罕》等作品，雖然還幼稚、粗糙，但可以說是傣戲的雛形。大約1880年，盈江土司刀盈廷將漢族的京劇、川劇、滇劇劇本讓傣族知識分子翻譯成傣語，搬上舞臺。1910年左右，刀盈廷的兒子刀安仁從日本留學(xué)回鄉(xiāng)，組建了第一個(gè)傣劇專業(yè)劇團(tuán)。

新中國建立后，傣劇有了新的發(fā)展。1960年第一個(gè)專業(yè)演出團(tuán)體潞西縣傣劇團(tuán)成立，1962年擴(kuò)建為德宏州傣劇團(tuán)。而在此時(shí)，傣族藝人開始用新藝術(shù)眼光改革傣劇，重新創(chuàng)作劇目、建立導(dǎo)演制、舞臺表演更加規(guī)范和唱腔更加豐富，成功地演出《娥并與桑洛》。1980年傣劇恢復(fù)演出時(shí)，重在糾正傣劇演出中的漢族戲曲化的傾向（如完全套用滇劇的鑼鼓和戲裝）、注重突出傣劇的民族特色，使傣劇成為傣族節(jié)日集會中的一朵鮮艷瑰麗的民族 之花。1987年傣劇第一次走出了國門到緬甸演出。每場演出中觀眾過萬人、盛況空前。1992年第一批傣劇學(xué)員到北京戲校學(xué)習(xí)，時(shí)下這批畢業(yè)的演員已成為傣劇藝術(shù)的接班人。他們根據(jù)《盜仙草》改編演出了《熱西姆洛》，使原本只有歌、舞形式的傣劇又增加了打斗場面。在漢族傳統(tǒng)戲曲演出不景氣的情況下，傣劇在德宏的演出卻滲透到了每一個(gè)角落，無處不受到傣族人民的歡迎。

2006年5月20日，傣劇經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。目前為止，傣劇團(tuán)在各大文藝類演出團(tuán)體中較為活躍，而且外出緬甸進(jìn)行巡回展演，對于中國文化走出國門，進(jìn)行國內(nèi)外文化交流起到重要作用。

二、傣劇表演形式2

1.老傣戲

老傣戲的表演形式較為簡單，主要可以歸納為：摩整（戲師）、三步和條綱戲三種表演模式。

一是摩整：摩整是指在戲劇表演中，舞臺靠后的位置專設(shè)一桌一椅，為表演者提供唱詞和動作，傣語稱之為“摩整”，意思是唱戲的老師（戲師）?！澳φ笔钦鰬虻年P(guān)鍵，靈魂人物，缺少了他，這出戲就演不下去。一般來說，“摩整”是劇本的編劇，他熟知每一段唱詞，熟悉每一個(gè)角色，他不僅要懂得祭祀戲神、村神、寨神的整套祭祀程序，還要掌握戲劇的編撰、排演規(guī)律。在傳統(tǒng)的戲劇表演中，除“摩整”是專業(yè)人士外，演員都是業(yè)余的。這些演員不必要花時(shí)間記住唱詞、動作、臺位，傣劇開演上下場，開唱、開打進(jìn)退起落等環(huán)節(jié)，都靠“摩整”提醒。傳統(tǒng)的傣劇僅僅是面向觀眾講述故事內(nèi)容，演員不花心思塑造人物，刻畫人物，早期的傣劇也就顯得單調(diào)。中華人民共和國成立后，隨著專業(yè)傣劇團(tuán)的成立，傣劇進(jìn)一步得到規(guī)范發(fā)展，但在農(nóng)村業(yè)余劇團(tuán)里，“摩整”題詞的形式依然存在，業(yè)余劇團(tuán)的演員大都是農(nóng)民，他們沒時(shí)間集中排演，因文化水平偏低記不住唱詞，打斗道具簡陋，動作不規(guī)范。這樣一來為排演一出戲，依舊離不開“摩整”的提醒和指導(dǎo)。盡管演員水平不如專業(yè)團(tuán)體，但這種表演形式很受當(dāng)?shù)赜^眾的歡迎，因?yàn)檠輪T都是鄉(xiāng)里鄉(xiāng)親，親戚朋友，臺上忘詞還能為舞臺添樂，在這種民間鄉(xiāng)土文化的表現(xiàn)中，“摩整”依然發(fā)揮重要作用。

二是三步：三步是傳統(tǒng)傣劇程序化的表演動作前三步、進(jìn)三步的簡稱。就是演員候場時(shí)，聽到“摩整”的提示后，在鑼鼓伴奏下，向舞臺前方邁三步后演唱，唱畢轉(zhuǎn)身走三步后，蹉步再轉(zhuǎn)身，回到“摩整”身邊候場，聽取下一段唱詞。這是當(dāng)時(shí)的一種固定演唱表演模式，男女角色通用，把“提詞”和“三步”結(jié)合起來，共同完成傣劇表演。早期的傣劇動作套路看似簡單，但它畢竟開創(chuàng)了傣劇表演的先河，它借用了花燈劇中的崴步，滇劇的蹉步，墊步等表演動作，直接嫁接到傣劇表演中，使之融為一體，形成獨(dú)有的動作套路程式。

三是條綱戲：條綱戲?qū)ρ輪T的演唱技巧有很高的要求，分為“點(diǎn)戲”和“分發(fā)”?！包c(diǎn)戲”就是戲班讓點(diǎn)戲師根據(jù)故事內(nèi)容編出情節(jié)，分好飾演角色，并將個(gè)人演唱內(nèi)容，規(guī)定的曲調(diào)，舞臺變化等情況寫在紙條上，分發(fā)給演員們，這樣進(jìn)行簡單排練后就可登臺演出，如果時(shí)間緊未能排練的話，那就在臺上見分曉這種方法對演員的要求更高，很考演員的功力。舞臺上演員完全憑借紙條展示的內(nèi)容表演，可謂各顯神通。這樣的演唱一般只在土司署戲班里出現(xiàn)，只有編劇能力強(qiáng)的“賀整”（意為戲劇領(lǐng)袖）和“薩拉整”（意為戲劇大師）才能駕馭這樣即興演唱的局面。

2.新傣劇

新傣劇就是我們現(xiàn)在舞臺中所看到的這種表演形式，自皮影戲和滇劇進(jìn)入德宏傣族地區(qū)后，傣劇藝人開始學(xué)習(xí)了分行當(dāng)?shù)膽蚯硌莘绞胶鸵恍┬挟?dāng)表演程式，并應(yīng)用到傣劇表演中，初步有了生、旦、凈、丑行當(dāng)之分。中華人民共和國成立后，特別是傣劇專業(yè)團(tuán)體的成立，由于傣劇劇目以表現(xiàn)本民族生活題材為主，注重傣劇特點(diǎn)和審美情趣，因此，把民族歌舞、民族風(fēng)俗傣族武術(shù)及奘方禮儀與戲曲程式相結(jié)合后，大量運(yùn)用到傣劇表演中，如：“孔雀步”、“孔雀手眼”、“孔雀身法”（含丑孔雀舞）、“象征身法舞”、“三道彎”、“見面禮手”、“拜佛手”、“大鵬鳥身法”、“蠟條舞蹈”、“魚舞”等二十多種身段和表演程式，來豐富傣劇表演的手法。經(jīng)過傣劇工作者的不斷探索和改革，傣劇已規(guī)范的創(chuàng)編出一套相對完善的表演體系，逐漸形成了自己獨(dú)具特色的表演風(fēng)格。

三、傣劇表演特色1

動作：傣劇的表演，傳統(tǒng)劇目多以唱為主，喜、怒、哀、樂，有簡單的表演動作，或進(jìn)三步，退三步，馬、打斗、行船等，也有一些表演程式。新中國建立后，由于有了專業(yè)劇團(tuán)，加強(qiáng)了各方面的藝術(shù)人才的培養(yǎng)訓(xùn)練，無論劇本創(chuàng)作、導(dǎo)演、表演、音樂、服裝、化妝等方面，都比過去有了很大的進(jìn)步和提高。

唱腔：唱腔以傣族民歌演變而成的“戲調(diào)”為主。可分為羽調(diào)式和徵調(diào)式兩大類。前者為男角專用，后者為女角專用，后又演變出小生腔、老生腔、草王腔（凈腔）和女悲腔。羽調(diào)式主要流行盈江、梁河、隴川一帶；徵調(diào)式主要流行于潞西。演唱為徒歌形式，只有打擊樂伴奏舞蹈和烘托氣氛。成立潞西縣傣劇團(tuán)之后，又進(jìn)一步吸收芒市城子山歌和芒市壩子山歌、瑞麗山歌、孔雀歌、朗誦調(diào)等傣族民間曲調(diào)，使唱腔更加豐富3。

伴奏：傳統(tǒng)傣劇只用打擊樂伴奏，多由堂鼓（領(lǐng)奏樂器）和大鑼、大鈸、碗鑼（即滇劇中之咚字鑼）等組成，也有采用滇劇打擊樂與象腳鼓、鑼等傣族民間樂器混合組成。潞西縣傣劇團(tuán)開始試用絲竹樂，以板胡領(lǐng)奏并配以葫蘆琴等傣族樂器可是當(dāng)下多數(shù)演出團(tuán)體仍只用打擊樂。

題材：傣劇的表演是在提煉本民族各種舞蹈的基礎(chǔ)上，吸收了漢族戲曲的表演技巧而發(fā)展豐富起來的，具有較鮮明的民族特色。傣劇的劇目，內(nèi)容較豐富，題材也較廣泛。有直接反映傣族人民生活、風(fēng)俗的歌舞小戲，有根據(jù)傣族民間傳說、敘事詩改編的劇目，有上百出根據(jù)漢放章回小說改編或移植漢族戲曲的劇目，新中國成立后，創(chuàng)作上演了一批反映現(xiàn)實(shí)生活的現(xiàn)代戲，如《婚期》、《國境線上》、《金湖緣》等。

音樂：傣劇音樂是傣劇的重要組成部分，也是傣劇被譽(yù)為東南亞明珠的重要標(biāo)志之一。它民族特色濃郁，充滿陰柔之美，典雅之美和人情之美，幾乎完全不受其他劇種音樂的影響。傣族篤信佛教，僧侶為教徒誦經(jīng)時(shí)，是以朗誦性較強(qiáng)的唱詩形式進(jìn)行的。這種僧誦的形式，由于詩文優(yōu)美，押韻動聽，演唱悅耳，故受到教徒的普遍歡迎。久而久之，演唱的曲調(diào)相對穩(wěn)定下來，出現(xiàn)了“喊火令”、“喊數(shù)端”和“候達(dá)拉”等常用曲調(diào)。這些曲調(diào)，與支那山歌融合衍化，于19世紀(jì)四十年代在盈江形成傣劇基本曲調(diào)（戲調(diào)）的雛型4。

四、傣劇劇目

1.傳統(tǒng)劇目

傣劇傳統(tǒng)劇目有的源自傣族民間故事、敘事長詩或佛經(jīng)故事，如《相勐》、《朗推罕》等；有的翻譯移植自漢族劇目，如《莊子試妻》、《甘露寺》、《楊門女將》等。20世紀(jì)60年代以來，傣劇整理改編和創(chuàng)作演出了《娥并與桑洛》、《海罕》、《竹樓情深》等一大批劇目。1962年，《娥并與桑洛》參加西南區(qū)少數(shù)民族戲劇觀摩演出引起轟動，被譽(yù)為“東南亞的明珠”。根據(jù)傣族民間傳說和民間敘事詩改編的傣劇還有《帕罕》、《紅蓮寶》、《阿暖海東》、《郎金布》、《七姐妹》、《思南王》等；根據(jù)漢族戲曲和小說演義改編的《三圣歸天》、《王莽篡位》、《三下河?xùn)|》、《穆柯寨》、《花果山》、《大鬧蟠桃會》等，有按歷史故事、傳說編演的《沐英第一次征南》、《張四姐》等；新創(chuàng)作的現(xiàn)代戲有《波巖三回頭》、《波過石的婚禮》、《金湖緣》、《國境線上》、《三丑會》等。較有影響的劇目有《布屯臘》、《陶和生》、《娥并與桑洛》、《巖佐弄》等。

2.神話劇目

神話劇的代表是《千瓣蓮花》。大概講述的是有一國王出游，乘坐的大象不慎被青年農(nóng)民巖昆用石傷了象腳。國王要?dú)r昆，后因大臣求情，國王罰他去尋千瓣蓮花用以贖罪。巖昆在水中仙人的指點(diǎn)下，歷經(jīng)千辛萬苦找到了千瓣蓮花，原來千瓣蓮花是天上飛來的七仙女。七仙女見巖昆不畏艱辛而且誠實(shí)善良，答應(yīng)去見國王。不料國王見到美麗的七仙女后，竟翻臉不認(rèn)賬，不但要?dú)r昆，而且要強(qiáng)娶七仙女。七仙女施展仙法，使國王昏倒后死去。臣民一致推舉誠實(shí)勇敢而且本領(lǐng)超人的巖昆做了新國王，從此地方太平，人民生活越過越好；還有一個(gè)比較有影響力的神話劇是傣族民間故事《召樹屯》，此部劇中有七位孔雀公主，她們輕輕地落在金湖上，像七朵蓮花漂浮在水面上。而召樹屯王子所鐘情的女南女若娜就是最小的七公主。

3.改編劇目

光緒時(shí)，干崖土司刀盈廷編寫過傣劇《沐英征南》；另一位干崖土司刀安仁也組織編寫過傣劇《朗畫帖》、《龍宮保 》、《朗高罕》等劇本；傣劇在接受皮影戲、京劇、滇劇影響過程中，也很自然地把漢族戲曲劇目移植過來演唱，如三國戲、水滸戲、薛家戲以及《白蛇傳》、《柳蔭記》等。第一個(gè)嘗試移植的是清道光緒年間土司署官員刀如安，他把《封神榜》有關(guān)的皮影劇目翻譯成傣語，用演員代替皮影表演。借鑒移植其他劇種而形成自己的傣劇劇目，這對傣劇建設(shè)和表演藝術(shù)的進(jìn)步作出了一定的貢獻(xiàn)。

結(jié)語

傣劇是傣族人民的藝術(shù)薈萃，在長期的歷史生活中，它表現(xiàn)出了傣族人民的勤勞和智慧，發(fā)展到今天成為一種舞臺表演藝術(shù)，且被收錄為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，說明它不僅是傣族的智慧結(jié)晶，更是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一個(gè)代表性遺產(chǎn)。

參考文獻(xiàn)

[1] 德宏州非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心編.傣劇教程[M].德宏：民族出版社、德宏民族出版社.2013年4月第一版，5—21頁.

[2] 來源于傣劇傳承保護(hù)展演中心訪談.2017年8月10日.德宏州非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心編.傣劇教程[M].253頁.

[3] 德宏州非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心編.傣劇教程[M].德宏：民族出版社、德宏民族出版社.2013年4月第一版，93頁.

[4] 德宏州非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心編.傣劇教程[M].德宏：民族出版社、德宏民族出版社.2013年4月第一版，228頁.

（作者單位：云南民族大學(xué)）