張慧陽(yáng)

吳作人 祭青海 木板油畫 61×80cm 1943年

“執(zhí)手同道——吳作人、蕭淑芳合展”的展品有近三百件，在這些作品中包含了吳作人、蕭淑芳二人從生活到藝術(shù)相濡以沫共度一生的人生過(guò)程。本次展覽分為四個(gè)部分：一、同進(jìn)學(xué)，初見(jiàn)；二、同道，不相見(jiàn)；三、重逢，結(jié)同心；四、同路，各千秋。記錄了他們溫馨和睦的家庭生活和同道各千秋的藝術(shù)生涯。同時(shí)，恰逢吳作人誕辰110周年，以此展覽紀(jì)念藝術(shù)前輩是再好不過(guò)的了！此展屬于中國(guó)美術(shù)館捐贈(zèng)與收藏系列展，十年前蕭淑芳女兒蕭慧在吳作人百年誕辰展上捐贈(zèng)32件藝術(shù)精品，這次展覽，她又特意選出10件蕭淑芳不同時(shí)期的經(jīng)典藝術(shù)作品捐贈(zèng)給中國(guó)美術(shù)館，以供全國(guó)人民欣賞與品鑒。

展覽鏈接：

執(zhí)手同道——吳作人、蕭淑芳合展

主辦單位：中國(guó)美術(shù)館、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)、中央美術(shù)學(xué)院、吳作人國(guó)際美術(shù)基金會(huì)

藝術(shù)家：吳作人、蕭淑芳

展覽時(shí)間：2018年9月21日—27日

展覽地點(diǎn)：中國(guó)美術(shù)館

吳作人 藏女負(fù)水 布面油畫 61×73cm 1946年 中國(guó)美術(shù)館藏

一、藝如人生

談起吳作人、蕭淑芳的藝術(shù)風(fēng)格，我們不得不提到他們二人的恩師徐悲鴻。徐悲鴻被人們尊為中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)教育的奠基者，他是西學(xué)東漸的代表人物之一，主張改良傳統(tǒng)中國(guó)畫。徐悲鴻在《中國(guó)畫改良論》中指出：“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫之可采入者融之?！彼盐鞣剿囆g(shù)手法融入中國(guó)畫，創(chuàng)造了與眾不同的藝術(shù)風(fēng)格。他從事藝術(shù)教育事業(yè)影響了一代代藝術(shù)學(xué)子，吳作人和蕭淑芳也在其列，他們的藝術(shù)風(fēng)格延續(xù)了徐悲鴻的藝術(shù)特色。吳作人遵循徐悲鴻的藝術(shù)主張，又精通國(guó)畫、油畫之法，融合中西藝術(shù)技法走出了一條油畫民族化之路。而蕭淑芳亦創(chuàng)造出自己的繪畫技法，將現(xiàn)實(shí)主義融入工筆寫意，開創(chuàng)了水墨丹青花卉畫。可以說(shuō)，吳作人先生、蕭淑芳先生將“洋為中用，古為今用”的理念表現(xiàn)得淋漓盡致。

吳作人 草原云雨 木板油畫 40×53cm 1955年

兩位先生的人生都有著跌宕起伏的經(jīng)歷。從同進(jìn)學(xué)時(shí)吳作人看到蕭淑芳畫的《一筐雞蛋》開始，到造化弄人的各自發(fā)展，二人各自生活，各自在不同境遇下學(xué)習(xí)藝術(shù)，從別離到重逢用了16年，再相見(jiàn)有著說(shuō)不出的感嘆，再不相愛(ài)就沒(méi)時(shí)間了！

從吳作人畫作《蕭淑芳像》中我們可以感受到蕭淑芳那高潔優(yōu)雅、秀外慧中的氣質(zhì)，她的性格也如氣質(zhì)一般。蕭淑芳生于藝術(shù)世家，從小耳濡目染，使她有著不同尋常的藝術(shù)心靈和對(duì)藝術(shù)的敏感性。殷實(shí)的家境為蕭淑芳的藝術(shù)之路創(chuàng)造了優(yōu)良的條件，15歲時(shí)，她師從法籍教授克羅多、李超士等名家，學(xué)習(xí)西方油畫技法。三年后，師從徐悲鴻學(xué)習(xí)素描、油畫技法，深得真?zhèn)鳎彩窃谶@時(shí)與吳作人相識(shí)。后蕭淑芳繼續(xù)深造，以陳少鹿、齊白石為師，學(xué)習(xí)山水、花鳥。對(duì)藝術(shù)孜孜不倦的追求成就了她一生的藝術(shù)事業(yè)。她常與藝術(shù)家切磋進(jìn)步，在藝術(shù)領(lǐng)域的廣博涉獵讓她眼界開闊不拘傳統(tǒng)而創(chuàng)新畫技。作為新文化運(yùn)動(dòng)第一代藝術(shù)學(xué)子，她的愛(ài)國(guó)情懷也融入畫作之中，體現(xiàn)著民族與時(shí)代的命運(yùn)。蕭淑芳對(duì)花卉情有獨(dú)鐘，高潔的荷花、淡雅的蘭花、清麗的水仙、嬌艷的芍藥等都被賦予人的品性與意念。蕭淑芳用自己獨(dú)到的藝術(shù)技法、精湛的表現(xiàn)手法和充滿女性審美的藝術(shù)眼光畫出了質(zhì)樸無(wú)華的藝術(shù)形象，也表現(xiàn)出了她的遷想妙得。蕭淑芳與自然為伍，不斷從大自然中尋找靈感，這也許就是她水墨丹青花卉的精髓所在。

其實(shí)，蕭淑芳的畫風(fēng)有兩個(gè)階段，20世紀(jì)四五十年代她的畫作多是憂郁、苦悶、緊張、壓抑之感，而在此之后的作品多是溫馨、愉悅、優(yōu)雅、恬靜之風(fēng)。為什么會(huì)有如此反差呢？都說(shuō)藝術(shù)源于生活，又高于生活。藝術(shù)也是對(duì)生活的映射，1933年蕭淑芳與余新恩結(jié)婚，1940年生下女兒之后，患重病臥床三年，又迎來(lái)婚姻危機(jī)，讓她的生活跌入谷底。若不是她一直堅(jiān)持對(duì)藝術(shù)的摯誠(chéng)，與繪畫為伴來(lái)維持精神狀態(tài)，她很難挺過(guò)這段艱難時(shí)光。1946年在“上海美術(shù)作家協(xié)會(huì)第一屆聯(lián)合畫展”上，蕭淑芳與吳作人再重逢，時(shí)過(guò)境遷，物是人非，二人惺惺相惜。蕭淑芳在與余新恩離婚后，1948年二人在恩師徐悲鴻的見(jiàn)證下終于修成正果，珠聯(lián)璧合，撥云見(jiàn)日?；楹笊詈湍罍剀?，美滿幸福。這種生活上的差異被藝術(shù)化地表現(xiàn)在繪畫作品中，也就是蕭淑芳畫風(fēng)轉(zhuǎn)變的重要因素了。

吳作人 戈壁行 國(guó)畫 122×97cm 1978年 中國(guó)美術(shù)館藏

與此同時(shí)，吳作人在中央大學(xué)學(xué)習(xí)之后赴歐留學(xué)，并獲“桂冠生”稱號(hào)。他在歐洲結(jié)婚，后在祖國(guó)危難之際毅然與妻子一同回國(guó)。當(dāng)時(shí)中國(guó)正逢抗日戰(zhàn)爭(zhēng)，烽火連天，吳作人不顧危險(xiǎn)多次戰(zhàn)地寫生，因生活條件極為困苦，他妻子與剛出生的孩子都不幸離世。吳作人幼年喪父，中年喪妻失兒，這樣慘痛的前半生讓他深感生命短暫、光陰易逝。在1946年的畫展上再遇蕭淑芳，讓他不再猶豫，終喜獲知音，覓得良緣。結(jié)婚后，他們能隨時(shí)為對(duì)方畫張小像，此次展覽不僅展出了這些小像中的一部分，還有吳作人在1960年為女兒畫的導(dǎo)航圖，在蕭淑芳生日時(shí)吳作人為她作的《猴子偷桃》，他們用藝術(shù)記錄了生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，讓我們感受到他們夫妻倆對(duì)生活的熱愛(ài)、對(duì)傳統(tǒng)的繼承、對(duì)藝術(shù)的追求和對(duì)未來(lái)的期望。

蕭淑芳 北海溜冰 油畫 60×81cm 1954年

二、畫心境也

吳作人也同樣有著愛(ài)國(guó)情懷。他一直對(duì)美術(shù)有著極濃厚的興趣，在新文化運(yùn)動(dòng)的帶領(lǐng)下，如何繼承革新、如何吸收借鑒都是吳作人、蕭淑芳等那一代藝術(shù)家所要面臨的問(wèn)題。吳作人深感民族命運(yùn)的危難，思考中國(guó)文化該何去何從，在中國(guó)畫與油畫之間尋找合適的契合點(diǎn)，這就為他民族化油畫體系奠定了基調(diào)。他“以社會(huì)為畫室”的藝術(shù)創(chuàng)作理念，讓其作品都深刻地反映了他所處的時(shí)代。吳作人在古今中外的藝術(shù)中尋找美與靈感，在敦煌美術(shù)中汲取章法，在西方油畫中把握造型。同樣，他的畫風(fēng)也是恬淡優(yōu)雅的格調(diào)，沒(méi)有浮華雍容之感，但給人以生命的感動(dòng)。吳作人所畫熊貓憨厚可愛(ài)，雄鷹傲氣沖天，駱駝堅(jiān)忍不拔，金魚輕快靈動(dòng)。每個(gè)形象都栩栩如生，活靈活現(xiàn)，特色鮮明，意趣十足！

二人前半生的遭遇讓他們?cè)诤蟀肷幕橐鲋懈诱湎П舜耍偕嗪?。用“法由我變，藝如人生”這句話來(lái)形容二人再合適不過(guò)了。吳作人、蕭淑芳不僅是藝術(shù)家，也是教育者。他們以美育人，以文化人，實(shí)為時(shí)代之楷模。二人雖相互映照，但藝術(shù)風(fēng)格又各不相同。蕭淑芳的作品多元豐富，充滿詩(shī)情，她對(duì)生活的敏感與提煉，使之繪畫外柔內(nèi)剛，精益求精?！皶漠嬕病薄爱嬓木骋病北皇捠绶急磉_(dá)到了極致。她將“新”思想融入繪畫作品中的同時(shí)對(duì)“度”有著精準(zhǔn)的把握，她將油畫、水彩等技法特色恰如其分地融入水墨丹青，并賦予民族、時(shí)代精神。從蕭淑芳的畫中我們可以感受到她對(duì)人間萬(wàn)物美的感受和簡(jiǎn)雅高潔的藝術(shù)情懷！而吳作人與蕭淑芳不同，吳作人的“奇談人生，好畫入我心”說(shuō)出了他的內(nèi)心世界。他探索藝術(shù)形式之間的邏輯關(guān)系，其中國(guó)畫創(chuàng)作晚于油畫，因此他在國(guó)畫創(chuàng)作中會(huì)帶有西方繪畫技法色彩。

蕭淑芳 丁香迎春 水彩 58×76cm 1955年

結(jié)論

吳作人、蕭淑芳的藝術(shù)作為前衛(wèi)藝術(shù)的典型，保持著文化的感人性，值得來(lái)者繼承與發(fā)揚(yáng)。吳作人、蕭淑芳合展可以說(shuō)是一次文化價(jià)值的再次探討，對(duì)中國(guó)美術(shù)的改良和發(fā)展有積極意義！就如中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)范迪安所說(shuō)，“時(shí)代發(fā)生了重大的變化，但是吳作人先生、蕭淑芳先生那種求學(xué)致意、精益求精的精神是我們要不斷秉承和弘揚(yáng)的，這樣的展覽和這樣的學(xué)術(shù)活動(dòng)就是一種繼承傳統(tǒng)的最好方式”。習(xí)近平總書記在全國(guó)教育大會(huì)上指出，“做好美育工作，弘揚(yáng)中華美育精神”，“堅(jiān)持以美育人、以文化人”。而此次合展就印證了這一精神的內(nèi)涵。

吳作人、蕭淑芳合展雖終將落幕，但其藝術(shù)精神將會(huì)被一直傳承下去！