趙麗

客觀事物是相比較而存在、相斗爭(zhēng)而發(fā)展的。通過(guò)對(duì)比性比較，事物的特征會(huì)更鮮明地凸顯出來(lái)，更容易被認(rèn)識(shí)、被把握，從而將認(rèn)識(shí)有效地轉(zhuǎn)化為實(shí)踐。所以，要深刻認(rèn)識(shí)戲曲表演的基本特征，有必要將戲曲表演特征與話劇表演特征進(jìn)行比較研究，認(rèn)識(shí)兩者的顯著區(qū)別。

戲曲表演與話劇表演的顯著區(qū)別，主要包括以下三個(gè)方面。

一是表現(xiàn)手段不同。這是戲曲表演與話劇表演最顯著的區(qū)別，也是最重要的不同之處。話劇表演的主要表現(xiàn)手段是臺(tái)詞和形體動(dòng)作，以臺(tái)詞為主，以形體動(dòng)作為輔。話劇的一個(gè)話字，是話劇特征的標(biāo)志。話劇不僅沒(méi)有唱，其臺(tái)詞也如同日常生活說(shuō)話一般，與戲曲韻律化的念白截然不同。話劇的名稱是與戲曲相比較而出現(xiàn)的。源自古希臘的話劇，比中國(guó)戲曲歷史更悠久，在西方原本就叫戲劇，含動(dòng)作之意，即動(dòng)作的藝術(shù)。五四以后西方戲劇進(jìn)入中國(guó)，為了與本土的戲劇藝術(shù)即戲曲相區(qū)別，民族話劇先驅(qū)洪深先生將其命名為話劇，遂一直沿用至今。

戲曲表演的表現(xiàn)手段是四功五法，四功即唱做念打，五法即手眼身發(fā)步，五法是做的具體化，側(cè)重于表演。四功五法，核心是唱。話劇表演以說(shuō)（話）為主，戲曲表演以唱（曲）為主。戲曲的一個(gè)曲字，是戲曲特征的標(biāo)志。戲曲劇本是劇詩(shī)，唱詞是劇本的靈魂，是曲的文學(xué)基礎(chǔ)。戲曲表演以唱“曲”為主，南戲、元雜劇、昆曲等古典戲曲所唱之曲為聯(lián)曲體，后來(lái)在地方戲中發(fā)展出板腔體。話劇表演與戲曲表演，都是一靠言語(yǔ)，二靠動(dòng)作。但前者的言語(yǔ)和動(dòng)作，接近生活，沒(méi)有程式；而后者的言語(yǔ)和動(dòng)作，與生活拉開(kāi)距離，全部程式化。戲曲演員運(yùn)用程式化的四功五法塑造人物時(shí)，以獨(dú)特的人物造型為標(biāo)志進(jìn)行行當(dāng)化表演。其表演行當(dāng)分為生旦凈丑四個(gè)行當(dāng)，每個(gè)行當(dāng)又有具體的劃分。用程式化、行當(dāng)化歌舞塑造人物表演故事，是戲曲表演區(qū)別于話劇表演的顯著特點(diǎn)，也是戲曲表演區(qū)別于歌劇等其他音樂(lè)類戲劇的顯著特點(diǎn)。

二是抒情程度不同。戲曲和話劇像其他藝術(shù)一樣，都通過(guò)藝術(shù)形象傳達(dá)感情，達(dá)到以情感人。但二者情感表現(xiàn)的規(guī)模不同、鮮明性不同、強(qiáng)弱程度不同。這種不同源自表現(xiàn)手段不同。中國(guó)古典美學(xué)和西方美學(xué)都強(qiáng)調(diào)，音樂(lè)和舞蹈是抒情的極致，其抒情的鮮明性和強(qiáng)烈感要高于詩(shī)歌、散文、小說(shuō)等語(yǔ)言藝術(shù)，也高于繪畫(huà)、雕塑等造型藝術(shù)。話劇的抒情手段只有臺(tái)詞和形體動(dòng)作，而戲曲以歌舞演故事，其音樂(lè)和舞蹈的抒情性，比話劇臺(tái)詞和形體動(dòng)作所體現(xiàn)的情感更廣泛、更直接、更鮮明、更強(qiáng)烈。在戲劇理論研究中，雖然也強(qiáng)調(diào)話劇的情感表現(xiàn)，卻不把抒情性列為話劇的總體特征。但卻將抒情性與虛擬性、程式性一同列為戲曲藝術(shù)的總體特征，將抒情性上升到戲曲美學(xué)精神的高度予以強(qiáng)調(diào)。虛擬性、程式性、四功五法，都是形式，而人物情感是內(nèi)容。內(nèi)容決定形式，形式為內(nèi)容服務(wù)。由此看來(lái)，抒情性是戲曲表演的靈魂，是戲曲表演的主要魅力所在。

三是美學(xué)精神不同。以上兩點(diǎn)不同，一是外在表現(xiàn)形式的不同，一是內(nèi)在情致與意蘊(yùn)的不同。這兩點(diǎn)不同，歸根結(jié)底是美學(xué)精神不同。話劇以寫(xiě)實(shí)的美學(xué)精神為主導(dǎo)，戲曲以寫(xiě)意的美學(xué)精神為主導(dǎo)。相對(duì)而言，寫(xiě)實(shí)強(qiáng)調(diào)模仿生活，以生活本來(lái)的樣子再現(xiàn)生活，重視形似，強(qiáng)調(diào)逼真。寫(xiě)意強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)生活，以變形的生活形態(tài)表現(xiàn)主體精神，重視神似，強(qiáng)調(diào)傳神。戲曲表演的虛擬性、程式性、抒情性、簡(jiǎn)約性、意象化、意境美、四功五法等特征，都是寫(xiě)意精神的具體體現(xiàn)。寫(xiě)實(shí)的美學(xué)精神，體現(xiàn)西方藝術(shù)精神與科學(xué)精神融合的文化傳統(tǒng)。寫(xiě)意的美學(xué)精神，體現(xiàn)中國(guó)藝術(shù)精神與哲學(xué)精神融合的文化傳統(tǒng)。西方在藝術(shù)領(lǐng)域重視自然科學(xué)知識(shí)，中國(guó)在藝術(shù)領(lǐng)域強(qiáng)調(diào)天人合一哲學(xué)。由此看來(lái)，戲曲表演基本特征與話劇表演基本特征的區(qū)別，歸根結(jié)底是中國(guó)文化傳統(tǒng)與西方文化傳統(tǒng)的區(qū)別。民族傳統(tǒng)文化是民族的根與魂。因此，一方面中國(guó)戲劇要以戲曲為本，戲曲表演要像麒派那樣積極借鑒話劇表演；另一方面中國(guó)話劇要努力借鑒戲曲，像焦菊隱先生那樣創(chuàng)造民族化的中國(guó)話劇。

戲曲表演屬于以梅蘭芳為代表的寫(xiě)意性演劇體系；話劇表演屬于以斯坦尼斯拉夫斯基為代表的寫(xiě)實(shí)性演劇體系。兩者的藝術(shù)特征具有明顯的區(qū)別。準(zhǔn)確把握其區(qū)別，方能達(dá)到戲曲創(chuàng)作與表演的基本要求——戲曲化，避免戲曲創(chuàng)作與表演的最大誤區(qū)——話劇加唱。

責(zé)任編輯 李蕊