李國鋒
粉彩瓷是景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)四大名瓷之一,迄今已有三百多年的歷史。它色澤晶瑩,瓷畫精細(xì)優(yōu)美,深受國內(nèi)外收藏家的喜愛,在國外陶瓷藝術(shù)中獨(dú)樹一幟而被譽(yù)為“東方瑰寶”。早在清康熙年間,粉彩作為瓷器釉上彩繪藝術(shù)已開始了萌芽;到雍正時(shí)期,已趨成熟,并形成粉彩裝飾的獨(dú)特風(fēng)格;乾隆時(shí)期粉彩已非常興盛。乾隆粉彩的藝術(shù)效果,以秀麗雅致,粉潤柔和見長,這與潔白精美的瓷質(zhì)分不開,它們相互襯托,相映成趣,有機(jī)地結(jié)合起來。
一、粉彩花鳥畫在瓷器上的表現(xiàn)
粉彩花鳥瓷畫深受中國畫的影響,無論構(gòu)圖立意還是運(yùn)筆設(shè)色及裝飾風(fēng)格,都表現(xiàn)得淋漓盡致。粉彩花鳥瓷畫是以生料(珠明料)作為底色的原料,也作線條來表現(xiàn),因它耐高溫,熔點(diǎn)高不易燒熟,所以需要其它顏料覆蓋才能燒成。先勾后染,筆法細(xì)膩秀逸,設(shè)色艷麗,富有很強(qiáng)的裝飾效果。
1、構(gòu)圖
構(gòu)圖首先必須考慮到造型要“相物而賦形”《陶說》,根據(jù)造型的性格進(jìn)行裝飾,加強(qiáng)或服從造型的性格,而不能削弱或破壞造型。高白釉薄胎瓷,由于瓷質(zhì)細(xì)膩,做工精巧,其本身就有別于粗陶瓦罐的粗獷純樸而清新秀麗的性格,這便給裝飾定下了基調(diào)。薄胎瓷花鳥裝飾的構(gòu)圖,也和陶瓷上其他裝飾一樣,形式多種多樣,有折枝、通墨、散點(diǎn)、開光、纏枝、朵花、團(tuán)花等等。
2、手法
瓷器上粉彩花鳥的裝飾手法與國畫花鳥有很多相似之處,同樣有工筆和寫意之分,但由于受工藝材料的限制和陶瓷本身性格的要求,工筆不可能象國畫那樣層層渲染,寫意也不能達(dá)到酣暢淋漓的潑墨效果。因此在薄胎瓷上的花鳥畫則應(yīng)細(xì)膩而工整,精巧清新,從而形成了細(xì)瓷粉彩花鳥獨(dú)特的裝飾效果。在線條上,要求流暢工整,剛?cè)峤Y(jié)合、線條多用繩頭鼠尾描、游絲描,受陳冬蓮影響頗深,但更具生氣活力和新意。線描的手法可以根據(jù)內(nèi)容和裝飾形式的需要,采用圖案均勻、工整的線描技巧、趨向?qū)憣?shí)風(fēng)格的畫,象折枝,通景、開光等構(gòu)圖則必須特別注意線條的虛實(shí)、粗細(xì)、深淺,剛?cè)岬茸兓?/p>
3、色彩
在繪畫的過程中,注意畫面色彩的色度和畫面色彩的色相非常重要。重視色度,是為了掌握畫面色彩的層次,可以深托濃、深、淡交織起來,賦以加強(qiáng)形象的表現(xiàn)力,如果忽視或掌握不好色度的變化,不僅畫面單調(diào),弄得不好,甚至?xí)茐谋√ゴ杀旧頋嵃兹缬竦牟馁|(zhì)美,同樣,對(duì)畫面不同色彩之間的搭配如果不當(dāng),也會(huì)破壞瓷器本身的材質(zhì)美,畫面顏色如果過份晦暗,瓷質(zhì)顏色會(huì)顯得骯臟、沉悶,對(duì)比過于強(qiáng)烈也會(huì)使整個(gè)裝飾效果不協(xié)調(diào)?;B畫是以描繪花卉、禽鳥來表現(xiàn)自然美的,應(yīng)該說充滿了朝氣,洋溢著健康向上的情趣,因此,它的色彩則應(yīng)是艷麗而不庸俗,清新而不沉悶,粉彩顏色恰恰具備了這些特點(diǎn)。
二、粉彩花鳥畫的意境美
花鳥畫是中國畫的一個(gè)科目,在狹義上是指花和鳥,廣義上除人物山水之外,包括自然界中的動(dòng)、植物,范圍極廣。它容納了自然界的鳥、獸、魚、蟲、花、草、樹木等等物象,這些都與人們?nèi)粘I畹那槿は⑾⑾嚓P(guān),直到今天,人們?nèi)园佯B(yǎng)花草樹木作為生活中的情趣寄托,以其陶冶性情、涵養(yǎng)品行。
所謂花意境美是藝術(shù)家通過追求畫外之情、象外之意的詩意性、內(nèi)在韻味,以細(xì)膩優(yōu)雅的技法表現(xiàn)感情色彩,來達(dá)到情景相融、虛實(shí)相生、空靈悠遠(yuǎn)的藝術(shù)境界。讓人賞心悅目。就像王維的詩詞一樣,詩中有畫、畫中有詩的境地。自然界的生物本無精神可言,它只是自身的自然屬性,而藝術(shù)家依據(jù)它們自然屬性的特征、環(huán)境等特點(diǎn),賦予它們以人的靈性精神內(nèi)涵,這樣原有的自然花鳥,在藝術(shù)家的筆下,就不再是一般意義上的自然之物,而具有了一定的精神內(nèi)涵和審美價(jià)值。
三、傳統(tǒng)裝飾圖案的起源
遠(yuǎn)古時(shí)期的石器時(shí)代,先人們?cè)跓铺掌鞯臅r(shí)候,無意地將繩紋、籃紋印在了陶器的表面,從而有意識(shí)地將裝飾圖案帶人到我們的生活中。探究文化一詞的起源也就從舊石器時(shí)代的“紋化”一詞中開啟了新的篇章,從此,我們的祖先將自然界的形象提取為一個(gè)個(gè)生動(dòng)鮮活的裝飾圖案,啟蒙了藝術(shù)的創(chuàng)作之路。在這個(gè)眼球經(jīng)濟(jì)時(shí)代,裝飾圖案的審美功能豐富了我們的生活,對(duì)傳統(tǒng)裝飾圖案的分析和學(xué)習(xí)豐富了設(shè)計(jì)的語言,同時(shí)為裝飾圖案的發(fā)展提供了更廣闊的空間。
新石器時(shí)期的彩陶、石雕、玉刻中先后出現(xiàn)了各種形狀的怪獸,如龍、鳳、龜、鳥等,以及云紋、水波紋、回紋等紋飾亦最先出現(xiàn)。傳統(tǒng)裝飾圖案經(jīng)過幾干年的發(fā)展演變,經(jīng)歷了樣式的更迭和文化的積淀,最終定格在我們的視野中,成為記錄古代現(xiàn)實(shí)生活和表達(dá)審美意識(shí)的特殊語言,是傳統(tǒng)圖案的文化裝飾性承接歷史和文明的重要載體。
四、傳統(tǒng)裝飾圖案的寓意
古老的中國是世界文明的發(fā)源地,悠久的歷史和深厚的文化積淀是先祖留給我們的巨大寶藏。中國傳統(tǒng)吉祥圖案便是這寶藏中最美、最絢麗的一部分。在漫長的歲月里,我們的祖先創(chuàng)造了許多向往、追求美好生活、寓意吉祥的圖案。以神話傳說、民間諺語為題材,通過借喻、比擬、雙關(guān)、諧音、象征等手法,創(chuàng)造出圖形與吉樣寓意完美結(jié)合的美術(shù)形式。我們把這種具有歷史淵源、富于民間特色,又蘊(yùn)涵吉祥企盼的圖案稱之為中國傳統(tǒng)吉祥圖案。中國傳統(tǒng)吉祥圖案是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分,是表現(xiàn)民族歷史的一套完整的藝術(shù)形式。先人們通過這些直觀可感的完美形式,表達(dá)對(duì)幸福美滿生活和財(cái)富的熱切和渴望。
五、粉彩花鳥與傳統(tǒng)圖案的結(jié)合
選擇相應(yīng)的瓷器器形,比如瓜棱賞瓶、六方鑲器等,瓶肚畫上粉潤柔媚、晶瑩明亮、美觀雅致的粉彩花鳥畫,或配以象征順?biāo)烊缫獾摹叭缫忸^”,遙相呼應(yīng)?;蚺湟岳p枝蓮,其又名“萬壽藤”,寓意吉慶。因其結(jié)構(gòu)連綿不斷,故又具“生生不息”之意。是以一種藤蔓卷草經(jīng)提煉變化而成,委婉多姿,富有動(dòng)感,優(yōu)美生動(dòng);或勾勒回紋、水紋、云紋等吉祥傳統(tǒng)圖案。
二者相互穿插,相互呼應(yīng),虛實(shí)輕重皆舉,富于變化,留下的虛空間給人產(chǎn)生很多聯(lián)想,可謂以少勝多、以小觀大,裝飾圖案必須隨著造型的起伏而伸延,要自然,貼切。應(yīng)有主次、輕重之分,在主體裝飾的統(tǒng)率下有對(duì)比、有變化、讓人感到玩味無窮,不覺其終。花鳥、圖案有機(jī)地結(jié)合在一起,互相襯托,相得益彰,完美地體現(xiàn)了藝術(shù)中至關(guān)重要的和諧美。傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合,恬靜柔美中不失高雅富貴,二者相得益彰,珠聯(lián)璧合。
一千多年的陶瓷之路很古老,卻又很年輕,它需要更多的陶瓷藝術(shù)家們孜孜不倦的傳承,和勤勤懇懇的創(chuàng)新,才能把陶瓷藝術(shù)推上又一座又一座巔峰。我們應(yīng)該從多角度出發(fā),充分挖掘粉彩花鳥的自身特點(diǎn),形成自己的藝術(shù)風(fēng)格,使它有更大的發(fā)展空間。