摘要：本文著重探討了影響藝術(shù)家創(chuàng)作的影響因素中生活環(huán)境對畫家創(chuàng)作的影響。主要圍繞了從歷史因素、生活遭遇和對生活的感悟三個方面來進(jìn)行分析和探討。縱觀美術(shù)史，我們會發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家的早年經(jīng)歷和他所處的時代都是人們所關(guān)注的焦點。所以了解了他們的生活環(huán)境才會更好的體會他們創(chuàng)作的心境，向他們學(xué)習(xí)。在研究的過程中，體會到了大師們在創(chuàng)作時的心態(tài)，為以后的繪畫學(xué)習(xí)提供了寶貴的經(jīng)驗。

關(guān)鍵詞：生活環(huán)境；創(chuàng)作題材；創(chuàng)作風(fēng)格；創(chuàng)作心境

隨著當(dāng)代藝術(shù)的蓬勃發(fā)展，人們越來越關(guān)注大師們是如何創(chuàng)作出震撼人心的畫作的。也很多分析影響大師繪畫的因素有哪些。其實，影響大師創(chuàng)作的因素有很多，無論是畫家的性格還是他獨特的藝術(shù)感覺，歸結(jié)起來都和他所處的生活環(huán)境密不可分。正如書中所論述的那樣：“無論藝術(shù)往哪個方向發(fā)展，它都不可能揪著自己的頭發(fā)擺脫地球，都離不開自然和社會生活的影響?！蔽覀兺ㄟ^關(guān)注大師們的經(jīng)驗，來總結(jié)自己的不足，不斷完善自己。

繪畫就像是照射畫家生活的一面鏡子，對生活和思考的問題有什么不同的感悟，就會想要表達(dá)什么樣的題材。而社會事件對畫家的激勵也是不容小覷的，他們通過對社會現(xiàn)象的觀察，傳播著自己的觀點。這些畫家的不同，探究其原因雖然有很多種，但在我看來生活環(huán)境是主要的原因。無論是描繪自然題材、自己的內(nèi)心世界，還是社會事件對畫家的思考。這些都源于生活環(huán)境對藝術(shù)家的影響。這種影響使他們把自己對生活的看法形成了一種態(tài)度，反映到畫面上就形成了他們自己的藝術(shù)語言和繪畫題材。正如《大師的手稿》一書中所說的那樣：“無論藝術(shù)往哪個方向發(fā)展，它都不可能揪著自己的頭發(fā)擺脫地球，都離不開自然和社會生活的影響?！?/p>

而縱觀藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)又或是觀看現(xiàn)代藝術(shù)家們的訪談，我們也不難發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感大多數(shù)來源于他們的生活。這些靈感或是因為遭遇了挫折，或是在人生中發(fā)生了什么重要的事，或是童年時期的影響對他們產(chǎn)生了觸動，又或者是生活的變故帶給他們以磨練。

他們的生活境遇不同，所形成的畫面感受也就不同。而正是因為這樣的差別，也給予了我們不斷探索與學(xué)習(xí)的動力。

一、歷史背景下對畫家題材的影響

一個畫家創(chuàng)作的一生，都會受到歷史因素的影響。探究其背后的原因，正是因為他們有著切身的體會，活在這種所謂體制的范圍內(nèi)。他們用不同的方式表達(dá)著對現(xiàn)在社會的看法。而歷史的苦難則更好的表達(dá)了對畫家創(chuàng)作題材的影響。

（一）戰(zhàn)亂時期——珂勒惠支

在珂勒惠支的筆下，我們看到更多的是骨瘦如柴的老人和小孩、正在乞討的婦女以及被戰(zhàn)爭摧毀了的家園。這些看似笨拙卻又生動的線條勾勒出戰(zhàn)爭對苦難人民所帶來的傷痛，而這些苦難和傷痛也正是她所親身經(jīng)歷的。動亂不安的社會環(huán)境激發(fā)了珂勒惠支描繪底層人民苦難遭遇的愿望。

在1914年的第一次世界大戰(zhàn)中，她的兒子被征入伍在西線陣亡。喪子之痛使她對戰(zhàn)爭更加的深惡痛絕。由此她創(chuàng)作了一系列的悲傷母親的形象來表達(dá)她反戰(zhàn)的思想。而1940年，她的丈夫去世。1943年，住宅被炸毀。隨后的1945年她的孫子又在東線陣亡。有著切身感受的珂勒惠支借用繪畫來控訴德國納粹的暴行。她并沒有采用多么精巧的表達(dá)方式，只是用粗壯有力的線來表達(dá)著社會的現(xiàn)狀，作品充滿了悲傷和凄慘的情緒，把觀者拉入到了當(dāng)時的場景中。我每次品讀她的作品都會感受到她面對困境的堅韌與頑強(qiáng)和對戰(zhàn)爭留給這個女人不可磨滅的創(chuàng)傷。而她的作品也如實的記錄了19世紀(jì)末20世紀(jì)初德國底層人民的可悲狀況。在她的筆下農(nóng)民、工人的苦難，饑餓疾病，死亡，掙扎和反抗都顯得格外的生動、富有張力。

縱觀珂勒惠支的的生活環(huán)境雖然是多災(zāi)多難的，但她也是充實而充滿正能量的。她就像是一個正義的化身，給苦難的大眾送去溫暖，讓他們知道還有人關(guān)注著自己。生活的磨礪使珂勒惠支找到了自己所想要表達(dá)的，也為我們留下了寶貴的精神財富。

二、生活的遭遇對創(chuàng)作風(fēng)格的影響

一個人所創(chuàng)做出來的作品風(fēng)格大多數(shù)會與他的生活遭遇息息相關(guān)，正所謂“畫隨心轉(zhuǎn)”，畫家的用筆和用色都會反映出畫家的心境，而這些心態(tài)上的改變，大部分是源于生活遭遇所帶來的影響。畫家的生活經(jīng)歷豐富，尤其是在幼年時期，會使畫家的世界觀產(chǎn)生很大的影響和觸動。經(jīng)歷過苦難的畫家，更想要表達(dá)自己，而藝術(shù)似乎為他們找到了一個合理的發(fā)泄口。

（一）梵高

梵高的一生命運(yùn)多舛，能踏上藝術(shù)之路對于他來說既幸福又多磨難。由于梵高的伯伯叔叔做畫商生意，可以說藝術(shù)是伴隨著梵高的成長。他在改行學(xué)畫前在許多行業(yè)都試過。起初，在畫商生意中做事，這也為他以后學(xué)習(xí)畫畫、從事畫畫提供了一定的契機(jī)。梵高做了七年的畫商，期間在巴黎和倫敦兩處地方工作。而在倫敦寄宿期間和房東的女兒歐仁妮·洛伊爾發(fā)生了愛情。而洛伊爾的拒絕也許成為梵高抑郁和工作失職的根源。而后又投身宗教四處布道。隨后開始了他學(xué)習(xí)美術(shù)的生涯。

這些的生活遭遇使他熱愛繪畫，渴望通過一個出口來表達(dá)他自己，也使他更加堅定的從事繪畫的道路。在梵高的筆下所有的物體都是充滿生命力，富有活力與生機(jī)的?；蛟S是因為他遭受了世人異樣的眼光和年幼時父親對他的冷漠，使他更加渴望溫暖和光明，他的畫面我們總能感受到強(qiáng)烈的色彩和明亮的色調(diào)。梵高歡快的顏色也得益于日本版畫的影響，在他做畫商期間，接觸到了日本藝術(shù)，在當(dāng)時日本藝術(shù)在歐洲人眼里非常具有異國情調(diào)。日本版畫顏色鮮艷，圖案裝飾性強(qiáng)，透視平展，頗受歐洲藝術(shù)家的青睞，梵高也不例外。

在梵高居住在巴黎的日子。巴黎的人情世故對文森特產(chǎn)生了變化，他和保羅·西涅克成為了好朋友。藝術(shù)新革命的每一個“派別”都是從巴黎傳出來的，梵高在嘗試各種派別時逐漸形成了他自己獨特的風(fēng)格。梵高在從事畫商古皮工作時，對身邊的藝術(shù)世界所發(fā)生的事情耳濡目染。他開始使用“外光”作畫。大自然給予了他無限的激情與靈感，他也像印象派畫家那樣，把畫室搬到了畫外，不同的是它更多的采用厚涂法，受日本繪畫風(fēng)格的影響，采用了黑色的線條。

（二）蒙克

“磨難對于普通人是壞事，但對于一個藝術(shù)家，這些遭受磨難而積蓄的心理壓抑往往可以轉(zhuǎn)換成一個藝術(shù)家的創(chuàng)作動力?！?/p>

記得開始知道蒙克，是通過老師介紹他的《吶喊》開始的。起初并不知道他作品背后的含義與為什么能夠采用這樣的表達(dá)方式。直到查閱他的資料，才有所體會和感悟。蒙克之所以畫出像吶喊一樣的作品首先是源于他對表現(xiàn)主義者的崇敬，但我想更多的也是源于他對生活與生命的體驗。在蒙克5歲的時候，他所居住的地方經(jīng)歷了肺結(jié)核瘟疫的肆虐。他目睹了身邊的人們飽受病魔的折磨。瘟疫帶走了成千上萬人的生命，其中也包括了他的母親。姐姐和父親的相繼去世使他成為了孤兒，而所留下唯一能陪伴他的就只有患有精神病的妹妹。在蒙克自己的心中，他認(rèn)為：“我的家庭是疾病和死亡的家庭。的確，我未能戰(zhàn)勝這個不幸。因此對我的藝術(shù)產(chǎn)生了決定性的影響?！?/p>

在觀看蒙克的畫作時，我們也看到了他豪放的筆觸，讓人感受到一種孤獨與壓抑的吶喊。以他的著名代表作《吶喊》為例，這幅畫也是蒙克實際的人生體驗。這是他和兩位朋友在人行道上散步，對自然和自己狀態(tài)的一種反饋，由此激發(fā)了他創(chuàng)作吶喊的靈感。

蒙克童年的不幸遭遇也使他在生活習(xí)慣上變得很頹靡，過著漂泊，不健康的生活，感情方面也不如意。自幼的苦難，的確為他的作品帶來了無窮的力量與原創(chuàng)力，但也讓欣賞他才華的人們感到不安。

三、生活的感悟?qū)ψ髡呃L畫心境的影響

我們通過過以上這些畫家的生活遭遇對他們影響的證實，進(jìn)一步體會到了畫家生活環(huán)境對畫家所產(chǎn)生的影響的重要性。無論是創(chuàng)作題材還是創(chuàng)作的表現(xiàn)手法都對畫家的藝術(shù)作品起到了推動的作用。而生活環(huán)境的影響，我認(rèn)為是從內(nèi)而外的。首先影響了畫家的心境，畫家的心境不同，所創(chuàng)作出的畫面也就不同了。

就像畫家沈周一樣，他的一生隱逸恬淡。其畫風(fēng)早年淡雅沉靜，中年豪放肆意，晚年蒼厚老辣。他的一生隱居于世，不做仕途，但他的畫風(fēng)和用筆也與他每個時期的心境有關(guān)。沈周出生于書香門第，其祖父和父親皆以高隱為樂，絕意仕途。根基深厚的家學(xué)淵源為沈周創(chuàng)造了良好的繪畫藝術(shù)氛圍。這一時期沈周的畫作受陳寬、杜瓊、徐有禎、趙同魯?shù)热说挠绊?，其畫風(fēng)也淡雅沉穩(wěn)，心態(tài)平和。這一時期，沈周沒有生活的壓力，可以自由的學(xué)習(xí)。心境也很平和.在反復(fù)摹習(xí)古人抒寫造化的作品中來鍛煉自己的筆墨，提高和豐富自己的藝術(shù)境界。其學(xué)習(xí)的大家也甚多。這一時期代表作有《幽居圖》、《采菱圖》等。

而在吳中水災(zāi)頻發(fā)的這一時期，沈周為村鄰百姓分憂，生活并不輕松，苦悶的心情也在他的畫作中有所體現(xiàn)。在長子云鴻已能管理家務(wù)的時間里，沈周開始安心作畫，這一時期也是他創(chuàng)作經(jīng)歷最為旺盛的一段時間。其畫風(fēng)豪放肆意，就像他此時的心態(tài)，自由不受拘束。在他的師承和畫風(fēng)方面都有了很大的改變，逐漸形成了集諸家大成，蒼潤雄厚的獨特風(fēng)格。畫法逐漸由細(xì)變粗，景致由繁變簡，這一時期的畫作也以大幅為主?！稄]山高圖》就是這一時期沈周為賀老師陳寬壽宴而作。

由于長子云鴻的去世給沈周帶來了很大的打擊。從他的詩詞畫作中我們可以充分的看出他的苦悶和內(nèi)心的憂傷。心境也變得老練.此時他的畫風(fēng)變得更為純熟、老練。58歲的沈周自稱“白石翁”，醉心于吳鎮(zhèn)，作品濃郁潤澤，墨氣淋漓，筆法純熟。仿佛對世間的事情早已看透，鐘情于山水之中。這種無畏的精神充分的體現(xiàn)在了他的晚年畫作中。以《滄州趣圖卷》和《西山雨觀圖》卷最為著名。

結(jié)語

通過分析影響繪畫的因素，我們發(fā)現(xiàn)了生活環(huán)境影響著畫家的創(chuàng)作題材和創(chuàng)作形式。任何一件杰出的作品和有成就的大師，都不是孤立存在的，就像我們在繪畫時，生活環(huán)境所影響的因素會給我們的畫面帶來著潛移默化的影響。也讓我們體會到了畫家所經(jīng)歷的苦難或是心境上的變化，讓我們更好地體驗創(chuàng)作，更好地?zé)釔蹌?chuàng)作所帶來的體驗感。

參考文獻(xiàn)：

[1]《大師的手稿》，孫建平康弘著，河北美術(shù)出版社

[2]《大藝術(shù)家系列梵高》

[3]《西洋美術(shù)家畫廊47蒙克》，吉林美術(shù)出版社

[4]《明四家繪畫藝術(shù)》，張書珩傅新陽著，遠(yuǎn)方出版社

[5]《吳門畫派沈周》，紫都/耿靜著，中央編譯出版社

作者簡介：

李林諭（1995年—），女，漢族，吉林吉林人，在讀研究生，北華大學(xué)，美術(shù)學(xué)專業(yè)，研究方向：表現(xiàn)主義研究。