主胡是錫劇樂隊的主要帶腔樂器和樂隊領頭羊，其重要地位猶如京劇之京胡，是民族管弦樂隊的首席。主胡作為地方劇種的特殊樂器之一，與主要演員的曲牌唱腔有著不可分割的關系。一個優(yōu)秀的主胡演奏者應該具備優(yōu)良的音樂素質(zhì)、演奏技巧和心理素質(zhì)，才能夠在各種舞臺環(huán)境演出中靈活處理。

一、主胡演奏應具備的藝術素質(zhì)與技巧

第一，主胡需要掌握較專業(yè)的各種胡琴演奏技巧。不同時代，主胡的演奏功能發(fā)生著不同的變化。主胡演奏員不僅需要從心理上跳出原先是最為重要的主樂器身份的認識，并且還要能經(jīng)得起導演的“折騰”，變換不同的胡琴樂器。有時因劇情的需要，還必須兼任色彩性樂器如板胡等樂器的演奏。在一些快速演奏與音階進行，半音化進行的專業(yè)技術方面，要做到演奏基音的清晰分明，演奏泛音圓潤流暢。各種顫弓、頓弓、連弓等胡琴弓法技藝嫻熟，包括掌握一些如雙音、打音、琴弓模仿打擊樂敲打琴筒等各種現(xiàn)代演奏技術。

第二，聽從導演安排，深入研究劇本。一出新戲創(chuàng)排之前，主胡演奏員既要悉心聽取導演對劇情的講解和人物分析，也要熟讀劇本，深入理解劇中每個人物的性格以及行當特點，進而熟悉全劇故事情節(jié)變化發(fā)展過程中人物關系情感的變化，做到為演員唱腔伴奏時能心中有數(shù)。

第三，必須仔細閱讀曲譜，深入理解作曲的意圖。主胡演奏員要把握音樂風格特點，悉心安排演奏的層次以及恰當運用力度和弓法變化等演奏技巧，準確細膩地表達音樂內(nèi)涵，塑造人物情緒變化與性格變化。

最后，掌握曲調(diào)，從劇種音樂等角度完善演奏。主胡還必須掌握本劇種的傳統(tǒng)曲調(diào)，能夠從劇種曲調(diào)的角度，從劇種音樂風格的角度，從演奏法的角度對戲曲作曲家所創(chuàng)作的曲牌與音樂提出合理的意見，使作品更為細致完善。

二、不同時代主胡演奏功能的變化

在以演員為中心的時代，主胡擔負著演員的隨腔伴奏功能，托襯著演員的唱腔。主胡與彈撥樂、打擊樂一起，隨著演員唱腔的情感流動而變化著情緒。其快、慢的速度變化，強、弱的力度變化，連弓、頓弓等細微弓法變化都受到演員唱腔的制約。演奏員通過與演員多年默契配合，模仿演員的聲線音色，與演員的歌唱氣息、音色變化融為一體。

在以導演為中心的創(chuàng)作體制中，主胡的功能已經(jīng)受到了很大的限制，不再是主要演員塑造人物性格，烘托情感，傳達情緒變化的主要手段，而是與管弦樂、合唱、各種器樂獨奏，以及演員的各種特技表演一樣，成為其中的一種手段。主胡演奏要有特別的處理，特別的技術技巧才能引起導演的注意。演奏員的演奏技術變得很重要，尤其是一些戲劇性強的段落，表達矛盾沖突的場景，都需要演奏員具備相當快的弓法與快速音階的跑動能力。

在以舞臺綜合表現(xiàn)藝術為中心的當下，LED大屏幕和大量的舞臺實景使用，更加劇了主胡與舞臺美術、演員表演、舞臺燈光調(diào)度等方面塑造人物情感、人物性格的沖突，弱化了主胡的功用。主胡的演奏有時候成了一種調(diào)色板，只是一種色調(diào)，或者是一種元素，而不再是與唱腔一起構(gòu)成戲曲人物形象塑造的全部。主胡演奏受到時代化舞臺視聽綜合藝術的挑戰(zhàn)，在被邊緣化的當下，除了維系劇種音色的表面特征，還不斷朝著更為細膩的人格化形象塑造的方向發(fā)展。

三、錫劇《江南雨》中主胡演奏與人物形象塑造的關系

錫劇《江南雨》講述一個具有傳奇色彩的故事：江南水鄉(xiāng)，富庶人家，有著這樣一群女子：馮府大太太阿仙遵從老爺吩咐，在老爺省親回家之際，為他納第六房小妾，然而新娘的花轎剛剛抬進雨巷，就傳來老爺客死他鄉(xiāng)的噩耗，老爺?shù)倪z訓，讓妻妾們恪守婦道，不許紅杏出墻，倘若出軌，活活縛石沉江。大太太阿仙讓姨太太們用撒豆撿豆來渡過以后的漫漫長夜，大管家阿金與阿仙青梅竹馬，并賣身為奴來到馮府，苦追苦等她十年，老爺死后，阿金苦勸阿仙與他一起離開馮府，追求幸福，可阿仙死守老爺遺訓，掌管馮家。剛?cè)腴T還未曾與老爺見過面的六姨太阿凡偶遇畫師阿明，一見鐘情，馮府發(fā)覺后，大太太阿仙要用家法將阿凡沉江，阿金與眾妾苦苦相勸，阿仙冷漠、熟視無睹，在執(zhí)家法的現(xiàn)場，阿金只能以投江自盡來喚醒阿仙的良知，阿仙受到極大震動，悔恨交加，最終撕毀老爺遺訓，將阿凡嫁給了阿明……在人物重重矛盾中，在最后悲情的大結(jié)局下喚醒了被禁錮的美好情感，只有愛才點燃了這些江南女子對自由的向往，對愛情的憧憬；大雨中，格守老爺遺訓的阿仙完成了一次心靈的洗禮、一次自我的救贖。

無錫市錫劇院傾心創(chuàng)作的這部錫劇《江南雨》于2007年參加了第十屆中國戲劇節(jié)，經(jīng)全院演職員的共同努力，獲得了第二屆中國戲劇獎·優(yōu)秀劇目獎。在該劇創(chuàng)作排演中，我擔任樂隊主胡工作,使我的業(yè)務水平有了很大的提高，取得了很大的成績，就主胡工作談一下我對人物塑造方面的體會。

其一，前奏曲。因為主胡演奏的滑音和顫音特點是其它樂器很難代替的，運用主胡演奏有助于加強悲劇色彩。如主題鮮明的第一樂章，這段音樂應用滑音、顫音，慢起漸有力的方式突出悲劇色彩，形象地描寫劇中主要人物：一群丟了“主心骨”的深閨女子無奈哀愁，悲苦無人訴說的情感；第二樂章，進入小快板，就在一群凄凄慘慘的女性在擔憂著未來之時，桀驁不遜的畫師阿明出場了，舞臺深處，一道耀眼的陽光直射而入。阿明內(nèi)唱：“走遍萬水與千山——”，背一個畫板上。他的陽光與深閨女子的凄婉形成了對比，也為后期的情感沖突墊定了基礎。

其二，第三場。另一對主要矛盾在這一場戲展示出來：阿金和阿仙之間的哀怨情愁。阿金是馮府大管家，和阿仙青梅竹馬，在阿仙身邊守護多年；阿仙馮府大太太，封建禮節(jié)的束縛將她的內(nèi)心捆綁，甘愿將一生奉獻給這個死氣沉沉的大家庭。兩人一開場的一段唱詞道出了自己的身世原委，因此在演奏方面的力度變化和唱詞聲腔要緊緊扣住人物的身份與性格，如引子演奏的力度表現(xiàn)出阿金的忍辱負重，癡心不變的情意；阿仙外在氣勢壓人，內(nèi)心卻空虛寂寞的反差。兩人情深意長，礙于封建禮節(jié)的束縛，羞于世俗的眼光和非議，雙方內(nèi)心都在掙扎和抗爭。阿金唱道：“不能相伴到白頭，默默一生為你守。只要你，無病無災無煩憂，阿金我，無怨無悔無所求?！痹谥骱葑嗟牧Χ忍幚硎牵骸安荒芟喟榈桨最^”稍弱點，到“只要你”字漸轉(zhuǎn)中強，演奏到“無怨無悔無所求”時力度更強，這個人物的出場音樂這樣由弱到強的處理很能表現(xiàn)出阿金癡情善良的人物性格。在阿金的告白與守護下，大太太阿仙痛苦不迭，這一場結(jié)尾，她唱道：“我、我、我生不能是你的人，死也難做你的鬼。你、你、你為何不恨我呀！”主胡演奏同樣根據(jù)人物性格隨著阿仙表露對阿金的愛意到一想到老爺陰魂尚在，不可有非分之想的劇情發(fā)展處理節(jié)奏的快慢和力度的強弱，非常好地起到烘托人物聲腔，表達人物情感，刻畫人物性格的作用。

其三，第七場。阿金投江是是該劇幾個主角情感撞擊交流的高潮戲，也是音樂唱腔的重場戲。在這場戲里，阿金臨死前的唱腔里有這一段對阿仙愛的喚醒：“想我阿金，為了一個女人，癡等十年，苦守十年，可是這個女人，她一錯再錯，執(zhí)迷不悟人，她不值得我再等下去了……可我又能怎樣？我愛得深沉，她愛得迷惘，我留在世上一天，她便悲欣焦灼一日。如今別無選擇，唯有成全于她！”他飽含真摯的愛對人性泯滅的阿仙深情勸導，情愈深責愈切，越唱越激動，越唱越傷心。作曲運用既深情的長三腔，到阿金唱道：“繡荷包呀繡荷包，我只能帶著你，一同上路了！”音樂結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)為散板，很激烈。這時，主胡演奏的弓法和指法有非常強的力度變化。阿仙看見阿金投河自盡，不知所措，猶如五雷轟頂，內(nèi)歌聲起：“如做了，噩夢一場，又恰似，漂在汪洋。剎那間，魂飛魄散，渾不知，置身何方？雨呀，雨啊，淋得我，徹骨涼。心底血汨汨，一腔凄惶惶。”這段唱腔和劇情發(fā)展達到高潮，主胡演奏的力度也最為強烈。阿仙接著唱：“一場雨，澆醒昏昏沉沉夢，一場雨，洗卻塵垢和骯臟。一場雨，流盡女人滂沱淚，一場雨，喚回我，失去的善良……”在阿仙唱腔情感最高潮時干凈利索地收尾。在接下來阿仙心靈受到強烈沖擊和拷問而抒發(fā)的唱腔：“阿凡說得好，放生一條魚，勝燒十炷香！可是，為什么我到現(xiàn)在才恍然大悟呢？……阿寶，且備下十箱彩禮、八抬大轎！”這段唱段開始僅用主胡伴唱，在演奏時既悔恨又深沉的技法表現(xiàn)阿仙內(nèi)心的震撼和后悔。主胡演奏的力度和弓法、指法處理方面柔中帶剛，深切舒緩，以表達阿仙真摯深沉的內(nèi)心懺悔。直到最后，琵琶女的歌聲起，一條悠長的雨巷，一片斑駁的籬墻。一個孤獨的背影，一曲濕潤的凄涼…音樂轉(zhuǎn)為舒緩，主胡的演奏力度減弱，用意猶未盡的曲調(diào)把阿仙的悔恨與無助的情感推向高潮，發(fā)人深省。

通過精品劇目《江南雨》的精心打磨和演出，我的演奏技巧、音樂素養(yǎng)有了很大的提高。作為一名戲曲主胡演奏員，與民族管弦樂隊首席、獨奏演員等不同。主胡演奏不僅是純粹的音樂演奏，也需要融匯到人物的內(nèi)心世界，細膩表達人物的情感，烘托人物的唱腔。因此，一名優(yōu)秀的主胡演奏員除了要具有良好的演奏技巧外，還須具備良好的文化素質(zhì)，能準確地理解劇本，把握人物性格，這樣才能在演奏中配合劇情，成功塑造人物形象。