楊韞賾

從二十世紀(jì)八十年代后期開始，我國(guó)開始推廣器樂藝術(shù)考級(jí)。作為藝術(shù)學(xué)習(xí)的標(biāo)準(zhǔn)化水平考試，器樂考級(jí)對(duì)推動(dòng)社會(huì)藝術(shù)教育發(fā)展、規(guī)范藝術(shù)教育起到了非常積極的作用。三十年的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)化考試帶來了不斷細(xì)化和多樣的考級(jí)種類和形式。與此同時(shí)，越來越多的國(guó)外考級(jí)標(biāo)準(zhǔn)也紛紛涌入，隨之升溫的是全社會(huì)的“考級(jí)熱”——“考級(jí)”成了琴童學(xué)習(xí)藝術(shù)的必經(jīng)之路和唯一標(biāo)準(zhǔn)，伴隨而來的還有考級(jí)所帶來的升學(xué)的籌碼。

無獨(dú)有偶，美國(guó)也有藝術(shù)考級(jí)。以小提琴考級(jí)為例，最著名的便是美國(guó)弦樂教師協(xié)會(huì)（American String Teachers Association，ASTA）的認(rèn)證促進(jìn)計(jì)劃（Certificate Advancement Program，CAP），簡(jiǎn)稱 ASTACAP。它是美國(guó)第一個(gè)類似考級(jí)的標(biāo)準(zhǔn)化考試。說是第一個(gè)考級(jí)標(biāo)準(zhǔn)，卻比國(guó)內(nèi)業(yè)余等級(jí)考試開始的時(shí)間還晚。這個(gè)計(jì)劃最初由美國(guó)弦樂教師協(xié)會(huì)的一個(gè)分支——馬里蘭（州）/華盛頓特區(qū)分支于1998年開始嘗試，2001年開始在其他州推廣，一直到2008年，它才成為全美范圍內(nèi)的考級(jí)標(biāo)準(zhǔn)。相比之下，雖然國(guó)內(nèi)的考級(jí)制度始于二十世紀(jì)九十年代中期，但至今還沒有出臺(tái)過全國(guó)統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)。

教師工會(huì)舉辦的弦樂考級(jí)——ASTACAP

美國(guó)弦樂教師協(xié)會(huì)（ASTA）這一組織成立于六十年前，它長(zhǎng)期致力于從事弦樂教學(xué)人員的職業(yè)發(fā)展和規(guī)劃。該組織本質(zhì)上是一個(gè)工會(huì)，其職能包括教師資格認(rèn)證、制訂教學(xué)規(guī)范標(biāo)準(zhǔn)、提供樂器保險(xiǎn)，以及舉辦各類專業(yè)研討會(huì)和賽事等。美國(guó)弦樂教師協(xié)會(huì)的認(rèn)證促進(jìn)計(jì)劃（CAP）便是他們大力推廣的各類項(xiàng)目之一。

我們也許會(huì)好奇：為什么全美國(guó)統(tǒng)一的音樂考級(jí)標(biāo)準(zhǔn)是一個(gè)類似教職工會(huì)的組織機(jī)構(gòu)——“教師協(xié)會(huì)”制訂的？這個(gè)協(xié)會(huì)甚至都算不上是個(gè)“音樂家”協(xié)會(huì)。欲回答這個(gè)問題，我們便要考察到美國(guó)的音樂教育了。

在美國(guó)，幾乎所有綜合型大學(xué)和社區(qū)大學(xué)都設(shè)有音樂學(xué)院或音樂系，師資和專業(yè)課程幾乎涵蓋了音樂門類的各個(gè)方向。雖然美國(guó)有頂尖的音樂學(xué)府，但其藝術(shù)教育本質(zhì)上是面向大眾，面向全社會(huì)的，絕非僅針對(duì)“精英”設(shè)立的教育體系。美國(guó)音樂教育的宗旨，是大力鼓勵(lì)和支持全民藝術(shù)教育，強(qiáng)調(diào)基礎(chǔ)音樂教育。由此，從社會(huì)藝術(shù)教育角度來看，“教師”是具有最大社會(huì)話語(yǔ)權(quán)的團(tuán)體，而“工會(huì)”這一組織形式也使教師這一團(tuán)體在社會(huì)藝術(shù)教育中盡其所能地發(fā)揮最大的作用。

沒有曲目限制的標(biāo)準(zhǔn)化考試

美國(guó)弦樂教師協(xié)會(huì)認(rèn)證促進(jìn)計(jì)劃（ASTACAP）共分十個(gè)級(jí)別和一個(gè)基礎(chǔ)級(jí)，考級(jí)內(nèi)容包括音階、練習(xí)曲、樂曲以及視奏。

ASTACAP能夠在全美得到迅速推廣的一個(gè)很重要的原因是其沒有考級(jí)曲目的限制，這一點(diǎn)與其他很多國(guó)家的各種音樂考級(jí)的內(nèi)容設(shè)立都不同。但是，沒有考級(jí)曲目的限制并不意味著沒有難度或級(jí)別的標(biāo)準(zhǔn)，而是對(duì)于學(xué)生和教師來說，擁有完全的自主權(quán)來選擇與考試級(jí)別難度相當(dāng)?shù)那俊?/p>

在ASTACAP給予教師的考級(jí)大綱上，列出了數(shù)量可觀的供自由選擇的曲目清單，其中更是不乏現(xiàn)當(dāng)代音樂家、作曲家的作品，甚至可以找到鄉(xiāng)村、爵士、拉格泰姆等風(fēng)格的作品。比如在最高級(jí)十級(jí)里面，列出了近四十首可選曲目，除了有傳統(tǒng)的門德爾松《E小調(diào)小提琴協(xié)奏曲》、維尼亞夫斯基《第二小提琴協(xié)奏曲》以外，還有例如博爾科姆（William Bolcom）的《第二奏鳴曲》、欣德米特的《無伴奏奏鳴曲》、奧乃格（A r t h u r Honegger）的《無伴奏奏鳴曲》以及一些爵士類作品，包括由海菲茨改編的格什溫的作品等。學(xué)生在考前詢問并得到定級(jí)認(rèn)可的情況下，還可以選擇任意清單以外的曲目。

這一規(guī)定相對(duì)難度而不規(guī)定曲目的做法把選擇權(quán)交給了學(xué)生和教師。從學(xué)生角度來說，學(xué)生完全可以憑自己的興趣，選擇喜歡的音樂類型和作曲家的作品。這種自由選擇的空間，給予學(xué)生“表達(dá)自我”和“忠于自我”的可能，這對(duì)其日后個(gè)人音樂風(fēng)格的形成至關(guān)重要。在選擇曲目的同時(shí)，學(xué)生會(huì)去聆聽各種可以被演奏的音樂，從中發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀的、自己喜愛的又適合自己演奏的作品。這一全面的、對(duì)各種音樂形式的接觸和認(rèn)識(shí)，并從中“發(fā)現(xiàn)自我”“追求自我”的過程，可能比“練琴”本身更具有意義。在這種模式下的訓(xùn)練，促使美國(guó)學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生背景多樣，曲目積累也異常廣泛。

另外，從教師的角度而言，這套考級(jí)曲目的標(biāo)準(zhǔn)在給予教師極大選擇自由度的同時(shí)，也賦予了教師更大的責(zé)任。與其說它是考察學(xué)生，不如說是考察教師的教學(xué)水準(zhǔn)和自身的音樂素養(yǎng)積累。教師需要對(duì)海量的曲目有所了解，這本身就是一種挑戰(zhàn)。并非所有曲目都是教師在專業(yè)音樂學(xué)院學(xué)習(xí)期間接觸過的，這就需要教師不斷地積累和實(shí)踐，認(rèn)真研究并把握各個(gè)曲目的特點(diǎn)，包括演奏的技術(shù)特點(diǎn)和音樂表現(xiàn)方面的特點(diǎn)等。另一方面，如何因材施教，如何根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)和背景選擇適合學(xué)生演奏的曲目，是對(duì)教師教學(xué)能力的極大考驗(yàn)。規(guī)定考試要求而不限定考試范圍，實(shí)際上是提供了更為明確的“教學(xué)大綱”——注重音樂上的要求和演奏技術(shù)的掌握，而非為達(dá)到某一級(jí)別反復(fù)訓(xùn)練指定曲目。

從音樂發(fā)展的意義上來說，這一考級(jí)模式對(duì)于新作品和改編作品的推廣，以及對(duì)于各種風(fēng)格音樂的傳播都是有益的。在美國(guó)這個(gè)多民族融合、多元化的社會(huì)中，擁有選擇的自由，才使得各族裔群體發(fā)出自己的聲音以及獲得身份的認(rèn)同成為了可能。

音樂性和技術(shù)性并重的曲目難度和評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)

ASTACAP在評(píng)價(jià)學(xué)生演奏技巧的同時(shí)，也注重考量學(xué)生對(duì)“音樂性”的把握。由于選擇面廣，其每一個(gè)級(jí)別對(duì)演奏技巧要求相對(duì)寬泛。例如馬扎斯、克萊采爾、費(fèi)奧里洛、羅德、頓特（Op.35）和加維尼埃的練習(xí)曲在ASTACAP最高級(jí)十級(jí)都是可選的，而這在國(guó)內(nèi)的考級(jí)標(biāo)準(zhǔn)中，基本上涵蓋了從中級(jí)到高級(jí)所有級(jí)別的練習(xí)曲。同時(shí)，ASTACAP考慮到小提琴文獻(xiàn)的音樂性、普及性和重要性，因此從第八級(jí)開始就可以選擇演奏巴赫的《無伴奏奏鳴曲和組曲》中的一些片段（一般國(guó)內(nèi)考級(jí)標(biāo)準(zhǔn)不會(huì)選入）。從總體的技巧難度上來說，ASTACAP的曲目難度與國(guó)內(nèi)最高級(jí)別的曲目難度相當(dāng)，由于選曲寬泛，有些難度略微偏低。國(guó)內(nèi)一些考級(jí)最高級(jí)（演奏級(jí)）的難度可以達(dá)到帕格尼尼《第一小提琴協(xié)奏曲》和帕格尼尼《二十四首隨想曲》的程度，但ASTACAP的最高級(jí)第十級(jí)還沒有出現(xiàn)帕格尼尼隨想曲和協(xié)奏曲的曲目?？傮w來說，和國(guó)內(nèi)大部分考級(jí)標(biāo)準(zhǔn)相比，按照一年一級(jí)為定級(jí)標(biāo)準(zhǔn)，兩者對(duì)于小提琴教學(xué)進(jìn)度的規(guī)定大致是相同的，柴科夫斯基、西貝柳斯、勃拉姆斯等更艱深的小提琴協(xié)奏曲都沒有被納入美國(guó)小提琴考級(jí)的曲目范圍。

然而，這并不是說演奏超過級(jí)別限制的曲目是沒有意義的。ASTACAP不但不在各級(jí)別限制曲目，而且鼓勵(lì)參與者選擇超過同等級(jí)水平的曲目，包括在最高級(jí)選擇超過考級(jí)范圍的曲目。用以回饋教師和學(xué)生這一超水平的努力的，除了學(xué)生和教師都會(huì)獲得同等級(jí)級(jí)別認(rèn)證外，還將獲得主辦方設(shè)立的“榮譽(yù)”（Honor）稱號(hào)。ASTACAP在各個(gè)級(jí)別都設(shè)有榮譽(yù)稱號(hào)，要獲得這一稱號(hào)，除了可以演奏高于所考級(jí)別的曲目以外，還可以通過滿足以下任一條件獲得：一、背譜演奏；二、能夠演奏出協(xié)奏曲中的華彩部分；三、從音階到獨(dú)奏曲目的演奏評(píng)分均是優(yōu)等。而在國(guó)內(nèi)的標(biāo)準(zhǔn)中，背譜演奏和演奏華彩樂段往往被視為必須的。由此可見，ASTACAP設(shè)立了相對(duì)普適的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，同時(shí)也強(qiáng)調(diào)以鼓勵(lì)的方式，讓有能力的學(xué)生挑戰(zhàn)難度，并給予回報(bào)。

人性化的考試制度

ASTACAP還有一些比較“人性化”的特色，比如考級(jí)可以攜帶鋼琴伴奏（伴奏指導(dǎo)老師也可以是自己的小提琴老師），但并不是強(qiáng)行要求。這就意味著許多小提琴和鋼琴奏鳴曲可以作為考試選曲。又比如考級(jí)并不要求背譜，可攜帶自己的樂譜，現(xiàn)場(chǎng)視譜演奏（但因涉及版權(quán)保護(hù)，考試現(xiàn)場(chǎng)所攜帶的樂譜必須為正版出版物，攜帶樂譜復(fù)印件將被拒絕入場(chǎng)參加考試）。若考生身處欠發(fā)達(dá)地區(qū)，或不便前往考級(jí)地點(diǎn)，亦可通過上傳視頻，參加網(wǎng)絡(luò)考試。

簡(jiǎn)言之，美國(guó)的音樂考級(jí)與其教育體系的理念相符——以“鼓勵(lì)個(gè)性發(fā)展”為基本理念，教育和培養(yǎng)學(xué)生以個(gè)人興趣為主為自己設(shè)立學(xué)習(xí)音樂（樂器）的目標(biāo)，并且通過得到認(rèn)證、認(rèn)可，增加個(gè)體的自信和成就感?？技?jí)在滿足社會(huì)化評(píng)價(jià)要求的同時(shí)，鼓勵(lì)學(xué)生不斷探索和追求卓越。同時(shí)，考級(jí)也給予家長(zhǎng)和教師一個(gè)反饋，使其對(duì)學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂過程中的“教”和“學(xué)”的進(jìn)程都有所了解。

弱化的考級(jí)制度，強(qiáng)化的音樂教育

縱觀全美范圍內(nèi)的基礎(chǔ)教育階段（K-12）的音樂教育，考級(jí)制度其實(shí)又是被大大弱化的。美國(guó)中小學(xué)校本身就設(shè)有大量的音樂藝術(shù)教育課程，包括樂隊(duì)課程、作曲課程等。每年，學(xué)校的交響樂團(tuán)都會(huì)舉辦匯報(bào)演出音樂會(huì)。一些高中設(shè)有音樂相關(guān)的進(jìn)階先修課程（Advanced Placement），可作為大學(xué)階段的先修學(xué)分。從學(xué)區(qū)、片區(qū)到全州，每年都會(huì)設(shè)立相應(yīng)的樂隊(duì)成員選拔機(jī)制。另外，一些與音樂教育相關(guān)的教師協(xié)會(huì)，比如全美音樂教師協(xié)會(huì)（Music Teachers National Association，MTNA）、美國(guó)弦樂教師協(xié)會(huì)（American String Teachers Association，ASTA）等都設(shè)有從地區(qū)到全國(guó)范圍的器樂選拔比賽。主流交響樂團(tuán)、音樂節(jié)等也會(huì)定期設(shè)立競(jìng)賽單元，獲獎(jiǎng)?wù)呖梢垣@得相應(yīng)的合作演出機(jī)會(huì)。學(xué)生可以選擇考入各個(gè)交響樂團(tuán)下屬的青年交響樂團(tuán)來獲得各種演出機(jī)會(huì)和舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，各地教師協(xié)會(huì)也會(huì)定期舉辦專業(yè)藝術(shù)教育研討會(huì)并舉行匯報(bào)演出。學(xué)生若是選擇私人課程的學(xué)習(xí)，在一段時(shí)間的學(xué)習(xí)之后，私人教師會(huì)組織和安排相應(yīng)的教學(xué)匯報(bào)演出，以給予其門下的學(xué)生更多的舞臺(tái)和表演經(jīng)驗(yàn)。這些比賽經(jīng)歷和舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，都可以在學(xué)生申請(qǐng)大學(xué)時(shí)的申請(qǐng)文書（essay）中體現(xiàn)出來，而申請(qǐng)文書的好壞往往決定了大學(xué)的錄取與否以及獎(jiǎng)助學(xué)金的發(fā)放比率。毫不夸張地講，美國(guó)的青少年群體，其實(shí)是在舞臺(tái)上培養(yǎng)起來的，是在與同齡人的交流合作中成長(zhǎng)起來的，是在大量的比賽和考團(tuán)的機(jī)會(huì)中鍛煉出來的。在這樣多元的評(píng)價(jià)體系下，“考級(jí)”的概念在美國(guó)本土其實(shí)是被弱化的。

因此，在美國(guó)，音樂考級(jí)只是一種手段，是一種標(biāo)準(zhǔn)化的教學(xué)大綱和要求，其設(shè)立和實(shí)行的最終目的，是為了更有效地促進(jìn)和激勵(lì)學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)上追求良性的“自我發(fā)展”。