《楚辭》：穿越千年時(shí)光，體味古人細(xì)膩情絲

雅言

在那靜靜流淌著的湘水中，涌動著一位詩人“亦余心之所善兮，雖九死其猶未悔”的精神，他就是戰(zhàn)國末期楚國著名詩人屈原。楚辭是屈原創(chuàng)作的一種新詩體，同時(shí)《楚辭》又是中國文學(xué)史上第一部浪漫主義詩歌總集。楚辭的名稱在西漢初期就已出現(xiàn)，到劉向典校經(jīng)書時(shí)才編輯成集，后由東漢王逸作注，名為《楚辭章句》。《楚辭》原收錄屈原、宋玉及淮南小山、東方朔、王褒、劉向等人辭賦共十六篇，后王逸增入己作《九思》后成十七篇。全書以屈原作品為主，其余各篇均承襲屈賦的形式，書中還運(yùn)用了楚地的文學(xué)樣式、方言聲韻和風(fēng)俗物產(chǎn)等，具有濃厚的地方色彩，故名《楚辭》。

我們都知道《詩經(jīng)》是中國第一部詩歌總集，它以現(xiàn)實(shí)的筆法記載了春秋時(shí)期的社會風(fēng)貌。此后，中國文壇大約在四五百年間被散文的光輝所籠罩，而打破這種沉寂的正是天才詩人屈原。屈原一生傳奇性的經(jīng)歷成就了他驚世駭俗的不朽人生，政治上失意而痛心疾首的他內(nèi)心無比憤懣卻無從釋放，于是《離騷》這一極具文學(xué)價(jià)值和劃時(shí)代意義的作品誕生了，它的出現(xiàn)引領(lǐng)了數(shù)千年的中國文壇。

出生于楚國的屈原對楚國的風(fēng)土人情乃至一草一木自然了如指掌，這對楚辭這一文體的橫空出世以及騷體的創(chuàng)新有著舉足輕重的作用。屈原因黜被逐，一腔熱血到頭來卻是滿目瘡痍的悲愴，心有苦而難言，也許是成就屈原的最重要的精神資本。他以自己大起大落的人生經(jīng)歷，借助楚國的語言形式，把當(dāng)?shù)氐幕ú輼淠净蛳笳?、或比擬、或借代、或暗喻，對詩的體裁進(jìn)行了史無前例的改革創(chuàng)新。

屈原將詩歌帶入到一個(gè)新的時(shí)代。眾所周知，《詩經(jīng)》是以集體為單位來創(chuàng)作完成，而《離騷》的出現(xiàn)則標(biāo)志著詩人個(gè)體的誕生，完成了由集體向個(gè)人的轉(zhuǎn)變。這一關(guān)鍵性的舉措開創(chuàng)了詩歌轉(zhuǎn)向個(gè)人詠唱的一個(gè)新紀(jì)元。《詩經(jīng)》真實(shí)反映了當(dāng)時(shí)的社會狀況，被后人譽(yù)為現(xiàn)實(shí)主義的最高峰，而《離騷》則是中國文壇浪漫主義的開山之筆，它的出現(xiàn)不但為兩漢的賦體奠定了根基，更為后世的李白、蘇軾等浪漫主義大師提供了不朽的創(chuàng)作素材與活力。

《詩經(jīng)》多是以四言為主的反復(fù)詠唱，而《離騷》則是以參差不齊，靈活多變的句法表達(dá)一波多折的曲調(diào)。《詩經(jīng)》篇幅較短，而《離騷》則為長篇巨制，其所表達(dá)的思想不再是單一的現(xiàn)實(shí)情緒，而是以多元的空間展示多元的情感。其中，屈原多方面采用楚國的地方色彩進(jìn)行了著重描寫，使《離騷》帶著濃重的楚國民間語言特色。更重要的是，楚辭作為一種特殊的文化，從此成為了后世文人學(xué)習(xí)和研究的對象。

《離騷》里的物象不僅僅是單純對自然的描繪，更有著人性化的感情表現(xiàn)力，以其頑強(qiáng)的生命力被世人所接納。后人所學(xué)習(xí)的除了屈原留下的素材，還有他的精神，這種創(chuàng)新精神一直延續(xù)了幾千年，從漢賦到唐詩，再到宋詞與元曲，不同的文學(xué)體裁因?yàn)閯?chuàng)新而生命長存、活力常在。

楚辭的形成，從直接因素來說，首先同楚地的歌謠有著密切關(guān)系。楚國是一個(gè)音樂、舞蹈盛行的地方，從現(xiàn)存的《楚辭》等書中可以看到眾多楚地樂曲的名目，如《采菱》《九歌》《薤露》等?，F(xiàn)存的歌謠較早的有《孟子》中記錄的《孺子歌》，據(jù)說是孔子游楚時(shí)聽當(dāng)?shù)匦『⒊模骸皽胬酥遒猓梢藻依t。滄浪之水濁兮，可以濯我足?！边€有劉向《說苑》中的《越人歌》，據(jù)說是楚人翻譯的越國舟子的唱辭：“今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得與王子同舟。蒙羞被好兮，不訾詬恥。心幾煩而不絕兮，得知王子。山有木兮木有枝，心悅君兮君不知。”這種歌謠到秦漢時(shí)期仍十分流行，如劉邦的《大風(fēng)歌》和項(xiàng)羽的《垓下歌》。楚地歌謠的體式與中原歌謠不同，不是整齊的四言體，每句可長可短，在句尾或句中多用語氣詞“兮”字，這些均為楚辭的顯著特征。但值得注意的是，楚辭雖源于楚地歌謠，卻有著重大變化。漢人稱楚辭為賦，取義是“不歌而誦謂之賦”。

《楚辭》對詩歌的發(fā)展有著極其重要的作用。首先，《楚辭》開創(chuàng)性地打破了《詩經(jīng)》四言為主的重章疊韻的體式。其次，《楚辭》豐富了詩歌的題材，拓展了詩歌的表現(xiàn)領(lǐng)域，如招隱詩、游仙詩等都是直接從《楚辭》中孕育出來的，政治詠懷詩受《楚辭》的影響亦很大。最重要的是，《楚辭》在詩壇開創(chuàng)了一種文學(xué)傳統(tǒng)，今人視為“浪漫主義”詩風(fēng)的一派都無一例外受其啟發(fā)，從中汲取精神與藝術(shù)的滋養(yǎng)，成了它的“苗裔”，阮籍、李白以至于龔自珍等人的作品，正是這種浪漫主義詩風(fēng)的完美體現(xiàn)。

楚辭中凜然悲壯的陽剛之美

《楚辭》是戰(zhàn)國時(shí)期楚國文學(xué)的代表之作，對后世詩歌有著深遠(yuǎn)的影響，其中我國古代篇幅最長的抒情詩《離騷》，以其獨(dú)特的浪漫主義色彩構(gòu)成悠遠(yuǎn)的意境，結(jié)構(gòu)完美而又波瀾壯闊，《九歌》《九章》《天問》等篇章體現(xiàn)出中華傳統(tǒng)文化的博大精深。

九歌·國殤

操吳戈兮被犀甲，車錯(cuò)轂兮短兵接。

旌蔽日兮敵若云，矢交墜兮士爭先。

凌余陣兮躐余行，左驂殪兮右刃傷。

霾兩輪兮縶四馬，援玉枹兮擊鳴鼓。

天時(shí)懟兮威靈怒，嚴(yán)殺盡兮棄原野。

出不入兮往不反，平原忽兮路超遠(yuǎn)。

帶長劍兮挾秦弓，首身離兮心不懲。

誠既勇兮又以武，終剛強(qiáng)兮不可凌。

身既死兮神以靈，魂魄毅兮為鬼雄。

《九歌·國殤》是一首追悼楚國陣亡士卒的挽詩，全詩生動地描寫了戰(zhàn)況的激烈和將士們對雪洗國恥寄予的期望，抒發(fā)了屈原熱愛祖國的感情。詩篇情感真摯熱烈，節(jié)奏鮮明急促，傳達(dá)出一種凜然悲壯、亢直陽剛之美，在楚辭體作品中獨(dú)樹一幟。

《九歌·國殤》取民間“九歌”祭奠之意，以此哀悼死難的愛國將士，追憶和禮贊為國捐軀的楚國將士的亡靈。樂歌分為兩節(jié)，先是描寫了在一場短兵相接的戰(zhàn)斗中楚國將士奮勇抗敵的壯烈場面，繼而贊頌他們?yōu)閲柢|的高尚志節(jié)。由“旌蔽日兮敵若云”一句可知，這是一場敵眾我寡的殊死戰(zhàn)斗，當(dāng)敵人來勢洶洶沖亂楚軍的戰(zhàn)陣欲長驅(qū)直入之時(shí)，楚軍將士個(gè)個(gè)奮勇爭先。戰(zhàn)陣中有一輛主戰(zhàn)車沖出，這輛原由四匹馬拉的大車雖左外側(cè)的驂馬已中箭倒斃，右外側(cè)的驂馬也被砍傷，但駕車的楚軍統(tǒng)帥仍毫無懼色，他將戰(zhàn)車的兩個(gè)輪子埋進(jìn)土里，然后籠住馬韁，舉槌擂響了進(jìn)軍的戰(zhàn)鼓。一時(shí)戰(zhàn)氣蕭殺，引得蒼天也跟著陰沉起來，待殺氣散盡，戰(zhàn)場上只留下一具具尸體。

屈原描寫場面、渲染氣氛的本領(lǐng)是十分強(qiáng)的，不過寥寥數(shù)語便將一場殊死惡戰(zhàn)寫得栩栩如生，極富感染力，接著更以飽含情感的筆觸謳歌死難將士。他們自披上戰(zhàn)甲之日起，便沒有想過全身而退，此刻他們緊握兵器，心無怨悔地躺在那里，寫到此，屈原已無法抑止自己的情緒。

屈原對這些將士滿懷敬愛之情，正如他常用美人香草指代美好的人或事一樣，在詩篇中，他也同樣用一切美好的事物來修飾筆下的人物。這批神勇的將士操的是吳地出產(chǎn)的以鋒利聞名的戈和秦地出產(chǎn)的以強(qiáng)勁聞名的弓，披的是犀牛皮制的盔甲，拿的是有玉嵌飾的鼓槌，他們生是人杰，死為鬼雄，氣貫長虹，英名永存。

《九歌·國殤》在藝術(shù)表現(xiàn)上與屈原的其他作品是有區(qū)別的，它不是一篇想象奇特、語言瑰麗的華章，它通篇直賦其事，挾真摯熾熱的情感，以促迫的節(jié)奏、揚(yáng)厲鋪張的抒寫，傳達(dá)出了與其所反映的人事相一致的陽剛之美，在楚辭體作品中可謂獨(dú)樹一幟。

非吟誦不知其美

古詩詞的吟誦節(jié)奏劃分通常有兩種依據(jù)，一種是按音節(jié)劃分，另一種是按語意劃分。也就是說，在吟誦時(shí)停頓的單位可以是一個(gè)相對完整的音節(jié)或意義。

一般來說，詩按表音節(jié)奏劃分多，按表意節(jié)奏劃分少。四言詩為“二二”節(jié)奏，如“蒹葭/蒼蒼，白露/為霜”。五言詩有“二二一”節(jié)奏和“二一二”節(jié)奏，如“大漠/孤煙/直”和“晨興/理/荒穢”。七言詩則有“二二三”節(jié)奏和“二二二一”節(jié)奏，如“商女/不知/亡國恨，隔江/猶唱/后庭花”。此外，還有“二二一二”節(jié)奏和“四三”節(jié)奏，如“春蠶/到死/絲/方盡”和“淺草才能/沒馬蹄”。他們的區(qū)別就在于意思的連貫性和詞語的連讀性上。

而詞主要是按意義單位來劃分，如“無言/獨(dú)上/西樓”和“寂寞梧桐/深院/鎖清秋”，就是按照動賓關(guān)系劃分的。此外，還應(yīng)注意句首引領(lǐng)全句、貫通詞義的字，如“對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風(fēng)凄緊，關(guān)河冷落，殘照當(dāng)樓”中，“對”和“漸”字就必須停頓并重讀。

吟誦的速度則根據(jù)所表達(dá)作品的具體內(nèi)容來決定，要與語意感情相協(xié)調(diào)。語速的快慢可根據(jù)詩中作者情感的抒發(fā)或情節(jié)發(fā)展靈活處理。一般來說，情緒歡快、情節(jié)緊張時(shí)語速快，情緒悲傷、情節(jié)舒緩時(shí)語速慢。

語調(diào)的抑揚(yáng)變化可以產(chǎn)生各種不同的感受和效果。依據(jù)感情內(nèi)容的不同，采用升、降、平、曲四種曲調(diào)，可形成吟誦中的聲音變化，表現(xiàn)各種感情和態(tài)度。一般來說，表達(dá)高昂激動的感情或疑問、命令的語句時(shí)用升調(diào);表達(dá)低沉平緩的感情或感嘆、祈使的語句時(shí)用降調(diào);表達(dá)內(nèi)容分量較重的文句或僅是敘述、解釋的語句時(shí)用平調(diào);表達(dá)復(fù)雜的情緒或隱晦的感情時(shí)則用曲調(diào)。

語調(diào)和語速有著密切的關(guān)系，語調(diào)的抑揚(yáng)頓挫和語速的快慢緩急往往連為一體：語速緩慢的，語調(diào)往往下降而平抑;語速急切的，語調(diào)往往隨之上升而高揚(yáng)。反之，語調(diào)低沉平抑的，語速較慢;語調(diào)激昂高揚(yáng)的，語速較快。

同一首古詩詞因吟誦節(jié)奏的不同就會發(fā)生變化，即使同一個(gè)人吟誦兩遍，也會因其自身理解的變化感受不同，而正也正是吟誦的魅力所在。