淺談“中國(guó)風(fēng)”流行音樂(lè)

劉琨

摘要：近些年，有不少原創(chuàng)音樂(lè)人開始創(chuàng)作帶中國(guó)古典音樂(lè)風(fēng)味的流行音樂(lè)作品，其中古詩(shī)詞、古文化、傳統(tǒng)民族樂(lè)器乃至戲曲音樂(lè)等各種民族元素的大量運(yùn)用，大家統(tǒng)稱這類作“中國(guó)風(fēng)”。正是這一股“中國(guó)風(fēng)”的來(lái)襲，使流行音樂(lè)煥然一新，所以“中國(guó)風(fēng)”的產(chǎn)生扣發(fā)展，是這種創(chuàng)作手法進(jìn)一步的發(fā)展，而且這種創(chuàng)作的手法會(huì)通過(guò)不同的方式一直延續(xù)下去。若我們不再僅僅吸附于其古色古香的歌詞與新鮮的曲調(diào)，而是在情感上真正放開隔閡，才是真正意義上的“中國(guó)風(fēng)音樂(lè)”的體現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：民族音樂(lè)元素;流行音樂(lè);中國(guó)風(fēng)

中圖分類號(hào)：J605

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1005-5312 （2019） 30-0090-01

一、什么是“中國(guó)風(fēng)”音樂(lè)

20世紀(jì)90年代末，中國(guó)流行樂(lè)壇出現(xiàn)了多元化發(fā)展各種形式不同、內(nèi)容迥異的歌曲以鋪天蓋地之勢(shì)席卷而來(lái)。一大批具有中國(guó)風(fēng)特色的歌曲縈繞在大家耳邊，涌動(dòng)著一股濃得化不開的中華文化浪潮一中國(guó)風(fēng)流行歌曲。中國(guó)流行歌曲逐漸找到了屬于自己的風(fēng)格，“中國(guó)風(fēng)”正吹拂著流行樂(lè)壇。

1989年，由閻肅作詞，姚明作曲，著名歌唱家李谷一所演唱的一首歌曲《故鄉(xiāng)是北京》 在聽眾中引起了巨大反響，這種似戲非戲似歌非歌的歌曲讓許多人都產(chǎn)生了興趣。作曲家姚明所創(chuàng)作的《唱臉譜》、《故鄉(xiāng)是北京》、《前門情思大碗茶》、《天橋夢(mèng)》等一批廣為人知的京昧歌曲，讓我國(guó)古老的音樂(lè)文化在新的時(shí)代又進(jìn)行了一種演變、發(fā)展和傳揚(yáng)，這些作品中有著濃厚的京劇戲曲音樂(lè)的特色，但又絕不屬于戲曲音樂(lè)。專家給這種嶄新的歌曲形式定了一個(gè)特別的名稱—“戲歌”。

近年來(lái)，中國(guó)流行樂(lè)壇上興起了一股引人注目的潮流，有不少原創(chuàng)音樂(lè)人開始創(chuàng)作帶中國(guó)古典音樂(lè)風(fēng)味的流行音樂(lè)作品，其中古詩(shī)詞、古文化、傳統(tǒng)民族樂(lè)器乃至戲曲音樂(lè)等各種民族元素的大量運(yùn)用，無(wú)論是音樂(lè)的文化內(nèi)涵還是音樂(lè)元素的使用方式，都讓人覺得耳目一新，有人把這股音樂(lè)潮流叫“中國(guó)風(fēng)”。筆者認(rèn)為，它對(duì)“中國(guó)風(fēng)”的理解只停留在了音樂(lè)形態(tài)的層面，而缺少了從觀念形態(tài)方面對(duì)“中國(guó)風(fēng)”特點(diǎn)的總結(jié)。

在上述相關(guān)認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上，本文對(duì)“中國(guó)風(fēng)”的理解如下?！爸袊?guó)風(fēng)”指的是于2005年開始興起的，以周杰倫、王力宏、陶喆為代表的，以R&B音樂(lè)風(fēng)格為主，在創(chuàng)作手法上強(qiáng)調(diào)與民族傳統(tǒng)文化元素相結(jié)合的音樂(lè)風(fēng)格。作品中蘊(yùn)含中國(guó)傳統(tǒng)文化符號(hào)并能引起聽眾民族審美心理的共鳴。這里所說(shuō)的“傳統(tǒng)文化符號(hào)”指的是所有能體現(xiàn)中國(guó)民族特色的文化元素。

二、“中國(guó)風(fēng)”音樂(lè)的發(fā)展

（一）中古文化的滲透

比如中國(guó)風(fēng)作品《蘇三說(shuō)>的詞作者借用了古代典故將《蘇三起解》的這段戲展開并描述了戲曲細(xì)，那些古今人物的情感，對(duì)真愛追求的執(zhí)著，相互間是很有聯(lián)系的，歌曲立意也在于此。加上歌手陶喆本人的歌詞技巧也很出色，內(nèi)斂而不張揚(yáng)，很自然地將花腔帶出來(lái)，而不是刻意地用花腔去套歌曲。《蘇三說(shuō)>這首歌曲以前叫R&B改唱，現(xiàn)在我們給他一個(gè)正名——中國(guó)風(fēng)。原因在于它和古文化的聯(lián)系，詞作者巧妙的古今聯(lián)系，配上精彩絕倫的一段花腔，讓整首歌曲富有立體感。

（二）中古旋律的融入戲曲的加入

有些‘中國(guó)風(fēng)”流行歌曲從中汲取了中國(guó)旋律的精髓。另外，我們驚奇的發(fā)現(xiàn)戲曲中的長(zhǎng)轉(zhuǎn)音與現(xiàn)代R&B轉(zhuǎn)音唱法可以很好地融合。比如，王力宏演唱的《花田錯(cuò)》，其中有經(jīng)典的一句“花田里犯了錯(cuò)，請(qǐng)?jiān)徫叶嗲榈拇驍_”。大家印象很深刻的是“請(qǐng)”字繞了十幾個(gè)彎，一個(gè)字足足頂了很長(zhǎng)時(shí)間?！渡w世英雄》一開始京劇凈角念喊聲“畦呀呀”和那段京劇凈角渾厚的唱腔“霸氣傲中原，王者揚(yáng)烽煙，力拔山河天，宏威征凱旋”和嘻哈音樂(lè)結(jié)合在一起形成了一段奇妙的對(duì)比。在他的另外一首作品《在梅邊》里，則采用了昆曲元素，劇情和部分唱詞旋律取自昆曲名段《牡丹亭》，“這廂是夢(mèng)梅戀上的仙，那廂是麗娘為愛消香殞碎”，尤其是請(qǐng)了昆曲演員張軍演唱其中的昆曲唱段，“他年得傍蟾宮客不在梅邊在柳邊”細(xì)膩的唱功和表演使這個(gè)昆曲是很原汁原昧的，而不是通俗歌手模仿的“昆曲”。

（三）現(xiàn)代性的編曲

編曲體現(xiàn)出的“中國(guó)風(fēng)”流行歌曲的現(xiàn)代性，分為節(jié)奏和配器兩個(gè)方面。首先，從“中國(guó)風(fēng)”流行歌曲的節(jié)奏上看，其流行的節(jié)奏，能夠把古老的旋律變得更加現(xiàn)代?，F(xiàn)代節(jié)奏講究低音而中國(guó)音樂(lè)“戲曲、民樂(lè)”歷來(lái)是沒有“低音”這個(gè)概念的，就算節(jié)奏樂(lè)器也是高音的“滴滴嗒嗒”聲?，F(xiàn)在加入了低音的節(jié)奏點(diǎn)，讓歌曲顯得更加富有張力和融合性。新的節(jié)奏，新的低音點(diǎn)，算是中國(guó)流行歌曲的新包裝吧。

三、結(jié)語(yǔ)

如今，隨處都可以聽見音樂(lè)。的確，音樂(lè)對(duì)人們的生活產(chǎn)生了很大的影響?？鞓?lè)的時(shí)候可以聽音樂(lè)，悲傷的時(shí)候同樣也可以?？梢哉f(shuō)，音樂(lè)是生活中不可或缺的元素。那么，對(duì)于這段‘中國(guó)風(fēng)音樂(lè)”的潮流，我們?cè)谛蕾p感動(dòng)之余，或許該思考其中時(shí)髦有余，真誠(chéng)欠缺的不足。這些歌曲在商業(yè)動(dòng)機(jī)的操控下，五千年文明的深厚內(nèi)涵被那些流于表面的歌詞拆解得略顯破碎，中國(guó)文化被切割成一個(gè)個(gè)孤立的符號(hào)，仿佛只為招來(lái)聽眾的注意，而其本身卻成為了掩蓋流行音樂(lè)自身蒼白的幌子。事實(shí)上“中國(guó)風(fēng)音樂(lè)”不是對(duì)中國(guó)元素的簡(jiǎn)單拼貼，它與符號(hào)無(wú)關(guān)，與時(shí)尚無(wú)關(guān)，卻是與中國(guó)人的精神源流和現(xiàn)實(shí)苦樂(lè)密切相關(guān)。若我們不再僅僅吸附與其古色古香的歌詞與新鮮的曲調(diào)，而是在情感上真正放開一切隔閡被震撼，那才是真正意義上的“中國(guó)風(fēng)音樂(lè)”的體現(xiàn)。