廣東

古典詩詞短小精悍，字字珠璣，是中華傳統(tǒng)文化的瑰寶之一。學(xué)習(xí)、鑒賞古典詩詞的過程猶如徜徉花海，染其“色”、聞其“香”、嘗其“味”，不僅可以提升學(xué)生的語言表達能力，還能陶冶情操，讓學(xué)生對民族文化產(chǎn)生自覺認同感和自豪感。然而從實際情況來看，中學(xué)詩詞鑒賞教學(xué)在背誦積累、梳理文意等方面雖然取得了一定的成效，但也存在諸多問題。

一、現(xiàn)狀及問題

1.教學(xué)目的功利化，過分重視對答題模式的講解

高考是教學(xué)的指揮棒，而教學(xué)成績很大程度上也是通過考試成績來衡量的，所以很多教師在教學(xué)過程中偏向于傳授考試技巧，以幫助學(xué)生在考試中獲得高分。尤其是進入高三后，有一部分教師不從根本上提升學(xué)生解讀詩詞的能力，而是通過講授、訓(xùn)練“萬能”的答題模式以期提升學(xué)生詩詞鑒賞題的成績。但大多學(xué)生詩詞基礎(chǔ)知識薄弱，答題時常常忽視詩詞具體內(nèi)容，一味地堆砌答題術(shù)語，套用答題模式。這種功利化的教學(xué)極大地違背了詩詞鑒賞的自然規(guī)律，破壞了詩詞原有的韻味，既不利于培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)詩詞的興趣和解讀詩詞的能力，也無法真正地提高學(xué)生的學(xué)習(xí)成績。

2.“灌輸式”教學(xué)盛行，學(xué)生主體地位缺失

蘇霍姆林斯基說：“課堂上的一切困惑和失敗的根子，絕大多數(shù)場合下都在于教師忘卻了：上課，這是教師和兒童的共同勞動，這種勞動的成功，首先是由師生關(guān)系確定的?！惫诺湓娫~一直是中學(xué)生的軟肋，很多教師擔(dān)心讓本來就不懂詩詞的學(xué)生參與到課堂教學(xué)中會影響教學(xué)進度，為了完成課程內(nèi)容，就采取最簡單粗暴的方式：“滿堂灌。”在這樣的課堂上，看不到學(xué)生與作者思想碰撞的火花，既沒有心靈交流的動態(tài)過程，也沒有師生個性化、多元化解讀的聲音。學(xué)生的主體性完全喪失，只能被動地接收、機械地記憶教師給出的答案。要知道，課堂教學(xué)并不是教師的單邊行為，而是師生、生生互動的過程。在課堂上，如果不能將學(xué)生在學(xué)習(xí)中遇到的問題揭露出來并加以解決，即便講得再好，也只是教師一個人的表演。

3.教學(xué)缺乏系統(tǒng)性，忽視對詩詞鑒賞能力的培養(yǎng)

古人的生活環(huán)境、社會風(fēng)貌等與今人相去甚遠，加之很多學(xué)生不懂“詩家語”和表達技巧等知識，因此，學(xué)生對于學(xué)習(xí)古典詩詞大多有畏難情緒。如果在教學(xué)中缺失了對這些知識的系統(tǒng)性講解，學(xué)生學(xué)習(xí)詩詞時就難以融會貫通。與此同時，很多教師沒有充分利用教材，缺乏專題和系統(tǒng)意識，單純按照“教參”對詩詞進行大意梳理、主旨剖析等單篇教學(xué)，導(dǎo)致學(xué)生搞懂了一首詩詞，但還是讀不懂這一類詩詞，遑論讀懂其他不同主題的詩詞。究其原因有二：一是教者沒有明確詩詞教學(xué)的核心任務(wù)是培養(yǎng)學(xué)生獨立鑒賞詩詞的能力；二是鑒賞能力本身難以量化，學(xué)生水平參差不齊，故而很多教師缺乏培養(yǎng)詩詞鑒賞能力的有效路徑和方法。

二、策略與應(yīng)對

針對以上問題，筆者認為在日常教學(xué)中，教師應(yīng)當(dāng)幫助學(xué)生構(gòu)建詩詞相關(guān)的知識體系，在教學(xué)實踐中形成可供學(xué)生“知識遷移”的鑒賞流程和方法，具體如下。

1.創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

心理學(xué)家布魯納說過：“學(xué)習(xí)的最好刺激乃是對學(xué)習(xí)材料的興趣?！敝挥袑W(xué)生有飽滿的學(xué)習(xí)興趣時，才能全身心地投入課堂學(xué)習(xí)之中。在教學(xué)中，我們可以利用作者生平、相關(guān)背景、奇聞逸事、音樂影像等資料創(chuàng)設(shè)與古詩詞內(nèi)容相吻合的情境，生動再現(xiàn)當(dāng)時的歷史情況、社會面貌，使學(xué)生迅速入情入境，更好地理解作者的創(chuàng)作意圖。例如講授《將進酒》一文時，為了讓學(xué)生能夠更好地進入情景，筆者就設(shè)計了一段關(guān)于酒文化的導(dǎo)語:“在中國文學(xué)史上，詩與酒相從相隨，幾乎有一種天生的緣分。中國詩人大多愛喝酒。許多詩人因酒忘卻人世的痛苦憂愁，因酒在自由的時空中盡情翱翔，因酒而丟掉面具吐露真言，因酒而成就傳世佳作。而唐代的天才詩人李白尤為突出。他是‘詩仙’，又自稱‘酒中仙’，時人也號之曰‘酒圣’。他一生寫下了許多詠酒的詩篇，他的《將進酒》就是酒與愁經(jīng)過心理反應(yīng)后留下的結(jié)晶?！甭犕陝?chuàng)設(shè)的情景，學(xué)生自然而然就開始思考：李白為什么要喝酒？和誰喝酒？喝酒后說了些什么？這樣一來，便不自覺地走進了文本。

2.看標(biāo)題，辨明題材類型

標(biāo)題往往對詩歌內(nèi)容有很明顯的提示和總括作用，有的揭示詩詞寫作的時間、地點、對象等，有的點明事件、題材、情感等，如杜甫《春夜喜雨》的標(biāo)題就傳達了作者對春夜之雨的喜愛之情。此外，我們還可根據(jù)標(biāo)題得知詩詞的題材以及該類題材常見的感情、主旨，從而為學(xué)生理解詩歌提供大致的方向。詩詞的題材不同，其表達方式和所抒發(fā)的情感也有較大的區(qū)別,但同一題材的詩詞卻往往有相似之處。古典詩詞的題材大體可分為山水田園、詠史懷古、詠物、送別、羈旅、邊塞戰(zhàn)爭、閨怨等幾大類,而每一類題材的詩詞在寫作內(nèi)容、表達情感等方面都有自己的特點。例如羈旅詩常常會描寫旅途中所見之景，并以此來表達漂泊的艱辛、孤獨、寂寞，對家鄉(xiāng)、親人的思念等情感。如果能將這類題材的詩詞整合一下按專題進行講解，那么學(xué)生可以輕松地實現(xiàn)“知識遷移”,面對陌生的同題材詩詞也能應(yīng)對自如，從而提高學(xué)生的鑒賞能力。

3.調(diào)整語序、補齊省略，讀懂詩句大意

要鑒賞詩詞,首先必須讀懂詩句大意。而要讀懂詩句大意，就要了解“詩家語”——省略與倒裝的特點。

(1)省略

古典詩詞是凝練的藝術(shù)，常常通過幾十個字表達出復(fù)雜深刻的情感。因此詩句中的詞語都是最能體現(xiàn)作者情感的詞，這也就造成了詩歌文意間具有較大跳躍性的一般現(xiàn)狀。詩詞中幾個句子表達一層意思或一個句子表達幾層意思成為常態(tài)。在教學(xué)中教師必須引導(dǎo)學(xué)生根據(jù)主題，順著作者的情感，充分調(diào)動想象，補充出省略的部分，如“桃葉傳情竹枝怨”，“枝”后省了一個“傳”字，應(yīng)該是“桃葉傳情竹枝傳怨”；“東澗水流西澗水，南山云起北山云”實為“東澗水流西澗水流，南山云起北山云起”。

(2)倒裝

為了平仄與押韻，將符合語法要求的詞、成分及句子前置或后置，這種方法就是倒裝。例如張仲素《春閨思》“提籠忘采葉，昨夜夢漁陽”其實應(yīng)為“昨夜夢漁陽，提籠忘采葉”，因為昨夜夢到了漁陽，以至于在今晨仍然在想著夢中的情景而忘了采葉。再如孔仲平《寄內(nèi)》：“試說途中景，方知別后心。行人日暮少，風(fēng)雪亂山深?！卑匆话愕捻樞驊?yīng)是：“行人日暮少，風(fēng)雪亂山深。試說途中景，方知別后心?！彪m然這樣寫詩意上也很流暢，但卻顯得過于平直，沒有韻味。而將兩聯(lián)順序調(diào)換過來，意味就大不相同。

省略和倒裝對于詩歌的音律、情感、意蘊有著積極意義。能否補充出省略的意思，還原出顛倒的詞序，把握住詩人的真實意圖與情感側(cè)重點，直接關(guān)系到古典詩詞鑒賞的能力和水平。因此，教師在講完有關(guān)“詩家語”的知識后，可以引導(dǎo)學(xué)生在不借助任何參考資料的情況下解讀詩詞，然后再對照參考譯文、詩詞賞析等進行糾正和補充，這是提高學(xué)生理解詩詞能力的好方法。

4.反復(fù)吟誦，以聲傳情

詩歌是詩人用來表達思想和情感(喜、怒、哀、樂、愁等)的一種方式。因此，要讀懂詩歌就不能把它當(dāng)成與自己無關(guān)的文字，而要學(xué)著將自己融入到詩人的生活、境遇中去，體會彼時彼地彼境詩人的心理和感情。但很多學(xué)生在誦讀詩詞時缺乏理解、積累、醞釀情感的過程，沒有體會到詩歌情感的起伏變化，以致無論什么詩歌到最后都讀成一個節(jié)奏、一個音調(diào)。甚至，有一部分教師對學(xué)生的誦讀不做任何評點和指導(dǎo)，不管讀得如何都只一味叫好。這樣不僅很難與詩人在情感上融為一體，還會將詩歌誦讀變得枯燥、乏味、毫無樂趣。而有的教師雖然意識到詩歌誦讀需要“披情入文”，也反復(fù)和學(xué)生強調(diào)要帶著情感誦讀，但對如何揣摩出正確的情感又缺乏過程性的示范和精準(zhǔn)的點撥。

筆者認為，教師在學(xué)生梳理完詩歌大意后，可引導(dǎo)學(xué)生將他們自己想象成詩歌中的主人公和作者去體會詩歌情感，然后用符合對應(yīng)情感的節(jié)奏和音調(diào)誦讀詩歌。為了達到這一目的，建議教師配合面部表情和動作等體態(tài)語當(dāng)面示范誦讀，讓學(xué)生明白為什么要這么讀，而不是那么讀。久而久之，學(xué)生便能獨立揣摩詩詞的情感，有感情地進行誦讀。例如筆者在引導(dǎo)學(xué)生朗讀“靜女其姝，俟我于城隅。愛而不見，搔首踟躕”時，就要求學(xué)生在讀“靜女其姝”時用贊美、愛慕的語氣；而“俟我于城隅”要讀出期待的味道；“愛而不見”則要用無奈、嗔怪的語調(diào)；“搔首踟躕”則要配合抓耳撓腮的動作讀出焦急的感覺。經(jīng)過多次指導(dǎo)和調(diào)整，學(xué)生把這首詩中約會男子和女子的心理和感情很好地呈現(xiàn)了出來。大家都驚奇地說：原來詩歌可以這么讀！如此一來，學(xué)生誦讀和學(xué)習(xí)詩歌的熱情就被快速地激發(fā)了出來。

5.品讀意象，抓關(guān)鍵詞，把握詩詞情感和主旨

“觀文者披文以入情”，詩詞是以抒情為主的文學(xué)樣式，鑒賞詩詞的關(guān)鍵在于理解作者的思想情感，賞析個性鮮明的人物形象。那怎樣把握人物形象和作者情感呢？

(1)看意象，把握特定含意

“意”就是詩人的思想、情感、意念，“象”就是物象、形象，“意象”就是意中之象，是詩人眼中物、心中景，是客觀物象經(jīng)過詩人的情感活動而創(chuàng)造出來的獨特形象。因此，意象也是破解詩詞主旨的最核心要素。理解了意象便基本可以體會到詩詞的情感，例如：楊柳、長亭、笛聲等常代表離別，月亮常代表思鄉(xiāng)、思親等。如馬致遠的《天凈沙·秋思》即用“枯藤” “老樹” “昏鴉” “小橋” “流水” “人家” “古道” “西風(fēng)” “瘦馬”等意象營造出一種衰敗、孤寂、凄涼的氛圍，從而表現(xiàn)作者的孤寂、思鄉(xiāng)之情。

(2)抓情感關(guān)鍵詞，把握主旨

文學(xué)作品都是作者抒發(fā)情感的載體，很多詩詞更是將直接表達作者情感的字詞嵌入其間，我們稱為“情感關(guān)鍵詞”。例如李煜《虞美人》“問君能有幾多愁”中的“幾多愁”就直接表達了作者的愁緒之多。又如白居易《錢塘湖春行》中“最愛湖東行不足”一句直接點明作者對錢塘湖的喜愛之情。再如張繼《楓橋夜泊》中“江楓漁火對愁眠”直言自己因愁多而難以入眠，而“客船”點明自己漂泊在外，詩中“鄉(xiāng)愁”溢于言表。閱讀時準(zhǔn)確抓住情感關(guān)鍵詞對正確理解和分析詩歌的思想內(nèi)容有重要作用。

6.結(jié)合詩句，厘清詩詞的表達技巧

鑒賞詩詞的藝術(shù)特色是一大難點，而中學(xué)階段的詩詞鑒賞多側(cè)重于對表達技巧的分析，但由于表達技巧內(nèi)容繁雜、沒有統(tǒng)一的劃分標(biāo)準(zhǔn),使得很多學(xué)生難以辨認和掌握。為了便于區(qū)分,我們可將表達技巧的概念細化為表達方式、修辭手法、結(jié)構(gòu)手法、表現(xiàn)手法四個方面，為學(xué)生建立起有關(guān)表達技巧的較為系統(tǒng)的知識體系。

表達方式中的記敘、議論、說明和結(jié)構(gòu)手法(鋪墊、伏筆、照應(yīng)、承上啟下、重章疊句、卒章顯志)基本不考，修辭手法(比喻、比擬、設(shè)問、反問、對偶、借代、夸張、排比、雙關(guān))初中已經(jīng)學(xué)過，故要結(jié)合具體的詩句幫助學(xué)生重點構(gòu)建抒情方式、描寫方式和常用的表現(xiàn)手法的知識體系。抒情方式可分為直接抒情、間接抒情、情景與哀樂的關(guān)系三個大板塊，間接抒情又可分為借景抒情、觸景生情、情景交融、以景結(jié)情、托物言志、借古抒懷等六種常用手法。描寫方式可從描寫順序(時間、空間)、描寫角度(視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺)、描寫方法(正描、側(cè)描、細描、白描、點面結(jié)合)進行歸類。常用的表現(xiàn)手法有對比、襯托、虛實結(jié)合、用典、象征、比興等。以王維的《山居秋暝》為例，這首詩運用動靜結(jié)合的手法對景物進行了細致入微的刻畫，例如“明月松間照”是靜景，是詩人所見，寫的是月光透過松枝灑落之景；而“清泉石上流”是動景，是詩人所聞，動靜融為一體，構(gòu)成一幅清幽可人的風(fēng)景畫?！爸裥鷼w浣女，蓮動下漁舟”中，詩人用“竹喧”烘托山靜，是耳之所聞，用“蓮動”襯托水幽，是目之所見，見聞交錯，喧幽互襯，頗具藝術(shù)感染力。在教學(xué)中，教師如此結(jié)合具體的詩句，詮釋好“以動襯靜”這一手法，學(xué)生也會比較容易吃透概念的內(nèi)涵，才不會在鑒賞和答題時胡亂地貼標(biāo)簽。