文/李凌莉 整理

在中國電影走向世界的過程中，海外市場成為中國從電影大國邁向電影強國的重要標(biāo)準(zhǔn)。2019年11月14日，中山大學(xué)中文系和北京電影學(xué)院未來影像高精尖創(chuàng)新中心中國電影學(xué)派研究部聯(lián)合主辦“中國電影走向世界：海外市場與文化競爭力”學(xué)術(shù)研討會。來自中國藝術(shù)研究院、北京大學(xué)、中國人民大學(xué)、南京大學(xué)、上海交通大學(xué)、浙江大學(xué)、中山大學(xué)、西南大學(xué)等國內(nèi)著名科研機構(gòu)和高校的三十多位的專家學(xué)者，以及業(yè)界代表，圍繞中國電影如何贏得海外市場，中國電影體現(xiàn)怎樣的文化優(yōu)質(zhì)，以及在世界電影范圍內(nèi)塑造中國身份等這些重大命題，展開了熱烈而深入的研討。

大會開幕式由中山大學(xué)中文系陳林俠教授主持，中山大學(xué)中文系主任彭玉平教授致歡迎辭。北京電影學(xué)院中國電影學(xué)派研究部賈磊磊部長、研究員代表會議另一主辦方，宣讀了北京電影學(xué)院未來影像高精尖創(chuàng)新中心侯光明主任的賀詞——《以理論的方式推助中國電影走向世界》。侯主任指出，中國電影“走向世界”，意味著中國電影吸收傳統(tǒng)文化精髓、建立類型電影范式、尋找市場認(rèn)同的表達等。這是中國電影學(xué)派奮斗的目標(biāo)，也是中國電影的發(fā)展方向。與會的專家學(xué)者應(yīng)當(dāng)立足于全球化背景下，成為中國電影學(xué)派的理論倡導(dǎo)者和建設(shè)者。

本次會議的發(fā)言共分五個階段，圍繞著中國電影走向世界所面臨的困境、戰(zhàn)略方向、思想資源與文化競爭力等方面進行了討論。

一、中國電影學(xué)派及其走向世界的文化戰(zhàn)略

中國電影走向世界，首先意味著在全球化語境中，異質(zhì)文化之間的交融，由此帶來了跨文化接受與主體性之間矛盾與平衡的問題。

中國藝術(shù)研究院原副院長、北京電影學(xué)院中國電影學(xué)派研究部賈磊磊部長、研究員就此提出在跨文化表達中，視覺符號需要從本土化向國際化的調(diào)整，目前，亟待我們重視的是，在商業(yè)電影、藝術(shù)電影與主流電影的類型中尋找中國文化的通約性、最大的公分母，統(tǒng)一審美、娛樂、教育功能。只有如此，中國電影在走向世界時才能迅速形成特有的文化身份與個性，保持自身的競爭力。與賈磊磊研究員觀點形成呼應(yīng)的是，南京大學(xué)文學(xué)院、亞洲影視與傳媒研究中心主任周安華教授同樣提出了跨文化消費語境對中國電影主體性、特殊性要求。電影消費，就是消費差異的文化，差異的價值觀，因此，世界范圍內(nèi)的國別電影都需要區(qū)分于其他國家電影的風(fēng)格與思想。在此基礎(chǔ)上，周安華教授提出了富有創(chuàng)見的策略：以深度的現(xiàn)實主義為主，并融合詩性傳統(tǒng)和家國情懷。深度的現(xiàn)實主義，維系了中國電影與當(dāng)下社會的關(guān)聯(lián)，詩性傳統(tǒng)保存了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的優(yōu)質(zhì)特征，家國情懷則架構(gòu)起國家與個體的傳統(tǒng)倫理。華南理工大學(xué)新聞與傳播學(xué)院蘇宏元院長、教授則明確指出中國電影“走出去”的目的在于，在世界格局中提高中華文化的軟實力，增強中國在世界政治、文化中的話語權(quán)。他通過《紅高粱》《英雄》等案例分析，認(rèn)為中國電影既需從本土出發(fā)，也要借鑒好萊塢模式，進而提倡一種“和而不同”的價值觀、“工匠精神”的創(chuàng)作態(tài)度?！峨娪八囆g(shù)》雜志社執(zhí)行主編譚政研究員視野宏闊，從世界電影的格局中觀照中國電影走出去的命題。他認(rèn)為，中國電影需要發(fā)揮市場的優(yōu)勢積極和美國好萊塢合作，尤其需要發(fā)展中國電影的技術(shù)工業(yè)，使之成為世界電影工業(yè)體系之一；中國電影也需要借鑒印度電影經(jīng)驗，充分發(fā)揮電影專項資金的作用。譚政研究員提出，在拓展海外市場方面，我們首先需要立足亞洲，在亞洲開展合拍片項目獲得亞洲近鄰國家的認(rèn)同，其次，針對其他海外市場，我們需要重視海外華人華僑，進而發(fā)揮他們的影響力，因此，應(yīng)當(dāng)通過故事內(nèi)容與文化傳統(tǒng)增強海外華人華僑對中國電影的認(rèn)同。浙江大學(xué)人文學(xué)院盤劍教授針對中國電影學(xué)派建構(gòu)的熱門話題，回溯中國動畫電影學(xué)派的產(chǎn)生、發(fā)展、衰落與重建。他通過中國動畫電影學(xué)派的具體史料（《鐵扇公主》《大鬧天宮》《哪吒鬧海》等動畫片），深入分析中國動畫電影學(xué)派從興起到衰落的原因，影像的水墨風(fēng)格、意境頗具中國繪畫藝術(shù)的傳統(tǒng)特征，這成為中國動畫電影學(xué)派的重要依據(jù)。他指出中國動畫學(xué)派的重建需要在傳承傳統(tǒng)、保持民族性表達；創(chuàng)新機制市場化、革新技術(shù)數(shù)字化；適應(yīng)時代動漫化等方面進行改進。盤劍教授從歷史的維度，提供了中國動畫學(xué)派的經(jīng)驗教訓(xùn)及其思想資源，有效地梳理了當(dāng)下中國電影學(xué)派的學(xué)理脈絡(luò)與建構(gòu)思路。

作為業(yè)界代表，珠江影業(yè)傳媒股份有限公司董事長、總經(jīng)理，中影南方新干線總經(jīng)理張海燕先生通過大量的票房數(shù)據(jù)，直觀地展現(xiàn)了中國電影“走出去”的困境，具體包括國內(nèi)外票房差距過大、具體喜劇形態(tài)在國外市場遭受冷遇、國內(nèi)熱門題材“水土不服”，等等。對這一困境，他歸納為四點原因：1.國際化影像語言“翻譯”機制缺失；2.類型片單一造成國外受眾審美疲勞；3.海外發(fā)行市場掌控力不足；4.合拍片流于俗套。張海燕先生以豐富的發(fā)行經(jīng)驗轉(zhuǎn)而思考電影的內(nèi)容創(chuàng)作，切實地提出電影首先要有人情味，其次是尋找最佳的合作伙伴，再次，需要重視海外觀眾的特征，有區(qū)分地進行電影的發(fā)行。

與以上六位專家學(xué)者從“走出去”戰(zhàn)略高度的思考不同，廣州大學(xué)新聞與傳播學(xué)院孔令順教授提出了中國電影“拿什么奉獻給世界”的論題，從世界的維度反思中國電影，體現(xiàn)出反向思考的思辨能力。他首先區(qū)分了“落地”與“入腦”，“落地”只不過是電影作品進入市場，并不意味著必然產(chǎn)生影響，只有達到了“入腦”的程度，才會產(chǎn)生積極的文化效應(yīng)。不僅如此，他在技術(shù)、藝術(shù)、情感、文化等四個方面展開深入論述，通過文化超市的比喻，提出中國電影應(yīng)該通過作品，為全世界提供價值觀的選擇、為人類命運共同體提供中國方案。廣州大學(xué)新聞與傳播學(xué)院陶冶教授則是基于電視研究的思路探討了電影“走出去”的問題。他把“絲綢之路影視橋”這個國家戰(zhàn)略問題細(xì)化為影視節(jié)目的輸入與輸出的問題，指出背后“美國化的意識形態(tài)改造”，由此指出我們可以學(xué)習(xí)“再造”與“共造”的方法，將“自由、平等、公正、友善”變成“絲綢之路影視橋”貫穿的意識形態(tài)，將提供這種工業(yè)化、帶有中國意識形態(tài)的故事模型作為中國電影走向世界的策略。

二、中國電影的傳統(tǒng)思想與現(xiàn)代轉(zhuǎn)換

無需贅言，世界處于現(xiàn)代性總體文化，中國電影走向世界，必然涉及中國文化傳統(tǒng)與現(xiàn)代性世界文化錯綜復(fù)雜的關(guān)聯(lián)。傳統(tǒng)的思想文化資源如何獲得創(chuàng)新性轉(zhuǎn)化，進入現(xiàn)代文化與當(dāng)下生活，凝練成中國電影的重要思想資源，則是本次會議的另一個重要議題。多位專家學(xué)家各抒己見，提出了許多值得重視的觀點。中國人民大學(xué)文學(xué)院、人大復(fù)印資料《影視藝術(shù)》執(zhí)行主編陳陽教授首先分析了第六代導(dǎo)演霍建起的《那山那人那狗》，發(fā)現(xiàn)影片在自然山水之間蘊含的純凈人性、韻味綿長、含蓄慰藉的東方美學(xué)特征。他認(rèn)為，中國電影在走向世界時應(yīng)當(dāng)充分繼承中國傳統(tǒng)文化的思想資源，尤其是關(guān)于善和美的觀念?；艚ㄆ鸬碾娪霸谌毡緜鞑サ某晒Π咐椭袊娨晞≡诜侵奘袌錾仙钍軞g迎的現(xiàn)象，充分說明人性具有普適性。中國電影走向世界，特別需要對國際市場進行細(xì)分，注重發(fā)行的有效性與針對性。

針對中國電影的傳統(tǒng)文化資源，廣東省文藝研究所副所長、《粵海風(fēng)》雜志主編盧瑜首先提到文化自我與文化他者的問題。她從文化觀察者的身份出發(fā)，深入探討了中國電影文化競爭力的思想資源。中國文化競爭力的提升，既需要同步于市場邏輯的商業(yè)通則，也需要契合于具有普適的人文精神。中國電影應(yīng)當(dāng)逐漸積累起自身特有的思想資源，立足于自身的敘事，深入挖掘中華文化中的優(yōu)質(zhì)元素，提煉傳統(tǒng)文化的關(guān)鍵概念和藝術(shù)表達的形象符號。另一方面，文化他者的角度，則提供中國和他國文化價值觀之間的通約性概念。最后她從立足傳統(tǒng)中國文化的精神譜系、提煉傳統(tǒng)文化的意義價值、加快傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)換、電影敘事藝術(shù)的再升華等層次討論了思想文化資源的吸收和現(xiàn)代性轉(zhuǎn)化。

華東師范大學(xué)哲學(xué)系姜宇輝教授從哲學(xué)的維度切入這個話題。他認(rèn)為中國電影“走出去”并不重要，在全球化時代，資本和技術(shù)自動地裹挾著我們?nèi)チ鲃优c連接，我們已經(jīng)身處世界之中。與“走出去”相比，更重要的是“我是誰”，即民族身份、中國性的問題。他進而提出當(dāng)下中國電影“走出去”工程研究，缺乏一個能夠明確把中國電影帶入當(dāng)下反思性情境的主題?！皶r間性”作為一個反思要點，重要性就凸顯出來。他認(rèn)為，我們可以從德勒茲的“脫節(jié)的時間”來理解中國電影在當(dāng)代面臨的變革與轉(zhuǎn)折。

武漢大學(xué)藝術(shù)學(xué)院王杰泓教授選擇了從第二代文人導(dǎo)演費穆入手，創(chuàng)新性地指出費穆雖然試圖把電影從戲劇中獨立出來，但實際上從理論與創(chuàng)作的雙重層面，統(tǒng)一了傳統(tǒng)美學(xué)和現(xiàn)代的電影。不僅如此，他發(fā)現(xiàn)，費穆從創(chuàng)作實踐中總結(jié)出來的“空氣說”理論，和德國著名美學(xué)家格諾德·波默的“氣氛美學(xué)”理論較為相似。他認(rèn)為“空氣說”可以視為虛實相生的氣氛美學(xué)，它保留了電影作為傳統(tǒng)影戲延伸的最重要的寫意精神和道德指向，同時也開啟了現(xiàn)代電影去戲劇化和寫實性敘事表意的先河。當(dāng)然，王杰泓教授也指出，兩者存在明顯差異，對于波默來說，審美高于道德，而對于費穆來講，影像始終隱含著中國文化的道德寓意。

華南師范大學(xué)文學(xué)院滕威教授從中國電影的故事資源的角度，認(rèn)為龐大的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)能夠成為中國電影“走出去”的持續(xù)動力。其原因有三：網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的類型非常豐富，可以攜帶豐富的中國文化和現(xiàn)實元素；網(wǎng)絡(luò)文學(xué)傳播途徑非常暢通、受眾基礎(chǔ)堅實；網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的“IP”概念較成熟，潛在市場的可預(yù)見性，因而具有成熟的商業(yè)模式。中山大學(xué)媒體與設(shè)計學(xué)院熊迅副教授提供的是糅合了文本細(xì)讀、田野調(diào)查、媒介研究的跨學(xué)科研究視野。他重點考察少數(shù)民族電影，試圖回答“少數(shù)民族題材電影如何進行文化呈現(xiàn)”的問題，以及探討背后的文化認(rèn)知和傳播框架。他提出中國少數(shù)民族題材電影著力于呈現(xiàn)異域化的空間、被觀看的女性特征、陌生化的民俗展演、硬性置入的國家在場等模式化的內(nèi)容。盡管劉杰導(dǎo)演的影片試圖突破這種表達范式，但依然呈現(xiàn)出另一種文化建構(gòu)。而在這種框架性形象的構(gòu)建之下，如何去發(fā)展真正落到實處的、有意義的、能夠在當(dāng)?shù)刈郧⒌墓适?，可能是未來的方向?/p>

上海交通大學(xué)助理教授、清華大學(xué)博士后龐博則從更加技術(shù)的層面，對中國傳統(tǒng)繪畫在電影中的視覺轉(zhuǎn)換進行了精微細(xì)致的分析。她從色彩搭配、構(gòu)圖形式與山水運筆的角度，詳細(xì)分析了王家衛(wèi)《花樣年華》與傳統(tǒng)繪畫，小津安二郎的電影作品與日本浮世繪之間的聯(lián)系。隨后龐博士提出“因媒制宜”，創(chuàng)造新媒體和傳統(tǒng)資源連接的路徑，挪用好萊塢視覺符號等策略。好萊塢電影和小津的作品作為走向世界的成功案例，意味著形式本身的力量可以成為推動“共情”的動力和能源，這為中國電影提供一定的啟發(fā)。

三、微觀關(guān)照：從傳播路徑、個案分析到發(fā)行構(gòu)想

除了從宏大視野對中國電影走向海外市場提出戰(zhàn)略性方向，不少與會學(xué)者以傳播路徑、個案分析的方式，深入考察重點案例，有效回應(yīng)了中國電影走向世界這個重大的時代命題。北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院李道新副院長、教授，極富創(chuàng)意地反思了中國電影走向世界的路徑。眾所周知，1990年代張藝謀、陳凱歌等導(dǎo)演的藝術(shù)電影就是依賴于國際電影節(jié)獲獎的方式獲得世界影壇的關(guān)注，深刻影響到第六代電影以及新生代導(dǎo)演的當(dāng)下發(fā)展。李道新教授深入分析了被譽為最早走向世界的電影《漁光曲》，以詳實的第一手資料質(zhì)疑《漁光曲》是否獲得莫斯科電影節(jié)的獎項。他從電影史的維度尖銳地提出：由于國際電影節(jié)存在著各自創(chuàng)辦的目的，獲獎對一部電影來說是否就那么重要。應(yīng)該說，這對今天人們把“國際電影節(jié)獲獎”作為“走向世界”的重要甚至唯一衡量標(biāo)準(zhǔn)的習(xí)慣，具有十分有益的警醒。李道新教授進而認(rèn)為，比依賴于國際電影節(jié)獲獎更重要的是，中國電影應(yīng)當(dāng)在國家品牌和個人品牌相互打造的過程中尋求走向世界的路徑策略。與李道新教授相同，中國人民大學(xué)文學(xué)院蘇濤副教授的發(fā)言重點也是考察歷史維度中的電影節(jié)。他就亞洲電影節(jié)為樣本，詳細(xì)分析了香港電影參與該電影節(jié)的背景、數(shù)量變化、獲獎情況以及市場訴求，透過香港電影在亞洲電影節(jié)的嬗變，深入辨析了香港電影、日本電影等亞洲電影的政治、文化、商業(yè)在冷戰(zhàn)背景下犬牙交錯的復(fù)雜狀態(tài)。蘇濤副教授最后指出雖然歷史語境已經(jīng)發(fā)生巨大變化，但當(dāng)時香港電影的舉措，可用以今日重審反思香港電影的發(fā)展。

上海大學(xué)電影學(xué)院黃望莉教授把中國電影“走向世界”與當(dāng)下中國電影的“大國敘事”“共同體美學(xué)”的新現(xiàn)象關(guān)聯(lián)起來。她通過對《戰(zhàn)狼2》《紅海行動》《流浪地球》等“爆款電影”或被稱為“現(xiàn)象級電影”的案例分析，提出當(dāng)下中國電影的“大國敘事”已經(jīng)是一個不爭的事實。這些電影在海外遇冷，卻表明中國電影的海外票房和世界影響力并不樂觀，其根源在于電影敘事倫理問題。作為好萊塢電影常識的“敘事慣例”在我們電影創(chuàng)作中的缺席，影響著電影符號本身的傳遞，而完善主流大片中價值觀、話語表達的形式標(biāo)準(zhǔn)正是當(dāng)前提升國家文化軟實力，讓中國電影話語走向世界的首要任務(wù)。廣州美術(shù)學(xué)院跨媒體藝術(shù)學(xué)院霍勝俠教授的發(fā)言與黃望莉教授形成有趣的對照。同樣是《戰(zhàn)狼2》和《紅海行動》，她將之與其他幾部非洲取景的香港電影進行了比較研究?；魟賯b教授以敘事學(xué)的分析方法，指出了其中一直保留的兩個敘事慣例：“奪寶”和“奇觀”。然而，在這兩種敘事慣例背后，始終存在著一種“撕裂的非洲想象”：作為“同盟”的非洲和作為被觀看的“他者”的非洲。她指出這個現(xiàn)象體現(xiàn)出中國在從第三世界向第一世界進發(fā)的過程中，主體位置發(fā)生了變化。為了改善中國在海外的形象，當(dāng)下中國電影應(yīng)當(dāng)增加日?；臄⑹乱酝黄破嬗^敘事、以平視視角規(guī)避淺薄的文化優(yōu)越感。

南方領(lǐng)航影視傳播有限公司副總經(jīng)理、編劇陳學(xué)軍先生具有豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗。他從創(chuàng)作的層面深入分析了具體影片的文化隔閡，有趣地發(fā)現(xiàn)正是人物的動機缺位造成了中國電影走向世界的障礙。海外觀眾往往難以理解缺乏動機的人物形象與故事情節(jié)。中國電影走向世界的首要目標(biāo)是讓不同文化背景的觀眾能夠從心理內(nèi)部了解和認(rèn)識主人公及其行為，因此，應(yīng)當(dāng)在人物內(nèi)在的心理方面設(shè)置好人物動機，推進故事發(fā)展，也才能獲得海外觀眾的理解。同樣是考察中國走出去，廣東技術(shù)師范大學(xué)文學(xué)與傳媒學(xué)院黃娟副教授以“南京大屠殺”系列電影為案例，從“文化負(fù)輸出”的角度對“走出去”進行了反思。她對《金陵十三釵》《南京！南京！》《拉貝日記》等電影文本進行重點分析，指出了其中存在的“文化負(fù)輸出”的現(xiàn)象，并提出在中國電影走向世界的時候應(yīng)當(dāng)對“負(fù)輸出”的中國形象保持警惕。

電影傳播、文化輸出是一個世界性、相互性的話題，不僅有走向世界的問題，也有世界接受我們的問題；不僅中國電影有著“走向世界”的訴求，其他國家地區(qū)的電影也是如此。因此，從他者反觀自我的視角也成了本次大會的一個特點。北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院張燕教授以豐富的資料分析1973年香港電影在美國傳播的黃金時期，也梳理了香港電影在美國市場經(jīng)歷由高潮到低谷的歷史，指出該高潮首先是香港電影積累的成果，其中的元素恰恰契合了美國社會變遷和觀眾的心理需求。例如，李小龍電影代表少數(shù)族群的暴力反抗；其次是香港電影公司在海外積極拓展的市場戰(zhàn)略；但她認(rèn)為最重要的還是電影自身的品質(zhì)。香港電影的衰落跟后來落入俗套、跟風(fēng)抄襲、類型單一有關(guān)。由此，她通過歷史與當(dāng)下的對照得出結(jié)論：中國武俠片在《臥虎藏龍》和《英雄》之后在西方市場的遭遇冷落歸根結(jié)底還是品質(zhì)的問題。

中國藝術(shù)研究院潘源研究員從市場營銷的角度重點研究了中國電影的海外發(fā)行。她以好萊塢高概念電影為例，通過分析美國電影營銷指導(dǎo)創(chuàng)意的電影生產(chǎn)方式及后續(xù)的市場運作總結(jié)出其文化折扣較少的原因，指出中國電影在海外傳播存在國際營銷意識不強、缺乏營銷體系的問題。西南大學(xué)文學(xué)院劉宇清教授的發(fā)言正是從海外中國電影研究出發(fā)，考察中國電影在海外接受與傳播的問題。他分析了海外中國電影研究的三種情況：關(guān)于中國電影歷史的編撰與敘述；作為世界電影史的重要章節(jié)；西方對中國電影的歷史敘述的研究。他認(rèn)為，中國在世界格局中具有重要的地位，對中國研究與自身有沒有“走出去”無關(guān)，即使中國電影沒有走出去，海外也不乏中國電影研究。在區(qū)域?qū)W、東方學(xué)的研究范疇中，這些海外學(xué)者的中國研究難以避免“冷戰(zhàn)”的思維方式，但所提出的角度與觀點，為我們提供具有啟發(fā)性的視野。

中山大學(xué)江暉副教授詳細(xì)討論了中國電影在日本的傳播情況，分別深入考察了中國電影在日本傳播的三個途徑：影院供應(yīng)、電影展、“DVD”租賃。她通過大量的數(shù)據(jù)，真實地勾勒了中國電影在日本的傳播史。中國電影向日本輸出主要從20世紀(jì)80年代末開始，起初以香港電影為主，內(nèi)容類型局限于動作片。盡管在2000年后，數(shù)量上有所提升，但沒有與整個華語電影的制作產(chǎn)量形成正比，而且內(nèi)容娛樂化傾向比較嚴(yán)重，題材受限。從電影展的角度而言，盡管解決了時差問題，但在內(nèi)容上是否合適參展仍存在問題。至于“DVD”的租賃，中國電影的情況也并不理想。最后從受眾層面，江暉副教授指出，中國電影在日本的傳播受資本運作的影響，存在迎合受眾的特點，這也正是中國電影目前所面臨的問題。上海交通大學(xué)媒體與傳播學(xué)院電影電視系邵奇主任通過小語種電影在華傳播，反向指出了可供中國電影走向世界借鑒的發(fā)行策略。他認(rèn)為在現(xiàn)時語境中，中國電影走向世界重點在于占領(lǐng)海外市場，擴大中國電影的文化影響力，因此應(yīng)重視電影的商品性，將宣傳與商品相結(jié)合。另外，他以印度電影《摔跤吧，爸爸》為例，指出如果電影能夠反映引起全球共鳴的社會問題，可以很大程度上解決文化折扣的問題。

中山大學(xué)中文系陳林俠教授從電影類型的角度，對中國電影北美市場40年的消費演變進行了歷時性研究。從1970年代末香港電影的李小龍傳奇開始，華語電影就進入北美市場，經(jīng)歷成龍的喜劇動作片、內(nèi)地電影的藝術(shù)電影、古裝大片的消費類型后，目前出現(xiàn)集體記憶、大國崛起的新主流類型的消費熱點。陳林俠教授指出，目前在北美市場外語片平均票房整體下降的情況下，華語電影經(jīng)歷了2006年至2015年的極度萎縮，2015年之后，市場出現(xiàn)明顯回升。這種回升，意味著消費群體的變化：從動作奇觀、到文化奇觀，再到當(dāng)下的社會公共經(jīng)驗、集體記憶，華語電影的受眾已經(jīng)轉(zhuǎn)變?yōu)橐匀A人為主的群體。他認(rèn)為，這個變化對市場來說是重要考量，包括發(fā)行和未來市場的觀眾塑造。最后，他提到“文化構(gòu)想”，認(rèn)為只有把傳統(tǒng)文化中的核心概念與當(dāng)代的敘事藝術(shù)相結(jié)合，才能呈現(xiàn)出我們的文化之根，成就中國電影的文化身份。

應(yīng)該說，在改革開放40周年的節(jié)點上召開“中國電影走向世界”學(xué)術(shù)探討會，具有特殊的意義。在短暫的一天會議時間里，與會的專家學(xué)者們圍繞“中國電影走向世界”展開的議題，不僅有理論闡述、歷史梳理、文本細(xì)讀，也有對海外市場的深耕細(xì)耘，打開了中國電影研究的諸多層面，取得豐碩的成果與基本的共識。本次會議最后由南京大學(xué)文學(xué)院周安華教授做出細(xì)致而精當(dāng)?shù)膶W(xué)術(shù)總結(jié)，順利落下帷幕。我們認(rèn)為，電影作為一門跨媒介的藝術(shù)極具復(fù)雜性。正如電影拒絕同質(zhì)化，電影研究同樣具有多元的性質(zhì)。相信貫穿本次會議的理論思辨、爭鳴與學(xué)術(shù)思考也將隨著中國電影的發(fā)展持續(xù)地深入下去。