■劉雨涵（云南藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院）

電影《阿詩(shī)瑪》是我國(guó)大陸第一部彩色寬銀幕立體聲音樂(lè)歌舞故事片，根據(jù)彝族撒尼支系同名民間敘事長(zhǎng)詩(shī)改編。影片講述了以阿詩(shī)瑪、阿黑為代表的勞動(dòng)人民堅(jiān)決果敢地與以阿支為代表的地主惡霸展開(kāi)斗爭(zhēng)的愛(ài)情故事，歌頌了勤勞、善良、勇敢和反抗精神。由于電影劇本和原來(lái)的文本在內(nèi)容上有一定的出入，并有一定的時(shí)代性改編，對(duì)于原文本內(nèi)容在此不加以討論，而從音樂(lè)片段、電影配樂(lè)、藝術(shù)創(chuàng)作和價(jià)值體現(xiàn)等方面加以分析。

■音樂(lè)片段分析

本片的敘事基本上通過(guò)音樂(lè)唱段和舞蹈完成，敘述語(yǔ)態(tài)獨(dú)特，如果拋開(kāi)電影這種藝術(shù)表現(xiàn)方式單純從作品內(nèi)容來(lái)看，可以說(shuō)這部《阿詩(shī)瑪》搬到戲劇舞臺(tái)上是一部民族音樂(lè)歌舞劇。雖然從總體故事框架來(lái)看，影片故事結(jié)構(gòu)較為簡(jiǎn)單，但其出色的音樂(lè)以及對(duì)于彝族音樂(lè)元素的充分吸收，使得影片在我國(guó)少數(shù)民族歌舞音樂(lè)電影中大放異彩；可以說(shuō)音樂(lè)的成功決定了電影《阿詩(shī)瑪》的成功，彝族撒尼人音樂(lè)元素則是影片音樂(lè)的靈魂，保存了藝術(shù)作品中所需要的民族風(fēng)韻。以下筆者將選擇典型音樂(lè)樂(lè)段和歌詞，分別從傳統(tǒng)曲調(diào)旋律運(yùn)用和襯詞方面進(jìn)行闡述并加以分析。

（一）民族傳統(tǒng)曲調(diào)旋律運(yùn)用

民族傳統(tǒng)曲調(diào)旋律的運(yùn)用可將一個(gè)民族的個(gè)性、民族的精神氣質(zhì)呈現(xiàn)給受眾。電影《阿詩(shī)瑪》的音樂(lè)依托彝族音樂(lè)素材創(chuàng)作而成，以撒尼民歌中特有的“do-mi-sol”三音音列為音樂(lè)主題，彝族的其他支系或其他民族的曲調(diào)作為補(bǔ)充，同時(shí)根據(jù)彝族民歌中級(jí)進(jìn)與四度、六度跳進(jìn)結(jié)合的旋律特點(diǎn)，巧妙地將彝族民歌曲調(diào)融會(huì)貫通，保證了音樂(lè)作品濃厚的民族風(fēng)格。

傳統(tǒng)的彝族撒尼民歌在語(yǔ)言上以撒尼語(yǔ)演唱，曲調(diào)將“do-mi-sol”作為3個(gè)主音，結(jié)構(gòu)上一般兩小節(jié)為一個(gè)樂(lè)句，歌詞多與撒尼人的生活相關(guān)。隨著時(shí)代的發(fā)展，歌詞并不局限在只用撒尼語(yǔ)演唱，漢語(yǔ)也在使用。作曲家出于創(chuàng)作的原因并不把思路限定在彝族撒尼支系的音樂(lè)元素上，而是擴(kuò)大范圍，在云南尋找彝族其他支系的相關(guān)音樂(lè)素材，使創(chuàng)作的空間更大。

以插曲《一朵鮮花鮮又鮮》(譜例一)為例，作品表現(xiàn)了男女主人公質(zhì)樸、細(xì)膩又熱烈的情感，是男女聲對(duì)唱、二重唱的經(jīng)典樂(lè)段。樂(lè)曲首段男聲部分第一句“一朵鮮花鮮又鮮，鮮花長(zhǎng)在巖石邊”的演唱旋律為建水的彝族民歌《西廂壩子一窩雀》 （譜例二）的音樂(lè)動(dòng)機(jī)，“起始句在素材角調(diào)式的基礎(chǔ)上進(jìn)行展開(kāi)，節(jié)奏和情緒上不斷發(fā)展變化，使得觀眾從聽(tīng)覺(jué)到視覺(jué)都能真切地感受到云南別樣的民族風(fēng)情”。

少數(shù)民族題材電影音樂(lè)既不應(yīng)脫離本民族內(nèi)在的文化傳統(tǒng)，又要符合電影觀眾大眾化的審美需求。《一朵鮮花鮮又鮮》是在運(yùn)用撒尼民歌音調(diào)特征的旋律基礎(chǔ)上，又根據(jù)流傳于紅河建水縣彝族尼蘇人的民歌《西廂壩子一窩雀》改編而成，歌詞按照漢語(yǔ)的習(xí)慣做調(diào)整，更通俗易懂，傳唱度更高。這兩個(gè)彝族支系的民歌曲調(diào)有很大差別，但經(jīng)過(guò)作曲家出色的融合與改編，將民間音樂(lè)成功融入電影中，完成藝術(shù)再創(chuàng)作，產(chǎn)生新穎獨(dú)特的藝術(shù)效果，既做到讓撒尼人群對(duì)影片中的本民族文化產(chǎn)生認(rèn)同感，又創(chuàng)造了大眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的充滿(mǎn)民族特色的審美對(duì)象。此外，作曲家靈活運(yùn)用了和聲交織與對(duì)接，令插曲在音聲層面上達(dá)到與電影畫(huà)面、主題的契合以及“音畫(huà)同步”的藝術(shù)效果。

撒尼人“do-mi-sol”的音樂(lè)主題，使彝族撒尼人得到族群歸屬和認(rèn)同，傳遞和延續(xù)著撒尼民族集體記憶與歷史記憶的同時(shí)，經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工再創(chuàng)造的插曲變得大眾化、通俗化，便于受眾接受和利于更大范圍的傳播。民族傳統(tǒng)曲調(diào)旋律的運(yùn)用，把這些歌曲變成云南特殊的“表情符號(hào)”，像一張名片，將彝族音樂(lè)風(fēng)格和“阿詩(shī)瑪”這個(gè)文化符號(hào)推向了世界。

（譜例一）

（譜例二）

（二）標(biāo)志性襯詞——以《姑娘們踩麻在湖旁》為例

在民族音樂(lè)素材運(yùn)用中，有時(shí)通過(guò)一句襯詞，便能體現(xiàn)出這個(gè)音調(diào)的風(fēng)格所在，這是民族音樂(lè)風(fēng)格代表性和辨識(shí)度的標(biāo)識(shí)。

襯詞指在原有歌詞的基礎(chǔ)上，額外增加使歌曲更具本土特色或民族特色的唱詞。這些唱詞出現(xiàn)在不同的地域特色或民族風(fēng)格的歌曲中，反映出的是本體民族生活風(fēng)貌和風(fēng)格特色。

以插曲《姑娘們踩麻在湖旁》的歌詞為例，歌詞內(nèi)容為阿黑向湖邊踩麻的撒尼姑娘們?cè)儐?wèn)阿詩(shī)瑪?shù)那闆r和行蹤，男女兩個(gè)聲部以一問(wèn)一答的形式講述出阿詩(shī)瑪?shù)钠犯窈蛯?duì)她的贊美，也表現(xiàn)出撒尼姑娘們的活潑、熱情。歌詞在最后出現(xiàn)撒尼音樂(lè)標(biāo)志性襯詞“賽哎咯賽哎”。撒尼民歌中常出現(xiàn)的襯詞多為虛詞，也可以說(shuō)是語(yǔ)氣詞或者音譯詞，以“賽、哎、咯”等為標(biāo)志性襯字，片中音樂(lè)襯詞也被靈活地運(yùn)用，以便達(dá)到民族特色鮮明、強(qiáng)烈的效果。插曲在襯詞的演唱中結(jié)束全曲，這種襯詞可稱(chēng)為尾襯式襯詞，即在民歌的末尾添加襯詞，可以使得樂(lè)段結(jié)構(gòu)更完整，并使得民歌充滿(mǎn)藝術(shù)特色。

歌詞節(jié)選

阿黑：哎……

答話的姑娘像鳳凰，

鳳凰可知我心腸，

請(qǐng)你們告訴我，

阿詩(shī)瑪在哪方？

她在哪方？

姑娘們：她在云端里，

她在湖水里，

她在花叢里，

她永在我的心坎里。

阿黑：啊……

姑娘們：你說(shuō)她在哪里她就在哪里，

你說(shuō)她在哪里她就在哪里，

你說(shuō)她在哪里她就在哪里，

賽哎咯賽哎，賽哎咯賽哎，

賽哎咯賽哎，賽哎咯賽哎。

襯詞渲染歌曲氣氛，并對(duì)充實(shí)歌曲內(nèi)涵、豐富音樂(lè)形象起著重要的作用;在民歌中雖無(wú)意可解，卻可以突出歌曲地方語(yǔ)言與活躍歌曲節(jié)奏，從而增添了歌曲趣味，并成為歌曲最顯著的藝術(shù)特征。

除《姑娘們踩麻在湖旁》在結(jié)尾運(yùn)用標(biāo)志性襯詞外，歌曲《千花萬(wàn)花不如她》 《馬鈴兒響玉鳥(niǎo)唱》等歌詞中也同樣應(yīng)用了彝族民歌襯詞，彰顯云南濃郁的“邊地特色”，給人留下深刻的印象，為歌曲的推廣以及傳承打下良好的基礎(chǔ)。

■電影《阿詩(shī)瑪》中電影配樂(lè)特點(diǎn)分析

雖然影片《阿詩(shī)瑪》在本體上來(lái)講，更像是一部音樂(lè)歌舞劇，但拍成電影，就也要從電影音樂(lè)的角度考慮。在大熒屏和戲劇舞臺(tái)兩種空間中，其音樂(lè)表現(xiàn)在一些方面有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，但同時(shí)也有著對(duì)于素材運(yùn)用和運(yùn)用之后帶來(lái)的效果上的差別。作為大型歌舞作品，素材的運(yùn)用保證作品風(fēng)格；而作為電影音樂(lè)，素材的運(yùn)用則是為電影內(nèi)容服務(wù)。本片配樂(lè)因其所處的創(chuàng)作年代和選取題材的緣故，表現(xiàn)出鮮明的“民族化表達(dá)”的特點(diǎn)。

1946年毛澤東《在延安文藝座談會(huì)上的講話》發(fā)表以后，文藝界提出“革命化、民族化、大眾化”的要求，并一直努力探索。新中國(guó)成立后，為了強(qiáng)化國(guó)家意識(shí)，以促進(jìn)治國(guó)安邦的大業(yè)，全國(guó)電影事業(yè)的發(fā)展活躍，電影音樂(lè)作為重要的電影語(yǔ)言之一，其聲音造型的特殊功能與電影中文學(xué)的故事情節(jié)形成完美契合，并用抽象的手法將畫(huà)外的情感表達(dá)向人們娓娓道來(lái)而受到民眾的歡迎，特別在傳播手段單一的年代里，電影歌曲成為那個(gè)時(shí)代重要的文化符號(hào)。

此外，本片插曲在音畫(huà)配置方面也有著突出的特點(diǎn)?！栋⒃?shī)瑪》作為中華人民共和國(guó)成立后17年時(shí)期的代表作品，音畫(huà)配置的方式以音畫(huà)同步為主：如某一情緒的場(chǎng)景對(duì)應(yīng)著相伴情緒的音樂(lè)，或者為人物形象搭配對(duì)應(yīng)的音樂(lè)形象，如彝族火把節(jié)撒尼青年男女跳舞、對(duì)歌，作曲家將民族傳統(tǒng)活動(dòng)精準(zhǔn)地運(yùn)用在影片中，經(jīng)過(guò)舞臺(tái)加工的民族舞蹈和節(jié)奏歡快的傳統(tǒng)樂(lè)舞旋律相呼應(yīng)，令人印象深刻。音畫(huà)配置也表現(xiàn)出舞臺(tái)化特點(diǎn)，如《姑娘們踩麻在湖旁》，作品風(fēng)格明快，女聲聲部節(jié)奏音型跳躍，與男聲聲部抒情性節(jié)奏形成對(duì)比，畫(huà)面中姑娘們的舞蹈動(dòng)作整齊，身韻線條自然優(yōu)雅，給人以美的享受。

再者，通過(guò)本片涌現(xiàn)出大批的優(yōu)秀電影插曲，如《一朵鮮花鮮又鮮》 《馬鈴響來(lái)玉鳥(niǎo)唱》等，在劇情上起到順承銜接的作用，也為作品營(yíng)造了藝術(shù)氛圍，加強(qiáng)了情緒色彩，民族音樂(lè)元素的加入讓民族個(gè)性更加鮮明。

■音樂(lè)元素對(duì)作曲家藝術(shù)創(chuàng)作的影響

如前文提到彝族撒尼支系基礎(chǔ)音調(diào)“do-mi-sol”和唱腔襯詞“賽哎咯賽哎”的出現(xiàn)，在一定程度上鞏固和深化了藝術(shù)形象，這些音樂(lè)素材同時(shí)也是藝術(shù)家創(chuàng)作的動(dòng)力——由現(xiàn)實(shí)音響產(chǎn)生的藝術(shù)想象?！八^現(xiàn)實(shí)音響，一方面指現(xiàn)實(shí)世界中的自然音響和人為的音響，另一方面即更重要的方面是指歷史上遺存下來(lái)的包括在民間流傳的各種音樂(lè)的音響，這種滲透著技巧和風(fēng)格的音響對(duì)作曲家的想象有著重要的影響”。

為了電影《阿詩(shī)瑪》的音樂(lè)創(chuàng)作，本片曲作者葛炎老師在云南彝族地區(qū)整理收集資料長(zhǎng)達(dá)兩年之久，經(jīng)常在村寨里組織彝族村民唱他們本民族的歌。在一篇名為《阿詩(shī)瑪——永不泯滅的回聲》的采訪稿中，他提到曾經(jīng)寫(xiě)阿詩(shī)瑪被惡霸搶走后，鄉(xiāng)親們思慮阿詩(shī)瑪時(shí)用的歌曲一直沒(méi)有確定，一位彝族女性唱了一首《可吼調(diào)》，讓在場(chǎng)的聽(tīng)眾都流下了熱淚，他馬上收集整理，并將民歌改編運(yùn)用。不斷奔走積累而來(lái)的民歌素材是作曲家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活經(jīng)歷的外在體驗(yàn)；而采風(fēng)時(shí)偶然捕捉到的音樂(lè)素材，則啟發(fā)著作曲家創(chuàng)作出新的樂(lè)思，由一個(gè)樂(lè)思開(kāi)始，進(jìn)行著創(chuàng)造性的藝術(shù)活動(dòng)。作曲家的創(chuàng)作中必不可少的是對(duì)于所寫(xiě)素材的積累，為捕捉新的樂(lè)思提供了外在條件，使得音樂(lè)作品有活力、有動(dòng)力，更有靈氣。

■音樂(lè)元素在電影《阿詩(shī)瑪》中的藝術(shù)價(jià)值體現(xiàn)

電影《阿詩(shī)瑪》反映出新中國(guó)成立后少數(shù)民族歌舞電影和電影音樂(lè)的蓬勃發(fā)展，彝族音樂(lè)元素在影片中展現(xiàn)了獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值：對(duì)已有民族素材推崇傳承與創(chuàng)新并存的原則，使得藝術(shù)作品成為云南彝族風(fēng)情的“符號(hào)”，最終讓藝術(shù)形象豐滿(mǎn)、藝術(shù)作品深入人心。

（一）傳承與創(chuàng)新并存

本片彝族音樂(lè)素材的應(yīng)用，既對(duì)傳統(tǒng)曲調(diào)進(jìn)行傳承，又為作品本身和觀眾的審美需求考慮，進(jìn)行了創(chuàng)新。

首先，作為新中國(guó)成立后反映少數(shù)民族生活的民族歌舞片，本片題材為彝族撒尼傳統(tǒng)民間故事選擇的音樂(lè)素材自然是彝族撒尼音樂(lè)元素。又因?yàn)橐妥迦瞿嶂祷A(chǔ)音調(diào)只有“do-mi-sol”3個(gè)音，因此具有很大的局限性。為了克服這一問(wèn)題，作曲家在音樂(lè)素材的選擇上做出調(diào)整：素材上以彝族的撒尼、阿細(xì)等彝族支系音樂(lè)元素為主，將白族等相鄰民族的音樂(lè)素材進(jìn)行補(bǔ)充和融合。由此，以彝族音樂(lè)元素為主的民族音樂(lè)語(yǔ)匯作為主觀配樂(lè)，易于被當(dāng)時(shí)的觀眾所理解、接受。

其次，片中音樂(lè)的曲作者兼任編劇的葛炎老師在創(chuàng)作的初始階段，先以清唱?jiǎng)〉男问綄?xiě)出電影基本框架，再經(jīng)過(guò)對(duì)采風(fēng)積累創(chuàng)作出的音樂(lè)作品不斷打磨以及音樂(lè)和對(duì)應(yīng)的文學(xué)內(nèi)容相磨合，才有了今天的傳世之作，創(chuàng)作思路的創(chuàng)新平衡了文學(xué)和音樂(lè)的分量。

最后，這一時(shí)期作曲家們提倡強(qiáng)化民族調(diào)式旋律，創(chuàng)作手法以新的創(chuàng)作技法為主導(dǎo)，既表現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)敘事方式，又依托西方傳統(tǒng)和聲體系原理加以變化。中西結(jié)合的創(chuàng)作理念為藝術(shù)作品保留民族風(fēng)格的同時(shí)，又增添了新的活力。

（二）云南彝族風(fēng)情的“符號(hào)”

在電影《阿詩(shī)瑪》創(chuàng)作初期，作曲家們通過(guò)大量的民族腔調(diào)的采風(fēng)和整理，將最具代表性的音樂(lè)元素運(yùn)用到歌曲創(chuàng)作中，使得固定旋律“do-mi-sol”和民歌襯詞“賽哎咯賽哎”成為一種符號(hào)，讓聽(tīng)眾一聽(tīng)到這樣的旋律便知曉其內(nèi)涵，同時(shí)這種“有意味的形式”，讓人印象深刻。

本片中演員穿戴的民族服飾、“火把節(jié)”民俗節(jié)日和彝族大三弦等樂(lè)器作為道具，是可見(jiàn)的“彝族符號(hào)”，而民族音樂(lè)作為可聽(tīng)可感的“彝族符號(hào)”，無(wú)論從旋律、歌詞還是樂(lè)舞，都展示了彝族人的風(fēng)貌以及體現(xiàn)著民族音樂(lè)文化素材在當(dāng)代藝術(shù)作品中的滲透和融合，展現(xiàn)出濃厚的民族風(fēng)韻。被符號(hào)化的音樂(lè)代表著彝族，更代表著云南這片土地，片中的《馬鈴響來(lái)玉鳥(niǎo)唱》 《一朵鮮花鮮又鮮》等電影插曲的廣泛傳唱，“使它們的符號(hào)意義幾乎成為云南地域的所指標(biāo)識(shí)”。

（三）藝術(shù)作品深入人心

藝術(shù)作品通過(guò)藝術(shù)傳播傳遞給受眾，受眾的反饋則可以說(shuō)明藝術(shù)作品成功與否。作品的推廣程度和其本身的受歡迎程度決定著能否廣為人知，音樂(lè)元素的運(yùn)用間接成為作品深入人心的推手。

首先，電影歌曲本身制作精良。作曲家將傳統(tǒng)曲調(diào)融會(huì)貫通，并巧妙運(yùn)用標(biāo)志性襯詞，展現(xiàn)出濃郁的民族風(fēng)韻，讓撒尼人群對(duì)影片中的本民族文化產(chǎn)生認(rèn)同感，又創(chuàng)造了大眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的充滿(mǎn)民族特色的審美對(duì)象，作品的通俗化、大眾化，旋律優(yōu)美且朗朗上口，深受觀眾的喜愛(ài)，在短時(shí)間內(nèi)得到廣泛傳播，甚至成為那一時(shí)期享譽(yù)世界的民族藝術(shù)作品，“膾炙人口的旋律為宣傳云南、提升云南地理方位的社會(huì)影響和文化品質(zhì)也做出了極大的貢獻(xiàn)”。

其次，新中國(guó)成立初期，人們對(duì)于邊地少數(shù)民族文化有著好奇心和探索欲。云南作為我國(guó)少數(shù)民族大省，地處西南邊陲，這里的風(fēng)土人情與主流文化相比具有“新鮮感”和“陌生感”。一方面，電影中個(gè)性鮮明的民族服裝、民族舞蹈、民族樂(lè)器、畫(huà)面布景等是對(duì)觀眾的視覺(jué)沖擊和對(duì)“彩云之南”風(fēng)土人情的勾勒；另一方面，作曲家選擇最具典型意義的民族音樂(lè)元素進(jìn)行創(chuàng)作則讓觀眾大飽耳福。在那個(gè)年代，中國(guó)民眾的文藝活動(dòng)較為匱乏，卻和“戲”有著很深的淵源?！皯颉北旧戆鴥蓚€(gè)層面：一是曲折離奇的故事；二是音樂(lè)。而本片則更多地在音樂(lè)層面上滿(mǎn)足了中國(guó)觀眾的審美需求。

再次，影片中敢于走出禁區(qū)，大膽的描寫(xiě)并謳歌愛(ài)情，緊密結(jié)合民族音樂(lè)和審美情趣，采用“對(duì)歌”這一少數(shù)民族特有的感情表達(dá)方式，它是男女主人公情感的直率表達(dá)，也是互相傾訴和心靈的契合，影片能在17年時(shí)期表現(xiàn)如此的直白，具有突破性和探索意義，在凸顯民族特色的同時(shí)增添了趣味性。

最后，彝族撒尼音樂(lè)元素使藝術(shù)形象標(biāo)志化、固定化，雖然將會(huì)讓觀眾在思維和印象里出現(xiàn)偏差，但不可否認(rèn)的是標(biāo)簽化之后的藝術(shù)作品和藝術(shù)形象使彝族撒尼文化令人印象深刻。音樂(lè)素材讓阿詩(shī)瑪?shù)乃囆g(shù)形象像一顆樹(shù)種，在土地中扎根發(fā)芽日漸蓬勃，最終長(zhǎng)成參天大樹(shù)，藝術(shù)形象的枝繁葉茂，也讓電影《阿詩(shī)瑪》深入人心。

■結(jié) 語(yǔ)

綜上所述，電影《阿詩(shī)瑪》中從音樂(lè)本身來(lái)說(shuō)，彝族撒尼音樂(lè)元素通過(guò)民族傳統(tǒng)曲調(diào)和傳統(tǒng)襯詞的運(yùn)用，展現(xiàn)出濃重的民族色彩；作為電影配樂(lè)，音樂(lè)元素帶來(lái)的是鮮明的“民族化特征”；音樂(lè)元素的應(yīng)用，為作曲家提供了創(chuàng)作動(dòng)力，也使得電影《阿詩(shī)瑪》成為彝族撒尼人的名片、成為云南彝族風(fēng)情的標(biāo)識(shí)，也讓這部?jī)?yōu)秀的藝術(shù)作品永遠(yuǎn)被人們記住——在美麗的石林依舊傳唱著阿詩(shī)瑪?shù)膭?dòng)人傳說(shuō)。