李心峰,孫曉霞,秦佩
(中國藝術(shù)研究院,北京 100084)
2018年,藝術(shù)學(xué)理論“不忘本來,吸收外來,面向未來”,認(rèn)真總結(jié)既往,堅(jiān)持守正創(chuàng)新,朝著學(xué)理化、規(guī)范化學(xué)科發(fā)展目標(biāo)不斷探索、持續(xù)深化。在舉國上下隆重紀(jì)念、熱烈慶祝改革開放四十周年總背景下,回顧和總結(jié)藝術(shù)理論和藝術(shù)學(xué)學(xué)科的不平凡歷程,它的變革、發(fā)展與改革開放的深層關(guān)聯(lián)成為該學(xué)科最重要主題。有關(guān)藝術(shù)史理論尤其是“一般藝術(shù)史”的探討,則成為該學(xué)科另一焦點(diǎn)所在。
2018年,藝術(shù)學(xué)理論在許多層面都體現(xiàn)了一個(gè)新的共性追求:守正出新。學(xué)界開始普遍正視影響學(xué)科立足的本質(zhì)性問題,即學(xué)科的學(xué)理性與規(guī)范性問題,并努力通過深入而扎實(shí)的研究來解決問題。同時(shí),學(xué)界重視回顧總結(jié)改革開放以來藝術(shù)學(xué)建設(shè)、發(fā)展的歷史經(jīng)驗(yàn)、事實(shí),在歷史的鏡鑒中,進(jìn)一步明確中國藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科發(fā)展方向。
藝術(shù)學(xué)在升級為門類學(xué)科之前,有一個(gè)加速發(fā)展期。正是改革開放,為藝術(shù)學(xué)學(xué)科從無到有、從小到大的加速發(fā)展提供了核心的、強(qiáng)勁的動力。值此改革開放40年之際,社會各界紛紛以此為節(jié)點(diǎn),對自身進(jìn)行歷史的回顧與總結(jié)。藝術(shù)學(xué)理論研究方面也出現(xiàn)了不少關(guān)于“新時(shí)期”以來學(xué)科發(fā)展道路的整理與回顧,進(jìn)一步明確了中國藝術(shù)學(xué)理論在過去40年中形成的學(xué)科基本特征,即本土性與現(xiàn)代性交匯、理論與實(shí)踐結(jié)合等等。
王一川指出,改革開放40年,深刻地解放了中國各個(gè)藝術(shù)門類和中國藝術(shù)學(xué)學(xué)科。與中國藝術(shù)門類潮的經(jīng)歷相應(yīng),中國藝術(shù)學(xué)學(xué)科經(jīng)歷學(xué)科恢復(fù)與重建、學(xué)科開放與發(fā)展、學(xué)科升“門”及學(xué)科門類開墾與耕耘等時(shí)段。當(dāng)前中國藝術(shù)學(xué)學(xué)科門類面臨一系列差異化困擾,使得藝術(shù)學(xué)學(xué)科門類呈現(xiàn)出與眾不同的學(xué)科門類景觀。[1]王廷信指出,改革開放40年來,文藝?yán)碚摰暮诵拿}是圍繞人的價(jià)值的發(fā)現(xiàn)和個(gè)性解放的追尋而展開的。一批致力于中國傳統(tǒng)文藝?yán)碚摰膶W(xué)者從本土理論出發(fā)對人的主題做出回應(yīng);而以中國化的馬克思主義思想為立場的國家意識形態(tài)對文藝的發(fā)聲也成為建構(gòu)改革開放40年文藝?yán)碚撛捳Z體系的重要力量。對于人的主題的重視需要在充分發(fā)揚(yáng)學(xué)術(shù)民主、藝術(shù)民主的旨向中重新思考。[2]
2018年于杭州師范大學(xué)召開的“中國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)會年會”也準(zhǔn)確把握了時(shí)代脈搏,以改革開放40年的學(xué)科發(fā)展為主題,組織全國范圍內(nèi)的200多位專家學(xué)者認(rèn)真回顧、總結(jié)四十年學(xué)科發(fā)展成就與歷程,在學(xué)界產(chǎn)生了廣泛而深遠(yuǎn)的學(xué)術(shù)影響。李心峰從學(xué)科史的角度,概括總結(jié)了改革開放背景下藝術(shù)學(xué)發(fā)展的四個(gè)“十年”。第一個(gè)“十年”,藝術(shù)學(xué)在國家社科基金體系內(nèi)形成“單列學(xué)科”機(jī)制,在客觀上為藝術(shù)學(xué)作為一個(gè)相對獨(dú)立的學(xué)科進(jìn)行課題規(guī)劃、申報(bào)、評審、立項(xiàng)、科研和管理提供了條件與保障;而學(xué)者們所進(jìn)行的“藝術(shù)學(xué)的構(gòu)想”,呼吁要盡快確立藝術(shù)學(xué)的獨(dú)立學(xué)科地位、大力開展藝術(shù)學(xué)研究,則是藝術(shù)學(xué)在學(xué)理上的學(xué)科自覺的一種體現(xiàn);第二個(gè)“十年”,在東南大學(xué)張道一教授的主導(dǎo)下,藝術(shù)學(xué)在高校人才培養(yǎng)與學(xué)位授予學(xué)科目錄中確立為文學(xué)門類下的一級學(xué)科,形成由八個(gè)二級學(xué)科構(gòu)成的學(xué)科體系;并率先于東南大學(xué)成立藝術(shù)學(xué)系,設(shè)立藝術(shù)學(xué)碩士點(diǎn)和博士點(diǎn),為藝術(shù)學(xué)在高校的發(fā)展起到了引領(lǐng)與示范的作用;第三個(gè)“十年”,藝術(shù)學(xué)在國家社科基金藝術(shù)學(xué)“單列學(xué)科”和高校藝術(shù)學(xué)“一級學(xué)科”框架下飛速發(fā)展,成果豐碩;第四個(gè)“十年”,藝術(shù)學(xué)升格為學(xué)科門類,并形成了藝術(shù)學(xué)理論等五大一級學(xué)科。龐井君從哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)理論的角度回顧了40年來關(guān)于“什么是藝術(shù)”的相關(guān)探討,以社會價(jià)值論的獨(dú)特視角審視當(dāng)下的社會轉(zhuǎn)型,指出審美藝術(shù)面臨著被技術(shù)、日常生活、物質(zhì)消費(fèi)、認(rèn)知體系等同化、肢解的危險(xiǎn)和趨向。認(rèn)為藝術(shù)是人類精神結(jié)構(gòu)中審美感受性的外化和傳達(dá)。這些成果,從不同層面、不同的視角勾勒出藝術(shù)學(xué)理論40年來的發(fā)展歷程,具有重要的學(xué)術(shù)史價(jià)值與學(xué)科借鑒意義。
總結(jié)20世紀(jì)以來中國藝術(shù)學(xué)的本土經(jīng)驗(yàn)和學(xué)科特性,并就所存在的問題積極尋求解決方法與路徑,在此基礎(chǔ)上校定21世紀(jì)中國藝術(shù)學(xué)的發(fā)展方向,這無疑是當(dāng)前藝術(shù)學(xué)理論研究的一項(xiàng)重要課題。中國藝術(shù)研究院于12月舉辦“藝術(shù)學(xué)的中國經(jīng)驗(yàn):2018藝術(shù)學(xué)與美學(xué)全國論壇”,就藝術(shù)學(xué)的中國問題和經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行深入對話。圍繞“中國藝術(shù)學(xué)科發(fā)展史上的經(jīng)驗(yàn)與得失”“中國藝術(shù)學(xué)科發(fā)展的西方參照”和“學(xué)科困境與解決方法”三個(gè)議題,來自全國各地40多位專家進(jìn)行了廣泛而熱烈的研討。大家認(rèn)為,中國藝術(shù)研究院以藝術(shù)理論研究的國家機(jī)構(gòu)和身份召集業(yè)內(nèi)專家學(xué)者,適時(shí)總結(jié)中國藝術(shù)學(xué)百年來形成的現(xiàn)代傳統(tǒng)與經(jīng)驗(yàn)特征,并就所存在的問題積極尋求解決方法與路徑,這些工作既具有極強(qiáng)的學(xué)術(shù)針對性,又負(fù)有高度的歷史使命感,深入貫徹了習(xí)近平總書記《在哲學(xué)社會科學(xué)工作座談會上的講話》精神,即“不忘本來、吸收外來、面向未來”。
自20世紀(jì)初期起,王國維、宗白華等前輩學(xué)人嘗試引入藝術(shù)學(xué)科,到2011年藝術(shù)學(xué)升級為學(xué)科門類,中國藝術(shù)學(xué)在百年進(jìn)程中歷經(jīng)引進(jìn)、積累、構(gòu)建和學(xué)科化等階段,取得了長足進(jìn)展,這其中多個(gè)學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)都為學(xué)科的建設(shè)和發(fā)展做出了積極的貢獻(xiàn)。2018年,學(xué)界不約而同地回顧梳理自身的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)。
中國藝術(shù)研究院“當(dāng)代藝術(shù)學(xué)與美學(xué)論壇”,以“中國藝術(shù)研究院的藝術(shù)學(xué)傳統(tǒng)”為主題,邀請20多位專家學(xué)者共同梳理中國藝術(shù)研究院在六十多年的發(fā)展歷程中,由王朝聞、張庚、楊蔭瀏、馮其庸、李希凡、陸梅林等一大批成就卓著、影響赫赫的學(xué)者專家所確立的學(xué)術(shù)特色和所做出的歷史貢獻(xiàn)。大家認(rèn)為,中國藝術(shù)研究院的理論風(fēng)格之所以具有獨(dú)特的學(xué)理特征與深遠(yuǎn)的學(xué)科影響,正在于前輩學(xué)人立足新中國文化建設(shè),堅(jiān)持人民文藝立場,在繼承延安文藝精神的基礎(chǔ)上,不斷創(chuàng)新學(xué)術(shù)方法,最終形成了理論聯(lián)系實(shí)踐、史論研究相結(jié)合、注重學(xué)科布局與規(guī)劃等開放的、科學(xué)的理論范式;而它的學(xué)術(shù)定位正是基于國家的文化意志和歷史責(zé)任。正因如此,它才能不斷以鮮明的時(shí)代特色和深厚的學(xué)術(shù)積淀,從理論層面構(gòu)筑起中國藝術(shù)學(xué)學(xué)科體系的基本架構(gòu),在全國范圍內(nèi)發(fā)揮出學(xué)科奠基和理論輻射的深遠(yuǎn)影響。
王一川《思想之鄉(xiāng)——兼談北大藝術(shù)學(xué)科傳統(tǒng)的淵源與特征》[3]一文更像是一篇散文式的學(xué)術(shù)史梳理,以一種“散點(diǎn)透視”的精妙構(gòu)思,將情感的靈動與思想的激蕩匯聚在藝術(shù)學(xué)科這個(gè)焦點(diǎn)上,映照出北大作為思想之鄉(xiāng)在二十世紀(jì)中形成的學(xué)術(shù)氣質(zhì)與學(xué)科傳統(tǒng)以及它們對藝術(shù)學(xué)學(xué)科的潛在影響。從藝術(shù)學(xué)院的地址移居為導(dǎo)引,文章游走在北大“心靈地帶”和思想之鄉(xiāng)乃至傳統(tǒng)路標(biāo)和藝術(shù)學(xué)人四個(gè)主題中,將北京大學(xué)的藝術(shù)學(xué)科傳統(tǒng)置放在北大思想的大系統(tǒng)中來解讀。文章所強(qiáng)調(diào)的是,北大的思想之鄉(xiāng)傳統(tǒng)呈現(xiàn)出思想原創(chuàng)的渴望、思想自由的環(huán)境、思想傳播的自覺、思想者多形態(tài)、思想需要藝術(shù)形象滋潤等特征;未來的藝術(shù)學(xué)人應(yīng)將思想的原創(chuàng)性、理論思辨的開闊性與嚴(yán)謹(jǐn)度、人文底蘊(yùn)的沉厚度與藝術(shù)形象的創(chuàng)造性和未來性等水乳交融地涵濡為一體。
除了對各自的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)進(jìn)行回顧外,學(xué)界也普遍地意識到對整個(gè)藝術(shù)學(xué)現(xiàn)代史的整理和接續(xù)的重要意義和價(jià)值。特別值得學(xué)界重視的是“接著說”。葉朗先生在接受訪談時(shí)提出,藝術(shù)學(xué)與美學(xué)的學(xué)科性質(zhì)及學(xué)科歷史決定了各自的研究都要體現(xiàn)中國眼光、中國立場、中國精神、中國特色,同時(shí)要有理論創(chuàng)造,提煉出具有強(qiáng)大包孕性的概念和命題,形成一個(gè)穩(wěn)定的理論核心;“美在意象”重視“心”的作用,重視精神價(jià)值,這是對中國傳統(tǒng)美學(xué)精神的繼承;藝術(shù)學(xué)理論等新的創(chuàng)造應(yīng)從前輩學(xué)者那里“接著講”,要關(guān)注藝術(shù)家的人格和當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)典,關(guān)注廣大群眾日常生活的審美追求。[4]在藝術(shù)學(xué)理論年會上,陳旭光從四個(gè)方面對中華美學(xué)精神和中國藝術(shù)精神進(jìn)行了闡釋,他認(rèn)為,“傳統(tǒng)是一條河”,文化有歷時(shí)性和共時(shí)性兩個(gè)方面,美學(xué)精神與藝術(shù)精神亦是如此。陳池瑜則以各個(gè)時(shí)期為切入點(diǎn),回顧梳理了中國藝術(shù)學(xué)研究和發(fā)展的近百年歷程。他認(rèn)為,了解我國藝術(shù)學(xué)發(fā)展的規(guī)律和特點(diǎn),對于推動當(dāng)代藝術(shù)學(xué)學(xué)科的發(fā)展有著重要的學(xué)術(shù)意義和現(xiàn)實(shí)價(jià)值。
張道一先生在接受梁玖教授的訪談時(shí),介紹了中國本土的、民間的藝術(shù)在藝術(shù)學(xué)學(xué)科歷史上所占據(jù)的重要地位。他強(qiáng)調(diào),藝術(shù)學(xué)理論對于中國的藝術(shù)學(xué)學(xué)科起著柱石作用,但從宗白華等人開始,中國藝術(shù)學(xué)不同于西方的獨(dú)特之處就在于理論不脫離實(shí)際、教育、創(chuàng)作、組織關(guān)系。在談到造物藝術(shù)從圖案——工藝美術(shù)——設(shè)計(jì)藝術(shù)的三個(gè)歷史階段時(shí),張道一先生強(qiáng)調(diào)三段路之間的內(nèi)在歷史邏輯,它們不是新、舊的取代關(guān)系,而是三個(gè)逐漸深入和拓展的發(fā)展層次。民間藝術(shù)和工藝美術(shù)等造物藝術(shù)的這些歷史事實(shí)是支撐中國藝術(shù)學(xué)學(xué)科的富礦。[5]
與往年相比,關(guān)于藝術(shù)學(xué)的基礎(chǔ)理論研究的數(shù)量略有降低,但研究更加精細(xì),多能夠深入到問題的根本,以積極理性的態(tài)度正視學(xué)理,并努力解決藝術(shù)理論中長期存在的含混問題。學(xué)科新興時(shí)期的熱情與激情漸漸加入了理性的支撐,學(xué)界開始努力追求一種整體包容的,而非狹窄排他的視野來認(rèn)識藝術(shù)學(xué)理論,學(xué)科的內(nèi)涵與外延都日漸澄清,在藝術(shù)的人民性問題、藝術(shù)本體論、藝術(shù)符號學(xué)、藝術(shù)學(xué)與美學(xué)關(guān)系、研究方法、藝術(shù)哲學(xué)研究及譯著推介等方面形成了熱點(diǎn),并出現(xiàn)了不少突破性成果。
1.熱點(diǎn)一:藝術(shù)人民性問題
以馬克思主義為指導(dǎo)的“文藝與人民的關(guān)系”“文藝與政治的關(guān)系”“文藝和生活的關(guān)系”等,是帶有全局性、指導(dǎo)性的基本文藝?yán)碚搯栴},也是當(dāng)前中國文藝界最需要從知識和理論層面進(jìn)行闡述的重大問題。劉永明專著《馬克思主義與藝術(shù)人民性——一種藝術(shù)共同體的想象與建構(gòu)》[6],從國家文藝的宏觀理論需求出發(fā),立足藝術(shù)學(xué)體系的核心范疇的理論推進(jìn),對藝術(shù)的“人民性”問題作專題性、系統(tǒng)性研究,為構(gòu)建中國特色的當(dāng)代藝術(shù)學(xué)學(xué)科體系提供了重要的理論支持。王列生《文藝“以人民為中心”的本體論建構(gòu)——習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會主義文藝思想研究》[7]及《譜系學(xué)視野文藝人民本體論命題建構(gòu)——習(xí)近平<在文藝工作座談會上的講話>創(chuàng)新點(diǎn)研究》[8]等文章,也從理論層面對藝術(shù)的人民性問題有深入的挖掘和闡揚(yáng)。
2.熱點(diǎn)二:基礎(chǔ)理論的縱深研究
在藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科整體快速上升的過程中,藝術(shù)一般、藝術(shù)的合法性及審美自律等基礎(chǔ)性問題研究也出現(xiàn)了不少重要突破。李心峰發(fā)文對“藝術(shù)一般”進(jìn)行論述。文章提出“藝術(shù)一般”是一個(gè)相當(dāng)重要的藝術(shù)基礎(chǔ)理論問題,它是藝術(shù)原理、藝術(shù)概論或藝術(shù)基礎(chǔ)理論研究中的一個(gè)核心范疇。這一范疇為藝術(shù)學(xué)理論(一般藝術(shù)學(xué))學(xué)科提供充分的學(xué)理根據(jù)。各具體藝術(shù)門類的研究要想上升到“藝術(shù)學(xué)理論”,必須有自覺的“藝術(shù)一般”的觀念,必須有一般與特殊對立統(tǒng)一的辯證思維素質(zhì),必須有由特殊到一般、再由一般到特殊之間的往復(fù)循環(huán)的思維運(yùn)動。[9]
在藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科合法性論述方面也有實(shí)質(zhì)性突破?!八囆g(shù)學(xué)的中國經(jīng)驗(yàn):2018年藝術(shù)學(xué)與美學(xué)論壇”中,周憲發(fā)表《藝術(shù)理論的知識學(xué)問題——從西方學(xué)術(shù)語境看》[10]一文。他指出,藝術(shù)理論是一個(gè)容易引起歧義和爭議的概念,但作為一個(gè)獨(dú)立的學(xué)科體系,藝術(shù)學(xué)理論自身的知識學(xué)問題必須一一闡明。從西方學(xué)術(shù)的現(xiàn)代語境出發(fā),作者通過考察知識分化、知識生產(chǎn)主體、藝術(shù)理論與美學(xué)的交集、以及總體性和地方性藝術(shù)概念的差異等問題,論述了藝術(shù)理論在知識學(xué)上的合法性與合理性,并對這一學(xué)科的特定性質(zhì)展開了論證。此外,周憲在新著《藝術(shù)理論的文化邏輯》[11]中,也著重探討藝術(shù)理論的學(xué)科、研究對象以及與相關(guān)知識領(lǐng)域的復(fù)雜關(guān)系,努力厘清這一知識領(lǐng)域的歷史演變和當(dāng)代問題,以一種開放性和學(xué)理性的態(tài)度提出了一系列設(shè)想,觸及現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)理論的重要問題、藝術(shù)邊界的爭議、藝術(shù)自主性及體制、意義闡釋,對不同藝術(shù)門類的批判性考察等。
藝術(shù)自律與當(dāng)代藝術(shù)之關(guān)系是藝術(shù)理論中的一大主題。馮黎明在《藝術(shù)自律與審美倫理》[12]一文中,分析了審美批判理論、審美救世主義、審美倫理及藝術(shù)自律等范疇間的邏輯關(guān)聯(lián),并指出20世紀(jì)中期以來,非自律性的藝術(shù)以及知識界的新思潮的出現(xiàn),審美倫理在價(jià)值和意義的判斷方面的合法性逐漸減弱,審美批判理論也日漸式微?!叭粘I畹膶徝莱尸F(xiàn)”作為生活美學(xué),和以審美倫理為救贖之道的批判理論不同。周計(jì)武專著《藝術(shù)的祛魅與藝術(shù)理論的重構(gòu)》,在現(xiàn)代性語境中以觀念史的方式探討了現(xiàn)代藝術(shù)、先鋒派藝術(shù)、后現(xiàn)代主義、當(dāng)代藝術(shù)等思潮,辨析了藝術(shù)的自主性、純粹性及藝術(shù)的當(dāng)代性等諸多現(xiàn)代藝術(shù)觀念,以及藝術(shù)“祛魅”論、藝術(shù)體制論、現(xiàn)代主義終結(jié)論等前沿話題,系統(tǒng)反思了藝術(shù)終結(jié)之后的藝術(shù)表意策略、形式實(shí)驗(yàn)與美學(xué)闡釋的危機(jī),旨在重構(gòu)具有中國人文底蘊(yùn)的藝術(shù)理論體系。同時(shí),周計(jì)武還發(fā)表《視覺文化視野中的當(dāng)代先鋒藝術(shù)》[13]《破框而出——當(dāng)代藝術(shù)的調(diào)整與藝術(shù)話語的重構(gòu)》[14]等文,從西方藝術(shù)史敘事的邏輯出發(fā),分析當(dāng)代藝術(shù)不同于古典與現(xiàn)代藝術(shù)的地方,強(qiáng)調(diào)當(dāng)代藝術(shù)作為一種“破框而出”的藝術(shù)事件。
技術(shù)進(jìn)步與藝術(shù)的新發(fā)展也是近年學(xué)界關(guān)注的重要問題。楚小慶《技術(shù)進(jìn)步對新的藝術(shù)形態(tài)與門類生成的影響》[15]一文,是在其《技術(shù)進(jìn)步對創(chuàng)作形態(tài)演變與藝術(shù)跨界整合的影響》《技術(shù)進(jìn)步對藝術(shù)生態(tài)變化與作品形式表現(xiàn)的影響》等文章基礎(chǔ)上,進(jìn)一步闡發(fā)新技術(shù)與新藝術(shù)關(guān)系的研究成果。作者通過分析技術(shù)進(jìn)步對藝術(shù)作品的創(chuàng)作理念、形式表現(xiàn)以及傳播方式和途徑的影響,指出技術(shù)進(jìn)步推動了新的藝術(shù)形態(tài)的出現(xiàn),引起了新的審美心理結(jié)構(gòu)的變化,是新的藝術(shù)類型與藝術(shù)門類得以生成的社會現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)。
在中國古典藝術(shù)理論研究方面,2018年產(chǎn)生了一部厚重之作——夏燕靖、張婷婷著的《中國古典藝術(shù)理論體系建構(gòu)研究》(上、下)。這部歷時(shí)七年完成的國家社科基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目最終成果、長達(dá)110余萬字、被列入國家哲學(xué)社會科學(xué)成果文庫出版的專著,系統(tǒng)探討了中國古典藝術(shù)理論的生成觀、本體觀、精神觀、美學(xué)觀、雅俗觀、物化觀、表演觀、批評觀、接受觀、空間觀,以及中國古典藝術(shù)理論的“當(dāng)代性”闡釋的問題,對于我們系統(tǒng)認(rèn)識中國古典藝術(shù)理論的基本觀念、理論體系特別是其在當(dāng)代的價(jià)值,提供了一部值得認(rèn)真研讀的闡釋文本,應(yīng)給予高度的評價(jià)。
3.熱點(diǎn)三:藝術(shù)學(xué)與美學(xué)關(guān)系
2018年,藝術(shù)學(xué)與美學(xué)的學(xué)科關(guān)系依舊是一個(gè)無法回避的老問題,但此方面的新出成果更加注重通過具體的歷史人物及其理論成果的細(xì)部分析來清理藝術(shù)學(xué)與美學(xué)關(guān)系,因而在學(xué)理上顯得頗具說服力。孫曉霞發(fā)表《藝術(shù)學(xué)與美學(xué)的中間道路——塔塔爾凱維奇的美學(xué)史體系再分析》[16]一文,通過對美學(xué)家塔塔爾凱維奇《美學(xué)史》(三卷)體系的剖析,指出其體系的優(yōu)勢在于,一方面消除了哲學(xué)美學(xué)長久以來對藝術(shù)本體的褫奪與壓制,一方面克服了藝術(shù)科學(xué)論帶來的美與藝術(shù)的背離與分裂,改變了人們對藝術(shù)理論和美學(xué)的傳統(tǒng)認(rèn)知模式,其理論架構(gòu)、研究方法等對今日的藝術(shù)學(xué)學(xué)科發(fā)展都具有十分重要的啟示意義和參照價(jià)值,故而美學(xué)與藝術(shù)學(xué)并不只有楚河漢界的對峙關(guān)系。
4.熱點(diǎn)四:理論研究的歷史化傾向
隨著學(xué)科的日漸成熟,關(guān)于藝術(shù)理論的本體研究出現(xiàn)了一種歷史化研究方法。這種理論的進(jìn)入方式強(qiáng)調(diào)從藝術(shù)史事實(shí)中來認(rèn)識藝術(shù)理論的多重面相,反對一種超歷史的、獨(dú)斷的藝術(shù)理論認(rèn)知路徑,以克服本質(zhì)主義藝術(shù)理論帶來的僵化、封閉。如,劉旭光《歐洲近代藝術(shù)精神的起源——文藝復(fù)興時(shí)期佛羅倫薩的文化與藝術(shù)》[17]以藝術(shù)史為基礎(chǔ),把藝術(shù)史研究與美學(xué)研究結(jié)合起來,對美感的性質(zhì)與內(nèi)涵,藝術(shù)的公共性、自律性與象征性,“藝術(shù)家”概念的內(nèi)涵與藝術(shù)在近代文化體系中的地位,藝術(shù)中的情感問題以及圖像的意義等眾多美學(xué)問題進(jìn)行了深入的研究。王廷信《從觀念出發(fā)思考早期藝術(shù)史》[18]一文認(rèn)為,考察人類早期藝術(shù)史應(yīng)從觀念入手。娛樂觀念是人類的本能,這種觀念要走向藝術(shù),須從人類的生產(chǎn)觀念和生活觀念中去尋找。胡新群《藝術(shù)學(xué)理論框架中藝術(shù)史研究的立場與目標(biāo)》[19]一文認(rèn)為,作為藝術(shù)學(xué)理論整體中的一部分或一個(gè)視角,藝術(shù)史研究必須圍繞藝術(shù)學(xué)的根本問題而展開,必須為解決藝術(shù)學(xué)的根本問題而服務(wù),因而必須以藝術(shù)創(chuàng)造為研究的核心。孫曉霞《藝術(shù)概念史研究與藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的當(dāng)前困境》[20],則從考察現(xiàn)代藝術(shù)體系形成的歷史動力出發(fā),厘清了觀念史和概念史兩種不同的藝術(shù)理論研究路徑對于藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的重要意義和價(jià)值。
5.熱點(diǎn)五:藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科本體性
杜衛(wèi)認(rèn)為,當(dāng)前藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科建設(shè)急需研究四個(gè)問題:一是藝術(shù)的人文價(jià)值;二是藝術(shù)的社會價(jià)值;三是藝術(shù)的生命價(jià)值,即自由創(chuàng)造的人生境界;四是文化產(chǎn)業(yè)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值和精神文化價(jià)值的關(guān)系。梁玖《準(zhǔn)確認(rèn)識“藝術(shù)學(xué)理論”的五個(gè)內(nèi)涵體系》[21]認(rèn)為,有必要對藝術(shù)學(xué)門類各學(xué)科的“完善度”“更新度”“提升度”做出明確的結(jié)論。文章針對當(dāng)下對一級學(xué)科“藝術(shù)學(xué)理論”依然存在的誤識等問題,提出和論析從歷史、理想、學(xué)科、功能、價(jià)值“五個(gè)體系”切入認(rèn)識“藝術(shù)學(xué)理論”學(xué)科的特質(zhì)、內(nèi)涵與作為取向,力圖基于更新性認(rèn)識有效建構(gòu)和把握“藝術(shù)學(xué)理論”學(xué)科。趙奎英在《語言、空間與藝術(shù)》[22]一書中,則致力于從跨學(xué)科研究的角度,尋求進(jìn)入藝術(shù)理論研究的新路徑,探討建構(gòu)既能切中藝術(shù)本體,又具有生態(tài)精神和文化視野的中國當(dāng)代“大藝術(shù)理論”。此外,王晨《新時(shí)期我國藝術(shù)學(xué)科面臨的五個(gè)問題》[23]、黎明《藝術(shù)學(xué)理論:邊界的焦慮與困境》[4]、李逸《“藝術(shù)學(xué)理論”學(xué)科稱謂爭鳴的學(xué)理辨析》[25]、劉劍《藝術(shù)學(xué)研究的三個(gè)面向與整合》[26]等,也對藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科本體進(jìn)行了深入的探討。
6.熱點(diǎn)六:藝術(shù)哲學(xué)的新拓展
趙毅衡《論藝術(shù)中的“準(zhǔn)不可能”世界》[27]一文指出,藝術(shù)中的不可能世界與邏輯學(xué)中的相應(yīng)概念不同。藝術(shù)的創(chuàng)造與解釋有強(qiáng)烈主觀性,藝術(shù)文本必然一方面與經(jīng)驗(yàn)實(shí)在世界通達(dá),另一方面深入邏輯上不可能、卻在藝術(shù)創(chuàng)作中可能的情節(jié)。藝術(shù)的“準(zhǔn)不可能世界”,造就了藝術(shù)的特殊存在理由以及不斷求新的追求。在《“泛藝術(shù)化”的五副面孔》[28]一文中,趙毅衡分析了“泛藝術(shù)化”囊括“藝術(shù)生活化”與“生活藝術(shù)化”的多個(gè)方面,總結(jié)了人類生活的藝術(shù)化的歷史進(jìn)程,從中透視當(dāng)今文化中種種浸透了所謂“藝術(shù)”的現(xiàn)象。李世武《論西方藝術(shù)哲學(xué)與藝術(shù)人類學(xué)間分歧及成因》[29]一文,從丹尼斯·達(dá)頓的文章談起,論述藝術(shù)哲學(xué)與藝術(shù)人類學(xué)之間的分歧產(chǎn)生原因,并提出了積極的解決通道:辨析關(guān)鍵概念,綜合研究藝術(shù)中審美與非審美因素的關(guān)系。李森《回到康德:對科學(xué)、藝術(shù)、審美的反省》[30]一文指出,人類的知識源于人的先驗(yàn)感性直觀能力,科學(xué)與藝術(shù)兩種認(rèn)識論共同的出發(fā)點(diǎn)即在于此??茖W(xué)和藝術(shù)的命題都是從“假設(shè)”出發(fā)的,借此形成科學(xué)的真理邏輯與藝術(shù)的幻相邏輯,兩者之間的根本差異是,真理邏輯講究概念范疇的同質(zhì)對應(yīng),而藝術(shù)的幻相邏輯則不需要同質(zhì)對應(yīng)關(guān)系。
以符號學(xué)研究方法推動藝術(shù)哲學(xué)研究,也是2018年的藝術(shù)哲學(xué)領(lǐng)域的又一新亮點(diǎn)。趙奎英在《試論藝術(shù)作為出場符號》[31]中提出:藝術(shù)本質(zhì)上不是一種再現(xiàn)的不在場符號,而是一種顯現(xiàn)的出場符號。藝術(shù)作為出場符號,不是對某個(gè)不在場對象的代替,而是對自身存在及相關(guān)意義的顯現(xiàn),是在特定時(shí)間和場所中發(fā)生的有意義或意味的符號實(shí)踐。出場符號概念的提出,有助于更好地理解藝術(shù)符號的本質(zhì)、藝術(shù)活動的本體,從而使藝術(shù)符號學(xué)及藝術(shù)基本理論研究得到真正推進(jìn)。趙毅衡連續(xù)發(fā)表《從符號學(xué)定義藝術(shù):重返功能主義》[32],《從符號學(xué)看“泛藝術(shù)化”:當(dāng)代文化的必由之路》[33]等文,闡述符號學(xué)對藝術(shù)本體的新啟示。
被人們稱為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國藝術(shù)史家、藝術(shù)理論家康拉德·費(fèi)德勒(Konrad Fiedler,1841—1895)近兩年頗受中國藝術(shù)理論界關(guān)注。繼2017年譯林出版社出版他的代表作之一《論藝術(shù)的本質(zhì)》[34]后,他的另一部重要的代表性著作《藝術(shù)活動的根源》中譯本由中國文聯(lián)出版社出版。[35]據(jù)悉,在西方藝術(shù)學(xué)尤其是一般藝術(shù)學(xué)誕生和演進(jìn)歷史過程中的另兩位吸引代表性學(xué)者瑪克斯·德索和埃米爾·烏提茲有關(guān)“一般藝術(shù)學(xué)”的代表作——瑪克斯·德索的《美學(xué)與一般藝術(shù)學(xué)》和埃米爾·烏提茲的《一般藝術(shù)學(xué)基礎(chǔ)原理》也已經(jīng)被譯成中文,將于近期問世。西方藝術(shù)學(xué)史上的三大巨頭費(fèi)德勒、德索、烏提茲各自具有經(jīng)典意義的藝術(shù)學(xué)代表作的翻譯出版,必將引起我國藝術(shù)學(xué)界的集中關(guān)注,引發(fā)研究、闡釋的新的熱情,給今日中國的藝術(shù)學(xué)研究提供“吸收外來”的寶貴理論資源與學(xué)術(shù)啟迪。
本年度藝術(shù)史的研究表現(xiàn)優(yōu)異,討論問題視野寬廣、走向深化,成果豐碩,成為2018年藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科又一突出亮點(diǎn)。有關(guān)藝術(shù)史理論的大規(guī)模會議討論,除2018年度中國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)會年會的藝術(shù)史專題外,南京藝術(shù)學(xué)院主辦的“邊界與跨界:2018藝術(shù)史學(xué)科發(fā)展研討會”尤為值得矚目,還有宜賓學(xué)院主辦的2018“樂·圖·文歷史性對話”中國音樂圖像學(xué)學(xué)會第四屆年會暨中國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)會首屆藝術(shù)史研討會也關(guān)注了藝術(shù)史研究。各期刊雜志刊登的有關(guān)藝術(shù)史的文章也表現(xiàn)出深入、扎實(shí)的特點(diǎn)。學(xué)者們對藝術(shù)史書寫與研究的方法論問題、藝術(shù)史研究中的某些重要問題或現(xiàn)象的個(gè)案討論、海外藝術(shù)史研究的范式及代表性人物等的普遍關(guān)注,這些都是本年度該領(lǐng)域的重點(diǎn)和熱點(diǎn)問題。
2018年6月23日至25日,“邊界與跨界:2018藝術(shù)史學(xué)科發(fā)展研討會”在南京藝術(shù)學(xué)院舉辦。此次會議聚集了國務(wù)院學(xué)位委員會藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科評議組的全體成員、教育部高等學(xué)校藝術(shù)學(xué)理論類專業(yè)教學(xué)指導(dǎo)委員會和中國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)會的有關(guān)專家、各高校從事藝術(shù)史教學(xué)和研究的學(xué)者,以及藝術(shù)學(xué)各門類學(xué)科——音樂與舞蹈學(xué)、影視與戲劇學(xué)、美術(shù)學(xué)、設(shè)計(jì)學(xué)和文藝學(xué)、美學(xué)領(lǐng)域的史論專家,共同把脈當(dāng)前藝術(shù)史學(xué)科的問題和前景,可謂是本年度藝術(shù)史理論研究領(lǐng)域規(guī)格、層次最高的研討會。會議共設(shè)置五項(xiàng)議題展開討論:藝術(shù)史內(nèi)涵和外延;藝術(shù)史學(xué)科建構(gòu)與整合;海外研究范式與中國藝術(shù)史研究;藝術(shù)史學(xué)本土化;元藝術(shù)史研究。共有來自全國30余所院校的77位專家學(xué)者做了專題發(fā)言。
在第一個(gè)議題的討論中,凌繼堯認(rèn)為世界史的研究方法值得藝術(shù)史學(xué)界借鑒。他指出,藝術(shù)史書寫也可以像書寫世界史那樣,需要回答四個(gè)問題:一是敘事的對象是什么?二是藝術(shù)史是如何發(fā)展?三是這種發(fā)展的動力是什么?四是各種藝術(shù)門類的共性與特性是什么?其他學(xué)者如王一川、周憲、陳池瑜、李向民、宋偉等也都認(rèn)為,藝術(shù)史應(yīng)是開放的,藝術(shù)史研究中要有跨界意識,關(guān)注最具普遍意義的藝術(shù)世界的歷史。在第二個(gè)議題的討論中,夏燕靖、黃宗賢、孫曉霞、王晨、李安源、劉禎、李健等學(xué)者從方法論、中西對比、藝術(shù)史料學(xué)等方面討論藝術(shù)史學(xué)科的建構(gòu)問題。夏燕靖指出:“藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科的形成及下設(shè)的二級學(xué)科劃分已逐漸明晰,即以史論評為核心的基礎(chǔ)理論學(xué)科,加上拓展而出的交叉與應(yīng)用學(xué)科為其發(fā)展兩翼?!彼M(jìn)一步強(qiáng)調(diào)了構(gòu)成“學(xué)科”的基本要件:一是要有相對獨(dú)立的知識體系;二是要有專業(yè)設(shè)置的分類依據(jù)和完備、成系統(tǒng)的評價(jià)體系。在第三個(gè)議題的討論中,尹吉男、彭鋒等學(xué)者紛紛發(fā)言并認(rèn)為,關(guān)注海外研究范式可以起到“以史為鑒”與“引外中用”的作用;另一方面,有關(guān)中外藝術(shù)史共有的方法、標(biāo)準(zhǔn)、解釋方式和史學(xué)理論等,或者說是共有的藝術(shù)史學(xué)知識體系,對中國藝術(shù)史學(xué)科建設(shè)形成參照。在第四個(gè)議題的討論中,王廷信、童強(qiáng)、李倍雷、陳岸瑛等學(xué)者一致認(rèn)為,對藝術(shù)史研究的本土化要求合情合理,本土化是理解現(xiàn)在的重要途徑,這正是藝術(shù)史方法與理論研究的真義所在。在第五個(gè)議題的討論中,李心峰以“元思維”方法,提出“元藝術(shù)史”的學(xué)科命名問題,指出:元藝術(shù)史,就是用元科學(xué)的方法對藝術(shù)史這門學(xué)科進(jìn)行系統(tǒng)反思所形成的學(xué)科?!皬慕裉焖囆g(shù)史學(xué)科角度提出‘元藝術(shù)史’學(xué)科概念,則應(yīng)該嘗試將有關(guān)藝術(shù)史學(xué)科的所有元科學(xué)的思考,都?xì)w結(jié)到元藝術(shù)史學(xué)科的概念之中。”他進(jìn)一步指出,元藝術(shù)史的研究有兩種不同的研究趨向:一是“藝術(shù)史哲學(xué)”,反思最基本的元理論問題;二是以實(shí)證或經(jīng)驗(yàn)科學(xué)的方法對藝術(shù)史本身進(jìn)行研究的“藝術(shù)史科學(xué)”。在學(xué)界對藝術(shù)史學(xué)科仍存有不同聲音的當(dāng)下,該會議的召開非常及時(shí),對于明晰學(xué)科發(fā)展路徑具有重要意義。[36]
在10月26日至27日召開的2018中國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)會年會中,有關(guān)藝術(shù)史書寫與研究方法的問題再次引起學(xué)者們廣泛而深入的討論。徐子方《藝術(shù)史理論再認(rèn)識》一文對藝術(shù)史提出了自己的五點(diǎn)建議:第一,一代有一代之主流藝術(shù),主流藝術(shù)決定藝術(shù)史脈絡(luò)與走向。應(yīng)引進(jìn)文化地理學(xué)概念,以此為基礎(chǔ)確立人類藝術(shù)中心。藝術(shù)史也可以看作藝術(shù)中心交替發(fā)展的歷史。第二,重視藝術(shù)本質(zhì)的諸要素平衡,以藝術(shù)品為中心,同時(shí)擺脫形式主義、結(jié)構(gòu)主義的藝術(shù)史學(xué)傳統(tǒng),將藝術(shù)家生平及其創(chuàng)作觀念擺到適當(dāng)位置。第三,形式主義和結(jié)構(gòu)主義理論與藝術(shù)史的本質(zhì)不相容。必須以全面再現(xiàn)和闡釋人類歷史上曾經(jīng)有過的藝術(shù)現(xiàn)象為主要目的,不刻意將不同時(shí)代的藝術(shù)品之間是否有聯(lián)系作為藝術(shù)史展開的前提。第四,藝術(shù)史不僅是藝術(shù)品的歷史,也是藝術(shù)理論發(fā)展的歷史。應(yīng)將藝術(shù)理論史納入藝術(shù)史的范疇。第五,應(yīng)當(dāng)重視藝術(shù)史的歷史本質(zhì),藝術(shù)史不應(yīng)孤懸于歷史科學(xué)之外。勾畫藝術(shù)演變規(guī)律,不能脫離文化社會背景。[37]有關(guān)藝術(shù)理論史的認(rèn)識,徐子方在《中國古代藝術(shù)理論史揆要》一文中,指出中國藝術(shù)理論自成一個(gè)獨(dú)立的嚴(yán)整的系統(tǒng),有著清晰的發(fā)展脈絡(luò)。并對這個(gè)脈絡(luò)劃分出“藝術(shù)理論分屬諸子美學(xué),實(shí)用工藝?yán)碚撌紫泉?dú)立”的上古階段、“門類藝術(shù)理論分別發(fā)展”的中世階段、“中國古代藝術(shù)理論趨向成熟”的近世階段三個(gè)歷史階段。作者特別指出晚清劉熙載的《藝概》在藝術(shù)理論史上體現(xiàn)出承前啟后、繼往開來的獨(dú)有特色,是一部具有代表性的中國古典傳統(tǒng)的藝術(shù)學(xué)著作,值得重點(diǎn)觀照。[38]
夏燕靖《藝術(shù)史的交錯(cuò)與邊界擴(kuò)展》一文對如何認(rèn)識藝術(shù)史的問題提出四方面觀點(diǎn):第一,確認(rèn)藝術(shù)史的事實(shí)存在。第二,闡明中外藝術(shù)史的路徑差異與殊途同歸。第三,表明藝術(shù)史存在形式的多種可能性。第四,論述建立在藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科基礎(chǔ)上的藝術(shù)史有其內(nèi)在邏輯,與學(xué)科整體發(fā)展相互一致。[39]此外,作者的論文集《藝術(shù)史論的存在形式與新視閾》結(jié)集十余年間在該領(lǐng)域的學(xué)術(shù)成果,涵蓋“藝術(shù)學(xué)史及藝術(shù)史存在形式研究”“中國古典藝術(shù)理論‘學(xué)術(shù)史’的建構(gòu)”“藝術(shù)史專題與藝術(shù)評論的新論證”“藝術(shù)史課程與藝術(shù)理論寫作問題探究”等四個(gè)系列的研究專題,對藝術(shù)史及藝術(shù)史學(xué)研究的相互推動作用以及所遭遇的若干質(zhì)疑問題、藝術(shù)史中“特殊藝術(shù)史”和“一般藝術(shù)史”關(guān)系問題、如何推進(jìn)不同類別的史述互證問題等,都展開了詳盡的探究與闡釋,確認(rèn)了藝術(shù)史及藝術(shù)史學(xué)在過去與當(dāng)下,以及未來的存在價(jià)值和發(fā)展意義。[40]
林少雄《“中國藝術(shù)史”書寫的基本觀念》[41]一文認(rèn)為“中國藝術(shù)史”的基本觀念,應(yīng)立足于“中國”“藝術(shù)”“歷史”這三個(gè)動態(tài)、開放、不斷被發(fā)現(xiàn)和建構(gòu)的概念,這決定了中國藝術(shù)史的不同內(nèi)涵、外延和不同樣貌。[42]劉心恬《作為中國當(dāng)代藝術(shù)史敘事對象的藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng)》一文指出,當(dāng)代藝術(shù)史的書寫已經(jīng)不同于傳統(tǒng)藝術(shù)史以“藝術(shù)家——作品”為主線的書寫模式,其趨勢是走向?qū)λ囆g(shù)生態(tài)系統(tǒng)的整體把握。
此外,王廷信《從觀念出發(fā)思考早期藝術(shù)史》[43]、胡新群《藝術(shù)學(xué)理論框架中藝術(shù)史研究的立場與目標(biāo)》[44]、李沛健、李榮有《藝術(shù)史整體研究視域下的樂、圖、文歷史性對話——由<兩漢樂(舞)史研究>引發(fā)的思考》[45]、徐子方《<世界藝術(shù)史綱>自序》[46]等,也是本年度該熱點(diǎn)話題中值得關(guān)注的重要文章。
該領(lǐng)域主要針對中國藝術(shù)史研究中的某些重要問題、重要現(xiàn)象或代表人物進(jìn)行個(gè)案討論,深挖中國傳統(tǒng)和現(xiàn)代藝術(shù)史理論資源,具有藝術(shù)史料和學(xué)理層面的雙重價(jià)值。
高興《以圖傳史:中國藝術(shù)圖像史的學(xué)科構(gòu)建思考》一文對中國藝術(shù)圖像史的學(xué)科功能、學(xué)科屬性和研究方法等做出探討。作者認(rèn)為藝術(shù)圖像具備與文獻(xiàn)、考古、口述史一樣的“傳史功能”;藝術(shù)圖像史學(xué)是圖像學(xué)與藝術(shù)史學(xué)相結(jié)合的跨學(xué)科研究領(lǐng)域,是藝術(shù)史學(xué)分支學(xué)科;其研究方法有微觀與宏觀兩種,前者主要指從“圖像分析”向“圖像闡釋”演進(jìn)的圖像學(xué)方法,后者包括藝術(shù)考古、田野考察等具體方法,比較研究、數(shù)量研究等科學(xué)研究中的一般方法,歸納演繹、類比推理等思維方法等。[47]
吳衍發(fā)《論常任俠的東方藝術(shù)史觀》[47]一文對中國當(dāng)代著名的東方藝術(shù)史與藝術(shù)考古學(xué)家常任俠的藝術(shù)史觀做出考察。文章指出,常任俠在藝術(shù)史研究中提出“勞動創(chuàng)造藝術(shù)”和“舞巫同源說”兩個(gè)命題,他的東方藝術(shù)史研究從中國美術(shù)史、中國樂舞史和中外藝術(shù)交流史三個(gè)維度展開,將藝術(shù)交流與文物考古和文獻(xiàn)資料結(jié)合起來,借助現(xiàn)代考古學(xué)方法和藝術(shù)比較研究來建構(gòu)東方藝術(shù)史的圖景。
張波《滕固、鄧以蟄、陳師曾藝術(shù)史學(xué)思想比較研究》[49]一文從文化史觀、史學(xué)思想來源、中西學(xué)的本末問題、藝術(shù)史分期、南北宗論、文化藝術(shù)救贖論等方面對三人的藝術(shù)史學(xué)思想做出比較研究。
除上述文章外,在2018中國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)會年會對藝術(shù)史的討論中,還有一些學(xué)者如趙崇華、邱麗杰、趙小平、劉凱、饒黎等也就藝術(shù)史研究中的某些問題或代表人物展開了研究。此外,赫云、謝九生等學(xué)者對藝術(shù)史中的母題與主題、“藝術(shù)列傳”等問題的研究也值得關(guān)注。
赫云等《藝術(shù)史系統(tǒng)中的母題與主題學(xué)體系研究》一文是作者承擔(dān)的國家社會科學(xué)基金藝術(shù)學(xué)項(xiàng)目重點(diǎn)課題“中國傳統(tǒng)藝術(shù)母題與主題學(xué)體系研究”的階段成果。文章指出:母題演變導(dǎo)致主題在不同時(shí)期、不同地域發(fā)生改變或有不同的解讀,這實(shí)際上涉及到藝術(shù)主題的變遷研究,即藝術(shù)史的重要研究內(nèi)容。換句話說,對母題學(xué)與主題學(xué)體系的研究實(shí)則是對藝術(shù)史變遷的深層動因與規(guī)律的探尋,由此我們便窺視到一種史學(xué)方法,從藝術(shù)史系統(tǒng)中探討母題與主題學(xué)體系,不但創(chuàng)構(gòu)了多途徑的藝術(shù)史學(xué)理論,也為揭示藝術(shù)變遷的規(guī)律找到具有可操作性的研究方法。[50]
謝九生《論古代“藝術(shù)列傳”的藝術(shù)文獻(xiàn)學(xué)價(jià)值》[51]《中國古代“藝術(shù)”列傳研究》[52]兩篇文章梳理了《晉書》《北史》《周書》和《隋書》中有關(guān)“藝術(shù)”列傳的內(nèi)涵與流變,討論了古代“藝術(shù)”的概念與范圍,分析了“藝”與“六藝”的文化教育和“術(shù)”與“五術(shù)”的理論淵源,進(jìn)而指出“藝術(shù)列傳”在史料文獻(xiàn)研究中的重要價(jià)值。
2011年藝術(shù)學(xué)升門后,學(xué)界已經(jīng)對“藝術(shù)”研究對象的認(rèn)識有了新變化,即在中國藝術(shù)史的視野中,其研究對象涵蓋美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇、影視、設(shè)計(jì)等藝術(shù)樣式。而西方藝術(shù)史的研究對象往往特指繪畫、建筑、雕塑等造型藝術(shù)。因此中國對有關(guān)西方藝術(shù)史相關(guān)問題的研究,有大量成果集中在美術(shù)界,這種特點(diǎn)尤體現(xiàn)在對西方藝術(shù)史著作的譯介和研究上。
郁火星《西方藝術(shù)史研究中的鑒賞理論與方法》[53]一文考察了西方藝術(shù)理論界著名的藝術(shù)鑒賞家伯納德·貝倫森的藝術(shù)鑒賞理論。文章指出,藝術(shù)鑒賞方法理論是在19、20世紀(jì)流行于西方的重要的藝術(shù)研究方法,它從經(jīng)驗(yàn)出發(fā),在觀察、比較具體作品細(xì)節(jié)的基礎(chǔ)上,深入分析藝術(shù)家的表現(xiàn)手法和描繪特征,來最終推斷藝術(shù)作品的創(chuàng)作者等藝術(shù)史信息。文章認(rèn)為,伯納德·貝倫森在繼承莫雷利藝術(shù)鑒賞傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,對藝術(shù)鑒賞理論的性質(zhì)、方法和步驟進(jìn)行了深入、細(xì)致的闡釋,并在藝術(shù)實(shí)踐活動中不斷加以完善,最終使之成為一種在西方藝術(shù)史論研究領(lǐng)域行之有效的權(quán)威研究方法。藝術(shù)鑒賞方法有力地回?fù)袅?0世紀(jì)初期藝術(shù)史研究領(lǐng)域黑格爾主義一統(tǒng)天下的局面,為藝術(shù)研究手法的多樣性做出了突出貢獻(xiàn),具有里程碑意義。
張穎《笛卡爾的激情論與勒布倫的表現(xiàn)說——對17世紀(jì)法國古典主義美學(xué)的一個(gè)細(xì)部考察》[54]《夏爾·巴托的藝術(shù)摹仿論及其內(nèi)在矛盾》[55]《杜博的情感主義藝術(shù)理論及其啟蒙意識》[56]等文章分別以笛卡爾、勒布倫、夏爾·巴托、杜博等人的藝術(shù)思想與理論為考察對象,對西方藝術(shù)史中一些重要的命題做出了闡釋和研究。
熊海洋《藝術(shù)史危機(jī)的現(xiàn)代性邏輯及其當(dāng)代應(yīng)對——從總體性視角重審藝術(shù)史危機(jī)問題》[57]一文認(rèn)為:藝術(shù)史作為一門現(xiàn)代性的學(xué)科已經(jīng)遭遇過兩次危機(jī)。這兩次危機(jī)各自催生了不同的藝術(shù)史的新方法。藝術(shù)史的危機(jī)發(fā)生在現(xiàn)代性的歷史縱深之中,內(nèi)在地分有著現(xiàn)代性的邏輯。第一次危機(jī)剛好發(fā)生在現(xiàn)代性前半段完成之時(shí),其標(biāo)志就是總體性/綜合性的藝術(shù)史與實(shí)在經(jīng)驗(yàn)之間發(fā)生了分裂。第二次危機(jī)與現(xiàn)代性的后半段剛好重合,其標(biāo)志是對總體性的否定,以及諸領(lǐng)域之間的分化。藝術(shù)史的危機(jī)就是一部綜合的/總體的藝術(shù)史形成和瓦解的歷史,與現(xiàn)代性的邏輯,即總體性的形成與自我否定剛好吻合。描述出藝術(shù)史危機(jī)的現(xiàn)代性邏輯對于理解和解決這一危機(jī)提供了一個(gè)思路。這個(gè)思路就是如何看待總體性,如何看待總體的/綜合的藝術(shù)史。
此外,張佳峰《達(dá)彌施藝術(shù)史論研究范式及其當(dāng)代意義》[58]、李驍《藝格賦詞的歷史及功用》[59]、李雷《從“天才”到“藝術(shù)界代理人”——藝術(shù)體制理論視野下的“藝術(shù)家”形象考察》[60]、〔美〕伊夫-阿蘭·布瓦,周憲、張婷《藝術(shù)史的傳統(tǒng)與嬗變——伊夫-阿蘭·布瓦教授專訪》[61]、顏景旺《誰是真正的“藝術(shù)史之父”》[62]等文章均值得關(guān)注。
本年度該領(lǐng)域?qū)V饕校簭垐?jiān)《另類敘事:西方現(xiàn)代藝術(shù)史學(xué)中的表現(xiàn)主義》[63]不僅闡述了西方藝術(shù)史理論的發(fā)展脈絡(luò),也指出了長期以來被遮蔽、忽視的一種藝術(shù)史學(xué)傳統(tǒng)——表現(xiàn)主義,而后者在某種意義上更接近中國藝術(shù)本質(zhì),對中國藝術(shù)理論研究和創(chuàng)作實(shí)踐都頗具借鑒意義。林國兵《西方現(xiàn)代藝術(shù)觀念演化史》[64]在審美現(xiàn)代性視域下考察西方現(xiàn)代藝術(shù)觀念的邏輯進(jìn)程。仇國梁《西方技術(shù)藝術(shù)史》[65]是一部基于技術(shù)的西方藝術(shù)史,探討了技術(shù)與藝術(shù)的關(guān)系發(fā)展歷程。
本年度該領(lǐng)域譯著主要有:[美]菲利普·E.畢肖普著,陳永國譯《人文精神的偉大冒險(xiǎn):人文藝術(shù)通史》[66]、〔英〕克里斯·米-安德魯斯著,曹凱中、劉亭、張凈雨譯《錄像藝術(shù)史》[67]、〔意〕朱利奧·卡洛·阿爾甘、〔意大利〕毛里齊奧·法焦洛著,譚彼得譯,陳哩爾校譯《藝術(shù)史向?qū)А穂68]、〔英〕弗朗西斯·哈斯克爾著,孔令偉譯,楊思梁、曹意強(qiáng)?!稓v史及其圖像·藝術(shù)及對往昔的闡釋》[69]等。
2018年,藝術(shù)批評界在黨和國家各項(xiàng)文藝政策指導(dǎo)下,繼續(xù)推進(jìn)各類批評活動和研究工作,各門類藝術(shù)的即時(shí)評論層出不窮,藝術(shù)批評的學(xué)理探討不斷涌現(xiàn)新視角。整體而言,本年度藝術(shù)批評的實(shí)踐和理論研究的熱點(diǎn)問題主要集中在:對黨的各項(xiàng)文藝政策的貫徹落實(shí)與解讀研究、從不同角度和層面自覺構(gòu)建新時(shí)代中國藝術(shù)批評的話語體系、重視媒介新變與藝術(shù)批評的互動關(guān)系等三方面。
學(xué)界高度重視習(xí)近平關(guān)于文藝工作的系列講話,對其中針對文藝界的普遍問題提出的新思想、新導(dǎo)向不斷做出解讀,對講話面向文藝界和批評界的種種深刻影響做重點(diǎn)觀照,對藝術(shù)批評界自覺貫徹落實(shí)講話精神的情況進(jìn)行梳理??梢灶A(yù)見,今后很長一段時(shí)間內(nèi),對講話的研究和落實(shí)依然是藝術(shù)批評界關(guān)注的重點(diǎn)問題。
仲呈祥《40年,文藝政策引領(lǐng)文藝繁榮》[70]一文回顧總結(jié)了改革開放40年來黨在不同時(shí)期的文藝政策,并提煉出相應(yīng)的關(guān)鍵詞:改革開放新時(shí)期的文藝政策強(qiáng)調(diào)的是“為人民服務(wù),為社會主義服務(wù)”;伴隨著思想解放的文藝政策則“弘揚(yáng)主旋律、提倡多樣化”;關(guān)于社會主義文藝,尤其是黨的十八大以來,習(xí)近平關(guān)于文藝工作的系列講話反復(fù)強(qiáng)調(diào)的是“以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向”;面對市場經(jīng)濟(jì)大潮,文藝政策要求的是“堅(jiān)持把社會效益放在首位”。這種對文藝政策關(guān)鍵詞的提煉和解讀,既體現(xiàn)出歷史線索的縱深感,又顯示出每個(gè)時(shí)代的差異性和豐富性。這對于文藝界和批評界堅(jiān)定文化自信,堅(jiān)定自覺地貫徹落實(shí)黨的文藝政策大有裨益。
蔣述卓等《價(jià)值分化與價(jià)值重構(gòu)——新時(shí)代文藝批評的功能與價(jià)值取向》[71]一文認(rèn)為當(dāng)前文藝批評的缺席、失語、弱化等問題,不只跟市場化以及西方理論的強(qiáng)勢影響有關(guān),而且根源于中國現(xiàn)代化的進(jìn)程中社會的分化和價(jià)值的分化。文章進(jìn)而指出:習(xí)近平關(guān)于文藝工作的系列講話對文藝批評的相關(guān)論述,為新時(shí)代文藝批評的價(jià)值構(gòu)建提供了重要契機(jī)。新時(shí)代文藝批評的功能應(yīng)該落實(shí)到人民大眾的審美素質(zhì)的提高以及現(xiàn)代人格的養(yǎng)成。該文盡管是從文學(xué)的視角梳理批評的功能與價(jià)值取向,但對于當(dāng)前藝術(shù)批評而言,同樣具有啟發(fā)意義。尤其是文章提到新時(shí)代文藝批評應(yīng)當(dāng)具備的“以人民為中心、對中國歷史及文化傳統(tǒng)有堅(jiān)定自信、堅(jiān)持審美性原則”三種價(jià)值取向,具有普遍意義。
唐宏峰《新思想、新組織、新媒介——近年中國文藝評論狀況探析》[72]一文從新思想、新組織和新媒介等方面對黨的十八大召開以來我國文藝評論領(lǐng)域發(fā)生許多重要變化進(jìn)行了梳理和總結(jié)。文章指出:習(xí)近平總書記關(guān)于文藝工作的系列重要講話為文藝評論提供了新的思想觀念指引;國家高度重視文藝評論,出現(xiàn)眾多以文藝評論為主題的國家組織、社會團(tuán)體和學(xué)術(shù)共同體等,各種文藝評論活動極為活躍;網(wǎng)絡(luò)新媒介的迅疾發(fā)展極大影響了文藝評論生態(tài),從評論的主體、評論的屬性、傳播的途徑到文本的文體風(fēng)格、評論的價(jià)值與效果等都產(chǎn)生了不同于以往的根本變化。
該領(lǐng)域的研究主要聚焦當(dāng)下藝術(shù)批評的種種問題和困境,從學(xué)理層面對其進(jìn)行分析和把脈,自覺構(gòu)建新時(shí)代中國文藝批評的話語體系。
金雅在《“美情”與當(dāng)代藝術(shù)理論批評的反思》[73]一文中指出傳統(tǒng)藝術(shù)理論資源對當(dāng)下藝術(shù)實(shí)踐和理論批評具有重要理論意義。作者認(rèn)為重視民族美學(xué)的美情傳統(tǒng),是扭轉(zhuǎn)當(dāng)前批評界普遍存在的趣味不高、境界低俗,惟西是瞻、缺失根基,急功近利、拜金逐名等問題的極具針對性的方法和舉措之一。作者指出:對“美情”的追求和倡揚(yáng),是中華美學(xué)與藝術(shù)精神的神髓之一?!懊狼椤币髮θ粘G楦羞M(jìn)行審美升華,重視美的情感與真善之貫通,由此可以對當(dāng)代藝術(shù)理論批評的種種非美趨向予以觀照反思?!懊狼椤钡拿},也要求理論家批評家提升情感能力,重視情感品格,尤其是傳承弘揚(yáng)中華美學(xué)以真善美貫通為要旨的大美情韻。
汪涌豪在《批評的敬畏與誠意》[74]一文中指摘藝術(shù)批評與當(dāng)前創(chuàng)作實(shí)踐和大眾需求的雙重疏離,強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)批評家“必須永遠(yuǎn)保持獨(dú)立的本位”,堅(jiān)守職業(yè)敬畏和學(xué)術(shù)操守。作者指出:只有基于對真理無條件的服從,以及對自己視為志業(yè)的評論事業(yè)的神圣信仰,才能使批評避免寄生的冗余,真正成為藝術(shù)強(qiáng)有力的護(hù)法。而要做到這一點(diǎn),評論家能否知所敬畏、常懷誠意就顯得非常重要。為此應(yīng)鼓勵(lì)無私于輕重、不偏于憎愛的直言無隱的真批評,并確信只有在這種評論中,批評家才能既提升別人,又成就自己。
王中原在《中國文藝評論的當(dāng)代困境與“回到馬克思”》[75]一文中歷數(shù)文藝評論的種種問題與困境,同樣將其“病根”指向評論品質(zhì)的喪失,并為之開出“回到馬克思”重塑批評品質(zhì)的藥方。作者認(rèn)為當(dāng)代中國文藝評論的困境主要表現(xiàn)為專業(yè)型文藝評論的“學(xué)院化”、非專業(yè)型文藝評論的“產(chǎn)業(yè)化”的負(fù)面效應(yīng)及其“消極的后現(xiàn)代主義化”傾向,其癥結(jié)在于“現(xiàn)實(shí)意識”和“人文精神”的雙重缺失。中國當(dāng)代文藝評論的“病根”在于評論品質(zhì)的淪喪,其于“困境”中“突圍”的契機(jī)在于評論品質(zhì)的重塑,即通過“回到馬克思”來重塑文藝評論的現(xiàn)實(shí)主義人文終極關(guān)懷品質(zhì)。
潘天波《藝術(shù)批評范式及其誤用:以器物文化為中心》[76]一文以器物文化為切入點(diǎn),分析了器物藝術(shù)文化批評絕非僅是風(fēng)格、形式、美學(xué)以及知識等傳統(tǒng)批評范式所能完成的原因,認(rèn)為這類傳統(tǒng)藝術(shù)批評范式極易走向形式論、機(jī)械論、玄學(xué)論等學(xué)術(shù)危險(xiǎn)境地。作者指出,對器物文化的批評還需引入角色、情境、互動以及界限等批評范式。因此要想拓寬器物文化批評的疆域,應(yīng)該著力開放藝術(shù)邊界,使之與常規(guī)批評范式互補(bǔ),從而順應(yīng)藝術(shù)批評的健康發(fā)展。
關(guān)注當(dāng)下具有前沿性和時(shí)代性的話題,尤其表現(xiàn)在學(xué)界對媒介新變與藝術(shù)批評關(guān)系的討論上。本年度大量批評理論類文章不約而同地注意到數(shù)字時(shí)代藝術(shù)生態(tài)呈現(xiàn)出多元化和復(fù)雜性的狀態(tài),注意到網(wǎng)絡(luò)數(shù)字媒體對當(dāng)前藝術(shù)批評產(chǎn)生的廣泛而深刻的影響,在對其持肯定態(tài)度的同時(shí),對大量非專業(yè)批評的現(xiàn)象和問題,提出解決意見與建議。
李震《媒介化時(shí)代的文藝批評》[77]一文認(rèn)為媒介化時(shí)代的到來,改變了文化生態(tài)以及與此相關(guān)的文藝批評,文藝批評的主體從文化精英向網(wǎng)絡(luò)公眾延伸。作者肯定了網(wǎng)絡(luò)輿論中那些充滿現(xiàn)實(shí)感、真性情和口語的非專業(yè)批評話語的存在和價(jià)值,并指出專業(yè)批評家不應(yīng)忽視、排斥這種類型的批評話語,這種公共話語應(yīng)與專業(yè)批評話語一起,共同熔鑄新時(shí)代中國文藝批評話語體系。
萬書元《數(shù)字媒體時(shí)代的藝術(shù)批評》[78]一文總結(jié)了數(shù)字媒體時(shí)代普遍審美化、普遍虛擬化、多元化和商業(yè)化的四大特征,并由此指出“藝術(shù)批評不再屬于少數(shù)人壟斷的專利”。作者對網(wǎng)絡(luò)媒體同樣秉持正面和肯定的態(tài)度,但針對其可能出現(xiàn)的粗俗的、極端的、垃圾化的非專業(yè)評論,作者認(rèn)為需要從社會風(fēng)氣、學(xué)術(shù)氛圍、學(xué)術(shù)精神、批評主體等方面創(chuàng)造必要條件引導(dǎo)其走出混亂和無序,進(jìn)而期待一種真面真言的批評。
王一川等《數(shù)字時(shí)代文藝批評的三個(gè)圈——兼談文藝批評家素養(yǎng)》[79]一文把數(shù)字時(shí)代文藝批評家的群體劃分成學(xué)者職業(yè)批評圈、網(wǎng)眾自發(fā)批評圈和名人自媒批評圈三個(gè)類別,并認(rèn)為名人自媒批評圈因其特殊性而特別值得關(guān)注,“名人的自媒批評話語往往可能對藝術(shù)時(shí)尚流產(chǎn)生直接的拉動作用”。作者指出數(shù)字時(shí)代這三個(gè)藝術(shù)批評圈共生共存,與之相應(yīng)的藝術(shù)批評家需要探索審美與文體敏銳度、中國藝術(shù)公心、博學(xué)和批評個(gè)性等各方面素養(yǎng)的養(yǎng)成。
除以上熱點(diǎn)問題外,對藝術(shù)批評的史論探索也始終沒有離開研究者的視野,這其中既有對中國藝術(shù)批評史和批評學(xué)的回顧與開拓,也有對西方藝術(shù)批評的關(guān)注。
劉永明在《20世紀(jì)中國藝術(shù)批評學(xué)發(fā)展述略》[80]一文中回溯了20世紀(jì)中國藝術(shù)批評學(xué)的發(fā)展歷史,文章認(rèn)為20世紀(jì)是中國藝術(shù)批評學(xué)學(xué)科自覺的一百年。1904年王國維《紅樓夢評論》開啟了中國藝術(shù)批評學(xué)的現(xiàn)代歷程,作者將這個(gè)百年分為兩個(gè)“多元化”階段(即20世紀(jì)“前三十年”和“后二十年”)與一個(gè)“中心化”的階段(即30-70年代),歷史呈現(xiàn)出一種啞鈴型的時(shí)間結(jié)構(gòu)。作者指出:由于受社會歷史的深刻影響,中國藝術(shù)批評學(xué)的發(fā)展與20世紀(jì)中國社會歷史大進(jìn)程之間存在著深刻的對應(yīng)關(guān)系,由此表現(xiàn)出的總體特征是科學(xué)性、民族性和現(xiàn)代性。
黃桂娥在《藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科視角下藝術(shù)批評史教學(xué)的革新》[81]一文中對高等教育中藝術(shù)批評史教學(xué)展開討論,對其專著《清代藝術(shù)批評史》[82]的主要內(nèi)容、重點(diǎn)、難點(diǎn)、創(chuàng)新點(diǎn)與價(jià)值意義等做出說明,并強(qiáng)調(diào)藝術(shù)批評史“研究藝術(shù)的一般性和普遍性規(guī)律,以打通門類藝術(shù)為己任”?!肚宕囆g(shù)批評史》是作者從一般藝術(shù)學(xué)視角對清代藝術(shù)批評史,尤其對書法、繪畫、戲曲等門類藝術(shù)批評思想史展開的研究,作者在此基礎(chǔ)上提煉出普遍性的范疇、概念和思想,呈現(xiàn)出清代藝術(shù)批評歷史的立體面貌。
柯蒂斯·卡特《門羅·比厄斯利、阿瑟·丹托、諾埃爾·卡羅爾的藝術(shù)批評》[83]一文是其在“中華美學(xué)的傳承與創(chuàng)新”國際學(xué)術(shù)研討會上的主旨發(fā)言,對西方三位代表性藝術(shù)批評家的思想背景、主要經(jīng)歷和學(xué)術(shù)觀點(diǎn)、方法論特點(diǎn)等作出闡釋,并對三者所持的藝術(shù)批評方法,即描述、闡釋和評價(jià),做出簡評。
綜上所述,“關(guān)注時(shí)代變化”“探索中國經(jīng)驗(yàn)”“尋求突破之路”是本年度藝術(shù)批評留給人最為印象深刻的關(guān)鍵詞。面對這些批評實(shí)踐和學(xué)理成果,我們有理由相信:建構(gòu)中國本土藝術(shù)批評的話語體系不但已經(jīng)成為學(xué)界的共識,而且學(xué)者們正在朝著這個(gè)目標(biāo)穩(wěn)步前進(jìn)。
本年度藝術(shù)人類學(xué)、藝術(shù)社會學(xué)、藝術(shù)教育學(xué)、藝術(shù)管理學(xué)等交叉學(xué)科沿著各自的發(fā)展軌跡穩(wěn)步前進(jìn),呈現(xiàn)出穩(wěn)扎穩(wěn)打的特點(diǎn)。主要表現(xiàn)在:幾個(gè)主要的交叉學(xué)科均有穩(wěn)定的研究群體、有每年一屆高規(guī)格的國際或全國學(xué)術(shù)研討會、有固定的發(fā)布學(xué)術(shù)成果的核心期刊等。各學(xué)科發(fā)展?fàn)顟B(tài)穩(wěn)定,各有千秋,呈現(xiàn)出百花齊放的學(xué)術(shù)生態(tài)。
本年度藝術(shù)人類學(xué)研究保持一貫穩(wěn)健的發(fā)展態(tài)勢,學(xué)術(shù)史和基礎(chǔ)理論研究、田野民族志的書寫與理論創(chuàng)新、藝術(shù)參與鄉(xiāng)村振興等話題成為年度熱點(diǎn)。
藝術(shù)人類學(xué)基礎(chǔ)理論研究的成果整體顯示出學(xué)科與理論建構(gòu)意識增強(qiáng)、問題意識不斷凸顯的特點(diǎn)。同時(shí),該學(xué)科的學(xué)者們更為熱切地關(guān)注當(dāng)下中國的現(xiàn)實(shí)與發(fā)展,并能自覺運(yùn)用學(xué)科理論開展對策性研究。代表成果有:方李莉在《中國藝術(shù)人類學(xué)發(fā)展之路》[84]一文對中國藝術(shù)人類學(xué)的來路與理論內(nèi)涵、特點(diǎn)做出總結(jié)和反思。文中重申了中國藝術(shù)人類學(xué)走過的學(xué)術(shù)準(zhǔn)備、學(xué)術(shù)起步、穩(wěn)健發(fā)展的三個(gè)時(shí)期,總結(jié)了發(fā)展歷程中的五個(gè)特點(diǎn),即邁向人民的藝術(shù)人類學(xué)、田野工作中的藝術(shù)人類學(xué)、社會發(fā)展中的藝術(shù)人類學(xué)、國際交流中的藝術(shù)人類學(xué)、本土理論建設(shè)中的藝術(shù)人類學(xué),提綱挈領(lǐng)地概括了中國藝術(shù)人類學(xué)的發(fā)展之路。此外,方李莉主編《寫藝術(shù):藝術(shù)民族志的研究與書寫》[85]、王永健著《走進(jìn)藝術(shù)人類學(xué)》[86]、李世武著《藝術(shù)人類學(xué):反思與實(shí)踐》[87]等著述,以及方李莉《論藝術(shù)介入美麗鄉(xiāng)村建設(shè)——藝術(shù)人類學(xué)視角》[88]、王廷信、李制《鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)體系建構(gòu)》[89]、王永健《中國藝術(shù)人類學(xué)田野工作的反思與民族志書寫方式的轉(zhuǎn)變》[90]、孟凡行《地方性、地方感與藝術(shù)民族志創(chuàng)新》[91]、李世武《論西方藝術(shù)哲學(xué)與藝術(shù)人類學(xué)間分歧及成因》[92]、向麗《藝術(shù)·審美經(jīng)驗(yàn)·審美偏好——審美人類學(xué)研究對象新探》[93]等文章都是值得關(guān)注的該領(lǐng)域研究成果。
田野個(gè)案的考察與研究繼續(xù)保持了往年的豐富性和優(yōu)勢性。不同藝術(shù)門類的學(xué)者將自己的田野調(diào)查情況交流分享,碰撞出思想的火花,這是藝術(shù)人類學(xué)最吸引人的學(xué)科生長點(diǎn),該領(lǐng)域的研究也是藝術(shù)人類學(xué)科賴以存在的基礎(chǔ)。本年度該領(lǐng)域的代表性成果既體現(xiàn)出當(dāng)下性與時(shí)代性,也具有深厚的歷史感;既關(guān)注了城市藝術(shù)區(qū),也關(guān)注偏遠(yuǎn)少數(shù)民族藝術(shù)。如:鄧小娟主編《守望田野:西北民間舞蹈的人類學(xué)考察》(一、二)[94]、秦竩著《當(dāng)代藝術(shù)與宋莊三重解讀》[95]、楊鴻榮著《納西族東巴畫田野調(diào)查及藝術(shù)教學(xué)研究》[96]、魏琳琳主編《音樂與認(rèn)同:民族音樂學(xué)與人類學(xué)的跨學(xué)科對話》[97]等著作,以及趙倩《地方戲曲復(fù)興與鄉(xiāng)村社會重建——藝術(shù)人類學(xué)視野中的宛梆劇種研究之二》[98]、熊曉輝《土家族打溜子的隱喻敘事——一種音樂人類學(xué)解讀》[99]、張穎《交換的禮物:藝術(shù)人類學(xué)視域下“中國紅”之名與實(shí)》[100]、安麗哲《從歷史功能論角度談傳統(tǒng)手工藝的復(fù)興——以濰坊風(fēng)箏為例》[101]等文章。除關(guān)注本國本民族的藝術(shù)田野外,學(xué)者們還自覺把眼光投向海外,開展海外藝術(shù)民族志的研究。代表著述如:馮莎著《藝術(shù)在別處:對中國當(dāng)代旅法藝術(shù)家的人類學(xué)研究》[102]、萬輔彬、韋丹芳著《東南亞銅鼓研究》[103]等,楚高娃《文化記憶與認(rèn)同建構(gòu)——蒙古國達(dá)錫朝楞寺查瑪樂舞儀式音樂調(diào)查》[104]、康海玲《人類學(xué)視野下的新加坡華語話劇》[105]、張雪辰《博物館中的音樂傳承與記憶——日本北海道白老町阿依努民族博物館公演劇目的田野考察》[106]等文章。
在學(xué)術(shù)平臺建設(shè)和學(xué)術(shù)會議方面,該學(xué)科依然保持著活躍、穩(wěn)定的發(fā)展態(tài)勢?!睹褡逅囆g(shù)》《貴州大學(xué)學(xué)報(bào)》(藝術(shù)版)等刊物依然是藝術(shù)人類學(xué)學(xué)術(shù)成果發(fā)布的重鎮(zhèn)。關(guān)于藝術(shù)人類學(xué)的前沿話題,《民族藝術(shù)》分期刊發(fā)了三篇文章:《藝術(shù)參與鄉(xiāng)村建設(shè)的人類學(xué)前沿觀察——中國藝術(shù)人類學(xué)前沿話題三人談之十二》、《社會轉(zhuǎn)型期的傳統(tǒng)村落與民間藝術(shù)再生產(chǎn)——“中國藝術(shù)人類學(xué)前沿話題”三人談之十三》、《禮俗傳統(tǒng)與中國藝術(shù)研究——中國藝術(shù)人類學(xué)前沿話題三人談之十四》[107],文章聚焦國家實(shí)施鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略,討論藝術(shù)參與鄉(xiāng)村建設(shè)、民間藝術(shù)再生產(chǎn)和禮俗互動中的藝術(shù)研究等問題,提出尊重藝術(shù)傳統(tǒng)和文化生態(tài),結(jié)合現(xiàn)代技術(shù)、文化審美進(jìn)行傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化,是鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略的重要途徑等觀點(diǎn)。
對國內(nèi)外藝術(shù)人類學(xué)家的學(xué)術(shù)背景、治學(xué)經(jīng)歷、學(xué)術(shù)思想等做知識譜系性質(zhì)的梳理,屬于“摸家底”的基礎(chǔ)工作?!顿F州大學(xué)學(xué)報(bào)》(藝術(shù)版)刊發(fā)了三篇此類文章:《跨界與融合:民族學(xué)與藝術(shù)人類學(xué)研究——王建民教授訪談》《面向普通民眾的中國藝術(shù)人類學(xué)——周星教授訪談》《國際化與在地化的藝術(shù)人類學(xué)研究——彭兆榮教授訪談》[108],受訪談的學(xué)者從不同角度強(qiáng)調(diào)了中國藝術(shù)人類學(xué)的跨學(xué)科屬性、面向普通民眾的特點(diǎn)和國際視野與本土問題相結(jié)合的研究路徑等,對學(xué)術(shù)史和學(xué)科發(fā)展的意義十分重要。
西方藝術(shù)人類學(xué)的譯介工作依然保持著與往年一樣的學(xué)術(shù)熱度,《民族藝術(shù)》分期刊發(fā)了六篇文章:《未定義的藝術(shù):審美人類學(xué)中不切題的范疇》《人類學(xué)研究中藝術(shù)方法的應(yīng)用——對馬庫斯的批判性閱讀》《我們能發(fā)明一種世界藝術(shù)研究嗎?》《挪用:當(dāng)代藝術(shù)人類學(xué)研究的一個(gè)重要主題》《人類學(xué)、藝術(shù)和文化生產(chǎn)》《回歸技術(shù):民俗藝術(shù)的詮釋維度》[109],文章所涉內(nèi)容均為當(dāng)前西方藝術(shù)人類學(xué)領(lǐng)域的前沿話題,具有重要的借鑒意義。
本年度藝術(shù)人類學(xué)的學(xué)術(shù)活動主要是每年一度的“中國藝術(shù)人類學(xué)國際學(xué)術(shù)研討會”。該會議于去年9月25日至27日在東南大學(xué)召開,來自韓國、日本等國家的外國專家和來自全國一百余所高校和科研機(jī)構(gòu)的二百余名專家、學(xué)者參加了此次會議。會議以“藝術(shù)人類學(xué)與新時(shí)代的中國發(fā)展”為主旨,圍繞“藝術(shù)人類學(xué)理論與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究”“造型藝術(shù)研究”“表演藝術(shù)與民俗研究”等議題展開討論,對藝術(shù)人類學(xué)學(xué)科建設(shè)與學(xué)術(shù)史、理論與方法、藝術(shù)參與鄉(xiāng)村建設(shè)、藝術(shù)人類學(xué)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究等話題展開了討論。
本年度藝術(shù)社會學(xué)研究領(lǐng)域出現(xiàn)了許多新變化:新的學(xué)術(shù)平臺建立,研究群體擴(kuò)大,學(xué)術(shù)會議常態(tài)化,學(xué)術(shù)成果發(fā)布的陣地也有新擴(kuò)展。種種跡象表明,藝術(shù)社會學(xué)研究正在走向迅速發(fā)展的快車道。
在學(xué)術(shù)平臺建設(shè)和研究群體方面,東南大學(xué)成立專門研究機(jī)構(gòu),匯聚該領(lǐng)域?qū)iT研究人員。2018年11月,東南大學(xué)藝術(shù)人類學(xué)與社會學(xué)研究所成立,特聘著名藝術(shù)人類學(xué)家方李莉研究員為所長,孟凡行任常務(wù)副所長。該所致力于藝術(shù)學(xué)與人類學(xué)、社會學(xué)、民俗學(xué)等交叉學(xué)科的原創(chuàng)性研究,關(guān)注學(xué)科前沿動態(tài),實(shí)踐基于中國本土的藝術(shù)田野考察和藝術(shù)民族志的撰寫,參與國家文化遺產(chǎn)保護(hù)、中華傳統(tǒng)文化全面復(fù)興、鄉(xiāng)村振興、傳統(tǒng)工藝振興等重大戰(zhàn)略工程,著力于建構(gòu)中國藝術(shù)人類學(xué)與藝術(shù)社會學(xué)理論體系。
在學(xué)術(shù)成果發(fā)布的重要刊物方面,由中國社會科學(xué)院社會學(xué)研究所主辦的核心期刊《社會學(xué)研究》本年度首次推出“藝術(shù)社會學(xué)”專題,共設(shè)置兩個(gè)相關(guān)專題欄目,收錄五篇文章:周怡《“大家在一起”:上海廣場舞群體的“亞文化”實(shí)踐——表意、拼貼與同構(gòu)》、方軍《中國新興中產(chǎn)家庭中的視覺藝術(shù)——職業(yè)地位群體、抽象藝術(shù)與自我呈現(xiàn)》、盧文超《將審美帶回藝術(shù)社會學(xué)——新藝術(shù)社會學(xué)理論范式探析》(此三篇文章收錄于《社會學(xué)研究》,2018年第5期),嚴(yán)俊、樂鵬舉《制度環(huán)境、工作模式與藝術(shù)生產(chǎn)——上海A電影廠的藝術(shù)興衰史》、賈文娟、鐘愷鷗《另一種娛樂至死?——體驗(yàn)、幻象與綜藝娛樂節(jié)目制作過程中的勞動控制》(此兩篇文章收錄于《社會學(xué)研究》,2018年第6期)。這幾篇文章均體現(xiàn)出強(qiáng)烈的當(dāng)下性和時(shí)代性的特點(diǎn),研究當(dāng)下藝術(shù)生產(chǎn)、藝術(shù)現(xiàn)象,提出藝術(shù)社會學(xué)的中國理論,成為學(xué)者們努力的方向。
在學(xué)術(shù)會議方面,繼2017年全國藝術(shù)社會學(xué)青年學(xué)者論壇暨“藝術(shù)社會學(xué)的理論、方法與中國實(shí)踐”學(xué)術(shù)研討會成功舉辦后,2018年6月1日至2日,第二屆藝術(shù)社會學(xué)青年學(xué)者論壇暨“新視野中的藝術(shù)社會功能”學(xué)術(shù)研討會在東南大學(xué)召開。會議圍繞“藝術(shù)與審美能動性”“藝術(shù)與社會介入”“藝術(shù)史中的藝術(shù)之用”“藝術(shù)的社會功能”“藝術(shù)、政治與美學(xué)”等主題展開多角度研討。來自全國各高等院校、研究院所的30余位青年學(xué)者參加了會議。學(xué)術(shù)會議的常態(tài)化,將極大地凝聚人心,促進(jìn)學(xué)科自身的發(fā)展,藝術(shù)社會學(xué)青年學(xué)者論壇已經(jīng)成為該學(xué)科學(xué)術(shù)交流的一個(gè)重要平臺。
在該學(xué)科基礎(chǔ)理論研究方面,本年度由譯林出版社“鳳凰文庫”推出的兩本譯著值得關(guān)注。兩本譯著屬劉東主編“藝術(shù)與社會”系列譯叢,分別為:〔美〕蓋瑞·阿蘭·法恩著,盧文超、王夏歌譯《日常天才》[110]、〔美〕薇拉·佐爾伯格著,原百玲譯《建構(gòu)藝術(shù)社會學(xué)》[111]。前者是美國社會學(xué)家和民族志學(xué)者蓋瑞·阿蘭·法恩的著作,討論了美國“民間藝術(shù)”,即作者所謂“自學(xué)藝術(shù)”的生存狀態(tài)和獨(dú)特的市場經(jīng)濟(jì)規(guī)律,以及完整的社會運(yùn)作機(jī)制。后者注重在社會學(xué)語境下理解藝術(shù),建立了一套經(jīng)濟(jì)、政治是如何影響藝術(shù)創(chuàng)造的社會學(xué)方法和評估制度。此外,盧文超《藝術(shù)社會學(xué)的兩難困境及其解決之道》[112]、《從藝術(shù)社會學(xué)到新藝術(shù)社會學(xué)——提亞·德諾拉音樂思想的轉(zhuǎn)變》[113]、沈淑琦《媒體、藝術(shù)、商品:20世紀(jì)上半葉視覺藝術(shù)之藝術(shù)社會學(xué)研究》[114]、李金花《弗里契藝術(shù)社會學(xué)思想在中國的接受(1921—1933)》[115]等文從藝術(shù)社會學(xué)的學(xué)術(shù)史、理論困境、代表學(xué)者等方面做出探索,是本年度該領(lǐng)域的值得關(guān)注的文章。
2018年12月7日至9日,全國藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科《研究生核心課程指南》編寫與建設(shè)學(xué)術(shù)研討會在河北大學(xué)召開。學(xué)科評議組專家在此次會議上指出,藝術(shù)學(xué)理論核心課程除藝術(shù)理論、藝術(shù)史、藝術(shù)批評外,還要增加應(yīng)用類課程,即藝術(shù)管理、藝術(shù)教育、藝術(shù)傳播、藝術(shù)遺產(chǎn)、藝術(shù)與文化創(chuàng)意。事實(shí)上,很長一段時(shí)間以來,此五種應(yīng)用類理論均已經(jīng)形成獨(dú)特的研究范式,擁有固定的研究群體,正沿著自身的發(fā)展道路穩(wěn)步前進(jìn)。本年度,藝術(shù)管理學(xué)、藝術(shù)教育學(xué)較之往年熱度減弱,但常態(tài)化的學(xué)術(shù)會議依然是學(xué)者們思想交流的平臺。藝術(shù)遺產(chǎn)和文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)本身就是一個(gè)規(guī)模龐大、研究者和相關(guān)從業(yè)人員眾多的領(lǐng)域,尤其是我國從國家意志層面高度重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在當(dāng)下的傳承與發(fā)展,重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作,因此對該領(lǐng)域相關(guān)問題的研究一直是學(xué)界關(guān)心的熱點(diǎn)。
藝術(shù)管理學(xué)領(lǐng)域,除田川流《論藝術(shù)管理學(xué)科理論研究的基本范疇》[116]的文章外,還有兩篇博碩士論文值得關(guān)注。盧育娟博士論文《藝術(shù)管理學(xué)科體系構(gòu)建研究》[117],在梳理對比國內(nèi)外藝術(shù)院校藝術(shù)管理學(xué)科建設(shè)情況基礎(chǔ)上,從學(xué)科定位、學(xué)科屬性、相關(guān)學(xué)科、專業(yè)設(shè)置研究、培養(yǎng)方案、課程體系建設(shè)、核心課程、學(xué)科隊(duì)伍建設(shè)、學(xué)科基地建設(shè)等多個(gè)維度來對藝術(shù)管理學(xué)科體系進(jìn)行研究并提出思考與建議。林路碩士論文《論中國藝術(shù)管理本科專業(yè)核心課程構(gòu)建》[118],梳理歸納了自1983年上海戲曲學(xué)校舉辦“藝術(shù)管理專修班”、中央文化管理干部學(xué)院成立文化管理教研室開始的學(xué)科發(fā)展之路,對不同階段中國藝術(shù)管理本科專業(yè)核心課程做出了總結(jié)。本年度該領(lǐng)域的學(xué)術(shù)會議主要是11月30日至12月2日在中國美術(shù)學(xué)院召開的第十三屆中國藝術(shù)管理教育學(xué)會年會暨新時(shí)期文化藝術(shù)管理共同體高峰論壇。會議圍繞“多元、跨界、智能、創(chuàng)新、共享”聚焦“創(chuàng)建文化藝術(shù)管理共同體”,旨在激發(fā)當(dāng)下藝術(shù)生產(chǎn)、藝術(shù)教育向社會文化資源轉(zhuǎn)換,強(qiáng)化藝術(shù)管理教育一體化的管理實(shí)踐。會議分別以“智能化時(shí)代藝術(shù)管理介入的可能性和方式”“不同藝術(shù)門類的藝術(shù)管理教育學(xué)科建設(shè)的共性與個(gè)性探討”“藝術(shù)管理機(jī)構(gòu)與院校交流機(jī)制與人才供需”“文化政策與產(chǎn)業(yè)化運(yùn)作對藝術(shù)管理的影響”等四個(gè)分論壇議題展開研討。同時(shí),會議設(shè)置全國藝術(shù)管理學(xué)生創(chuàng)意策劃競賽環(huán)節(jié),全國26所院校的35組優(yōu)秀團(tuán)隊(duì)展開決賽單元的角逐,展現(xiàn)了藝術(shù)管理學(xué)科“創(chuàng)意+”的教育成效。來自國內(nèi)外30余所藝術(shù)院校、藝術(shù)博物館、藝術(shù)傳媒機(jī)構(gòu)和雜志刊物的50余位專家學(xué)者等參加了會議。
藝術(shù)教育學(xué)領(lǐng)域,彭兆榮《寓教于藝》[119]、張璐《教與學(xué):國外藝術(shù)教育現(xiàn)狀與理念分析》[120]、錢初熹《藝術(shù)教育研究的新視野與新范式》[121]、黃從威《關(guān)于高等藝術(shù)院校人才培養(yǎng)目標(biāo)的探討》[122]、韓聃《日本高等藝術(shù)教育的特點(diǎn)經(jīng)驗(yàn)及啟示》[123]等文章從不同角度探討了藝術(shù)教育的理論及學(xué)校人才培養(yǎng)情況。本年度藝術(shù)教育學(xué)術(shù)活動持續(xù)開展,學(xué)術(shù)會議有意總結(jié)改革開放40年中國藝術(shù)教育的經(jīng)驗(yàn),展望未來發(fā)展趨勢。2019年11月24日至25日,第十三屆全國藝術(shù)院校院(校)長高峰論壇在廣西藝術(shù)學(xué)院召開,該論壇“旨在回望中國藝術(shù)教育40年成果,探尋我國藝術(shù)教育發(fā)展的趨勢和路徑,增強(qiáng)新時(shí)代改革創(chuàng)新意識,為藝術(shù)教育的新跨越提供助力”[124]。論壇圍繞“習(xí)近平新時(shí)代中國特色社會主義思想與藝術(shù)教育”“中國藝術(shù)教育40年”“新時(shí)代藝術(shù)學(xué)學(xué)科建設(shè)”“藝術(shù)人才培養(yǎng)特色探索”“藝術(shù)拔尖人才培養(yǎng)”五個(gè)議題開展討論,分為主論壇和藝術(shù)學(xué)理論、美術(shù)設(shè)計(jì)、音樂舞蹈、戲劇影視等四個(gè)分論壇,來自全國30余所藝術(shù)院校、文化傳媒機(jī)構(gòu)、企業(yè)的60余位院(校)長、藝術(shù)學(xué)科專家等參加了會議。
藝術(shù)遺產(chǎn)領(lǐng)域,本年度最為引人矚目研究成果是彭兆榮的新著《生生遺續(xù)代代相承——中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)體系研究》[125]。作者是我國第一個(gè)國家社科項(xiàng)目在文化遺產(chǎn)領(lǐng)域公開招標(biāo)的重大課題“中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)體系探索研究”(11&ZD123)的首席專家,該著作即此課題的研究成果,在理論上提出了“生生遺續(xù)”作為我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)體系的代表性概念。作者已出版的《中國藝術(shù)遺產(chǎn)論綱》[126]一書,也是在此重大課題基礎(chǔ)上延伸出來的,都成為作者在中國藝術(shù)遺產(chǎn)研究領(lǐng)域的代表性著作。其他值得關(guān)注的著述還有:陳建勤著《回歸生活——非遺保護(hù)的理論與實(shí)踐研究》[127]、曹德明主編《國外非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的經(jīng)驗(yàn)與啟示》[128]、張潔著《非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法律保護(hù)研究》[129]、[英]德瑞克·吉爾曼著,唐璐璐、向勇譯《文化遺產(chǎn)的觀念》[130],以及論文[英]麥夏蘭、方李莉文,關(guān)祎譯《未來的遺產(chǎn)和遺產(chǎn)的未來》[131]等。
下面對2018年度藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科建設(shè)從整體上加以掃描。本年度藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科在全國性會議、青年論壇、期刊建設(shè)等方面的發(fā)展均有新的推進(jìn),亮點(diǎn)頻現(xiàn)。各環(huán)節(jié)的學(xué)科建設(shè)工作都取得不少新成就,從宏觀的格局建制方面逐漸完備,形成了一些整體性的發(fā)展趨勢。如,注重對學(xué)科歷史進(jìn)行梳理和回顧,強(qiáng)調(diào)對學(xué)科本體學(xué)理性內(nèi)容的發(fā)展和研究等。其中,一些重要的全國性會議的情況在上文中已有介紹,這里不再重復(fù),主要關(guān)注如下幾點(diǎn)。
目前,藝術(shù)學(xué)理論界已形成若干穩(wěn)定且較為成熟的常設(shè)論壇,其中幾個(gè)青年論壇以敏銳的問題意識和理論洞察力,聚焦學(xué)科前沿和藝術(shù)學(xué)的基礎(chǔ)理論研究,就學(xué)科中的某一方向或問題展開深度對話,激發(fā)出學(xué)科發(fā)展的新活力,成為學(xué)科亮點(diǎn)。這些論壇規(guī)模不等,主旨多樣,各有特色,但共同特征是倚重中青年學(xué)者的學(xué)術(shù)新發(fā)現(xiàn),從一定程度上也成為培養(yǎng)和發(fā)現(xiàn)后備人才的優(yōu)質(zhì)平臺。
“當(dāng)代藝術(shù)學(xué)與美學(xué)論壇”系中國藝術(shù)研究院馬克思主義文藝?yán)碚撗芯克鶆?chuàng)辦的常設(shè)青年論壇。該論壇定位藝術(shù)學(xué)的基礎(chǔ)理論研究,2018年共舉辦4次活動:康德藝術(shù)論中的形式主義與表現(xiàn)論之間的張力(朱會暉主講);人性論與文人藝術(shù)的三種呈現(xiàn)方式(余開亮主講);18世紀(jì)德國民族精神的美學(xué)基礎(chǔ)及其當(dāng)代理論啟示(楊一博主講)以及“中國藝術(shù)研究院的藝術(shù)學(xué)傳統(tǒng)”。這些選題和對話內(nèi)容立足中國藝術(shù)學(xué)學(xué)科本體,開放地思考與其他學(xué)科及西方藝術(shù)科學(xué)的關(guān)系,對藝術(shù)理論進(jìn)行了多維度的檢視和探索,在對話和碰撞中觸及學(xué)科的一些根本問題。本年度,論壇根據(jù)現(xiàn)場活動文稿,整理出版《當(dāng)代藝術(shù)學(xué)與美學(xué)論壇2017》,受到學(xué)界關(guān)注。東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院舉辦“新視野中的藝術(shù)社會功能”暨第二屆藝術(shù)社會學(xué)青年學(xué)者論壇。該論壇圍繞“藝術(shù)與審美能動性”“藝術(shù)與社會介入”“藝術(shù)史中的藝術(shù)之用”“藝術(shù)的社會功能”“藝術(shù)、政治與美學(xué)”等主題進(jìn)行了多角度的深入研討,社會反響熱烈。中國人民大學(xué)文學(xué)院舉辦“批判理論中的藝術(shù)問題”暨第三屆“求是”青年論壇,聚焦自法蘭克福學(xué)派以來的“批判理論”,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)理論應(yīng)有敏銳的現(xiàn)實(shí)感和批判意識,同時(shí)對“批判理論”在探討藝術(shù)問題時(shí)所提出的論題、采用的方法,及理論的發(fā)展譜系等進(jìn)行總結(jié)和拓展。
自學(xué)科升級以來,除《文藝研究》《藝術(shù)百家》《民族藝術(shù)》《藝術(shù)評論》等既有代表性期刊外,《貴州大學(xué)學(xué)報(bào)(藝術(shù)版)》、杭州師范大學(xué)《美育學(xué)刊》、廣西藝術(shù)學(xué)院《藝術(shù)探索》、中國文聯(lián)《中國文藝評論》,云南省民族藝術(shù)研究院《民族藝術(shù)研究》等刊物,均以藝術(shù)學(xué)科所包含的各門類藝術(shù)學(xué)科領(lǐng)域的學(xué)術(shù)研究為關(guān)注對象,成為藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的學(xué)術(shù)集中地。尤其是《民族藝術(shù)研究》通過不懈努力,重新入選“2018年度中國人文社會科學(xué)期刊AMI綜合評價(jià)”A刊核心期刊目錄,成為藝術(shù)學(xué)理論成果展示的又一重要期刊。
除上述學(xué)術(shù)刊物對藝術(shù)學(xué)理論的大力支持外,以藝術(shù)學(xué)理論為主體的集刊成為本學(xué)科重要的學(xué)術(shù)成果發(fā)布平臺?!端囆g(shù)學(xué)界》《藝術(shù)學(xué)研究》《北大藝術(shù)評論》等集刊的穩(wěn)步發(fā)展,取得不小成績。尤其是以藝術(shù)學(xué)理論為主打方向的《藝術(shù)學(xué)界》入選CSSCI集刊(2017-2018)目錄,也表明學(xué)科內(nèi)部學(xué)術(shù)成果的質(zhì)量不斷提升。此外,2018年南京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院新創(chuàng)辦《藝術(shù)理論與藝術(shù)史學(xué)刊》集刊,以藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科為基礎(chǔ),聚焦藝術(shù)理論以及藝術(shù)史、藝術(shù)批評研究等前沿問題,成為藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科發(fā)展的又一重要平臺。
2018年4月,中國藝術(shù)研究院完成《2017年度中國藝術(shù)發(fā)展研究報(bào)告》[132],其中李心峰、孫曉霞、秦佩完成《2017年藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科研究發(fā)展報(bào)告》[133],準(zhǔn)確分析本學(xué)科2017年度的發(fā)展?fàn)顩r,并形成客觀綜合的評判,對學(xué)科發(fā)展具有參照意義。2018年10月由王一川主編《中國藝術(shù)學(xué)年度報(bào)告2017-2018》[134]出版。本書概要介紹了藝術(shù)學(xué)門類下屬全部五個(gè)一級學(xué)科在2017年度的發(fā)展概況,在具體描述上述五個(gè)一級學(xué)科的年度概況時(shí),主要圍繞學(xué)科動態(tài)、問題聚焦和專題研究三方面展開:其中對藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科年度發(fā)展概況做了全景式掃描,特別是對本學(xué)科的年度重點(diǎn)問題展開全面梳理和分析,并以專題研究的方式,就藝術(shù)學(xué)理論的基本問題做了縱深研討,是學(xué)科評價(jià)的又一重要參照。此外,王廷信《踏入正軌穩(wěn)步前行——2017年藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科掃描》[135];郭必恒、紀(jì)元《2017年中國藝術(shù)學(xué)理論熱點(diǎn)現(xiàn)象述評》[136]等論文也以細(xì)致的整理和清晰的判斷,成為了解藝術(shù)學(xué)理論2017年度學(xué)科發(fā)展情況的重要參考。
以上成果以年度發(fā)展研究報(bào)告形式,通過深入調(diào)研、嚴(yán)謹(jǐn)論證和透徹分析,剖析2017年度藝術(shù)學(xué)理論研究中的重點(diǎn)和熱點(diǎn)問題,研判藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科發(fā)展趨勢與走向,從歷史和理論角度為當(dāng)代中國文化藝術(shù)的理論發(fā)展作宏觀和微觀的多角度把脈,成為藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科發(fā)展的重要路標(biāo)。
此外,李榮有、仲呈祥《藝術(shù)學(xué)門類學(xué)科專業(yè)設(shè)置及評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)研究》[137],匯集了當(dāng)前藝術(shù)學(xué)界老、中、青三代學(xué)者在該領(lǐng)域里的新成果20余篇,分別對“藝術(shù)學(xué)科基礎(chǔ)理論”“學(xué)科專業(yè)設(shè)置問題”“學(xué)科專業(yè)評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)”作了較為系統(tǒng)的探討,對我國當(dāng)前藝術(shù)學(xué)門類學(xué)科建設(shè)以及長遠(yuǎn)發(fā)展,都將發(fā)揮有益的理論借鑒作用。
2018年初,教育部公布2017年藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科新增河北大學(xué)、東北大學(xué)、河南大學(xué)三個(gè)博士學(xué)位點(diǎn)。2月27日教育部下發(fā)《國務(wù)院學(xué)位委員會關(guān)于2017年動態(tài)調(diào)整撤銷和增列的學(xué)位授權(quán)點(diǎn)名單的通知》,其中南京大學(xué)、福建師范大學(xué)取消藝術(shù)學(xué)理論博士、碩士一級學(xué)位點(diǎn);西北大學(xué)取消藝術(shù)學(xué)理論碩士學(xué)位點(diǎn)。浙江大學(xué)增列藝術(shù)學(xué)理論博士一級學(xué)位點(diǎn)。增列碩士一級學(xué)位點(diǎn)的有:東北大學(xué),同濟(jì)大學(xué)、蘭州大學(xué)等。
其中,南京大學(xué)撤銷藝術(shù)學(xué)理論學(xué)位點(diǎn)讓學(xué)界一片嘩然,引發(fā)對學(xué)科自身狀況的反思。南京大學(xué)藝術(shù)學(xué)理論學(xué)位點(diǎn)在業(yè)內(nèi)有較強(qiáng)學(xué)術(shù)影響力,在全國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科綜合排名中歷來靠前,但在南京大學(xué)內(nèi)部與其他傳統(tǒng)學(xué)科的橫向比較中,卻成為院校提升整體實(shí)力的犧牲品。對此學(xué)界深表遺憾。這一意外事件也警示我們,作為一個(gè)年輕學(xué)科,藝術(shù)學(xué)理論盡管充滿活力、空間廣闊,但學(xué)科的整體實(shí)力依舊不夠強(qiáng)大,抗風(fēng)險(xiǎn)能力較弱,未來學(xué)科的發(fā)展任重道遠(yuǎn)。不過,盡管遭遇不利境況,但南京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院的團(tuán)隊(duì)成員在過去一年中,理性面對困境,勠力同心,扎實(shí)深入本學(xué)科理論研究,取得不凡成就。如,創(chuàng)辦了專業(yè)性藝術(shù)學(xué)理論集刊《藝術(shù)史與藝術(shù)理論學(xué)刊》;由周憲、趙奎英主編“南京大學(xué)藝術(shù)理論文叢”連續(xù)推出周憲《藝術(shù)理論的文化邏輯》、趙奎英《語言、空間與藝術(shù)》、李健《跨學(xué)科視域中的當(dāng)代藝術(shù)理論》、周計(jì)武《藝術(shù)的祛魅與藝術(shù)理論的重構(gòu)》、童強(qiáng)《藝術(shù)理論與空間實(shí)踐》等多部著作(“南京大學(xué)藝術(shù)理論文叢”由北京大學(xué)出版社出版,成為基礎(chǔ)理論研究領(lǐng)域的力作,為該學(xué)位點(diǎn)的未來再突破奠定了牢固基礎(chǔ)。
從全局看,藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科建設(shè)在2018年的表現(xiàn)更為理性而客觀,出現(xiàn)了普遍的向心發(fā)展局勢。各學(xué)位點(diǎn)均形成了清晰的專業(yè)學(xué)科方向和明確的學(xué)術(shù)定位:它們或聚焦基礎(chǔ)理論研究,或關(guān)注藝術(shù)史學(xué)學(xué)科發(fā)展,或廣泛涉獵藝術(shù)實(shí)踐的批評及批評理論研究等,均注重以扎實(shí)的學(xué)術(shù)根柢為發(fā)展之根本。論壇、會議、期刊、機(jī)構(gòu)建設(shè)等方面不斷出現(xiàn)一批更具思想活力、更具現(xiàn)實(shí)針對性的學(xué)術(shù)交流平臺,形成一種穩(wěn)定的學(xué)科向心秩序。在學(xué)科結(jié)構(gòu)日益完備的同時(shí),多個(gè)學(xué)科點(diǎn)都組建起專家引領(lǐng)、青年創(chuàng)新的梯隊(duì),學(xué)科后備力量充足。整體而言,藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科正朝著良性、健康的方向快速推進(jìn),前景可期。