摘要：在近代社會發(fā)展中，在西方的影響下，中國藝術發(fā)展水平得到了顯著提升，西學東漸也是中國近代歷史發(fā)展中最為重要的一個思想理念。在全新思潮的影響下，中國畫的創(chuàng)作和實踐與傳統(tǒng)繪畫之間出現(xiàn)了顯著差異，特別是以徐悲鴻、林風眠等藝術家為代表的改良派，在其對西方繪畫方式進行借鑒的同時，不斷倡導對中國傳統(tǒng)畫作方式的改良。基于此，本文將以改良派藝術家對中國畫創(chuàng)作實踐的影響進行研究，希望對我國藝術發(fā)展提供一定的指導。

關鍵詞：改良派藝術家 中國畫 創(chuàng)作實踐

西方藝術重點在于寫實性，無論是對徐悲鴻還是對林風眠而言，都被這種表現(xiàn)現(xiàn)實世界的描繪方式吸引，色彩和素描對于他們而言也有著十分顯著的吸引作用，這也造就了二者在不同角度上對中國畫的改良。在中國藝術發(fā)展史中，改良派藝術家對于中國畫的創(chuàng)作和發(fā)展都有著十分顯著的影響，因此本文將對中國畫創(chuàng)作實踐問題展開研究，進一步分析改良派藝術家所產(chǎn)生的影響。

一、對中國傳統(tǒng)繪畫的繼承

從對中國傳統(tǒng)繪畫的吸收和傳承來看，徐悲鴻更重視對傳統(tǒng)題材的掌握，其創(chuàng)作的題材相對更為廣泛，和其他中國傳統(tǒng)畫家不同，徐悲鴻的作品不僅有山水、人物，還涉及很多神話故事和風俗畫。在徐悲鴻的理念下，民族文化才是思想的基礎，這也是我們在其作品中獲取民族特點的主要原因。[1]《奔馬》《愚公移山》這些作品的出現(xiàn)，不僅是徐悲鴻先生對民族文化的認可，也是其對中國傳統(tǒng)文化的理解。和徐悲鴻先生相比，林風眠先生畫面中的傳統(tǒng)性也更為明顯。兩位雖然同為改良派藝術家，但是在風格上存在明顯差異，這也是因為二者的才情和學養(yǎng)存在明顯差異。從林風眠的作品中我們可以看到很多傳統(tǒng)元素，其作品中吸收了眾多類型的中國傳統(tǒng)藝術，比如瓷器上的瓷畫、皮影戲的人物造型等等，甚至還包含畫像石上的線條，由此可見林風眠先生對傳統(tǒng)藝術的深入了解和掌握。

林風眠先生在畫幅和色彩上追求更為精良，其作品通常以正方形為主，傳統(tǒng)性更強。在對色彩的表現(xiàn)上，林風眠通過對中國畫中五色的特殊應用，往往可以表現(xiàn)出更為奇妙的色彩關系，其對色彩的應用也是中國畫色彩應用中最具備創(chuàng)新意識的一種。特別是在對人物進行線條勾勒的環(huán)節(jié)中，林風眠大膽改變傳統(tǒng)國畫對人物的墨色表現(xiàn)方式，采用白粉對人物線條進行勾勒。這種方式對色彩的應用也給中國畫發(fā)展帶來了一個全新的途徑。[2]比如在作品《宮女》中，構(gòu)圖是最典型的傳統(tǒng)構(gòu)圖方式，借助國畫中的墨色、朱色和石藍對人物進行表現(xiàn)，這種方式的應用使得傳統(tǒng)畫作的厚重被打破，借助色彩和形似實現(xiàn)對畫面孤寂感的表達，也是對畫面結(jié)構(gòu)和藝術元素進行結(jié)合的新型中國畫形式美學。

二、與西方繪畫技法的巧妙結(jié)合

徐悲鴻在歐洲留學階段每天都在研究作畫，將大部分時間用在畫畫上，這也是其素描的重要奠基階段。徐悲鴻不僅利用大量的時間進行素描和人體素描，一有時間還經(jīng)常到歐洲的動物園進行動物寫生。通過對大自然和社會生活的感悟?qū)崿F(xiàn)了對藝術素材的汲取，所以不論是在其寫生還是創(chuàng)作環(huán)節(jié)中，都將西方的寫實主義有效地應用在了創(chuàng)作和實踐過程中。[3]

在歐洲深造和學習的過程中，徐悲鴻先生不僅為自己打下了深厚的基礎，在當時歐洲浪漫主義思潮的影響下，其也加強了對西方色彩關系的研究。他發(fā)現(xiàn)浪漫主義在對現(xiàn)實題材進行表現(xiàn)的過程中可以有效實現(xiàn)對畫面氛圍的豐富，這對于激發(fā)藝術家情感，豐富視覺效果有著十分重要的影響。比如在作品《巴人汲水》中，徐悲鴻先生繼承了西方繪畫的嚴謹性和細膩性，同時也實現(xiàn)了對中國畫筆墨情趣的結(jié)合，這也是一次對中國傳統(tǒng)繪畫藝術實踐風貌的重要突破。

林風眠先生不僅和徐悲鴻先生有著相同的成熟的繪畫技法，同時還在學習繪畫的過程中學習了眾多中西方史論經(jīng)典。林風眠利用西方繪畫要素表現(xiàn)形式，實現(xiàn)了取長補短，將中國傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式作為基礎，不斷吸收西方藝術優(yōu)勢，表現(xiàn)出了全新的中國繪畫精神。這不僅有效彌補了中國畫當時的單一發(fā)展形態(tài)，還營造了中國傳統(tǒng)繪畫領域的全新時代風貌。

三、結(jié)語

綜上所述，20世紀是中國藝術歷史承上啟下的重要階段，20世紀初期也是中國傳統(tǒng)繪畫受到西方藝術影響的重要時期，因此中國畫在眾多改良派藝術家的改革和發(fā)展后也逐漸轉(zhuǎn)變了傳統(tǒng)藝術形式的弊端，迎來了中國畫創(chuàng)作實踐的全新時期。藝術的發(fā)展永無止境，因此我們要在發(fā)展和進步中不斷進行創(chuàng)新，吸收先進思想，取其精華去其糟粕，為中國畫實踐創(chuàng)新提供有效幫助。

參考文獻：

[1]張明玉.中國畫創(chuàng)作中綜合材料的運用略談[J].大眾文藝，2018（36）.

[2]王曉東.當代語境下高校中國畫創(chuàng)作課程的研究與探索[J].美與時代（中），2018（58）.

[3]于洋.改革開放四十年中國畫學科的延展與衍進——以新時期中國畫壇與中央美院中國畫學科為中心[J].美術研究，2018（16）.

（作者簡介：常嵩，男，本科，吉林動畫學院，助教，研究方向：繪畫）（責任編輯 葛星星）