胡騰蛟

(長(zhǎng)沙學(xué)院馬克思主義學(xué)院，湖南 長(zhǎng)沙 410022)

1893年，愛(ài)迪生發(fā)明電影視鏡，這被視為美國(guó)電影史的開(kāi)端。1896年，維太放映機(jī)問(wèn)世，美國(guó)電影從此邁向大眾放映階段。1908 年，愛(ài)迪生牽頭成立電影專利公司，壟斷了整個(gè)美國(guó)電影業(yè)。為了擺脫專利公司的壓榨，一些制片廠和獨(dú)立制片商被迫離開(kāi)紐約電影制作中心，轉(zhuǎn)而來(lái)到美國(guó)加州的一所小鎮(zhèn)——好萊塢拍片。1911 年，第一家制片公司落戶好萊塢。數(shù)年后，好萊塢一躍成為美國(guó)電影中心，創(chuàng)作許多傳世經(jīng)典[1]P15。一般而言，電影是國(guó)家形象傳播的主要載體，而美國(guó)又極為重視自身國(guó)家形象的建構(gòu)，那么，美國(guó)官方是如何利用好萊塢電影來(lái)實(shí)現(xiàn)這一目的呢？本文以好萊塢經(jīng)典影片作為分析對(duì)象，從歷史長(zhǎng)時(shí)段思考上述兩者之間的互動(dòng)關(guān)系以及好萊塢經(jīng)典影片中的國(guó)家形象修辭，以期對(duì)推動(dòng)美國(guó)公共外交研究有所裨益。

一 好萊塢電影業(yè)與美國(guó)政府的合作

好萊塢影業(yè)與美國(guó)官方的合作肇始于一戰(zhàn)期間。早在20世紀(jì)初，隨著美國(guó)的崛起，美國(guó)人的生活水平日益提高，觀看電影逐漸成為一種大眾娛樂(lè)方式。至一戰(zhàn)爆發(fā)前夕，鎳幣影院逐漸被一些條件較好的電影院所代替；電影專利公司的壟斷權(quán)勢(shì)也逐漸瓦解，終至1915年正式解體。好萊塢的獨(dú)立制片公司便迅速發(fā)展起來(lái)。1915年，在好萊塢環(huán)球影業(yè)創(chuàng)始人卡爾·萊默爾的游說(shuō)下，威爾遜總統(tǒng)認(rèn)識(shí)到了好萊塢電影業(yè)的潛力。為了附和威爾遜總統(tǒng)的“和平主義”與美國(guó)民眾的反戰(zhàn)立場(chǎng)，美國(guó)電影業(yè)推出了眾多反戰(zhàn)片。最著名的當(dāng)屬1916年拍攝的《文明》和《戰(zhàn)爭(zhēng)新娘》，核心宗旨是宣揚(yáng)威爾遜“他使我們遠(yuǎn)離了戰(zhàn)爭(zhēng)”的和平主張[2]。

1917年，美國(guó)對(duì)德宣戰(zhàn)后，為了強(qiáng)化對(duì)外戰(zhàn)略宣傳，成立了公共信息委員會(huì)。它明確要求“通過(guò)電影推廣美國(guó)的文化和價(jià)值觀”，“出口的電影中必須含有20%的教育內(nèi)容，所有不利于美國(guó)的正面形象及其價(jià)值觀傳播的電影都嚴(yán)禁出口?！盵3]有“美國(guó)電影之父”之稱的大導(dǎo)演大衛(wèi)·格里菲斯更是宣稱，向世界傳播美國(guó)核心價(jià)值觀，“是好萊塢除贏利之外的最崇高使命”[4]P4。事實(shí)上，一戰(zhàn)期間，美國(guó)政府將好萊塢電影當(dāng)作自我形象宣傳的工具。

二戰(zhàn)期間，好萊塢同樣充當(dāng)了美國(guó)政策的工具。1941 年，羅斯?？偨y(tǒng)宣布參戰(zhàn)后，將好萊塢定位為“主要為戰(zhàn)爭(zhēng)服務(wù)的產(chǎn)業(yè)”[1]P104。他任命政府與電影界的聯(lián)絡(luò)員，并建議各大電影公司生產(chǎn)戰(zhàn)爭(zhēng)片，每拍攝一部新片，“都要遵旨自問(wèn)‘這部電影能夠幫助贏得戰(zhàn)爭(zhēng)嗎？’”[5]1942年，美國(guó)政府成立戰(zhàn)時(shí)信息署，下設(shè)電影辦公室，不僅竭力引導(dǎo)好萊塢電影為戰(zhàn)時(shí)政策服務(wù)，而且還委托制作官方紀(jì)錄片，強(qiáng)化人們對(duì)美國(guó)作為一個(gè)民主國(guó)家的認(rèn)知。1945年，“美國(guó)電影制片人和發(fā)行人協(xié)會(huì)”更名為“美國(guó)電影協(xié)會(huì)”，并成立“美國(guó)電影出口協(xié)會(huì)”，下設(shè)海外部，以拓展好萊塢電影海外市場(chǎng)。

大戰(zhàn)結(jié)束后，美國(guó)政府仍希望維持與好萊塢的合作關(guān)系。杜魯門一上臺(tái)，國(guó)務(wù)院就宣稱：“戰(zhàn)后階段，國(guó)務(wù)院渴望與制片業(yè)進(jìn)行全面合作，以保護(hù)海外的好萊塢電影。本著確保海外發(fā)行影片要為美國(guó)增光的期許，國(guó)務(wù)院期望制片業(yè)同樣能與政府精誠(chéng)合作?！盵3]隨著冷戰(zhàn)局勢(shì)的惡化，20世紀(jì)40年代末，美國(guó)政府開(kāi)始秘密、系統(tǒng)地監(jiān)控電影業(yè)，且直接介入電影制作，并為好萊塢提供資金。

為了應(yīng)對(duì)蘇聯(lián)的文化冷戰(zhàn)攻勢(shì)，美國(guó)政府試圖規(guī)范好萊塢影片的內(nèi)容，使之正面宣傳美國(guó)形象。根據(jù)美國(guó)政府的評(píng)估，“許多好萊塢電影把美國(guó)描繪成缺乏文化的，庸俗的物質(zhì)主義和犯罪的搖籃”。為了克服這一形象困境，美國(guó)海外新聞處被美國(guó)政府用來(lái)充當(dāng)平衡好萊塢的美國(guó)海外形象塑造的主要手段。它遵循國(guó)務(wù)院和美國(guó)新聞署的政策指令，在海外廣泛制作、傳播宣傳材料，包括電影的制作和發(fā)行，旨在推動(dòng)反共思想的傳播，并宣傳美國(guó)“自由”“進(jìn)步”與“和平”形象，以獲得冷戰(zhàn)的勝利。美國(guó)新聞署早期負(fù)責(zé)人西奧多·C·斯特瑞伯特強(qiáng)調(diào)，不僅要宣傳美國(guó)的軍事和科技實(shí)力、民主和經(jīng)濟(jì)機(jī)會(huì)，而且還要頌揚(yáng)美國(guó)高水平的教育、醫(yī)療、體育、娛樂(lè)活動(dòng)和家庭生活?？梢?jiàn)，他并沒(méi)有一味要求新聞署描繪美國(guó)高雅文化或“精英或知識(shí)分子的文化”，而是著眼于制定一項(xiàng)旨在凸顯“美國(guó)大眾文化”或“美國(guó)人民文化”的政策[6]。實(shí)際上，在官方電影宣傳中，美國(guó)一方面利用諸如美國(guó)新聞署和海外新聞處的年度電影活動(dòng)等常規(guī)性活動(dòng)，另一方面依托特殊項(xiàng)目或計(jì)劃，如“馬歇爾計(jì)劃”，以推進(jìn)美國(guó)形象的海外傳播。

1948 年，美國(guó)最高法院下達(dá)派拉蒙判決，要求制片業(yè)與放映業(yè)分離開(kāi)來(lái)，美國(guó)電影制作的壟斷體系被打破[7]P5。盡管好萊塢壟斷體系被打破，并且處在經(jīng)濟(jì)蕭條和世界大戰(zhàn)的雙重厄境中，但在美國(guó)政府的鼎力支持下，好萊塢電影臻至全盛時(shí)期。

1961年6月，美國(guó)知名電影人達(dá)利爾·柴納爾曾撰文宣稱，好萊塢電影是“鐵盒里的大使”：“這些圓盒子里裝有一卷卷卷得很緊的印制著美國(guó)電影制片者思想、想象和創(chuàng)作才能的走遍世界的影片。”10月，肯尼迪政府明確要求好萊塢電影進(jìn)一步配合政府的“全球戰(zhàn)略”[8]。

“9·11”事件后，美國(guó)總統(tǒng)顧問(wèn)卡爾·羅夫邀請(qǐng)47位好萊塢制片商至洛杉磯召開(kāi)會(huì)議，向他們傳達(dá)了小布什總統(tǒng)擬定的包括“讓反恐意識(shí)深入人心”等在內(nèi)的七大主題，要求重塑美國(guó)國(guó)家形象，致力于恢復(fù)世界民眾對(duì)美國(guó)的信心，并表示白宮將在資金和設(shè)備上鼎力支持好萊塢電影的拍攝[9]。

奧巴馬上臺(tái)后，在國(guó)際關(guān)系中大力推行“巧實(shí)力”外交戰(zhàn)略，試圖利用美國(guó)政治制度和文化價(jià)值來(lái)軟化外界對(duì)美國(guó)的“偏見(jiàn)”，好萊塢電影因而繼續(xù)充當(dāng)美國(guó)價(jià)值理念和意識(shí)形態(tài)傳播的工具。特朗普當(dāng)選總統(tǒng)后，盡管與好萊塢的關(guān)系一度緊張，但沒(méi)有跡象顯示他會(huì)逆轉(zhuǎn)好萊塢電影的全球化政策。相反，作為一個(gè)有原則的實(shí)用主義者，他在利用好萊塢電影謀取海外巨額利潤(rùn)的同時(shí)，也積極推動(dòng)美國(guó)核心價(jià)值觀在全球范圍內(nèi)的視像傳播。

二 好萊塢經(jīng)典影片中的美國(guó)國(guó)家形象敘事

在官方的鼎力支持下，好萊塢電影忠實(shí)地充當(dāng)了塑造美國(guó)海外形象的“大使”，美國(guó)形象(或曰“美國(guó)精神”“美國(guó)價(jià)值”)因此得到了前所未有的彰顯：崇尚個(gè)人自由，追求自我幸福，倡導(dǎo)不屈不撓的抗?fàn)幘瘛傊俺尸F(xiàn)在好萊塢電影鏡像之中的美國(guó)，是一片民主的天空，是一個(gè)自由的去處，是一塊由資本主義邏輯支配的樂(lè)土，是平等、博愛(ài)的代稱?！盵10]P18具體而言，好萊塢電影主要從以下諸層次對(duì)美國(guó)國(guó)家形象展開(kāi)了塑造。

第一，政治形象的塑造。美國(guó)人對(duì)“自由”意識(shí)的崇尚可謂根深蒂固?！霸诿绹?guó)生活中，自由是一個(gè)無(wú)可替代的核心觀念，被作為一種標(biāo)準(zhǔn)，甚至被視為生活的目的和意義之所在。這表明美國(guó)人對(duì)于自由的確有一種價(jià)值上的崇奉”[1]P130。民主猶如自由的孿生兄弟，兩者一道構(gòu)成了美國(guó)國(guó)家政治形象的核心內(nèi)容。

正因如此，好萊塢電影從來(lái)都不乏美國(guó)人追求自由民主的各類影像敘事。在1975年拍攝的電影《飛越瘋?cè)嗽骸分?，主人公麥克·墨菲為了逃避農(nóng)場(chǎng)改造，假裝精神異常住進(jìn)了精神病醫(yī)院。他帶領(lǐng)病友看電視、打籃球，甚至鼓勵(lì)他們參加民主投票，積極為大家的自由與歡樂(lè)而戰(zhàn)，逐漸成為公認(rèn)的領(lǐng)袖，從而嚴(yán)重威脅到了以護(hù)士長(zhǎng)為首的管理者的權(quán)威。他們開(kāi)始瘋狂迫害墨菲，最終殘忍地切除了他的腦葉，令他變成了一名白癡。墨菲的追隨者，一名酋長(zhǎng)，不忍心看到自己的英雄就這樣被毀滅，為了捍衛(wèi)其尊嚴(yán)和英雄形象，他忍痛幫助墨菲結(jié)束了生命，并且在一個(gè)月黑風(fēng)高的夜晚，帶著墨菲熱愛(ài)生活、追求自由的靈魂，逃出了瘋?cè)嗽篬11]。另一部經(jīng)典影片《肖申克的救贖》則詮釋了希望與自由的真諦。它講述了被誣入獄的銀行家安迪在獄友瑞德的幫助下，依靠執(zhí)著的信念與智慧，歷經(jīng)20余年之久，最終成功越獄，重獲自由的故事。

第二，社會(huì)形象的塑造。展現(xiàn)充滿活力的美國(guó)社會(huì)形象是又一重要主題。1962年拍攝的《雙虎屠龍》頗為經(jīng)典。這部黑白西部片旨在通過(guò)展現(xiàn)西部社會(huì)從“力強(qiáng)者勝”變遷至文明法治的歷史過(guò)程，以喚起受眾對(duì)“美國(guó)民族崛起神話”的關(guān)鍵反思。它由斬獲四次奧斯卡最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)的約翰·福特執(zhí)導(dǎo)。1963年，該片獲得了美國(guó)“西部文化資產(chǎn)獎(jiǎng)”[1]P46。

自70年代末以來(lái)，對(duì)女性和黑人群體形象的塑造亦成為好萊塢電影的重點(diǎn)。首先，美國(guó)女性溫柔賢淑而不失獨(dú)立自主的形象被反復(fù)描述?！犊巳R默夫婦》講述了廣告職員泰德·克雷默與妻子喬安娜重歸于好的溫馨故事。由于泰德整日忙碌而忽視家庭，終于有一天，喬安娜憤而離家出走。泰德的生活頓時(shí)陷入一片混亂之中，他無(wú)法兼顧繁忙的工作和照顧兒子兩件事。更糟糕的是，一年后，事業(yè)有成的喬安娜找到泰德，要求離婚并爭(zhēng)奪兒子的撫養(yǎng)權(quán)。在法庭上，法官把監(jiān)護(hù)權(quán)判給了喬安娜。為了避免給兒子帶來(lái)影響，泰德放棄了上訴，但他在法庭上的陳詞已打動(dòng)了喬安娜。最終，她不再要求獲得兒子的監(jiān)護(hù)權(quán)了。影片凸現(xiàn)了后女權(quán)主義時(shí)代美國(guó)女性獨(dú)立平等的性別意識(shí)，在一定程度上顛覆了男主女從的傳統(tǒng)觀念[12]。而在經(jīng)典影片《憤怒的葡萄》中，女主人公湯姆·喬德被塑造成為一位標(biāo)準(zhǔn)的美國(guó)家庭主婦形象。在生活極為艱難困苦之際，她勇于擔(dān)當(dāng)，堅(jiān)韌有為，柔弱的軀體卻能支撐著龐大的家庭，給予整個(gè)家庭繼續(xù)生活下去的勇氣與希望[1]P147。

其次，黑人的刻板形象有所改觀。長(zhǎng)期以來(lái)，由于美國(guó)社會(huì)存在著強(qiáng)烈的種族主義偏見(jiàn)，黑人形象被好萊塢電影刻意丑化。在銀幕中，他們或智商低下、行為粗鄙，或窮兇極惡，危及白人的正常生活和美國(guó)社會(huì)的穩(wěn)定。但是，隨著民權(quán)運(yùn)動(dòng)的興起以及美國(guó)社會(huì)的進(jìn)步，黑人形象有所改觀。榮獲奧斯卡最佳影片提名獎(jiǎng)的《萍姬》率先表現(xiàn)了這一點(diǎn)。它講述了一位黑人在白人的幫助下成功反抗的傳奇故事。影片高度頌揚(yáng)了主人堅(jiān)韌不屈的反抗精神，將其描述成為“當(dāng)下美籍黑人群體中的先鋒力量”。類似的還有《勇士之家》《掘墓人》《像我一樣黑》等[13]。

值得注意的是，西奧多·梅爾菲的《隱藏人物》則觸及了女性和有色人種少數(shù)族裔雙重弱勢(shì)群體的基本權(quán)益問(wèn)題。以凱瑟琳等為代表的黑人女性擁有非凡才華，但受到了極不公正的待遇。然而，她們并沒(méi)有選擇哭鬧或暴力反抗的形式，而是采取巧妙的手段努力打破他人偏見(jiàn)，最終成功加入到了以白人為主體的美國(guó)航天計(jì)劃當(dāng)中，很好地展現(xiàn)了美國(guó)黑人女性睿智、冷靜和堅(jiān)定捍衛(wèi)自我權(quán)利的形象[14]。而1992 年上映的影片《保鏢》則大膽涉及了白人與黑人之間的婚戀這一社會(huì)敏感問(wèn)題。電影試圖摒棄種族主義偏見(jiàn)，致力于展現(xiàn)白人與黑人之間確立平等愛(ài)情關(guān)系的可能性，在一定程度上突破了美國(guó)社會(huì)的禁忌[13]。

第三，“美國(guó)夢(mèng)”的詮釋?！懊绹?guó)夢(mèng)”源于立國(guó)之初，被當(dāng)作是美國(guó)民族身份建構(gòu)的象征。1776年，《獨(dú)立宣言》明確宣稱，人人生而平等，享有不可剝奪的、對(duì)生命、自由和幸福追求的權(quán)力。這些要素構(gòu)成了“美國(guó)夢(mèng)”的核心價(jià)值依托。自此以后，“美國(guó)夢(mèng)”一直強(qiáng)調(diào)，只要努力工作，人人皆可過(guò)上幸福的生活，獲得成功，因此，在美國(guó)，社會(huì)地位并非一成不變，社會(huì)渠道是暢通的，人們可以通過(guò)不懈的奮斗而成就自我。

自我?jiàn)^斗構(gòu)成了“美國(guó)夢(mèng)”的核心內(nèi)容，被美國(guó)人認(rèn)為是實(shí)現(xiàn)自我夢(mèng)想的關(guān)鍵。在好萊塢經(jīng)典影片的“美國(guó)故事”敘述中，無(wú)論是從身無(wú)分文的學(xué)徒到富甲天下的鋼鐵大王卡內(nèi)基，抑或從寒門子弟擢升為美國(guó)總統(tǒng)的林肯，都展示了“美國(guó)夢(mèng)”的強(qiáng)大力量，從而為我們提供了一種刻板的價(jià)值敘事范式。這種價(jià)值觀由于很好地契合了觀眾的心理需求，因而成為好萊塢電影“成長(zhǎng)模式”深受歡迎的根本動(dòng)因所在[15]。電影《阿甘正傳》很好地詮釋了一名普通者是如何實(shí)現(xiàn)他心目中的“美國(guó)夢(mèng)”的主旨。作為一名弱智殘障兒童，主人公阿甘在生活中飽受他人欺凌。然而，他抱有堅(jiān)定信仰，不斷拼搏，接連成了橄欖球明星、越戰(zhàn)英雄、中美“乒乓外交”的一員大使，受到美國(guó)三任總統(tǒng)的接見(jiàn)[16]。顯然，影片所要表達(dá)的主旨是，阿甘誠(chéng)實(shí)、善良和堅(jiān)忍不拔的精神品質(zhì)是數(shù)百年來(lái)美國(guó)社會(huì)主流意識(shí)所公認(rèn)的美德，是“美國(guó)精神”的縮影[17]。

最后，“普世價(jià)值”的鼓吹。關(guān)愛(ài)、正義、家庭生活等價(jià)值要素作為好萊塢電影的永恒主題，既是美國(guó)作為一個(gè)民族國(guó)家所標(biāo)榜的主流價(jià)值，也是全人類共同關(guān)注的話題。1988 年出品的電影《雨人》顯示，查理·巴比特由于不滿父親將遺產(chǎn)留給了患有自閉癥的哥哥雷蒙·巴比特，便想騙取這筆財(cái)富，但在陰謀實(shí)施的過(guò)程中，查理的自私被兄弟之間的血緣親情戰(zhàn)勝，他最終放棄了搶奪計(jì)劃。該片從人間親情入手，與美國(guó)價(jià)值觀中的“關(guān)愛(ài)”密切吻合，十分感人[11]?！度觞c(diǎn)》則把跨越種族的濃厚親情作為“美國(guó)夢(mèng)”實(shí)現(xiàn)的動(dòng)力，展現(xiàn)了美國(guó)文化的多元性，將“美國(guó)夢(mèng)”的“普世”意義無(wú)限放大[9]。人類與自然的關(guān)系問(wèn)題也在20 世紀(jì) 70 年代以來(lái)的《大地震》《大白鯊》《后天》《深度撞擊》《絕世天劫》等經(jīng)典影片中得以反思，強(qiáng)調(diào)人與自然和諧共生的重要性。好萊塢電影在所有關(guān)于“普世價(jià)值”內(nèi)涵的吹噓中，最厲害莫過(guò)于對(duì)美國(guó)作為“救世主”形象的塑造了?！犊哲娨惶?hào)》可謂將這一點(diǎn)演繹到了極致。在莫斯科，美國(guó)總統(tǒng)詹姆斯·馬歇爾針對(duì)恐怖分子和獨(dú)裁政權(quán)發(fā)表了強(qiáng)硬而精彩的演說(shuō)。在乘坐“空軍一號(hào)”專機(jī)回國(guó)途中，混入專機(jī)的恐怖分子劫持了美國(guó)政要和總統(tǒng)家人，詹姆斯得以逃脫，并最終在專機(jī)上將所有的恐怖主義分子擊斃。美國(guó)捍衛(wèi)世界和平的人道主義形象給受眾留下了深刻印象。

三 好萊塢經(jīng)典影片中美國(guó)國(guó)家形象敘事的作用與局限

自20世紀(jì)初以來(lái)，“美國(guó)生活方式”逐漸風(fēng)靡全球，美國(guó)國(guó)家形象日益變得偉大起來(lái)，引發(fā)世界各地民眾的競(jìng)相崇拜與效仿，這與好萊塢電影的持續(xù)努力密不可分。絕大多數(shù)情況下，在官方的節(jié)制下，好萊塢忠實(shí)地充當(dāng)了解釋美國(guó)社會(huì)及其生活方式的萬(wàn)花峝。它通過(guò)巧妙的故事或情節(jié)對(duì)美國(guó)核心價(jià)值觀極力加以美化，最終引發(fā)了受眾的情感共鳴。在形形色色的好萊塢類型影片中，美國(guó)形象(或曰“美國(guó)精神”“美國(guó)價(jià)值”)得到了前所未有的彰顯，美國(guó)進(jìn)而被塑造成為“普世價(jià)值”的典范。然而，這種形象修辭往往有溢美之嫌，有意掩蓋了美國(guó)社會(huì)中的消極因素。值得注意的是，好萊塢影片還通過(guò)對(duì)他者“邪惡”形象的塑造來(lái)反襯美國(guó)自我形象的“偉大”，不惜充當(dāng)政治的婢女。根據(jù)學(xué)者劉恩東的考察，冷戰(zhàn)期間，為了遏制中國(guó)，好萊塢影片不惜妖魔化中國(guó)形象。在007系列電影中，1962年拍攝的第一部電影《諾博士》就將大反派諾博士塑造成一名稱霸世界的中國(guó)政治狂人形象。即使在冷戰(zhàn)終結(jié)后，好萊塢電影中的中國(guó)及華人形象依然以負(fù)面為主[9]。

當(dāng)然，作為私人企業(yè)，好萊塢并不完全按照官方的意旨敘述，它所制作的電影有意觸及美國(guó)社會(huì)的些許消極因素，以彰顯私人個(gè)體人格的“獨(dú)立性”。這固然值得肯定，不過(guò)，它所表現(xiàn)出來(lái)的美國(guó)社會(huì)問(wèn)題往往過(guò)于簡(jiǎn)單化，被言說(shuō)成是“偉大社會(huì)”中的微小瑕疵，必定能夠得以圓滿解決。顯然，這種國(guó)家形象修辭仍然是失真的，并非美國(guó)社會(huì)的真實(shí)反映與深度解剖。即使如《公民凱恩》這樣被電影學(xué)家公認(rèn)為現(xiàn)代電影“紀(jì)念碑”的影片，它以美國(guó)新聞界巨頭威廉·赫斯為原型，對(duì)其復(fù)雜多變的內(nèi)心世界進(jìn)行多維分析，深刻揭露了“人在商業(yè)化的社會(huì)活動(dòng)中變得冷酷、狹隘乃至空虛的精神面貌”，但仍未能揭示其根本原因在于資本主義制度扭曲人性的消極面[18]。相較而言，《華爾街Ⅱ：金錢永不眠》還要膚淺得多。它將2008年金融危機(jī)的爆發(fā)簡(jiǎn)單地歸咎于華爾街的貪婪，同樣沒(méi)有看到資本主義制度所固有的基本矛盾，有意將“金融危機(jī)所帶來(lái)的現(xiàn)實(shí)困境”轉(zhuǎn)化為“主人公所面臨的親情問(wèn)題”，“暗示美國(guó)所面臨的社會(huì)危機(jī)可以輕易解決，從而完成對(duì)國(guó)家形象的修復(fù)”[19]。

我們還必須清楚地看到，好萊塢電影非常隱蔽地配合了美國(guó)文化擴(kuò)張與滲透的戰(zhàn)略和企圖，并且在解構(gòu)非美生活方式方面取得了一定實(shí)效。約瑟夫·奈的研究結(jié)果具體地表明了這一點(diǎn)。他指出，“在中國(guó)，盡管有新聞審查制度，但美國(guó)新聞還是通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)、其他媒體，以及教育交流項(xiàng)目等，穿越邊墻滲透到精英群體中。一名記者認(rèn)為，‘許多人相信，源源打入中國(guó)影院的好萊塢電影和那些非法走私光碟，激發(fā)了普通中國(guó)人要求加速變革的渴望。’”[20]P70很顯然，這種變革乃是西方所期望的顛覆性社會(huì)變革。