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      中國昆曲:作為表演藝術(shù)性‘非遺’的受眾培養(yǎng)

      2019-04-15 08:25朱玲
      名作欣賞·學術(shù)版 2019年1期
      關(guān)鍵詞:傳承與發(fā)展非遺昆曲

      朱玲

      摘要:昆曲是中國戲曲藝術(shù)成就的集中體現(xiàn),已成為民族和國家的文化符號。作為表演藝術(shù)性的世界級“非遺”,它的傳承與發(fā)展離不開受眾的培養(yǎng)。近十年來,“昆曲進校園”活動大力推進了昆曲在年輕人,尤其是大學生中的傳播,有經(jīng)驗也有不足。金紅教授畢十年之功,對“蘇州文藝三朵花”——昆曲、蘇劇、評彈傳承與發(fā)展進行調(diào)研,尤其對昆曲受眾培養(yǎng)的現(xiàn)狀和問題進行系統(tǒng)跟蹤研究,對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的本體研究也有重要的參考價值。

      關(guān)鍵詞:昆曲 非遺 傳承與發(fā)展 受眾培養(yǎng)

      自2001年聯(lián)合國教科文組織開展世界級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)(簡稱“非遺”)評選以來,中國迄今已有39個項目躋身世界級“非遺”名錄,項目總數(shù)居世界第一位。其中,人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄31項,急需保護的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄7項,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)優(yōu)秀實踐名冊1項。中國昆曲作為表演藝術(shù)性的項目,入選首批“非遺”名錄,且名列榜首,十幾年來它的傳承與發(fā)展得到了國家、政府、學界、民間等多方重視與大力支持,取得了顯著的成績,但其受眾培養(yǎng)問題仍需持續(xù)性的跟蹤關(guān)注和深入性的調(diào)查研究。

      一、中國昆曲受眾培養(yǎng)的必要性

      “四方歌曲,必宗吳門?!敝袊デ┟鞒踔H誕生于江蘇昆山(今屬蘇州),現(xiàn)已歷經(jīng)六百余年的風雨滄桑。昆山腔起初僅限于蘇州一帶,明代萬歷年間擴展至長江以南、錢塘江以北各地,并逐漸流布全國。明代萬歷年間至清乾隆時期的兩百余年進入鼎盛期,甚至到了“家家收拾起,戶戶不提防”的地步。清中葉后每況愈下,隨著四大徽班人京,皮黃因其清新通俗的形式排場吸引大眾,以致昆曲在“花雅之爭”中敗下陣來,花部亂彈逐漸取代了昆曲菊壇盟主的地位。然而,“風雨如晦,雞鳴不已”,1921年由穆藕初、張紫東、徐凌云等幾位熱心曲家發(fā)起創(chuàng)辦的蘇州昆劇傳習所延請全福班老藝人為教師,招收貧家子弟學藝。殊不知正是這一貌似民間的行為卻使昆曲薪火相傳,這批出科的學員就是著名的“傳”字輩昆曲藝人。1956年,浙江昆蘇劇團的《十五貫》走紅京城,創(chuàng)造了“一出戲救活了一個劇種”的神話。隨后,蘇州、北京、上海、郴州、南京、永嘉先后建立了昆曲院團。2001年5月18日,中國昆曲被聯(lián)合國教科文組織列入首批“人類口述與非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”(Masterpiece ofOralandIntangible Heritage of Humanities)名錄。從那時起,昆曲成為中國世界級“非遺”的第一張名片,“月落重生燈再紅”,沉寂已久的昆曲慢慢進入了大眾的視野,為昆腔藝術(shù)的保護和振興帶來了重大契機。

      戲曲因藝術(shù)形態(tài)的不同而劃分為不同種類。中國戲曲種類繁多,依據(jù)文化部最近一次全國范圍內(nèi)地方戲曲劇種普查結(jié)果的統(tǒng)計:截至2015年8月31日,中國現(xiàn)有348個劇種。盡管中國的戲曲種類總量并不少,可以稱得上“種劇”的卻不多,昆曲是其中一種。據(jù)考證,“有昆腔基因的劇種有:昆弋腔、永昆、甬昆、湘昆、徽劇、廣東正字戲、蕪湖梨簧戲、江西東河戲、閩西漢劇、桂劇、粵劇、川劇、福建詞明戲、河北高腔、辰河戲、湘劇、山二黃、吉安戲、巴陵戲、新昌調(diào)腔、山東萊蕪梆子、武陵戲等”。昆曲是中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)成就的集中體現(xiàn),它為其他劇種的成長輸送了養(yǎng)料,因此許多地方戲都以它為師為祖。連享譽海內(nèi)外的京劇大師梅蘭芳都不得不承認:“梨園子弟學戲的步驟……先要學會昆曲,然后再動皮黃?!彼约阂舱抢y不擋的杰出代表。

      在聯(lián)合國教科文組織2003年10月頒發(fā)的《保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》中,“非遺”可分為如下幾類:1.口頭傳統(tǒng)和表現(xiàn)形式,包括作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)媒介的語言;2.表演藝術(shù);3.社會實踐、儀式、節(jié)慶活動;4.有關(guān)自然界和宇宙的知識和實踐;5.傳統(tǒng)手工藝。昆曲作為中國戲曲藝術(shù)最高成就的體現(xiàn),無疑屬于表演藝術(shù)性“非遺”的范疇,而在表演藝術(shù)中,受眾即觀眾,是至關(guān)重要的一個組成部分。眾所周知,世界級“非遺”往往是各國家或民族中極其珍貴卻幾近失傳的瀕危項目,命運岌岌可危,急需搶救與保護。正如自然界的生態(tài)循環(huán)系統(tǒng)中,生產(chǎn)者、消費者、分解者缺一不可,否則食物鏈被破壞,生態(tài)系統(tǒng)失去平衡,生物必將遭遇滅頂之災(zāi)。“從生態(tài)學的角度來看,所有的人文學科的發(fā)展以及在發(fā)展過程中出現(xiàn)的種種現(xiàn)象都不是孤立的,而是和整個政治、經(jīng)濟、文化等組成的大環(huán)境有著千絲萬縷的關(guān)系,戲曲領(lǐng)域也不例外。”作為表演藝術(shù)性的“非遺”,昆曲的保護與傳承也遵循著這樣的文化生態(tài)規(guī)律,它離不開創(chuàng)作和演出的主體(劇作家和演員),也離不開觀賞的主體(觀眾)以及研究主體(戲劇理論家與評論家),而其中觀賞的主體——觀眾,直接影響著昆曲的存亡興衰。

      回顧昆曲六百多年的發(fā)展歷程,我們發(fā)現(xiàn),昆曲的命運及受眾數(shù)量多寡甚至與社會層次休戚相關(guān)。在明代至清代中期,昆曲曾被奉為社會的“流行樂”,上至皇宮貴族,下至平民百姓,觀賞者和追捧者眾多,于是它獨尊菊壇盟主之位兩百多年。清代中葉,四大徽班進京為乾隆祝壽,由于花部亂彈的形式喜聞樂見、內(nèi)容通俗易懂,博得了民眾的關(guān)注與喜好,造成了昆曲觀眾的大量流失,因此昆曲在“花雅之爭”中敗下陣來,曾經(jīng)一度幾近薪火失傳。20世紀50年代《十五貫》引起全社會的關(guān)注,也在得到中央領(lǐng)導(dǎo)人的贊譽與批示后,才出現(xiàn)自上而下的重視以及觀眾數(shù)量的激增,“滿城爭說《十五貫》的盛況也正是基于此而形成。由此可見,昆曲的榮辱興衰,不僅受到觀眾數(shù)量的影響,同時也與倡導(dǎo)關(guān)注的人所處的社會層次緊密相關(guān)。

      2005年4月,文化部、財政部聯(lián)合頒發(fā)了《國家昆曲藝術(shù)搶救、保護和扶持工程實施方案》,宣布自2005年至2009年國家財政每年撥款1000萬元用以實施對昆曲藝術(shù)的搶救、保護和支持,同時提出昆曲五年發(fā)展目標,其中包括“培育一批熱愛昆曲藝術(shù)的忠實觀眾”。隨后,江蘇省、浙江省、北京市各級政府紛紛響應(yīng),制定了各種政策法規(guī)以保護和振興昆曲。自昆曲入選“非遺”以來,在各級政府的政策支持以及大量人力、物力、財力的投入下,昆曲的保護和傳承工作取得了長足的進展。然而前事不忘后事之師,今天我們?nèi)詰?yīng)謹記歷史上的經(jīng)驗與教訓——市場需求是推動生產(chǎn)發(fā)展和文化生態(tài)良性循環(huán)的不竭動力。昆曲能否傳承和發(fā)展,從長遠來看,從很大程度上取決于它的觀眾。對于表演藝術(shù)性的“非遺”項目來說,沒有觀眾,演給誰看?再好的昆曲劇作和演出,臺上粉墨登場熱火朝天,臺下少有捧場觀眾寥寥,劇院和演員何以維生?盡管昆曲曲高和寡,在今天或許只是小眾的藝術(shù),但是這個小眾更需要有意識、有計劃、有步驟地去培養(yǎng)。對于觀眾的培養(yǎng),既要致力于普及性地擴大數(shù)量,更要有重點地選擇潛在受眾的社會層次,我們的目的不是將觀眾一時吸引進劇場來外行看熱鬧,而是要給他們植入昆曲的文化基因,培養(yǎng)自覺欣賞昆曲魅力和自發(fā)熱愛昆曲藝術(shù)的能力,讓他們未來能夠主動融入昆曲文化生態(tài)圈中,成為昆曲生態(tài)循環(huán)中不可或缺的,甚至是具有社會影響力的受眾主體。

      二、“昆曲進校園”

      昆曲的傳承和發(fā)展離不開對受眾的有意識培養(yǎng),那么哪些人才是未來潛在的受眾呢?鑒于與其他中國戲曲種類相比,昆曲文辭高雅、唯美含蓄,具有一定知識儲備和文化素養(yǎng)的人才能欣賞,鑒于此,大學生無疑是最具開發(fā)潛力和培養(yǎng)潛力的受眾群體——他們受過高等教育,具有一定的素質(zhì)修養(yǎng),擁有必要的理解力、認知力與欣賞力,是未來國家建設(shè)的主力軍和社會發(fā)展的精英層,主宰著國家與民族文化前進的方向,對其他社會層次的文化關(guān)注與欣賞喜好具有引導(dǎo)和影響作用。

      可喜的是,近年來我們已經(jīng)開始意識到培養(yǎng)大學生觀眾的重要性,并已采取一些措施來推動傳播與普及昆曲。正如專家所言:“青春版《牡丹亭》的演出,已是近年來中國戲劇界影響最大、最引人關(guān)注的事件,尤其是她走進高校,在中國大學生中產(chǎn)生的轟動與影響,使這成為一個重要的文化現(xiàn)象,可稱之為青春版《牡丹亭》現(xiàn)象?!备鶕?jù)江蘇省蘇州昆曲院提供的數(shù)據(jù),截至2018年7月,昆曲青春版《牡丹亭》已在海內(nèi)外演出共計310場,其中包括在美國、英國、新加坡、希臘、突尼斯、香港、臺灣、澳門等國家和地區(qū)的60余場海外演出,觀眾中約70%為年輕人。如果說1956年的《十五貫》“救活”了一個劇種,那么,我們今天或許可以說:21世紀初的青春版《牡丹亭》“復(fù)興”了一個劇種,因為就對昆曲的宣傳、傳播貢獻而言,其功績絕不亞于當年的《十五貫》。2005年7月“青春版《牡丹亭》學術(shù)研討會”期間,由白先勇等參會專家執(zhí)筆了一份“傳承弘揚中國昆曲藝術(shù)——中國昆曲進校園倡議書”,提出推動中國昆曲走進高校的倡議。此后,北京大學和蘇州大學“白先勇昆曲傳承計劃”分別于2009年和2010年啟動,主要內(nèi)容是在北京大學和蘇州大學開設(shè)昆曲課程,邀請昆曲研究專家及表演藝術(shù)家走上講臺,進行昆曲理論講析和經(jīng)典片段欣賞。

      在國家層面,2015年國務(wù)院辦公廳印發(fā)《關(guān)于支持戲曲傳承發(fā)展的若干政策》,指出要大力推動戲曲進校園。2017年,為進一步弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,增強文化自信,促進戲曲傳承發(fā)展,中宣部、教育部、財政部、文化部出臺《關(guān)于戲曲進校園的實施意見》指出:2017年在試點基礎(chǔ)上,有條件的省區(qū)市大中小學以及中央部委所屬高校爭取實現(xiàn)所有學生免費欣賞一場優(yōu)秀戲曲演出;2018年,戲曲進校園活動蓬勃開展,戲曲教育豐富多樣,爭取實現(xiàn)全國所有大中小學每個學生每年免費欣賞一場優(yōu)秀戲曲演出;2020年,戲曲進校園實現(xiàn)常態(tài)化、機制化、普及化,基本實現(xiàn)全覆蓋。這些措施無疑對激發(fā)青年學生對于昆曲的興趣和昆曲在年輕人中的傳播起到大力推進的作用,從而實現(xiàn)培養(yǎng)潛在受眾的目的。

      三、調(diào)研最新成果:《漸行漸近:“蘇州文藝三朵花”傳承與發(fā)展調(diào)查研究》

      一項措施的頒布與實施,能否達到預(yù)期的目標,除了措施制定是否合理、貫徹執(zhí)行是否得力外,還有一項極為重要卻又易被忽視的工作,就是考察效果,以驗證所頒布的政策、所執(zhí)行的措施是否有效,以便探明問題和及時改進,而這就是實施過程中的跟蹤調(diào)查與研究。幾年來,在各級政府、高校、部門攜手努力共同推進下,“昆曲進校園”相關(guān)活動得以逐步有力和有序地展開,形勢喜人。但是,各環(huán)節(jié)、各層面的具體工作步驟和實施方案,究竟產(chǎn)生了多大程度的反響?效果如何?尤其是政府等各級部門寄予厚望的“培養(yǎng)觀眾”問題,有否得到改善?成效如何?如何改進等等問題,卻鮮有系統(tǒng)的跟蹤與深入研究。究其原因,一方面是有關(guān)人士尚未意識到此類研究的重要性,認為出臺了措施就解決一切問題了,至于效果如何就管不了那么多了,折射出某些部門某些人士責任心不足的問題;另一個原因就是田野調(diào)查太難做了,不僅耗費時間長、樣本數(shù)量大,龐雜繁瑣,而且牽扯很多部門環(huán)節(jié),既要各方面協(xié)調(diào)好,又要頂著各種困難,深入鉆研進去;而如果調(diào)查結(jié)果不如預(yù)期,又是費力不討好,總之,這塊骨頭實在是太難啃,于是人們干脆放棄不做。然而,系統(tǒng)扎實的調(diào)查研究又實在是一項不應(yīng)該繞過、也不允許繞過的要事,因為它是所有工作的風向標。只有把這個工作做好,才能發(fā)現(xiàn)問題,也才能鞏固我們的戰(zhàn)斗成果,而不至于使昆曲一時熱鬧過后又回歸寂靜與冷場。因此,針對“昆曲進校園”以及各項政策措施實施后的系統(tǒng)性跟蹤調(diào)研,就成為極其重要卻又少有問津的研究課題。

      幸運的是,蘇州科技大學的金紅教授勇敢地擔起了這份重任。也可以這樣說,金紅教授是一位昆曲研究界敢挑重任、不辭辛勞,敏銳地意識到調(diào)查研究的重要性并及時全身心投放的“先知先覺”者。蘇州市文化界曾贊譽金紅教授為“蘇州傳統(tǒng)文化藝術(shù)的義工”。她從2008年起開始關(guān)注并著手進行戲曲,特別是昆曲在年輕人中的傳播以及培養(yǎng)年輕觀眾等問題的調(diào)查研究,前后歷時近十年,其間完成了多個蘇州市哲學社會科學研究項目、蘇州市軟科學研究計劃項目、蘇州科技學院大學生實踐創(chuàng)新訓練計劃項目等科研課題,受到中共蘇州市委宣傳部、蘇州市文廣新局、蘇州市科技局、蘇州市文聯(lián)等部門的肯定,成果人選“蘇州藍皮書”《中國蘇州發(fā)展報告》,并獲得蘇州市社科應(yīng)用研究精品工程優(yōu)秀成果、教育部以及江蘇省的大學生藝術(shù)教育科研論文等多項獎勵。金紅整理十年來的調(diào)查研究成果,加上對這些問題的新近補充與思考,其新著《漸行漸近:“蘇州文藝三朵花”傳承與發(fā)展調(diào)查研究》于2018年5月由中國戲劇出版社出版,并被列入蘇州大學“東吳智庫”研究成果之一。

      該書共計45萬字,分為六章內(nèi)容,以“文化遺產(chǎn)保護與文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展關(guān)系論略”為引言,書后附第五屆和第六屆中國昆劇藝術(shù)節(jié)劇目演出述評。第一章和第二章分別從蘇州在校大學生對昆曲的接受狀況、“青春版《牡丹亭》現(xiàn)象”后昆曲在蘇州的傳播傳承現(xiàn)狀兩個維度集中調(diào)研“戲曲走進大學生”的問題。第三章和第六章涵蓋昆曲、蘇劇、評彈這三種源自蘇州的表演藝術(shù)的傳承、發(fā)展與傳播問題,重點記錄了以大學生為代表的年輕觀眾的看法與反響。第四章是針對蘇州昆曲傳承人口述采錄與昆劇藝術(shù)傳承的研究,第五章是針對近十年蘇劇保護和傳承現(xiàn)狀的調(diào)查研究。總的來說,這部關(guān)于“蘇州文藝三朵花”——昆曲、蘇劇、評彈傳承與發(fā)展的調(diào)查研究報告,數(shù)據(jù)真實、分析得當、對策建議合理,可為今后“三朵花”的傳承和發(fā)展提供借鑒,對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的本體研究也有重要的參考價值。

      我們同時發(fā)現(xiàn),無論從作者的關(guān)注重點、調(diào)查研究投入的時間精力和報告內(nèi)容的比重來說,昆曲在蘇州年輕人中的傳播狀況,特別是“昆曲進校園”和培養(yǎng)年輕觀眾的問題,仍是自始至終貫穿于整部著作的主線。如2007年春季“戲曲進校園”活動啟動后,作者即選取了蘇州市內(nèi)四所代表性高?!K州大學、蘇州科技學院(現(xiàn)蘇州科技大學)、蘇州經(jīng)貿(mào)職業(yè)技術(shù)學院、蘇州市職業(yè)大學,通過采取問卷形式,共隨機發(fā)放問卷2350份,充分注意到學生的性別、籍貫、專業(yè)和各學科之間學生的平衡,旨在通過調(diào)查大學生對昆曲的認識程度、喜愛程度、理解程度和接受程度,探討昆曲藝術(shù)在以大學生為代表的年輕人中傳播可能遇到的問題,進而提出解決問題的途徑。調(diào)研結(jié)果以研究報告的形式呈現(xiàn),2008年底即完成,高質(zhì)高效。這樣的田野調(diào)查扎實、詳實又注重時效,極為不易。從調(diào)研結(jié)果來看,既有預(yù)期的效果,如大約70%的大學生在讀期間知道或者聽說過昆曲,并且“目前的大學生都認識到了保護和傳播優(yōu)秀文化遺產(chǎn)的重要性,認識到了了解中國傳統(tǒng)文化、弘揚國粹、保護和傳承昆曲藝術(shù)的重要性”;另外也有出乎意料的新發(fā)現(xiàn),如“青春版《牡丹亭》現(xiàn)象”后,居然仍有44.84%的被試者沒有聽說過這部劇,在認為昆曲“可以去看”的大學生中,又有高達45%的同學認為去看昆曲僅是為了滿足好奇心。一系列數(shù)據(jù)說明,對于被大量現(xiàn)代派因素包圍著的當代青年,昆曲離他們的文化娛樂重點還很遙遠。這些系統(tǒng)深入調(diào)研數(shù)據(jù)為我們總結(jié)經(jīng)驗與進行反思提供了真實可信的依據(jù),對后續(xù)的昆曲傳播與推廣工作策略的及時調(diào)整,大有裨益,有助于高質(zhì)、高效地培養(yǎng)昆曲的潛在受眾群體,使“昆曲進校園…‘戲曲進校園”等系列工作真正落到實處。

      四、結(jié)語

      今天我們談?wù)摰睦デ?,不僅是一種戲曲樣式,更是一個文化符號,一個凝聚了文學藝術(shù)精髓、代表著民族國家的典型文化符號,因此它的傳承與傳播要立足于文化守成的高度。作為一門表演藝術(shù)性的“非遺”項目,它的搶救、保護和傳承工作能夠如期完成、見到實效,如果沒有觀眾,則一切都變成天方夜譚。正如金紅教授所言:“中國傳統(tǒng)戲曲與觀眾接受群體的關(guān)系,歷來是戲劇研究重點,而著眼于戲曲傳承方面的探討更是業(yè)內(nèi)研究的重中之重。其原因不言而喻:戲曲是舞臺的藝術(shù),沒有一代一代的觀眾,則沒有一代一代流傳下來的舞臺藝術(shù)呈現(xiàn);而沒有舞臺藝術(shù)呈現(xiàn),則無從談起審美價值,也更無從論及對傳統(tǒng)戲劇、傳統(tǒng)文化的展示和繼承。”昆曲要傳承,觀眾的培養(yǎng)亦如此。年輕人尤其是大學生,是未來社會發(fā)展進步的中堅力量,也是昆曲最具潛力的受眾群體,而觀眾需要有計劃、有策略、有步驟地開發(fā)和培養(yǎng)。昆曲在年輕人中的推廣工作開展近十年來,我們依舊在探索中前進,有經(jīng)驗的積累,更有不足,效果如何、問題在哪里、如何改進,是將推廣工作落到實處所必需的調(diào)查研究,需要更多的關(guān)注與思考。唯有如此,才能使昆曲這項寶貴的民族遺產(chǎn)世代相傳,不至被湮滅于歷史的長河中。

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