【摘要】藝術(shù)傳承和發(fā)展必須立足時代現(xiàn)實。我國民族聲樂曾經(jīng)輝煌，但近年在多種因素影響下，傳承和發(fā)展遭遇一些困難。歌曲題材狹窄、表演形式單一、與新興媒體互動較弱等，是影響發(fā)展的重要因素;建議從緊貼生活，繁榮作品創(chuàng)作，豐富表演形式、擴大群眾影響和推進網(wǎng)絡傳播渠道等方面著手，實現(xiàn)新時代我國民族聲樂藝術(shù)的順利傳承與快速發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】民族聲樂;傳承;發(fā)展;新時代

【中圖分類號】J642;J616 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

一、研究背景

藝術(shù)的傳承、發(fā)展和創(chuàng)新，離不開所處的歷史背景和發(fā)展實踐。馬克思主義文藝理論強調(diào)現(xiàn)實性、時代性、人民性和審美性的多重統(tǒng)一，客觀上強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作的探索和實踐必須結(jié)合現(xiàn)實，凝練最新的時代精神，吸收社會發(fā)展過程中群眾的動態(tài)需求，從而獲得更豐富和更高質(zhì)量的藝術(shù)作品。研讀新時代中國特色社會主義思想，既是堅定文化自信和承擔新時代文化使命的重要基礎(chǔ)，也是堅守中華文化立場、構(gòu)筑中國精神和服務人民的重要依托。我國民族聲樂藝術(shù)是西方理論、民族特色、本土探索的多維結(jié)合，是歷史繼承與現(xiàn)實發(fā)展的文化綜合體，是需要與時俱進的藝術(shù)形式。作為人民群眾日益增長的美好生活需要的一個組成部分，民族聲樂的藝術(shù)內(nèi)容和藝術(shù)形式需要傳承、探索、更新和發(fā)展。網(wǎng)絡化與教育的普及化，提升了群眾對于藝術(shù)審美的多樣化、品質(zhì)化和專業(yè)化，客觀上提升了藝術(shù)從業(yè)者的專業(yè)門檻，需要創(chuàng)作者、表演者和研究者在相關(guān)領(lǐng)域深入研究并且持續(xù)推進。

二、我國民族聲樂研究綜述

民族聲樂藝術(shù)是我國文化自信的一個重要構(gòu)成，是歷史情境下多元民族文化融合與發(fā)展的重要成果。但是，對于“民族聲樂”的討論，多年來一直廣泛存在于創(chuàng)作界、聲樂界和文藝評論界。究其原因，仍是基于民族聲樂“審美價值”的分歧（徐敦廣，2011）[1]。在我國的不同歷史階段，民族藝術(shù)具有不同的特色和成就，民族聲樂發(fā)展同樣具備這樣的特點。魏艷斐（2017）[2]認為我國民族聲樂肇始于20世紀中期的萬象更新，發(fā)展的基本框架也成型于這一時期;在發(fā)展過程中，陜北民歌（寇利利，2011）[3]、京劇元素（秦田帥，2015）[4]、方言文化（姚曉婷，2017）[5]以及其他多種傳統(tǒng)戲曲元素（王改立，2013）[6]，成為我國民族聲樂發(fā)展的重要構(gòu)成;與內(nèi)容構(gòu)成的多元化一樣，我國民族聲樂的發(fā)展在創(chuàng)作、表演和教學方面也進行了積極的多元化探索。張玉琳（2007）[7]認為孫維良、宋祖英、祖海等分別在演唱技術(shù)和風格上進行了多元化探索。實現(xiàn)了民族性、時代性和藝術(shù)性的統(tǒng)一;楊仲華（2005）[8]、宋祖英（2012）[9]和李雯靚（2017）[10]等在民族聲樂的教學體系和教學方式上進行了梳理、反思和拓展，對于金鐵霖民族聲樂學派的研究已較深入;在民族聲樂的創(chuàng)作領(lǐng)域，沈德鵬（2017）[11]認為當前民族聲樂發(fā)展在某些方面出現(xiàn)了瓶頸期，多元化既豐富了我國民族聲樂藝術(shù)的內(nèi)涵，另一方面也提高了民族聲樂藝術(shù)精品的門檻和標準，這一辯證關(guān)系普遍存在于創(chuàng)作、表演和教學等領(lǐng)域。

現(xiàn)階段我國民族聲樂發(fā)展研究已較豐富。中國特色社會主義的新時代背景下，互聯(lián)網(wǎng)已成為日常生活的重要部分，網(wǎng)絡生活成為重要的生活方式和內(nèi)容。在這樣背景下，我國民族聲樂發(fā)展也面臨著新問題、新挑戰(zhàn)和新形勢。文藝工作者需要深入學習新時代中國特色社會主義理論，深入生活并積極回應人民群眾的藝術(shù)需求，探索新時代背景下我國民族聲樂發(fā)展的新問題。基于此，本文擬對我國民族聲樂藝術(shù)在新時代背景下的現(xiàn)狀和問題進行歸納，并對傳承與發(fā)展問題提出若干思考。

三、民族聲樂發(fā)展的現(xiàn)狀與問題

民族聲樂的界定，需要對于不同的語境。從全球宏觀視野來看，民族音樂與世界音樂是同一范疇，因為“民族性”才具有“世界性”;從微觀角度看，本文所指民族聲樂，特指我國“多樣性”特征的中國民族聲樂，來源是我國民族的藝術(shù)多樣性和審美多樣性。從我國的人口構(gòu)成中，五十六個民族都有文化演化歷史，自然包含其藝術(shù)傳統(tǒng)和特色;從我國的審美取向上，存在著主流和小眾區(qū)分。我國廣闊疆域、人口數(shù)量和時代特征為基礎(chǔ)所形成的民族聲樂，具有層出不窮的高藝術(shù)水準民族聲樂藝術(shù)家，他們獨具特色的民族風格和豐富多元的演唱風格，引領(lǐng)屬于他們時代的聲樂潮流。

（一）發(fā)展現(xiàn)狀

民族聲樂發(fā)展在改革開放后獲得長足進步。一方面，新中國成立后對于民間曲藝的吸收改進，并與群眾需求和文化發(fā)展相結(jié)合，進一步繼承和發(fā)展了民族聲樂技巧，作品也得到豐富;另一方面，改革開放后西方聲樂理論引入，推進和繁榮了當代民族音樂，創(chuàng)作了許多優(yōu)質(zhì)民族歌曲，并通過大批表演藝術(shù)家演唱，深受群眾歡迎。我國的民族聲樂逐漸在世界聲樂界有一席之地。

在創(chuàng)作主題上，現(xiàn)代民歌較多以山川河流象征祖國人民，創(chuàng)作了大量的主旋律歌曲，得到廣大人民的喜愛，如《我愛你，塞北的雪》《在那桃花盛開的地方》等;在演唱風格上，融合西方技巧的民族聲樂唱法也不斷融入民族特色的元素，如《青藏高原》《山路十八彎》等;在演唱技巧上，現(xiàn)階段的中西融合特點較為鮮明。一方面是基于西方聲樂理論的傳統(tǒng)民族唱法改良，形成有特點的新風格;另一方面是純粹西方聲樂技巧融入我國民族聲樂元素， 西方“技術(shù)”結(jié)合東方“元素”的現(xiàn)代流行新民歌，是中西結(jié)合的演唱技巧，但一個注重傳統(tǒng)另一個注重技巧，表達形式和風格略有不同。在藝術(shù)傳承上，我國各地音樂學院以及一些有實力的綜合性大學，逐步開設民族聲樂專業(yè)，通過系統(tǒng)、正規(guī)和科學的教學方法，培養(yǎng)民族聲樂藝術(shù)家;在傳播途徑上;互聯(lián)網(wǎng)與信息技術(shù)的發(fā)展，顛覆了過去基于磁帶影碟、廣播電視和現(xiàn)場演唱的主要傳播途徑，逐漸發(fā)展為基于網(wǎng)絡音樂網(wǎng)站的個性化傳播。由于傳播途徑改變和聽眾規(guī)模的擴大，有效地提升了人民群眾對民族音樂的熱情。

（二）主要問題

現(xiàn)階段我國民族聲樂發(fā)展取得許多成績，包括作品創(chuàng)作、技巧提升、影響規(guī)模與學院教學規(guī)模等多個方面。然而，取得成績的同時也遇到一些問題，其中涉及文化傳統(tǒng)、時代發(fā)展、演唱風格、從業(yè)素質(zhì)等諸多方面。

1.歌曲題材內(nèi)容狹窄

優(yōu)美旋律緊扣時代背景，歌頌祖國山川，頌揚愛國主義，是廣受群眾喜愛的藝術(shù)形式，也是上世紀民族聲樂發(fā)展成功的重要原因。隨著經(jīng)濟發(fā)展，娛樂形式日趨豐富，文化發(fā)展也逐漸多元，民族歌曲創(chuàng)作也有很多可發(fā)掘的現(xiàn)代元素。宣傳民族氣節(jié)， 歌唱愛國主義，是社會主義藝術(shù)發(fā)展的重要功能;深入人民群眾，貼近日常生活，也是藝術(shù)發(fā)展的重要任務。因此，民族歌曲創(chuàng)作應深入民間， 尋找和發(fā)掘多樣化體裁， 尋找自身情懷、個性特征和時代符號，從而拓展現(xiàn)階段民族聲樂發(fā)展在作品題材等方面的局限性。

2.表演形式相對單一

民族音樂形式發(fā)展日趨雷同，民族聲樂表演的創(chuàng)新性也相對不足，模式化趨勢明顯。包括演唱風格、演唱技巧、 歌曲內(nèi)容、演出場景等，都有這些特征。相比過去，尤其是上世紀末到本世紀初的那些著名民族聲樂表演大家，都有特色鮮明的代表作品，也有獨特的演唱風格，更能讓聽眾深刻感受音樂作品的思想情感。目前的舞臺更加精美華麗、燈光舞美也比過去豐富，但表演形式卻呈現(xiàn)模式化和單一化，泛于形式、少于內(nèi)容。

3.專業(yè)素養(yǎng)參差不齊

改革開放以后，我國民族聲樂教育可以分為學院派和非學院派。學院派是屬于正規(guī)教育體制下，教學理論和聲樂實踐有序結(jié)合的規(guī)范教學體系?？傮w上，學院派借鑒西方聲樂教育理論體系， 摸索中國民族聲樂發(fā)展道路。學院派強調(diào)培養(yǎng)和考核的標準化，一方面具有正規(guī)、統(tǒng)一、標準的優(yōu)點，另一方面又不可避免單一的演唱風格。從近年的各級音樂大賽中民族聲樂歌手的特點，可以印證。非學院派歌手具有較強的個性，但專業(yè)技巧方面又存在各種問題。有的僅模仿唱法，但無科學技巧;有的演唱完整，但缺乏底蘊內(nèi)涵;有的追求音樂個性，但民族韻味全無等。因此，錘煉技巧，加強內(nèi)涵，深入民族文化，整合理論和現(xiàn)實，從而形成兼具個性化和技巧性的演唱風格，需歌手提升其專業(yè)素養(yǎng)。

4.文化傳承存在割裂

民族聲樂發(fā)展的根基和源泉，是文化傳統(tǒng)和民族內(nèi)涵;文化傳承是過去民族音樂形成發(fā)展并取得成績的根本，也是隨著時代發(fā)展與時俱進和推陳出新的必然路徑。但是，隨著開放的日益深入，許多音樂工作者在引入西方理論和思想的時候，走上了盲目西化的誤區(qū)。學院派民族聲樂在許多方面進行了研究和探索，但是在演唱技巧成熟的同時，民族色彩、民族風格和民族氣質(zhì)日漸衰微。這導致藝術(shù)作品的文化根基弱化，難以成為群眾喜聞樂見的優(yōu)秀作品。所以，在注重唱法科學化標準化的同時，加強對民族歌曲作品風格研究，注重對文化傳承的推進，形成基于技巧基礎(chǔ)的鮮明特色。

5.新興媒體互動較弱

信息技術(shù)發(fā)展和移動網(wǎng)絡的普及，現(xiàn)階段文化市場日漸繁榮。群眾通過電視、網(wǎng)絡等各種新媒體活動信息，參與互動，提供和欣賞大量的文藝內(nèi)容。從民族聲樂發(fā)展來看，以歌唱祖國山川和革命精神為主要內(nèi)容的民族歌曲，尤其是意識形態(tài)較強的主旋律歌曲，在日益?zhèn)€性化和低齡化的網(wǎng)絡發(fā)展過程中，并未能借助于新媒體的互動提升關(guān)注度和接受度。相反，許多音樂形式如RAP、民謠等卻借此契機推廣開來，獲得青少年的喜愛和參與;鋼琴、小提琴、國標舞等也發(fā)展迅速。民族聲樂的發(fā)展可以借鑒這些經(jīng)驗，提升參與互聯(lián)網(wǎng)的能力，加強基于新媒體的社交性互動，提升民族聲樂的參與熱情與群眾基礎(chǔ)。

四、民族聲樂傳承與發(fā)展的思路

我國民族聲樂曾經(jīng)經(jīng)歷輝煌發(fā)展的時期，現(xiàn)階段在多種因素的影響下，遇到不少發(fā)展的阻礙?，F(xiàn)階段吉他、鋼琴、小提琴等西方樂器學習是中小學課外培訓的主體，并且，西方音樂演唱形式、作品提出和演出門檻等，具有較大優(yōu)勢。如何對民族聲樂進行傳承與發(fā)展，成為目前迫切需要梳理的問題。

（一）緊貼生活，繁榮作品創(chuàng)作

沒有好的作品，自然難以獲得聽眾，聽眾動態(tài)增量更無從談起。顯然，新時代我國民族聲樂發(fā)展的一個基礎(chǔ)工作，就是需要緊貼生活，進一步繁榮民族聲樂作品的創(chuàng)作。信息時代和網(wǎng)絡社會，知識版權(quán)在音樂作品的傳播方面存在一些分歧，這一定程度影響了創(chuàng)作者的經(jīng)濟激勵。包含民族聲樂在內(nèi)的許多音樂形式，都面臨創(chuàng)作動力下降、創(chuàng)作人才減少、創(chuàng)作后勁不足等情況。從宏觀上說，知識版權(quán)意識的加強和經(jīng)濟發(fā)展階段的演進，對于創(chuàng)作者的經(jīng)濟回報會逐漸提升;從微觀上說，藝術(shù)創(chuàng)作是項具有激情的自我滿足事業(yè)，具有強大的外溢功能。一部優(yōu)秀作品的創(chuàng)作，給予創(chuàng)作者自身的滿足感超出物資享受，帶給社會和時代的滿足感更是震撼人心。從這個意義上說，緊貼現(xiàn)實生活，繁榮民族聲樂作品創(chuàng)作，具有時代意義和現(xiàn)實價值，也具有精神收獲和物質(zhì)滿足。

（二）與時俱進，豐富表演形式

每個民族都有特色唱法、技巧和形式，藝術(shù)審美本身具有較強主觀性，要強調(diào)類型差異美，不能武斷論高下。西方唱法高亢宏大， 我國民族唱法柔和明亮;西方歌劇形式工整舞臺豐富，我國民族戲劇則服飾精美舞臺抽象等。表演形式具有不同個性， 在不同區(qū)域又形成其地方特色。把握好審美的矛盾關(guān)系， 與時俱進，在創(chuàng)作和表演時融合民族共性又體現(xiàn)藝術(shù)特性。差異性是民族藝術(shù)發(fā)展過程的客觀規(guī)律，趨同性則是藝術(shù)發(fā)展的大敵。民族聲樂發(fā)展需要緊貼時代大環(huán)境不斷發(fā)展創(chuàng)新。結(jié)合民族自身的特點，將民族聲樂中優(yōu)秀特色和時代氣息結(jié)合，不斷豐富表演形式。

（三）扎根群眾，擴大受眾范圍

改革開放、網(wǎng)絡普及與信息科技的發(fā)展，拓展了群眾視野，拉進了群眾與西方藝術(shù)的距離。近年西方音樂在國內(nèi)普及程度高，群眾范圍廣，發(fā)展速度快，尤其是通俗歌曲與吉他、鋼琴、小提琴等西方樂器，激發(fā)男女老少的音樂熱情，成為現(xiàn)階段主流音樂形式。新時代民族聲樂發(fā)展可以吸收相關(guān)經(jīng)驗，扎根群眾，保持和擴大民族聲樂的群眾基礎(chǔ)。建議針對不同的人群，有的放矢的進行推廣。如在早教、幼兒園和小學階段，適度增加民族音樂的比例，學校和社區(qū)推廣民族樂器教學;圖書館、音樂廳等增加公益性的民族聲樂表演。形成良好的民族聲樂推廣氛圍，形成具有互動趨勢的群眾活動，是擴大民族聲樂受眾的有效策略。

（四）依托網(wǎng)絡，推進傳播渠道

網(wǎng)絡具有傳播成本低、擴散效率高、反饋速度快等優(yōu)點，這也是近年我國流行文化迅速發(fā)展的一個重要基礎(chǔ)。人們的審美情趣是隨著時代的發(fā)展不斷提高，網(wǎng)絡傳播能夠更加集中和有效的普及審美的方向，統(tǒng)一審美偏好。民族聲樂近年的發(fā)展相對忽視這一領(lǐng)域。以目前使用頻率最高的幾個APP，如網(wǎng)易云音樂、QQ音樂和酷狗音樂為例，點播作品90%以上都是國內(nèi)外流行音樂。一方面，1970-2010年出生人口構(gòu)成了網(wǎng)絡活躍人群的絕對多數(shù)，他們對于民族聲樂興趣不強;另一方面，以往的民族聲樂愛好者由于各種原因，網(wǎng)絡活躍時間較短。因此，我國民族聲樂傳承與發(fā)展必須強化網(wǎng)絡途徑，積極影響和爭取這些年齡段成員。他們對于優(yōu)質(zhì)音樂的需求強烈，但目前對于民族聲樂的了解不多，興趣較弱。主要的工作方向是推進傳播、激發(fā)熱情、鼓勵參與、活躍氛圍。

五、結(jié)論

不同于解放前傳統(tǒng)民樂，也不屬于歐美聲樂體系，我國民族聲樂藝術(shù)是一種民族曲調(diào)與歐美技法融合的藝術(shù)精華。隨著時代發(fā)展，人們審美情趣也發(fā)生了改變。民族聲樂的發(fā)展經(jīng)歷了繁榮時期，也不可避免有其低潮。新時代賦予中國民族聲樂新的發(fā)展背景和機遇，也提出新問題和新要求。如何在新時代背景下繼承民族聲樂光榮傳統(tǒng)，實現(xiàn)我國民族聲樂藝術(shù)的傳承和發(fā)展，是民族聲樂工作中的迫切責任。

當前我國民族聲樂發(fā)展困境的因素復雜，既有客觀也有主觀。其中有一些重要因素，如民族聲樂作品題材相對狹窄、表演形式相對單一、歌手素養(yǎng)參差不齊、文化傳承存在割裂以及新媒體互動較弱等，都很大程度影響民族聲樂的良性發(fā)展。因此，新時代傳承和發(fā)展我國民族聲樂，不能忽視或離開這些方面，否則難以實現(xiàn)有效地改善。正因為如此，下一步的工作內(nèi)容，應該緊貼生活，繁榮民族聲樂作品的創(chuàng)作;與時俱進，不斷豐富民族聲樂的表演形式;扎根群眾，不斷擴大聲樂受眾范圍;同時也要依托網(wǎng)絡，不斷推進和優(yōu)化傳播渠道。

民族聲樂發(fā)展的動力，是群眾的喜聞樂見和參與激情。否則，再精致完美的藝術(shù)，也終將消散凋零。國家領(lǐng)導人提出要“創(chuàng)作無愧于時代的優(yōu)秀作品”，這就要求民族聲樂工作者，既要繼承民族聲樂精華，又要與時俱進，融入時代元素，既要讓民族聲樂深入群眾，又要民族聲樂面向世界。把握當前的發(fā)展機遇，創(chuàng)作更好的文藝作品，將民族聲樂推向開放創(chuàng)新，是民族聲樂工作者的光榮使命。

參考文獻

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作者簡介：劉淘（1980—），女，江蘇南京人，副教授，現(xiàn)任閩江學院蔡繼坤音樂學院副院長，研究方向：音樂學。