劉小旦

摘 要：“目識心記”這一詞語本是用在中國畫創(chuàng)作中的。目識心記式的觀察、體悟、寫生、設計、創(chuàng)作在作者深入觀察生活與體驗生活中一次完成，又是藝術家多年的閱歷、修為的集中體現，創(chuàng)作者將“目”的“外游”與“識”的“內游”相結合，通過洞察、體悟、心記、感受形成設計藝術意象，再表現在畫面中，有利于形成鮮明的個人藝術設計風格。文章主要探討目識心記與當代藝術創(chuàng)作的關系。

關鍵詞：目識心記;藝術創(chuàng)作;寫生

“目識心記”這一詞語本是用在中國畫創(chuàng)作中的，源于《宣和畫譜》：“南唐李后主欲見韓熙載家中夜飲之樽俎燈燭門觥籌交錯之態(tài)，乃命顧閎中夜至其第，竊窺之，目識心記，圖繪以上之?！蔽覈鴼v代畫家都非常重視目識心記的鍛煉，并把它運用到創(chuàng)作中去。如南齊謝赫善畫，尤善人物肖像，有很強的心記與默畫能力，“寫貌人物，不俟對看，所須一覽，便歸操筆”。《唐朝名畫錄》記吳道子憑游覽印象作畫，“嘉陵江三百余里山水，一日而畢”。目識心記在中國畫創(chuàng)作中具有重要的價值和意義，是一個繪畫者是否具有“活”的造型能力和藝術創(chuàng)造力的重要標志。目識心記同樣在繪畫、設計等當代藝術創(chuàng)作中也可以加以借鑒和運用。藝術創(chuàng)作不僅要有面對實物寫生的能力，還要有敏銳的觀察生活和卓越的形象記憶能力，要能夠在紛繁復雜的大自然和瞬息萬變的社會生活中，隨時隨地地擴充知識、豐富感受、積累形象素材，以作為創(chuàng)作儲備。因此，目識心記也是當代藝術創(chuàng)作中必要的基本鍛煉，對繪畫、藝術設計的創(chuàng)作都有特殊的重要性。

“目識”，首先是用眼睛去看，這便要深入生活，體驗生活，認真觀察，而不能走馬觀花、一帶而過?！翱础笔恰白R”的基礎，不“看”就談不上“識”，“看”得不認真、不仔細，“識”得就不夠深刻、不全面。通過仔細認真的“看”，便可開始“識”。此一“識”字，看似簡單，但做來很不容易。“識”的程度高低、格調俗雅，與觀者的學識修養(yǎng)、人品德行、世事經歷等都有密切的聯系?！澳孔R”之后還需“記”?！坝洝钡姆椒ê托问接泻芏?，但關鍵在于用“心記”。如“心記”不甚全面，便加以“圖記”①和“文記”②補之。目識心記式的觀察、體悟、寫生、設計、創(chuàng)作在作者深入觀察生活與體驗生活中一次完成，又是藝術家多年的閱歷、修為的集中體現。藝術家將“目”的“外游”與“識”的“內游”相結合，通過洞察、體悟、心記、感受形成設計藝術意象，再表現在畫面中，有利于形成鮮明的個人藝術設計風格。

第一，目識心記與臨摹之間的關系。

臨摹是研究中國傳統繪畫最有效的方法之一。臨摹者在臨摹過程中能有效地體會原作者的創(chuàng)作氣息，解決繪畫中諸多基本問題，是學習中國傳統繪畫的精髓所在。西方的畫家也有同樣的體會，如拉斐爾就臨摹過許多歷代大師的作品;馬蒂斯曾說過，“我的藝術得益于所有的畫家，為了學習思想和技巧，臨摹過許多歷代大師的作品”;魯本斯臨摹米開朗基羅的作品，并加以再創(chuàng)造;凡·戴克是魯本斯的一個助手，臨摹的作品簡直和魯本斯的作品一模一樣，后期發(fā)揮了自己的創(chuàng)造性，最終成為一代名家。作為一個畫家，先臨摹懂理，再深入自然地目識心記，最后創(chuàng)作，是十分符合人的認知過程。在藝術創(chuàng)作過程中，臨摹所形成的藝術視覺想象的記憶，會影響創(chuàng)作者深入自然目識心記進行創(chuàng)作的觀察方式，有利于創(chuàng)作者在臨摹基礎上結合目識心記形成新的感受和視覺形象，醞釀新的、獨特的意象，最終物化在畫面上或設計作品中。

第二，目識心記與畫“理”之間的關系。

中國畫常常提到“理”字，黃公望《寫山水訣》提到：作畫只是一個字要緊，那就是“理”。明代唐志契《繪事微言》：“作畫非易事，……大抵只要明理為主?！边@個“理”字內容很復雜，既包括物理又包括畫理。粗淺地說，就是對事物深刻的認識，通曉其運動變化的規(guī)律，深入其理以曲盡其態(tài)，通過形象思維，按照美的法則，塑造真實生動的形象。蘇東坡論畫以為人、禽、宮室、器用皆有常形，至于山石、竹木、水波、煙云雖無常形而有常理。那么怎樣表現無常形的事物呢？這就要反復地在不同情況下觀察，領會其性質特點和運動變化的規(guī)律，鍛煉目識心記，在實踐中摸索出相應的表現技法，來作概括的表現，藝術形象的準確并非真實，一個畫家不應只畫眼前所看到的事物，應該記下自己的內心所看到的東西。明代唐志契在《繪事微言》中則說得更為明白：“凡畫入門，必須名家指點，令理路大通，然后不妨各成一家，甚而青出于藍，為可知者，需不惜重資，大積古今名畫，朝夕探求，下筆乃能精妙過人?！边@說明作為畫家，先需“理路大通”，再“大積古今名畫，朝夕探求”，最后下筆才能“精妙過人”。在西方藝術家看來：畫家在可能的范圍內，應該精通學理。這是基于幾何學、透視學、解剖學、色彩學等知識的掌握和運用，才能更好地繪畫;同樣設計藝術家也如此。

第三，目識心記與對景（物）寫生的關系。

國畫重視目識心記，但也不忽視對景寫生。古代畫家對景寫生的記載也不少。例如，荊浩見太行山洪谷中有古松，“因驚其異，遍而賞之。明日攜筆復就寫之，凡數萬本，方如其真”;趙昌畫花，“每晨朝露下，繞欄諦觀，手中調彩色寫之，自‘寫生趙昌”;黃公望在他的《寫山水訣》中提到，“皮袋中置描筆在，或于好景處，見樹有怪異，便當模寫記之，分外有生發(fā)之意”。從這些例子可見古人創(chuàng)作并不是完全靠記憶默畫的。目識心記要有一定的造型能力和寫生鍛煉，眼力鍛煉也要在對物寫生中提高，實地寫生還可增強記憶。目識心記是一個長期、反復進行的過程，是和各方面的才能與修養(yǎng)有關的，不能片面而簡單化地理解。因此，目識心記要與對景寫生相互配合，而不能相互代替。對于從臨摹入手，囿于成法，不能發(fā)揮創(chuàng)造性的人，實地采風寫生鍛煉更為重要。但有的人有素描基礎，能構畫得很準、很像，但受寫實觀點的拘束，“拘于象內，觸處為形似所牽”，畫出來的真實而不生動，準確而味道不足，能畫靜的畫不了動的，眼睛離不開對象，雖然紙上畫的不少，但肚子里裝的卻很有限，搞創(chuàng)作、搞設計離開了參考便寸步難行。類似這種情況，要認真學習領會傳統繪畫的精髓，加強目識心記的鍛煉。

第四，目識心記與人物畫創(chuàng)作之間的關系。

人物畫重神似，要能“以形寫神”。就人物畫創(chuàng)作來說，就是要表現對象的精神性格，得其性情笑言之態(tài)，而不是空得其狀貌，所以肖像畫就叫“傳神”。畫肖像畫不主張要對象如木偶一樣靜坐不動，目視一點，那樣他就矜持拘謹、神斂失天。而應“彼方叫嘯談話之間，本真性情發(fā)見，我則靜而求之，默識于心，閉目如在目前，放筆如在筆底”。因此，畫人物畫沒有靜觀默察、目識心記的本領，是難以畫好的。人物以外的物，如禽獸、花木、山水等，也都有“神”。要做到傳物之神，也要仔細觀察，體物入微，窮理進性，也要有目識心記的功夫。在人物畫創(chuàng)作的實踐中，我們要扎根自然中，細心觀察，用心記憶，完美地表現。善于觀察的藝術家可以從自然中逐漸地了解所有的事物，并研究每一事物的具體情況，默記于心。成功的藝術家不僅滿足于能再現形體的各個部位，而且能適當地增加美的成分，因為在人物繪畫中，好看的外貌不僅是為了悅人，而且是必備的素質。古代有一些畫家一味地忠于自然，不注意好看的外貌，因而得不到人們的最高贊譽。因此，從所有美的事物中汲取其精華之處是十分有益的。人們在藝術實踐和研究中了解什么是好看的并非易事。且人們發(fā)現，十全十美并不會出現在單一物體上，而是分散地、沒有共性地存在于許多物體之中，我們要做到目識心記，綜合各個方面，竭力地追求藝術的美。

第五，目識心記與藝術創(chuàng)作之間的關系。

“外師造化，中得心源”，簡要地闡明了中國畫創(chuàng)造的方法特點，筆者認為這也是一切藝術創(chuàng)作所要借鑒的創(chuàng)造方法。目識心記正是這種特點的體現，畫家以造化為師，把來自造化的形象深印在腦海中，在記憶中將想象加工、理性的概括和情感的抒發(fā)相融合，創(chuàng)造出既源于生活又發(fā)自內心的主客觀相結合的藝術作品。藝術創(chuàng)作要求對生活的認識和積累越豐富越好，越熟悉越好，越深刻越好。但藝術創(chuàng)作卻不是如實地記錄、羅列現象，要“博觀而約取，厚積而薄發(fā)”，取其精粹，以少總多，是筆少畫多，語少意豐，景簡意深。因此，目識心記不僅是熟悉對象的方法和結果，而且是藝術加工必經的過程，要求創(chuàng)作者在觀察記憶中醞釀構思，提煉加工。

目識心記與當代藝術創(chuàng)作關系密切，在當代藝術創(chuàng)作中要重視目識心記的培養(yǎng)和鍛煉。首先，要重視臨摹。通過對優(yōu)秀藝術作品的臨摹，豐富臨摹者新的視覺經驗，深入體會原作者如何看待世界和表現世界，能為臨摹者在藝術創(chuàng)作中，為目識心記儲備基礎的視覺形象記憶，有利于臨摹者模擬進入創(chuàng)作狀態(tài)。其次，目識心記這種藝術創(chuàng)作觀察方法，能有效地避免創(chuàng)作者被動地對景寫生與抄襲自然，有利于作者將自身情感、思想觀念和觀察結果三者有效地結合，誘導其逐步形成新的視覺意識，從而逐步進入創(chuàng)作狀態(tài)。最后，目識心記這種藝術創(chuàng)作觀察方法能使創(chuàng)作者在此前已成功掌握的視覺經驗與體會、筆墨技巧、思想觀念、知識儲備和個人修養(yǎng)等方面相互作用，有利于形成鮮明的個人藝術設計風格。在當代藝術觀念下，目識心記式的創(chuàng)作方法在繪畫、藝術設計等藝術創(chuàng)作中加以借鑒和運用，并創(chuàng)造性地發(fā)揮，能創(chuàng)作出更好的藝術作品。

【作者簡介】劉小旦（1983—），男，山西垣曲人，南京大學歷史學院考古文物系博士研究生，晉中學院美術學院副教授、副院長，研究方向：藝術創(chuàng)作、文化遺產與文化學研究。

【項目基金】晉中學院“1331工程”創(chuàng)客研究團隊《山西文化遺產保護與文化強省建設研究》階段性研究成果（項目號：2017JZXYCK016）。

①“圖記”，就是所謂速寫，單就其補“心記”之不及。

②“文記”常與圖記結合起來，圖文并茂，更為準確、生動。