黃雨蒙

摘要：水彩畫是以水為媒介，調(diào)和顏料完成的繪畫作品，因其獨特的藝術(shù)表達(dá)方式成為了色彩藝術(shù)的典范，深受人們喜愛。作為水彩畫的靈魂，“水”的運用決定了水彩作品的藝術(shù)風(fēng)格與視覺效果。本文將對水在水彩畫中的具體作用進(jìn)行探析，解析水的藝術(shù)表現(xiàn)特點。

關(guān)鍵詞：水;水彩畫;作用

一、“水”在水彩畫中的藝術(shù)表現(xiàn)特點

1.流動性

水的流動性使顏料在畫紙上不會瞬間凝固，而是會隨著水的流動、滲透呈現(xiàn)出浸潤、疊加的畫面效果，使其不同于油畫作品體現(xiàn)出的凝結(jié)感，顯得更加飄逸、靈動，更具朦朧的美感。水的流動性在天空和水面的繪畫中起到了十分重要的作用，天空和水面都是相對在運動的，油畫的表現(xiàn)手法會使其表現(xiàn)為靜止?fàn)顟B(tài)，無法體現(xiàn)出浮云飄動、水波輕蕩的寫實效果;而“水”的流動性則彌補(bǔ)了這一不足，顏料隨著水的波動，會在畫紙上變化出深淺不一的色彩分布，更添自然、靈動的韻味。在利用水的流動性時，過多的水份會使顏料過稀，無法表現(xiàn)物體的形態(tài)和色彩;水份過少，會導(dǎo)致顏色失調(diào)、靈韻不再。因此，對水流動性的掌握也是衡量水彩畫家繪畫水平的重要標(biāo)準(zhǔn)。

2.透明性

水清澈透明的特質(zhì)與水彩顏料特殊的質(zhì)地相互結(jié)合，塑造了水彩畫獨特的透明性，這種透明感是水彩畫與其他類型繪畫最明顯的區(qū)別，厚重的色彩堆砌會打破這種別有韻味的美感。水份含量的多少直接影響了水彩畫的透明性，水分越多，透過紙張的部分也就越多，經(jīng)過稀釋的色彩就會顯得愈發(fā)透明。水彩畫通透的質(zhì)感與藝術(shù)留白有異曲同工之妙，即不一味追求濃墨厚彩，更為注重的是色彩的整體應(yīng)用，使得畫面虛實相應(yīng)、層次分明，給人以一定的想象空間，達(dá)到無勝于有的藝術(shù)境地。

3.偶然性

生活的驚喜源于對未來的不可知，藝術(shù)的精彩也來自于靈感的瞬間迸發(fā)，水的運用促成了水彩畫的偶然性。首先，水與顏料的比例是一種偶然，不會用精確到克的量去固定顏色的配比，因此顏色或深或淺，是一種隨機(jī)組成的結(jié)果，這就使畫作有了更多的可能，會給人帶來意想不到的驚喜。其次，水的流動與浸透程度也造就了水彩畫的偶然性，一筆落下會產(chǎn)生怎樣的圖案、水彩的疊加會形成什么效果，都是下筆之前不可知的，這種偶然可能會產(chǎn)生不希望看到的結(jié)果，但蘊(yùn)藏其中的神秘感依然讓人對水彩的藝術(shù)著迷。

二、“水”在水彩畫中的作用

1.“水”確定了水彩畫的感情基調(diào)

藝術(shù)作品通常承載著創(chuàng)作者的感情色彩：或明媚，或悲傷，或寄托著對未來的美好希望，或暗示著對人生不如意的憤懣。這是情緒的一種書面化表達(dá)，水彩畫也不例外。法國藝術(shù)家羅丹說過：“一切藝術(shù)都是有情感的藝術(shù)?！睕]有情感的美術(shù)作品會顯得空洞、沒有靈魂。通過水的運用，水彩畫中所寄托的作者感情可以得到更好的升華。美國現(xiàn)實主義水彩畫家史蒂夫·漢克斯憑借高超的寫實技巧，以及對水、水彩顏料的精確運用、獨特感受與深刻理解，將自己內(nèi)心的情感變化畫出來的同時，刻畫出了對個人內(nèi)心失落的情緒，更能引起人們情感的共鳴。只有熟練掌握水的使用技巧，才能把握好色彩的明暗效果、虛實的合理搭配，確定好水彩畫的感情基調(diào)，從而將畫家內(nèi)心的感情具體化、物質(zhì)化地呈現(xiàn)在畫紙上。

2.“水”影響著水彩畫的色彩變化

水在水彩畫中不僅起著稀釋顏料的作用，還有著更為重要的作用，即水會影響色彩的變化。水與顏料的配比不是簡單的水多則淺、水少則深的關(guān)系，顏料的明度、空氣的濕度以及紙張的質(zhì)感都會影響水的運用，從而影響色彩變化。在繪畫過程中，如果想要達(dá)到輕松、愉悅的視覺效果，那么色彩鮮艷明麗的畫面會是更好的選擇，這就要求畫家用明度較高的顏色進(jìn)行調(diào)色，同時可以適當(dāng)增加水的用量，使顏色更淡一些，淺而亮的顏色會給人耳目一新的視覺感受，營造出理想的繪畫效果。缺少這一經(jīng)驗的畫家，難免會執(zhí)著于顏色的選擇，卻忽視了水量的重要性，使得理想的顏色達(dá)不到理想的效果?？諝鉂穸确矫?，雨天會比晴天潮濕，南方的冬天會比北方的冬天潮濕，這些看似是常識，但如何將這些常識與水的運用有效結(jié)合，是水彩畫初學(xué)者的一大難題。潮濕的天氣里，紙張通常會受潮氣影響，滲入些許水分，此時若教條地使用以往的調(diào)配比例，會對水彩畫的色彩產(chǎn)生巨大影響。只有對水的運用反復(fù)琢磨，不斷嘗試，才能深刻把握水對色彩的影響程度，從而更好地調(diào)色、用色。

3.“水”豐富了水彩畫的表現(xiàn)技法

水彩畫的常用表現(xiàn)技法可分為干畫法和濕畫法。干畫法用水較少，更注重色彩的運用，值得注意的是，雖然是在干燥的紙張或底色上繼續(xù)作畫，但第二層或者更多的層次依然需要水份合適的顏料繼續(xù)上色。濕畫法是指在濕潤的紙張或底色上，緊接著前一遍顏色還潮濕的底色繼續(xù)上色，形成色彩間的相互滲透，達(dá)到水色交融的效果。除了常見的滲接、疊加和暈染等常見的濕畫手法外，潑、洗和噴也是一些水彩畫大家會使用的手法，比如在未干的畫面上噴灑清水后，會使原本的畫作仿佛隱藏在雨霧之間，呈現(xiàn)出若隱若現(xiàn)的朦朧之美。

4.“水”增添了水彩畫的獨特韻味

水不僅豐富了水彩畫的表現(xiàn)技法，還為水彩畫增添了不同的韻味。水堅韌可穿石，溫和潤萬物，以不同的形態(tài)、相異的性質(zhì)存在于自然之中，水造就的水彩畫韻味亦是如此，會因不同的手法呈現(xiàn)出截然不同的狀態(tài)。比如上文所述的潑水或噴水作畫法，會使水以一種四處飛濺的狀態(tài)駐留在紙面之上，沒有講究的落筆，便不會顯得刻意，頗具豪放、灑脫之態(tài);水在水彩畫中還可起到洗色的作用，便于將畫面上冗余、雜亂的色彩清洗修整，這體現(xiàn)了水包容萬物、潔凈萬物的特點，清爽的畫面會顯得更加大氣、更具氣勢。無論是朦朧縹緲的神秘感，還是清新亮麗的色塊組合，都是水彩畫藝術(shù)魅力所在，向人們傳遞著彩藝術(shù)的韻味與價值。

三、“水”對水彩畫的影響

水在水彩畫中的重要性已經(jīng)得到了許多名人大家的認(rèn)可，建筑水彩畫專家華宜玉女士曾經(jīng)說過她認(rèn)為的水彩畫中最重要的四點，其中第四條便是強(qiáng)調(diào)水分的運用，因為水虛虛實實、滲化多變，使建筑主體置于協(xié)調(diào)的幽美環(huán)境之中，既是建筑水彩畫，又是高雅的水彩藝術(shù)。吳冠中先生也曾說道：“水彩、水、彩，其特點就在水和彩。不發(fā)揮水的長處，它比不上油畫和粉畫的表現(xiàn)力強(qiáng);不發(fā)揮彩的特點，比之水墨畫的神韻又見遜色。但它妙在水與彩的結(jié)合?！彼臐B透與色的渲染，極大豐富了水彩畫的張力與魅力，給予了人們更廣闊的探索空間。實際上，無論是畫人物、畫風(fēng)景，還是畫建筑，水都對水彩畫的色彩應(yīng)用和畫面效果起到了十分關(guān)鍵的作用，正是因為其作用之大、探索空間之廣，越來越多的畫家開始對水的運用進(jìn)行了不斷的摸索，希望從廣度與深度兩個層面挖掘水彩畫的潛力與價值。這使得更多的繪畫技巧和表現(xiàn)特色出現(xiàn)在了人們的眼前，極大豐富了水彩畫的藝術(shù)技巧與風(fēng)格流派。

結(jié)語

水的流動性、透明性和偶然性賦予了水彩畫通透的視覺效果和自然灑脫的意趣。水的運用為水彩畫確定了感情基調(diào)，影響著色彩變化，豐富了表現(xiàn)技法并增添了獨特韻味，對水彩畫的不斷發(fā)展有著十分重要的影響。在時代快速發(fā)展的浪潮中，人們必須守住內(nèi)心的浮躁，全身心地品味藝術(shù)，創(chuàng)作作品。藝術(shù)的深度與廣度是無限的，只有不斷地探索與練習(xí)，才有達(dá)到頂峰的可能，忽視水在水彩畫中的作用，是忽視了本質(zhì)談發(fā)展。彩是水彩畫藝術(shù)的基石，水卻是源泉般的存在。只有對水和彩進(jìn)行反復(fù)的琢磨與研習(xí)，具備扎實的水彩繪畫基本功，才能在作品中體現(xiàn)出水彩畫藝術(shù)真正的魅力，吸引更多的人了解、學(xué)習(xí)水彩畫，從而推動水彩畫藝術(shù)的傳承與發(fā)展。

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