色彩的主觀性在油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作中的運(yùn)用表現(xiàn)探究

杜文文

摘要：對(duì)于風(fēng)景油畫(huà)而言，色彩是其主觀性的外在表現(xiàn)形式，畫(huà)家結(jié)合主觀上的感受和客觀審美的構(gòu)思，創(chuàng)造出獨(dú)具特色油畫(huà)風(fēng)景作品。本文結(jié)合油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作中色彩的重要作用，立足于油畫(huà)創(chuàng)作的主觀表達(dá)，探究色彩的主觀性在油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作中的運(yùn)用表現(xiàn)，分析作品背后的情感內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：色彩的主觀性;油畫(huà)風(fēng)景;表現(xiàn)

前言

在多彩的自然界中，畫(huà)家用色彩的獨(dú)特魅力將具體實(shí)物主觀性地表達(dá)出來(lái)，能夠使欣賞作品的人產(chǎn)生內(nèi)心深處的共鳴，通過(guò)視覺(jué)的沖擊，給人帶來(lái)深刻的情感體驗(yàn)。油畫(huà)作品與實(shí)物的差異性，正是色彩的主觀性的重要體現(xiàn)。

一、風(fēng)景油畫(huà)中主觀性色彩的重要性

1.為油畫(huà)帶來(lái)形式美

畫(huà)家通過(guò)對(duì)景色觀察之后，經(jīng)過(guò)藝術(shù)再創(chuàng)作，將藝術(shù)作品的節(jié)奏美和韻律美彰顯出來(lái)，這種節(jié)奏美和韻律美構(gòu)成了風(fēng)景油畫(huà)的畫(huà)面美感。油畫(huà)作品不同于顏色單調(diào)的素描，它以鮮明的色彩帶來(lái)強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊，將自身內(nèi)在的情緒和思想賦予油畫(huà)的主體色彩和細(xì)節(jié)處理上，讓整幅圖包含和諧的整體美感，實(shí)現(xiàn)了客觀性與主觀性的統(tǒng)一，也讓觀賞者感受到畫(huà)家的內(nèi)心世界。色彩主觀性表達(dá)巧妙地將作品內(nèi)在的信息傳遞出來(lái)，為人們帶來(lái)美的體驗(yàn)，又激發(fā)了觀賞者內(nèi)心世界的共鳴。

2.為油畫(huà)提供多種色彩選擇

油畫(huà)顏料的特殊性讓油畫(huà)作品更易保存和流傳，這種優(yōu)勢(shì)對(duì)油畫(huà)藝術(shù)的繼承和創(chuàng)新發(fā)展意義重大。倘若油畫(huà)家只是將景色客觀地描繪出來(lái)，那么油畫(huà)作品也就喪失了生命色彩，而無(wú)限的想象和主觀色彩的添加，讓油畫(huà)作品打破了客觀色彩創(chuàng)作的局限性。油畫(huà)是時(shí)代背景和歷史時(shí)期的濃縮表現(xiàn)，是內(nèi)心深處情感的外在表現(xiàn)，更是一種文化的傳承和表達(dá)。色彩的主觀性為油畫(huà)的發(fā)展注入了新鮮血液，擴(kuò)寬了油畫(huà)發(fā)展的渠道[1]。

3.賦予油畫(huà)作品主觀情感和文化內(nèi)涵

古往今來(lái)，畫(huà)家運(yùn)用手中的畫(huà)筆描繪風(fēng)景，不同的色彩風(fēng)格表達(dá)了不同的情感態(tài)度價(jià)值觀。色彩主觀性表達(dá)是對(duì)客觀事物進(jìn)行整體性審美構(gòu)思，經(jīng)過(guò)想象力再造，賦予油畫(huà)豐富的主觀情感和一定的文化內(nèi)涵。例如：我國(guó)油畫(huà)作品，注重歷史、背景和主體內(nèi)容的表達(dá)，把色彩的搭配作為創(chuàng)作的重點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)與觀賞者心靈的溝通;而西方國(guó)家的風(fēng)景油畫(huà)，大膽地運(yùn)用耀眼的顏色，通過(guò)強(qiáng)烈的色彩對(duì)比，極具感染力，讓作品更具有感染力，吸引了眾多觀賞者的眼球。

二、色彩的主觀性在油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作中的運(yùn)用表現(xiàn)

1.時(shí)代性色彩濃厚

風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作不是對(duì)景色的簡(jiǎn)單臨摹，也不是將景物絲毫不差地呈現(xiàn)在畫(huà)紙上，而是最大程度上表現(xiàn)自己的主觀感受，是一個(gè)再創(chuàng)造的過(guò)程。不同的時(shí)代背景下，人們的藝術(shù)思想和藝術(shù)觀念也有著不同的情感表達(dá)內(nèi)容。建國(guó)初期的油畫(huà)家，大多采用寫(xiě)實(shí)的創(chuàng)作手法，例如，陳丹青的《西藏組畫(huà)》描繪了20世紀(jì)80年代藏民的生活狀態(tài)和自然景色，孫為民的《臘月》描繪了寒冬臘月的農(nóng)家小院中的景色，具有濃厚的時(shí)代感和生活氣息。改革開(kāi)放初期，西方現(xiàn)代畫(huà)作的藝術(shù)創(chuàng)作手法傳入中國(guó)，我國(guó)繪畫(huà)創(chuàng)作出現(xiàn)了全盤照搬的局面。20世紀(jì)90年代后期，油畫(huà)創(chuàng)作呈現(xiàn)個(gè)性化發(fā)展趨勢(shì)。

2.把握色彩文化，合理搭配運(yùn)用顏色

不同的色彩代表了不同的文化內(nèi)涵，黑色代表了神秘和恐懼，紅色代表了活力和喜慶，綠色代表了生機(jī)和希望等，畫(huà)家用色彩來(lái)表達(dá)抽象的主觀情感。油畫(huà)創(chuàng)作中色彩的主觀性表達(dá)是指畫(huà)家在積累了一定顏色搭配技巧之后，確保油畫(huà)飽含美感，傳遞畫(huà)家內(nèi)在的精神世界，賦予風(fēng)景油畫(huà)生命力，而并不是將各種顏色混搭在一起進(jìn)行無(wú)意識(shí)藝術(shù)創(chuàng)作。畫(huà)作的整體性顏色基調(diào)決定著整幅風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作的成功與否，合理選色、科學(xué)調(diào)色是十分必要的，鮮明的色彩、豐富的創(chuàng)作內(nèi)容，為世人提供視覺(jué)的享受和靈魂的啟迪。一名優(yōu)秀的油畫(huà)家應(yīng)當(dāng)同時(shí)具備色彩的把控能力和獨(dú)特的創(chuàng)作能力，倘若油畫(huà)缺少自然色彩，會(huì)顯得平淡無(wú)味;倘若油畫(huà)缺少情感意識(shí)，將失去藝術(shù)的生命力。有機(jī)結(jié)合風(fēng)景色彩和情感色彩，科學(xué)布局，讓畫(huà)作色彩和諧統(tǒng)一，完美地釋放深刻的文化內(nèi)涵和內(nèi)心情感，讓油畫(huà)富有個(gè)性。例如，梵高的《向日葵》，整幅圖的主體色彩為黃色，利用深淺不同的黃色來(lái)表達(dá)對(duì)生命的渴望和美好生活的向往。這幅畫(huà)不是對(duì)自然事物的簡(jiǎn)單描繪，而是他內(nèi)心情感世界的外在表現(xiàn)形式，梵高利用色彩明暗變化，讓色彩帶有主觀情感，淋漓盡致地將藝術(shù)創(chuàng)作的初衷向欣賞者傳遞出來(lái)。再如，《威尼斯大運(yùn)河》中，畫(huà)家將大運(yùn)河周圍的房子、桅桿、水波用飽滿的顏色表現(xiàn)出來(lái)，色彩明麗，光線照射在水面，又發(fā)射到空氣中，形成耀眼的光芒，為了形成色彩鮮明的對(duì)比，馬奈將船的顏色畫(huà)成深褐色，促使畫(huà)面感更強(qiáng)。通過(guò)光影的對(duì)比作用，形成明朗的視覺(jué)效果，表達(dá)了畫(huà)家積極向上的情感態(tài)度[2]。

3.主觀色彩的表現(xiàn)性應(yīng)用油畫(huà)作品的表現(xiàn)性是人的主觀意識(shí)和精神世界的統(tǒng)一，是內(nèi)心活動(dòng)的外在表現(xiàn)。靈活應(yīng)用主觀色彩，可以巧妙地將畫(huà)家內(nèi)心世界表現(xiàn)出來(lái)。筆觸元素是油畫(huà)創(chuàng)作個(gè)性化的重要表現(xiàn)形式之一，表現(xiàn)形式多樣且獨(dú)具藝術(shù)魅力，筆觸與色彩造型相互作用，擁有獨(dú)立的審美價(jià)值。若利用多種不同的筆觸進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，所傳遞的藝術(shù)內(nèi)涵和價(jià)值也會(huì)有所不同，或委婉或粗狂。繪畫(huà)藝術(shù)的不斷發(fā)展和創(chuàng)新，讓風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作也不斷發(fā)展進(jìn)步，朝著多樣化方向發(fā)展。油畫(huà)筆觸為了適應(yīng)多變的局勢(shì)，也調(diào)整了相應(yīng)的作畫(huà)方式，分為隱性筆觸和表現(xiàn)筆觸，前者注重景物的寫(xiě)實(shí)性，后者注重油畫(huà)的情感表達(dá)。筆觸突出表現(xiàn)景物的動(dòng)態(tài)美感、情感的抽象與畫(huà)面感的和諧。色彩是風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作中不可或缺的重要元素，給欣賞者帶來(lái)強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊，畫(huà)作的色彩表達(dá)更是畫(huà)家內(nèi)心世界的個(gè)性化展示。在油畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作中，色彩的辨識(shí)度及個(gè)人風(fēng)格格外重要，冷暖、明暗的變化凸顯了作品的獨(dú)特性和創(chuàng)造性，色彩的象征性被廣泛的應(yīng)用到風(fēng)景油畫(huà)的創(chuàng)作中，以此來(lái)增強(qiáng)對(duì)作品的表達(dá)。梵高的作品個(gè)性化色彩濃郁，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的沖擊力和感染力，他的作品《夜間的咖啡館》運(yùn)用黃綠色，其強(qiáng)烈的感染力為欣賞者帶來(lái)極大視覺(jué)沖擊，傳遞了一種凄涼憂郁的氣息。吳大羽的《色草》，以淺藍(lán)色為主調(diào)，筆調(diào)縱橫交錯(cuò)，青色和黃色的混合搭配，傳遞了輕柔和安逸的含義。

4.造型元素、表現(xiàn)性在風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作的應(yīng)用

造型元素的使用是為了保證油畫(huà)作品的客觀性和真實(shí)性，廣泛應(yīng)用于寫(xiě)實(shí)類的油畫(huà)作品中。油畫(huà)家基于油畫(huà)寫(xiě)實(shí)的基礎(chǔ)，適當(dāng)對(duì)景物形狀進(jìn)行調(diào)整，創(chuàng)作出變形的油畫(huà)作品。油畫(huà)家可以多樣化地嘗試寫(xiě)實(shí)和變形，擴(kuò)寬創(chuàng)作渠道。風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作中造型元素的變形，順應(yīng)了當(dāng)今時(shí)代油畫(huà)創(chuàng)作的發(fā)展趨勢(shì)。造型元素的應(yīng)用手法主要為：將實(shí)際風(fēng)景中的一部分拉長(zhǎng)、放大、縮短，表達(dá)獨(dú)特的內(nèi)涵;簡(jiǎn)化風(fēng)景中實(shí)物，將復(fù)雜的景物轉(zhuǎn)換為具體的長(zhǎng)方形、正方形或立體圖形，讓實(shí)物貼近簡(jiǎn)單的幾何造型;將立體感較強(qiáng)的實(shí)物，調(diào)整為平面感極強(qiáng)的造型;將實(shí)物轉(zhuǎn)化為色彩差異較大的透視變形體，創(chuàng)造出主觀色彩濃烈的理想化造型。畢加索的作品就是造型元素在風(fēng)景油畫(huà)中運(yùn)用的典型，將簡(jiǎn)單的幾何圖形羅列在一起，他作品中的景物與實(shí)物圖差距較大，打破了油畫(huà)創(chuàng)作寫(xiě)實(shí)性的束縛。表現(xiàn)性是人的主觀意識(shí)和精神世界的形象化表現(xiàn)，靈活運(yùn)用主觀色彩可以將畫(huà)家內(nèi)心世界的感受表現(xiàn)出來(lái)。色彩可以表現(xiàn)出人的喜怒哀樂(lè)等抽象性情感，表現(xiàn)主義大師蒙克的作品《吶喊》，將客觀色彩進(jìn)行主觀處理，表達(dá)出一種“世紀(jì)末”的恐慌和沉重的壓抑，散發(fā)出濃烈的死亡和恐懼色彩[3]。

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作是在對(duì)風(fēng)景的理解基礎(chǔ)上進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)作。色彩的個(gè)性化表達(dá)是油畫(huà)家情感、態(tài)度及審美的表現(xiàn)，通過(guò)色彩的重新組合，創(chuàng)作思維的重新構(gòu)建，油畫(huà)家將看到的風(fēng)景對(duì)象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的語(yǔ)言。他們善用主觀性創(chuàng)作出更多的優(yōu)秀作品，促進(jìn)我國(guó)風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作的發(fā)展，提高大眾的審美情趣。

參考文獻(xiàn)：

[1]岳萱民.油畫(huà)創(chuàng)作中色彩的情感表現(xiàn)[J].美術(shù)教育研究，2015（16）.

[2]曹夢(mèng).色彩的魅力——油畫(huà)風(fēng)景寫(xiě)生中如何正確觀察色彩[J].中國(guó)油畫(huà)，2018（05）.

[3]孔慧.論色彩的主觀性在油畫(huà)風(fēng)景創(chuàng)作中的運(yùn)用表現(xiàn)[J].蚌埠學(xué)院報(bào)，2018（03）.