郭永杰

【摘 要】豫劇基于河南梆子基礎(chǔ)之上發(fā)展而來(lái)，隨著多年的融合發(fā)展，形成現(xiàn)代戲表演藝術(shù)，現(xiàn)代豫劇地域特征非常明顯。在安徽北部豫劇被稱為梆劇，在山東等地被稱為梆子戲。豫劇的創(chuàng)作與人們的生產(chǎn)生活息息相關(guān)。本文重點(diǎn)探討豫劇現(xiàn)代戲表演藝術(shù)的“去梆子化”問(wèn)題。

【關(guān)鍵詞】豫劇;表演藝術(shù);去梆子化;反思

中圖分類號(hào)：J825?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1007-0125（2019）16-0016-02

一、“去鄉(xiāng)土化”是地方戲曲劇種發(fā)展的必然趨勢(shì)

黃梅戲、豫劇等地方戲曲劇種要想實(shí)現(xiàn)健康可持續(xù)發(fā)展，必須建立扎實(shí)的群眾基礎(chǔ)，要想擴(kuò)大受眾群體范圍，必須充分發(fā)揮網(wǎng)絡(luò)等傳播媒介的作用。如此一來(lái)，又會(huì)與原生地域文化產(chǎn)生一定的沖突，只有積極去除創(chuàng)始指出的、具有典型地域文化藝術(shù)特色、本土文化圈之外受眾難以接納的元素。才能推動(dòng)地方劇種走向現(xiàn)代化發(fā)展之路。由于戲曲與扎染、鋦瓷等傳統(tǒng)技藝存在較大的區(qū)別，這些傳統(tǒng)物質(zhì)形態(tài)的技藝只需保存好相關(guān)作品就能實(shí)現(xiàn)對(duì)傳統(tǒng)文化的保護(hù)和傳承，但就戲曲而言，必須要實(shí)現(xiàn)活態(tài)化的生存發(fā)展，才能實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化發(fā)展。就豫劇來(lái)說(shuō)，其現(xiàn)代化之路是需要整體推進(jìn)的，絕非只通過(guò)實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化場(chǎng)景、現(xiàn)代化角色就可以稱之為現(xiàn)代化了，更重要的是推動(dòng)創(chuàng)、編、導(dǎo)、演等不同環(huán)節(jié)實(shí)現(xiàn)更寬闊的眼界、更高的水準(zhǔn)，從而體現(xiàn)更深層次的藝術(shù)表達(dá)。藝術(shù)的生命力在于不斷升華、自我超越。倘若豫劇始終如一，不管時(shí)代怎樣發(fā)展、藝術(shù)環(huán)境怎樣更新，始終堅(jiān)持“土生土長(zhǎng)”、始終追求“原汁原味”的藝術(shù)風(fēng)格，那么，隨著時(shí)間的推移，它一定會(huì)在時(shí)代的發(fā)展中而逐漸消逝。由此可見(jiàn)，“去鄉(xiāng)土化”是新形勢(shì)下地方戲曲發(fā)展的必然趨勢(shì)，那么，也要接受和著手豫劇現(xiàn)代戲表演藝術(shù)的“去梆子化”問(wèn)題。傳統(tǒng)的鄉(xiāng)土風(fēng)十足的河南梆子是一種地域特征十分明顯的民間藝術(shù)形式，但是，無(wú)論在何時(shí)都俗大于雅，難以被主流社會(huì)認(rèn)可、接納，因此，也沒(méi)有實(shí)現(xiàn)更好的推廣、應(yīng)用?！昂幽习鹱右蚱洹瘖y粗陋，劇詞卑鄙，‘不能開(kāi)園賣座，‘僅流行于荒村鄙邑間，而省會(huì)為絕跡。”這些說(shuō)法不絕于耳，樊粹庭、王鎮(zhèn)南等藝術(shù)家就是看出了河南梆子的窘境，才會(huì)想到實(shí)施現(xiàn)代化改造，以推動(dòng)其健康可持續(xù)發(fā)展，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的努力，那個(gè)難等大雅之堂的河南梆子被更多人熟知、欣賞，成為受億萬(wàn)人追捧的具有代表性的地方劇種。但是，豫劇的現(xiàn)代化之路是復(fù)雜、系統(tǒng)而又漫長(zhǎng)的，必須實(shí)現(xiàn)劇本編寫、導(dǎo)演編導(dǎo)、燈光舞美、演員表演等諸多方面的現(xiàn)代化。但其中最重要的還是演員的表演，應(yīng)體現(xiàn)出摒棄糟粕、日益完美的藝術(shù)發(fā)展路程。正是因?yàn)槌Ｏ阌?、陳淑敏、柳蘭芳、郭建民等一大批現(xiàn)代豫劇表演藝術(shù)家們的卓越追求、創(chuàng)新引領(lǐng)，才使得傳統(tǒng)豫劇實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化發(fā)展，走遍五湖四海、唱響神州大地，實(shí)現(xiàn)豫劇的傳承與創(chuàng)新。

二、堅(jiān)持“文化多樣性”與“藝術(shù)風(fēng)格化”

新形勢(shì)下的豫劇現(xiàn)代戲表演藝術(shù)中的“梆子味”已經(jīng)很淡了，那些富有典型地域文化特色的表演詞匯正在慢慢消失，實(shí)現(xiàn)“普適化”已然是大勢(shì)所趨，但是，這種趨勢(shì)與戲曲藝術(shù)發(fā)展完善的內(nèi)在規(guī)律所導(dǎo)致的，也是網(wǎng)絡(luò)傳播媒介的作用下豫劇現(xiàn)代戲表演藝術(shù)自身求變，更是地方戲曲劇種現(xiàn)代化發(fā)展的必然趨勢(shì)。但是，盡管有事實(shí)和理論依據(jù)，豫劇等地方戲曲劇種在現(xiàn)代化的過(guò)程中，盲目追求“普適性”、全盤求同不求異、全盤否定“鄉(xiāng)土地域性”的現(xiàn)象應(yīng)引起戲曲表導(dǎo)演藝術(shù)家們足夠的重視。假如我們將地方戲曲劇種為了藝術(shù)的純熟圓融、被廣大人民群眾接受認(rèn)可作為發(fā)展目標(biāo)，從而對(duì)如表演藝術(shù)等審美風(fēng)格進(jìn)行“普適化”調(diào)整。這種做法是利弊參半的，是的，它能為原生文化創(chuàng)造更大的發(fā)展空間、更多的展示機(jī)會(huì)，讓全國(guó)、全世界人們都能看到它，但與此同時(shí)，這種地方藝術(shù)的鄉(xiāng)土地域藝術(shù)特色也在發(fā)展的過(guò)程中逐漸淡化。地方劇種在“普適化”過(guò)程中，為了追求更多的受眾、追求更大的影響，勢(shì)必會(huì)讓很多獨(dú)特的劇種、流派風(fēng)格逐漸消逝，這種做法與“文化多樣性”與“藝術(shù)風(fēng)格化”原則相悖。其實(shí)，大千世界人們的生產(chǎn)生活是非常豐富多彩的，有專家學(xué)者曾說(shuō)：“從一定意義上說(shuō)，正是人類文化的多樣性成就了人類生活的豐富性，成就了當(dāng)今世界的多彩和燦爛?！彼?，地方戲曲劇種展示出來(lái)鮮明地域文化特色是非常寶貴的，正是因?yàn)檫@些獨(dú)具特色的地方劇種，才有了中華文化豐富的樣式。如果我們一味追求“普適性”，也是對(duì)民族文化的侵害，藝術(shù)本身就是豐富多彩、獨(dú)具特色的，如此，才出現(xiàn)了“藝術(shù)特色”“藝術(shù)風(fēng)格”等名詞。周清平曾說(shuō)：“藝術(shù)風(fēng)格是藝術(shù)成熟的標(biāo)志，思想性和藝術(shù)性的完美結(jié)合才會(huì)形成典型的藝術(shù)風(fēng)格?！庇纱丝梢?jiàn)，一個(gè)地方劇種、一個(gè)藝術(shù)流派正是由于自身可辨識(shí)度高、特色鮮明的藝術(shù)風(fēng)格，才能在實(shí)踐的長(zhǎng)河中不斷成熟、不斷成就。如果我國(guó)每個(gè)地方劇種在發(fā)展的過(guò)程中都“求同”，都放棄自身的獨(dú)特性，那么，給這個(gè)劇種一個(gè)特殊的命名意義何在呢？

三、豫劇現(xiàn)代戲表演藝術(shù)的“去梆子化”應(yīng)把握好度

縱觀豫劇的發(fā)展全過(guò)程，我們不難發(fā)現(xiàn)，在地方戲曲劇種的現(xiàn)代化發(fā)展之路中，首先，始終追求“普適化”的藝術(shù)展現(xiàn)，其次，又盡可能保留豫劇典型的地域文化特征。這兩種行為是辯證對(duì)立的，新形勢(shì)下，如何處理好這兩種行為的關(guān)系，是每個(gè)豫劇工作者必須思考的問(wèn)題。就豫劇現(xiàn)代戲表演藝術(shù)而言，改革開(kāi)放以來(lái)，尤其是進(jìn)入21世紀(jì)以來(lái)，“去梆子化”現(xiàn)象越來(lái)越明顯、越來(lái)越突出，這也具有一定的合理性、必要性。但是，這種“去梆子化”手段切忌沒(méi)有節(jié)制、沒(méi)有極限，切忌將所有的“梆子味”全部摒棄，因?yàn)檫@是豫最初的靈魂，也是證明豫劇是豫劇最原始的憑證。由此可見(jiàn)，在開(kāi)展豫劇現(xiàn)代戲表演藝術(shù)的“去梆子化”工作時(shí)，必須把握好度，要引導(dǎo)所有的豫劇工作者們，特別是豫劇現(xiàn)代戲的演員們充分認(rèn)識(shí)到，在表演的過(guò)程中，可以適當(dāng)摒棄的源于最初鄉(xiāng)土地域文化語(yǔ)境中的詞匯有哪些？在表演過(guò)程中必須保留且弘揚(yáng)的詞匯有哪些。只有真正明白了這一點(diǎn)，在表演的過(guò)程中，才能真正把握豫劇的靈魂所在，從而形成自己的表演風(fēng)格，同時(shí)又讓大眾喜聞樂(lè)見(jiàn)、廣泛接受。豫劇可以分為“唱、念、做、打”四大層面，在表演的過(guò)程中，“唱”“念”兩個(gè)方面充分體現(xiàn)了聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，因此，要盡量保留傳統(tǒng)豫劇中的具有獨(dú)特審美藝術(shù)的唱腔、念白;“做”“打”兩個(gè)方面主要體現(xiàn)了視覺(jué)藝術(shù)，所以，表演者們可以盡情“去梆子化”。其實(shí)，豫劇現(xiàn)代戲在發(fā)展的過(guò)程中，不僅需要促進(jìn)表現(xiàn)內(nèi)容的現(xiàn)代化，還要追求表演形式的現(xiàn)代化，在新媒體快速發(fā)展的過(guò)程中，人們的視覺(jué)審美要求越來(lái)越高。所以，在豫劇現(xiàn)代戲表演過(guò)程中，演員們的動(dòng)作、面部表情等都可以借鑒舞蹈、話劇甚至一些優(yōu)秀地方戲劇中的亮點(diǎn)，有效促進(jìn)視覺(jué)表現(xiàn)形態(tài)上的姿態(tài)萬(wàn)千。但是，“唱”“念”作為最能展示戲劇不同流派審美風(fēng)格、不同劇種的核心之處，特別是豫劇現(xiàn)代戲的聲腔應(yīng)具有獨(dú)特性，所以，在發(fā)展的過(guò)程中，切忌對(duì)傳統(tǒng)的全盤否定、切忌全盤現(xiàn)代化，更不能一味追求“去梆子味”?？梢赃m度揚(yáng)棄傳統(tǒng)語(yǔ)句中“梆子味”的調(diào)性、曲牌等，學(xué)習(xí)和借鑒話劇、舞蹈、流行音樂(lè)中的優(yōu)勢(shì)做法，切忌采取“普適性”的迎合態(tài)度。藝術(shù)名家黃文記說(shuō)過(guò)：“戲曲表演中的‘唱無(wú)疑就是戲曲藝術(shù)表現(xiàn)的主體，它在戲曲表演藝術(shù)中起著至關(guān)重要的作用，是戲曲演員最為重要的表演手段。”如果豫劇或者其它任何一個(gè)地方劇種在“唱”方面沒(méi)有了藝術(shù)獨(dú)特性，那么，這個(gè)劇種就喪失了立身之本、獨(dú)有的風(fēng)格面貌，最終被時(shí)代所淘汰、遺忘。因此，豫劇現(xiàn)代戲表演過(guò)程中，一定要盡可能保留傳統(tǒng)音樂(lè)元素，如，傳統(tǒng)豫劇的曲牌，從最初的“河南梆子”中傳承而來(lái)的曲牌多達(dá)500首，但是，由于新劇目的專用導(dǎo)致大量曲牌漸漸失傳，到現(xiàn)在，能找到的豫劇現(xiàn)代戲中的傳統(tǒng)曲牌只有幾十首，這種結(jié)局是大家都不想看到的，也和“文化多樣性”的發(fā)展原則背道而馳。綜合多年的發(fā)展實(shí)踐以及豫劇發(fā)展現(xiàn)狀來(lái)看，對(duì)于豫劇現(xiàn)代戲表演藝術(shù)的“去梆子化”問(wèn)題，必須辯證看待，堅(jiān)持揚(yáng)長(zhǎng)避短，才能促進(jìn)豫劇現(xiàn)代表演藝術(shù)實(shí)現(xiàn)健康可持續(xù)發(fā)展。

綜上所述，傳統(tǒng)豫劇表演由于創(chuàng)作的局限性、時(shí)代背景的作用，導(dǎo)致表演內(nèi)容、展現(xiàn)形式都受到巨大的負(fù)面影響。隨著時(shí)代的發(fā)展，豫劇在發(fā)展過(guò)程中，必須與時(shí)俱進(jìn)，實(shí)現(xiàn)與現(xiàn)代戲的相互滲透、相互融合，創(chuàng)新表演內(nèi)容、革新表演形式，在豫劇現(xiàn)代戲的表演藝術(shù)中去梆子化，留住精華、去掉糟粕，堅(jiān)持與時(shí)俱進(jìn)，將現(xiàn)代文化創(chuàng)新元素滲透其中，打造全新表演形式與表演風(fēng)格。

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