摘要：當代攝影觀念的藝術(shù)追求更多的是融入攝影藝術(shù)家的主觀情感，傾向于把觀影者的注意力集中于預(yù)設(shè)的聚焦視角，所設(shè)計的視域不僅是為了改變我們對物質(zhì)世界和社會的看法，還為了將這個世界帶入一個超凡的維度中。因此，在攝影藝術(shù)創(chuàng)作中，通過生活實踐尋找靈感來源，運用美學(xué)原理和審美規(guī)律，注入情感意識，可以將藝術(shù)攝影的獨特美感充分展現(xiàn)出來。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)攝影 創(chuàng)作 獨特 美感

一、審美藝術(shù)中真實美的創(chuàng)作

社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，優(yōu)質(zhì)作品的產(chǎn)生離不開藝術(shù)家對真實生活點滴的提煉，所以藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作之前首先要面對的，是自身生活現(xiàn)狀的明晰和身份的剖析，即溯源于生活背景的真實美的創(chuàng)作，這是一件作品內(nèi)容的邊界，是構(gòu)建個性化創(chuàng)作攝影的框架。日本新生代攝影師梅佳代的攝影作品所追求的就是在平淡的日子里找到無限趣味的影像，每時每刻相機不離身，保持對周圍一切的關(guān)注，如同一個獵人一般，如實地捕捉自己所看到的事物。

在梅佳代看來，“UMEME”和《男子》這些作品不是她刻意去尋找和懷有目的的拍攝所呈現(xiàn)的世界，她也不是所呈現(xiàn)世界的旁觀者和窺探者，而是一個抱有鮮活感覺的參與者和互動者。因此，她的照片魔力之處來自人的生命力，看她的照片縱然有千般煩惱也會在瞬間釋然，臉上漾開輕松的笑意。

二、審美主體情感的創(chuàng)作表現(xiàn)

在時代進步發(fā)展與人類思維變化的今日，攝影作為一種藝術(shù)，不僅是客觀存在的反映，還是主觀思想情感的另一種影像圖式語言的表達。攝影師所抓住的每一個瞬間都是攝影師此時此刻對這一情景的理解、感受，通過他所選擇的角度與鏡頭語言表現(xiàn)出來，這其實就是觀看即觀點的誕生。畫面所呈現(xiàn)出來的就是作者觀看時的角度和位置，它們都表明了作者的立場以及用了一種什么方式來觀察認識這個世界。

攝影表現(xiàn)的客體多來源于自然、社會，但是攝影師所創(chuàng)作的作品并不是自然和社會物像的復(fù)刻品，而是通過空間、造型、色彩等所表達的圖像來傳達出自己親身體驗到的這份情感，使觀影者也能體會到其中的情感。在攝影世界中，攝影師將預(yù)想拍攝的客體在腦海里審美規(guī)范，用充滿審美情感的內(nèi)心去辨別客體，準確判斷體驗之后再將情感注入創(chuàng)作的意境，最后將攝影傳達給觀眾。

三、攝影技巧與造型形態(tài)的審美創(chuàng)作

時代的進步推動了攝影藝術(shù)技術(shù)手段和審美標準發(fā)展，使大眾審美更加注重探索作者的審美意圖與雙方藝術(shù)傳達的共鳴。為實現(xiàn)提高創(chuàng)作藝術(shù)攝影審美形象的目的，攝影家還需要改變攝影視角，提高攝影技巧和創(chuàng)作有意識的造型形態(tài)，將攝影藝術(shù)的獨特美感展現(xiàn)出來，讓日常的影像通過一定的技巧和途徑轉(zhuǎn)化為情感升華和極具美學(xué)價值的藝術(shù)作品。

（一）確立構(gòu)圖趣味中心，重視畫面布局

在攝影創(chuàng)作中，畫面的趣味中心指的是攝影師所呈現(xiàn)給觀眾的畫面視角中心，是真正能體現(xiàn)作者審美意圖和中心思想的結(jié)構(gòu)中心。此外，研究重視畫面布局也尤為重要，將三維空間內(nèi)的各種造型要素均衡和諧地布局在二維平面的畫面中，創(chuàng)造獨特的審美意境，是孕育出好似生活原型勝似生活原型、達到視覺享受的關(guān)鍵所在。確立構(gòu)圖趣味中心、重視畫面布局不僅不會成為抑制創(chuàng)作的藝術(shù)束縛，還賦予了攝影師一種組織素材的力量，使攝影師從造型對象外部的形態(tài)和結(jié)構(gòu)中篩選出個性豐富、主題突出的對象，進行集中、濃縮處理，展現(xiàn)出一種絕無僅有的精煉之美、凝固之美。

（二）提煉作品中的視覺美點

自然社會千嬌百媚的美，人文社會千姿百態(tài)的佳，只有通過攝影師敏銳的發(fā)現(xiàn)、精心的捕捉、切實的領(lǐng)悟，才能被提煉為絢麗優(yōu)美的佳作。視覺美點源于對形式美法則的理解，可指代視覺作品中引起人們視覺美感，獲得審美愉悅的部位。視覺美點以突出的形式感傳達作者的獨特審美情感，其立足點與趣味中心也是密切相關(guān)的，是人們創(chuàng)作美的過程中對美的形式規(guī)律的經(jīng)驗總結(jié)與抽象概括。當代美國攝影大師安塞爾·亞當斯通過自然風(fēng)景表達自己的意向，風(fēng)景攝影中《月出·赫爾南德斯》是最受后人敬仰的作品，其意蘊豐富，充滿象征性含義。亞當斯對該作品重制底片，給前景部分增加了細節(jié)，多層次融合，使得照片構(gòu)造的美感更加豐富，情感共鳴更加強烈。

四、結(jié)語

當今時代下，攝影藝術(shù)以社會生活為背景，走進大眾，又領(lǐng)先于大眾的審美意識。這正是攝影源于對生活的熱愛與感悟，它苛求的不僅是技法與經(jīng)驗，還有構(gòu)圖之外的閱歷與情感。本文從當代藝術(shù)攝影在社會真實美中的創(chuàng)造、表現(xiàn)審美主體的情感以及在創(chuàng)作中的攝影技巧與造型形態(tài)運用方面探討了攝影藝術(shù)美。攝影獨特的藝術(shù)創(chuàng)作是審美思想打破重塑的過程，攝影人要強化思想境界，擴展藝術(shù)敏感度，塑造正確的審美觀，熱愛世界才能創(chuàng)作出蘊含深刻哲思、富有美學(xué)價值的攝影藝術(shù)佳作。

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（作者簡介：孟娜，女，青島大學(xué)浮山校區(qū)碩士研究生在讀，研究方向：藝術(shù)設(shè)計）（責(zé)任編輯 葛星星）