【摘要】在民族聲樂教學(xué)過程中，教師應(yīng)當(dāng)注重在繼承民族唱法傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上挖掘歌曲的內(nèi)涵以及深度，不僅要在發(fā)聲技法以及歌唱技巧上給學(xué)生科學(xué)的引導(dǎo)，也需要讓學(xué)生能夠理解歌曲中的內(nèi)涵以及美感，掌握細(xì)節(jié)處理的技巧，凸顯出作品的音樂性以及藝術(shù)性。本文主要探討在民族聲樂教學(xué)過程中如何進(jìn)行音樂作品的運(yùn)用和處理。

【關(guān)鍵詞】民族聲樂；音樂教學(xué)；教學(xué)研究

【中圖分類號】J616 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

通過聲樂教育發(fā)展民族聲樂，不僅是保護(hù)藝術(shù)的有效措施，也能在新時代更好地傳承民族聲樂。在全球化的進(jìn)程影響下，我國民族聲樂在發(fā)展進(jìn)程中也在不斷融合國外的藝術(shù)形式，無論是在演唱技巧、舞臺表現(xiàn)或者藝術(shù)形式上都融入了多元因素。我國的聲樂藝術(shù)在不斷傳承和探索中，正向著健康積極向上的方向發(fā)展。[1]在教學(xué)的過程中，教師也需要使自己的教學(xué)方法與時俱進(jìn)，注重教學(xué)方法的科學(xué)性和有效性，尤其是在作品音樂的處理和把握上，教師不僅要教會學(xué)生如何運(yùn)用聲音和氣息發(fā)聲，也需要讓學(xué)生能夠調(diào)動起內(nèi)在情感，傳達(dá)出歌曲的審美意境。

一、當(dāng)下我國民族聲樂發(fā)展現(xiàn)狀

民族聲樂在發(fā)展的過程中和勞動人民的日常生活密切相關(guān)，隨著人們生活方式以及審美追求的改變，民族聲樂也發(fā)生著微妙的變化?？傮w來看，我國的民族聲樂發(fā)展經(jīng)歷了漫長而曲折的發(fā)展時期，我國作為一個多民族大國，不同的民族都有自己特有的演唱方式以及藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格，在演唱發(fā)聲技巧以及藝術(shù)風(fēng)格上也有著鮮明的地域特征。近幾年，隨著全球化進(jìn)程的不斷推進(jìn)，西方的多種藝術(shù)表現(xiàn)形式也進(jìn)入了我國，對民族聲樂造成了一定影響。面對著新的藝術(shù)形式，我國民族聲樂始終保持著包容、開放的態(tài)度，積極吸取西方演唱藝術(shù)中的優(yōu)勢，將西方聲樂的發(fā)聲技巧以及呼吸方法等融入在自身民族的演唱基礎(chǔ)上，不斷為民族聲樂的發(fā)展尋找新的突破。

近幾年，我國民族聲樂也開始越來越頻繁地出現(xiàn)在國際大舞臺上，受到了世界范圍的認(rèn)可和稱贊。在新時期下，我國民族聲樂教學(xué)也應(yīng)當(dāng)與時俱進(jìn)，在傳承民族聲樂的基礎(chǔ)上，發(fā)揚(yáng)民族聲樂的優(yōu)勢，讓越來越多的人能夠感受到民族聲樂的藝術(shù)魅力。

二、當(dāng)下我國民族聲樂教學(xué)存在的問題

（一）教學(xué)理念較為滯后

在教育改革的推進(jìn)下，雖然我國民族聲樂教學(xué)領(lǐng)域發(fā)生了一定的轉(zhuǎn)變，但是整體來看，我國的民族聲樂教學(xué)理念仍然較為滯后，很多學(xué)校的聲樂教師仍然采用傳統(tǒng)的教學(xué)方法，過于注重對技巧性內(nèi)容的訓(xùn)練，忽略了對歌曲內(nèi)涵的挖掘，而且在課堂上，學(xué)生也沒有太多機(jī)會放飛自我、產(chǎn)生教學(xué)互動；在對歌曲內(nèi)容的分析學(xué)習(xí)中，學(xué)生只是按照老師說的方法去唱，缺少自我風(fēng)格的融入，這種教育形式不利于學(xué)生審美能力以及創(chuàng)造力的發(fā)展。

（二）教學(xué)方法過于單一

在民族唱法教育領(lǐng)域中，教師由于過于注重樂理研究的訓(xùn)練，花費(fèi)太多時間用于糾正學(xué)生的唱法和發(fā)音，導(dǎo)致學(xué)生的音樂想象力受到了限制。實(shí)際上，對民族演唱的訓(xùn)練應(yīng)當(dāng)尊重學(xué)生的天性，允許學(xué)生在適當(dāng)范圍內(nèi)融入自己的理解，而不是由教師設(shè)置出標(biāo)準(zhǔn)答案，讓學(xué)生參照規(guī)定去訓(xùn)練，這樣反而會限制學(xué)生綜合音樂素養(yǎng)的發(fā)展。

（三）課堂設(shè)置不合理

民族聲樂教學(xué)由于課堂設(shè)置不夠合理，很多教學(xué)內(nèi)容實(shí)際上是重疊的，這種反復(fù)的教學(xué)占用了學(xué)生大量的精力，對于教師也是繁重的工作負(fù)擔(dān)。實(shí)際上，民族聲樂在演唱技法上可以和一些西方發(fā)聲課程相結(jié)合，以避免學(xué)生重復(fù)學(xué)習(xí)，降低聲樂學(xué)習(xí)質(zhì)量。

三、在民族聲樂教學(xué)中開展作品音樂細(xì)節(jié)處理教學(xué)的路徑

（一）注重對背景的渲染，讓學(xué)生發(fā)揮想象力

從民族歌曲的創(chuàng)作過程上看，作曲家和詞作者常常會融入自己的情感和生活體驗(yàn)，這種基于個人經(jīng)驗(yàn)創(chuàng)作而成的歌曲蘊(yùn)含著創(chuàng)作者的智慧以及對生活的感悟，所以在進(jìn)行演唱時，教師需要讓學(xué)生先去了解好每一首民族聲樂作品的創(chuàng)作背景以及需要運(yùn)用的演唱風(fēng)格，[2]站在作者的角度上去理解歌曲，尤其是歌曲產(chǎn)生的時代背景。這需要先引導(dǎo)學(xué)生對歌曲的內(nèi)容產(chǎn)生認(rèn)同，這樣才能夠挖掘出歌曲中的深意，而這個過程需要學(xué)生能夠在了解背景知識的基礎(chǔ)上發(fā)揮想象力，和歌曲產(chǎn)生情感聯(lián)動，這樣才能更好地把握歌曲的內(nèi)涵，實(shí)現(xiàn)情緒和歌曲內(nèi)容的統(tǒng)一。

（二）把握細(xì)節(jié)，強(qiáng)化對作品的細(xì)節(jié)處理

聲樂藝術(shù)和其他藝術(shù)形式的不同之處在于，它不僅是一種旋律的表達(dá)，也是一種語言的藝術(shù)。音樂的表現(xiàn)形式也更為直觀，能夠通過演唱實(shí)現(xiàn)和聽眾之間的溝通。中國作為多民族國家，很多民族聲樂作品都是用自身民族的語言演唱出來的，而這就要求演唱過程中演唱者能夠掌握民族語言的表達(dá)特征，在細(xì)節(jié)上做到語言的輕重緩急和松緊處理，避免因?yàn)檎Z言掌握不熟煉造成情感表達(dá)的偏離。在演唱此類歌曲時，演唱者對咬字的把握常常比發(fā)音技巧更為重要，只有在唱詞上做到抑揚(yáng)頓挫才能夠吸引聽眾，而不讓聽眾被其他的關(guān)注點(diǎn)分散注意力。如《送給媽媽的茉莉花》，這首歌采用了江蘇民歌《茉莉花》的曲調(diào)，演唱時要把江南民歌婉轉(zhuǎn)、小巧的特點(diǎn)淋漓盡致地表現(xiàn)出來。[3]

民族歌曲的強(qiáng)弱拍同樣也是需要關(guān)注處理的音樂細(xì)節(jié)，在演唱時需要具有律動性，尤其要把握好不同節(jié)拍的強(qiáng)弱，這個強(qiáng)弱常常也會和歌曲的唱詞結(jié)合在一起，從而凸顯出聲樂作品強(qiáng)烈的對比，也需要注重對休止符和不同音符組合，通過休止符的運(yùn)用，可以讓歌曲的情緒轉(zhuǎn)變和發(fā)展能夠更為流暢。認(rèn)真處理休止符和音符之間的結(jié)合，也能夠?qū)⒏枨N(yùn)含的強(qiáng)烈情感傳達(dá)出去，讓演唱的過程更有層次、聲音更加飽滿，更好地帶動聽眾理解聲樂作品，融入到民族歌曲的藝術(shù)氛圍中。

（三）注重對歌曲民族特色的把握

我國的民族聲樂具有鮮明的藝術(shù)特征，所謂“民族的同樣就是世界的”，所以，在發(fā)展民族聲樂教學(xué)的過程中，需要注重對民族特性的保護(hù)，無論是在語言風(fēng)格還是旋律特征上都要保存其差異化特征。這是新時期聲樂發(fā)展的一個趨勢，在聲樂教學(xué)中具有重要的現(xiàn)實(shí)意義。[4]民族聲樂受到語言風(fēng)格、宗教信仰以及地理環(huán)境等多重影響，不同地區(qū)的民族聲樂之間有著巨大的差別，相同之處在于，民族聲樂都是廣大勞動人民的智慧結(jié)晶，為了演唱好某一類型的民族聲樂，需要了解該民族的發(fā)展歷程以及民族性格，這樣才能把握好民歌藝術(shù)的精髓。

教師需要引導(dǎo)學(xué)生確定自己的演唱風(fēng)格，并聲情并茂地將作品表現(xiàn)出來。進(jìn)行民族聲樂教學(xué)的時候，教師尤其要注重對民族特色的傳遞，通過對該民族發(fā)展歷史以及歌曲背景的介紹，讓學(xué)生能夠最快速度地融入到歌曲的意境中，組織學(xué)生對民族聲樂作品的唱腔以及旋律特征進(jìn)行總結(jié)，讓學(xué)生多深入到實(shí)踐生活中去采風(fēng)，研究民歌的風(fēng)格以及流派，通過互動性教學(xué)讓學(xué)生能夠有更多的機(jī)會將理論應(yīng)用于實(shí)踐，也能對民族歌曲的唱法有更深層次的理解。[5]

總之，為了更好地推進(jìn)我國民族聲樂教學(xué)，教師應(yīng)當(dāng)立足于傳承和保護(hù)的角度上改善教學(xué)方法、豐富教學(xué)內(nèi)容，通過對作品音樂的把握，讓學(xué)生能夠在橫向和縱向等方面深入了解民族聲樂，增強(qiáng)學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)力以及聲樂感染力，在演唱中突出民族聲樂的藝術(shù)特征，從而培養(yǎng)出更多高素質(zhì)的民族聲樂演唱人才。

參考文獻(xiàn)

[1]靳立軍.高校民族聲樂教學(xué)曲目的挖掘與當(dāng)代意義[J].當(dāng)代音樂，2018（2）：30-32.

[2]于偉玲.論民族聲樂演唱技巧及藝術(shù)風(fēng)格的表現(xiàn)[J].當(dāng)代音樂，2015（11）：128-130.

[3]李楠.王志信民族聲樂作品的演唱與教學(xué)淺析[J].當(dāng)代音樂，2017（6）：62-63.

[4]陳立興.聲樂教學(xué)中多元化演唱能力的探索[J].當(dāng)代音樂，2016（22）：81-83.

[5]呂利.高師聲樂教學(xué)中加強(qiáng)中國音樂作品教學(xué)的意義和策略[J].藝術(shù)教育，2016（2）：250.

作者簡介：侯潔杰（1986—），女，漢族，湖北省潛江市，碩士，講師，研究方向：聲樂演唱與教學(xué)。