閉國斌

【摘要】每一位畫家都致力于獨(dú)特的藝術(shù)語言的探索，以期形成個性化的藝術(shù)風(fēng)格。如何進(jìn)行藝術(shù)探索？哪種途徑更有利于探索？這是每一個畫家都不可回避的問題。回顧藝術(shù)史，許多藝術(shù)家的作品中，我們發(fā)現(xiàn)紙本繪畫準(zhǔn)確地記錄了他們藝術(shù)實(shí)踐的心路歷程，紙本繪畫是他們藝術(shù)探索的重要手段。因此，為了尋找屬于自己的藝術(shù)道路，為了探索屬于自己的藝術(shù)語言，對于紙本繪畫的學(xué)習(xí)和研究就顯得十分重要。

【關(guān)鍵詞】紙本繪畫；藝術(shù)探索；語言；形式；實(shí)踐

本文所指的紙本繪畫主要包括藝術(shù)家的創(chuàng)作草圖、手稿。不同于傳統(tǒng)技法范疇的水彩，紙本繪畫一般很少被當(dāng)作正式的創(chuàng)作展示給觀者，它可以是藝術(shù)家感受的圖像記錄，也可以是藝術(shù)家創(chuàng)作構(gòu)思的草圖，或者只是藝術(shù)家形式語言的試驗(yàn)品。但就是這些似乎“拿不上臺面”的東西，卻承載了藝術(shù)家的思想之光、靈感之源。現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作中，有些畫家并不注重紙本繪畫的積累，等不及利用草圖尋找多種方法來構(gòu)思，也等不及反復(fù)錘煉自己的藝術(shù)語言，只埋頭于創(chuàng)作上的慣性思路和套路技巧，這樣一來，往往都是創(chuàng)作出模式化的作品，形式墨守陳規(guī)，語言缺乏藝術(shù)魅力。

由此，筆者認(rèn)為我們應(yīng)當(dāng)回望自身生活，隨時記錄自己的感受，利用紙本繪畫積極醞釀自己的構(gòu)思，反復(fù)磨礪自己的藝術(shù)語言，踏踏實(shí)實(shí)地進(jìn)行藝術(shù)探索。在多種藝術(shù)探索的方法中，紙本繪畫由于具備便捷、簡樸等許多優(yōu)點(diǎn)，十分有利于促進(jìn)藝術(shù)的探索。

一、有利于大量的探索

紙張輕、薄、小，可折、可卷、可裝成冊子，也可單張使用。工具多是毛筆、鉛筆、色粉、炭條、水彩、水粉等輕小的工具，方便攜帶。紙和工具都可以隨手拿來，也可以就地取材，可繁可簡，這些就是紙本畫的便捷之處。材料工具的便捷性，使藝術(shù)家隨時隨地都可以記錄構(gòu)思，表達(dá)感受，探索形式。無論是外出寫生還是在工作室的探索，紙本繪畫都十分有利于畫家進(jìn)行大量的藝術(shù)實(shí)踐，就算是在家里沙發(fā)上或者火車飛機(jī)的座位間，簡單的紙本工具也可以滿足畫家靈感的記錄和構(gòu)思的表達(dá)。畫家米羅是一位思維活躍、內(nèi)心敏感的畫家，為了創(chuàng)造出屬于自己獨(dú)特的“有意味”的形式，他在大量的紙本繪畫中激情探索。米羅運(yùn)用無意識的創(chuàng)作思想來激發(fā)自己的想象力，無論是孩童般的線條還是精靈古怪的形狀，無論是具象的人物花草還是抽象的另類符號，藝術(shù)家都進(jìn)行了幻想般的探索實(shí)驗(yàn)。超現(xiàn)實(shí)主義畫家馬格里特時常隨身攜帶一個小本子，當(dāng)靈感來臨時，他便把各種稀奇古怪的想法記錄在本子上，這樣的做法使他那些神奇荒謬的創(chuàng)作總是擁有取之不盡的創(chuàng)意源泉。

二、有利于大膽輕松的探索

紙張價格相對低廉，效果樸實(shí)無華，這就讓藝術(shù)家畫起紙本來輕松隨意，沒有心理負(fù)擔(dān)。紙本繪畫一般只作為草稿，無需過多的整理和修飾，這讓畫家的作畫心很放松。沒有患得患失地顧慮作品的成敗，可以不求完整地逸筆草草，也可以膽大妄為的狂涂亂抹，隨意涂寫的過程中，畫面往往出現(xiàn)神來之筆或者意外的效果，誘導(dǎo)畫者繼續(xù)前進(jìn)。塔皮埃斯是一位悟性高、善于思考的畫家，他常常運(yùn)用各種材料在紙本上進(jìn)行大量的探索實(shí)驗(yàn)，有些畫面污跡斑斑，有些畫面信手涂鴉，有些則制造肌理粗糙如墻，大膽隨意，不修邊幅，他總是能在各種涂抹揮寫中智慧地找到創(chuàng)作的靈感。

三、有利于綜合材料的探索

紙本繪畫的簡便、樸素、輕松、隨意的特點(diǎn)，讓藝術(shù)家可以毫無顧忌的以各種材料綜合地創(chuàng)作。綜合就是指多種工具材料上的混合使用，比如同一個畫面里，可以拼貼粗糙的和光滑的、吸水強(qiáng)的和吸水弱的各類紙張，工具可以毛筆、硬筆、小刀、木棍等共用，顏料可以用色粉、水彩、水墨、丙烯等混用，還可以水性顏料和油性顏料綜合運(yùn)用，甚至連沙粒泥土都能用上。當(dāng)然，各種工具材料的結(jié)合，也引出了畫面處理技法上的綜合，陌生的方法使不確定的因素時有發(fā)生，意外連連，偶然出現(xiàn)的視覺效果激發(fā)著藝術(shù)家的靈感，讓藝術(shù)探索具有多種可能性?；ナ且晃坏湫偷倪\(yùn)用綜合材料創(chuàng)作的藝術(shù)家，他以大量的紙本綜合材料進(jìn)行藝術(shù)探索，比如他經(jīng)常在紙上拼貼照片，或者直接在照片上繪制，通常是多幅平放于地上同時進(jìn)行，采用油彩、丙烯、乳濁液、感光液、蟲膠、沙子、泥土、爐灰、食鹽等多種材料隨意涂抹鋪灑，制造意外效果和畫面層次，接著根據(jù)畫面效果進(jìn)行有意識的處理，有時利用硬筆或者粉筆勾畫或書寫，有時甚至把實(shí)物放置于畫面上。這些作品不僅反映了他的構(gòu)思和觀念，更體現(xiàn)了藝術(shù)家對各種材料的不斷探索和敏銳把握。

四、有利于情感表達(dá)的探索

如果構(gòu)思需要記錄，感受需要表達(dá)，情緒需要傾瀉，那么紙本將是最直接簡便的媒介。紙本繪畫一般都不作為嚴(yán)肅的創(chuàng)作來看待，多是率性之作，因此作者往往“不計(jì)后果”而重在“表達(dá)”。藝術(shù)家在作畫時，頭腦里并沒有未來作品的圖式樣貌，僅憑創(chuàng)作的靈感和情緒而肆意發(fā)揮，蔑視作畫程序，拋棄套路，甚至忘掉技法，隨意率真，逐步地探索前行，直至把內(nèi)心的情感或意圖完全地表達(dá)于紙上。雕塑藝術(shù)家羅丹，畢生都在進(jìn)行紙本草圖、速寫的探索，紙本繪畫成為他對印象的捕捉和靈感的尋找，成為他信手拈來的隨意之作。有時讓線條重復(fù)地飄逸游走，有時用淡彩不經(jīng)意地錯位交疊，有時他甚至把一些形象裁剪下來，拼貼在另外的畫面上，不論什么樣的作畫方法都無法阻擋他情感的流露。永遠(yuǎn)的草稿狀態(tài)激發(fā)著羅丹創(chuàng)作出一大批舉世矚目的雕塑作品。

五、有利于借鑒傳統(tǒng)的探索

自從有了紙張，人們就大量在紙上進(jìn)行書寫和繪畫，直到今天，紙張依然成為我們中國書畫藝術(shù)最重要的物質(zhì)媒介。作為中國藝術(shù)家，不管是畫油畫的還是畫國畫的，我們總是忘不了傳統(tǒng)藝術(shù)中的優(yōu)秀成分，比如書法中的線條，或者中國畫里的“筆墨”，這些審美元素常常影響著我們的藝術(shù)創(chuàng)作。紙張是這些審美特質(zhì)得以體現(xiàn)的關(guān)鍵材料，因此在紙上的創(chuàng)作總是讓我們想起傳統(tǒng)繪畫的精髓。段建偉是一位以鄉(xiāng)土人物為主要題材的畫家，他多年以來也一直畫著紙本風(fēng)景畫。他的紙本繪畫和他的油畫創(chuàng)作保持著藝術(shù)家一貫的美學(xué)趣味和個人獨(dú)特語言。作品的形式一方面受到文藝復(fù)興時期馬薩喬、弗朗西斯卡等大師的影響，同時也更多受到中國傳統(tǒng)藝術(shù)的啟示。也許是由于紙的傳統(tǒng)性或者親和力的緣故，他的紙本繪畫融入了特別多的中國傳統(tǒng)審美元素，一種空寂而高古的味道，富有內(nèi)斂含蓄的詩意。他的作品構(gòu)圖空靈，造型簡約，用筆用色平和散淡，古樸而耐人尋味，可以看出，傳統(tǒng)文化素養(yǎng)已經(jīng)深入了藝術(shù)家的血脈中。

六、有利于繪畫風(fēng)格的橫向探索

所謂“橫向”，是指藝術(shù)家的形式風(fēng)格發(fā)生了很大的變化，與原有的藝術(shù)樣貌相距甚遠(yuǎn)。這種轉(zhuǎn)變風(fēng)格的藝術(shù)家并不在意固定風(fēng)格而帶來的識別度高的藝術(shù)策略問題，他只關(guān)注內(nèi)心真實(shí)感受的自由表達(dá)，并做到有感而發(fā)。這種橫向探索，讓藝術(shù)家逐漸找到更適合自己的藝術(shù)形式風(fēng)格。盡管在優(yōu)秀成熟的藝術(shù)家當(dāng)中很少有人做跨度很大的橫向探索，但還是有一些值得我們學(xué)習(xí)的榜樣。比如英國當(dāng)代藝術(shù)家霍克尼、德國當(dāng)代藝術(shù)家格哈德·里希特，還有我們熟知的現(xiàn)代藝術(shù)大師畢加索。

畢加索對藝術(shù)的探索貫穿了他一生的藝術(shù)實(shí)踐，他多達(dá)七千多幅的紙本素描便能有力地證明這一點(diǎn)。我們完全有理由相信，如此大量的紙本繪畫正是促進(jìn)畢加索他不停地轉(zhuǎn)變思路，不斷更換新的創(chuàng)作表現(xiàn)手法的重要手段。紙本繪畫成了畢加索形式探索的實(shí)驗(yàn)場和情感宣泄的記錄本。我們可以在他創(chuàng)作《公牛圖》的探索過程中感受到畢加索那既認(rèn)真又貪玩的藝術(shù)態(tài)度，從一幅體積結(jié)構(gòu)強(qiáng)烈的公牛到一幅只有一根線條組成的公牛，竟然數(shù)易其稿，津津有味地探索出了十幾幅草圖方案。類似的情況其實(shí)還很多，無論是創(chuàng)作《格爾尼卡》這樣的大型作品，還是畫一般的人物肖像，畢加索總是在正式創(chuàng)作前先在紙上實(shí)驗(yàn)著各種方案。當(dāng)然他更多時候并不是為了油畫創(chuàng)作才畫紙本草圖，紙本繪畫已經(jīng)成了他的常態(tài)工作，紙本繪畫是畢加索非凡想象力的展示空間和超強(qiáng)創(chuàng)造力的實(shí)驗(yàn)場地。畢加索以敏銳的感受，從身邊的環(huán)境和人物中獲取靈感和激情，打破形式風(fēng)格的限制，以天馬行空的想象力和輕松率性的表現(xiàn)手法獲得了表達(dá)的自由。畢加索的橫向探索，給我們許多啟發(fā)：只要不怕失敗，只要有感而發(fā)，紙本繪畫可以成為我們藝術(shù)探索實(shí)踐的自由天地。

七、有利于繪畫語言縱向探索

這里所說的“縱向”，是指在原有繪畫風(fēng)格基礎(chǔ)上對語言的深入挖掘，向更深的層次錘煉。每個優(yōu)秀的藝術(shù)家都擁有僅屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格語言，但他們都不約而同地在屬于自己的語言體系下不斷地向更深層次的藝術(shù)探索，使其藝術(shù)語言變得更純粹、更富有魅力。紙本繪畫在這種探索推進(jìn)中通常起著相當(dāng)重要的作用。比如南非女藝術(shù)家杜馬斯，她在自己特定的藝術(shù)風(fēng)格中利用許多紙本繪畫進(jìn)行各種嘗試和實(shí)驗(yàn)，使其藝術(shù)語言越來越深刻而獨(dú)特。又比如德國藝術(shù)家弗里德里奇·埃因霍夫，他的創(chuàng)作都是畫些單個或多個肖像畫，風(fēng)格樣貌始終如一?？此坪唵蔚男は窠?jīng)過長期的紙本繪畫探索，其藝術(shù)語言越發(fā)打動人，畫面富有殘缺感和傷痛感。那些漫不經(jīng)心的線條和破壞人物形象的痕跡正是藝術(shù)家探索的關(guān)注點(diǎn)。我國著名畫家段正渠教授的繪畫作品一直受到廣泛關(guān)注，其紙本繪畫探索實(shí)踐獨(dú)樹一幟。

段正渠的表現(xiàn)性油畫以濃烈的色彩和個性化的筆觸描繪北方黃土高原的神秘故事和傳說。多年以來，段正渠也一直利用紙本繪畫進(jìn)行藝術(shù)探索，繪畫語言不斷流露出新的氣質(zhì)，特別是近年來的紙本繪畫新作中，與他以往的許多油畫作品不同的是，人物主角經(jīng)常不在畫面中，但這些作品依然動人心魄。之所以有如此魅力，我想正是因?yàn)槎握乃囆g(shù)探索往更深層次挖掘，利用紙本繪畫開拓出新的語言面貌，形成了“重、動、深、澀”等幾個藝術(shù)特點(diǎn)?？偠灾?，段正渠的紙本繪畫新作在他原有的雄渾博大基礎(chǔ)上探索開創(chuàng)了一塊嶄新的天地，這不僅為藝術(shù)家本人提供了更廣闊的更深層次的拓展空間，同時也為我們提供了藝術(shù)探索的榜樣。

通過探討紙本繪畫的特點(diǎn)，分析著名畫家的紙本繪畫，讓我們了解到紙本繪畫的魅力和重要性。許多優(yōu)秀藝術(shù)家的藝術(shù)實(shí)踐給我們啟示，紙本繪畫有效促進(jìn)了藝術(shù)的探索。紙本繪畫目前在首都師范大學(xué)表現(xiàn)性繪畫工作室作為特色課程而開設(shè)。段正渠教授以自己的藝術(shù)實(shí)踐作為示范，指導(dǎo)學(xué)生們進(jìn)行了深入與系統(tǒng)的探索和嘗試，多年來積累了豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)與實(shí)踐成果，形成了一套行之有效的紙本繪畫訓(xùn)練體系。筆者正是得益于在該工作室的學(xué)習(xí)而有幸參加多次紙本繪畫寫生練習(xí)，從中領(lǐng)悟了紙本繪畫的重要性。

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