淺談北京曲劇的三弦演奏藝術(shù)

何佳

【摘 要】文章首先簡單介紹了北京曲劇由單弦牌子曲這種曲藝形式演變?yōu)閼蚯囆g(shù)的來龍去脈，以及三弦這件樂器在北京曲劇中的重要地位。然后通過單弦牌子曲中的三弦伴奏和北京曲劇中的三弦演奏之比較，對(duì)北京曲劇中三弦演奏技法和演奏特點(diǎn)的傳承發(fā)展進(jìn)行了梳理。

【關(guān)鍵詞】北京曲劇;三弦;單弦牌子曲

中圖分類號(hào)：J825? ?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2019）19-0045-01

一、北京曲劇的來龍去脈

北京曲劇是以北京流行的曲藝形式單弦牌子曲為基礎(chǔ)發(fā)展而成的戲曲劇種。三弦作為北京曲劇的主要伴奏樂器，它的地位相當(dāng)于京劇中京胡的地位，在北京曲劇中有著不可替代的作用。

單弦牌子曲是流傳在我國北方的，為廣大人民群眾所熱愛的曲藝形式，它的伴奏樂器就是三弦和八角鼓，因最初演唱者大多自彈自唱所以簡稱“單弦”，后又因?yàn)檠莩咭园私枪那么蚬?jié)奏，所以又稱為“八角鼓”。對(duì)于單弦的形成有一說是源于清乾隆、嘉慶年間八旗子弟以此自娛自樂，其中的許多人文學(xué)水平較高，除演唱外還可以進(jìn)行創(chuàng)作、編曲、填詞，借互相展示才華之際，產(chǎn)生了大量的岔曲，后逐漸流行而形成的曲種;另有一說是軍中士兵們厭戰(zhàn)思鄉(xiāng)，便以《柳青娘》為題編唱歌曲，以解思鄉(xiāng)之情，演唱者手中持有的八角鼓象征滿族八旗，鼓下垂著的雙穗寓意豐收，久之成為岔曲，經(jīng)過由簡單到豐富的積累，衍生成為單弦牌子曲。

單弦牌子曲常用的曲牌有一百多個(gè)，來自于民歌、戲曲、地方曲種、南北曲類等藝術(shù)形式。北京曲劇是1951年，在老舍先生的倡議下，聯(lián)合曹寶祿、顧榮甫、魏喜奎等老一輩藝術(shù)家共同創(chuàng)立的，以單弦牌子曲音樂風(fēng)格和特點(diǎn)為基礎(chǔ)的戲曲劇種。同年，隨著第一部戲《柳樹井》的演出，北京曲劇宣告正式誕生。

二、北京曲劇的三弦演奏藝術(shù)

（一）北京曲劇三弦演奏技法。北京曲劇的三弦演奏延用并發(fā)展了單弦表演中的三弦伴奏技法，在吸收單弦的伴奏技法與特征的同時(shí)不斷吸收新的演奏法，增強(qiáng)了北京曲劇的伴奏風(fēng)格，豐富了音樂對(duì)戲劇中人物、事物的歌唱性。

北京曲劇以單弦牌子曲為基礎(chǔ)，融入了當(dāng)下流行的音樂元素，使曲劇音樂中所要表現(xiàn)的情感更貼切更真實(shí)，更加符合時(shí)代的潮流。像劉吉典先生創(chuàng)作的《四季相思》就是為了符合當(dāng)時(shí)劇情的需要，根據(jù)當(dāng)時(shí)流行的北方小調(diào)而獨(dú)立創(chuàng)作的。

在曲劇中的三弦伴奏部分除延續(xù)了單弦牌子曲的傳統(tǒng)伴奏法外，也發(fā)展借鑒了許多新的技法。在傳統(tǒng)單弦伴奏中只使用食指、中指、無名指相互配合，形成了打、粘、劃、揉、扳、捂等多樣的技巧，使伴奏不單調(diào)不枯燥，音色上具有豐富的變化。但在北京曲劇音樂中的三弦演奏音域加寬了，便使得在彈奏技巧上有更高的要求，因此加入了左手小指的運(yùn)用。小指的充分利用更加方便了演奏，避免了頻繁的換把，確保了對(duì)音準(zhǔn)的把握，充分合理的利用每個(gè)手指，手型得以固定，這是在北京曲劇演奏中，演奏技法傳承與發(fā)展的重要標(biāo)記。

另外北京曲劇中的三弦演奏，體現(xiàn)了二弦（中弦）音域的充分利用，使音色發(fā)換豐富，當(dāng)同一音高的音在變換琴弦演奏時(shí)，把位不同，在音色上會(huì)產(chǎn)生不同的音響效果，演奏者了解這些音色的發(fā)化，巧妙對(duì)音色進(jìn)行選擇，并根據(jù)音樂風(fēng)格、意境，在指法的設(shè)計(jì)和音色選擇上進(jìn)行精心盡意的安排，使音色豐富多樣化，更有利于體現(xiàn)北京曲劇的音樂表現(xiàn)力。

（二）北京曲劇三弦演奏特點(diǎn)。在單弦的表演中，為了不妨礙演唱和表演，所用的三弦伴奏只彈開頭結(jié)尾，以及接尾伴奏。接尾伴奏就是在一句唱腔的最后一個(gè)字或最后幾個(gè)字時(shí)開始接彈伴奏，直至今日曲藝?yán)镌S多牌子還是運(yùn)用了這種接尾伴奏。最常見的伴奏還有托腔伴奏，通常來說伴奏部分與唱腔旋律相同，但因演奏曲牌不同，演奏方法也會(huì)有所不同，比如一些短小輕快，板眼規(guī)律的曲牌，伴奏多一氣呵成，除了與演唱同旋律外其他伴奏的鋪墊相對(duì)少一些，伴奏做到干脆利落。

另外曲牌的特點(diǎn)音樂性相對(duì)強(qiáng)一些，并且在反復(fù)使用時(shí)，曲調(diào)節(jié)奏都會(huì)有比較大的變化，其中還有說唱的運(yùn)用，所以雖然以托腔為主，但也要充分了解其中的規(guī)律，根據(jù)曲調(diào)、節(jié)奏的變化對(duì)伴奏進(jìn)行調(diào)整并適時(shí)運(yùn)用接尾伴奏等技法。有一些老的藝術(shù)家憑借豐富的伴奏經(jīng)驗(yàn)對(duì)隨腔伴奏的曲牌進(jìn)行的二度創(chuàng)作，雖然叧是一些小的修改，卻使伴奏音樂生動(dòng)豐富，不拘一格，更加新穎，使伴奏音樂越來越成熟。

單弦中的三弦伴奏，與一位演員配合為主，每一位演唱者都有相對(duì)基本固定的弦?guī)煛鹘y(tǒng)表演者與伴奏者合作的默契度是經(jīng)過長時(shí)間磨合的成果。簡單說，琴師要非常了解表演者的風(fēng)格流派、斷詞斷句和習(xí)慣的呼吸，以此發(fā)展出一套以起、托、扶、補(bǔ)、掃、裹、拿、隨八法為基本的嚴(yán)謹(jǐn)全面的伴奏方法。北京曲劇中充分延用了這些傳統(tǒng)方法并將三弦與樂隊(duì)巧妙的融合在一起。但是不同于單弦的表演形式，北京曲劇是給一臺(tái)戲曲伴奏，而不是某一位演員，這其中包含了各種演唱風(fēng)格、詮釋多種角色的演員，演奏者除要適應(yīng)每一個(gè)演員與角色以外，還要考慮與樂隊(duì)的融洽配合。

曲劇音樂的伴奏種類較豐富，具有多種風(fēng)格音色，三弦的音色又富有極強(qiáng)的個(gè)性，在與樂隊(duì)的合作中也是經(jīng)過探索與研究的，處理中需做到收放自如。在曲劇音樂中會(huì)出現(xiàn)許多三弦solo部分，特別突出表現(xiàn)出說唱結(jié)合的風(fēng)格性，這是其他樂器所不能替代的，三弦所特有的特性，也正表明了曲劇音樂的藝術(shù)精華所在。