汪冰
現(xiàn)實已經(jīng)被關(guān)在放映廳厚重的隔音門外,無論超能英雄還是驕傲公主,我們終于可以肆意做回夢想的自己,獲得替代性滿足。
1895年,現(xiàn)代電影之父盧米埃兄弟放映過一部叫《火車進(jìn)站》的短片,當(dāng)巴黎的觀眾們看到屏幕上駛來的火車時,紛紛驚慌失措,甚至離開座位躲避火車。120多年后,當(dāng)人們帶著3D眼鏡坐在北京的IMAX巨幕影廳里觀看《復(fù)仇者聯(lián)盟4》時,也會不由自主地晃動身體,躲避各種“飛來橫禍”。這百十年間,起源于“西洋鏡”的電影從還原真實運動的視覺把戲,慢慢演變成了一種專業(yè)的造夢工具,而電影院正是大家一起酣然入夢的地方。
我們買票入場,以假為真,上癮刺激早就代替了最初的恐慌無措。不過,彼時盧米埃兄弟用一臺放映機,一條白床單就可以讓人們神魂顛倒,而如今我們需要杜比環(huán)繞聲、3D或5D甚至VR技術(shù)來讓觀眾有身臨其境之感,雖然夢的逼真程度越來越接近現(xiàn)實,但是“入夢”的難度卻越來越大,抓住這一屆觀眾的注意力似乎越來越難。
最近重溫意大利經(jīng)典電影《天堂電影院》的時候,會想起小時候的那些悠長的暑假,幾乎每個周末我都會和小伙伴們搬著小板凳去看露天電影。其實到底看過什么電影早已印象模糊,唯一仍歷歷在目的是那種神圣的儀式感。也許一切皆因為難得而值得,值得我們暫時放下一切。從這一點來說,我們?nèi)杂凶哌M(jìn)電影院的理由。
如果在家里看電影,你可能會隨時起身去趟洗手間,然后又去冰箱拿點兒吃的,或者在情節(jié)沒那么緊湊的時候順手收拾一下面前的茶幾,這還沒包括每隔3分鐘你拿起一次手機,每隔5分鐘你的孩子呼喚你的名字。哪怕你坐在客廳什么都沒做,腦子估計也沒閑著……而當(dāng)你走進(jìn)電影院,價值一兩百元的巨幕電影票已經(jīng)給了你一個暫時放下“塵世”的理由,再加上此時你遠(yuǎn)離了熟悉的環(huán)境,超強的視聽刺激占據(jù)了你的感官,特別是你無法按下暫停鍵,這個時候你只有選擇把自己交給眼前的屏幕。
所以,電影雖然無法叫暫停,但是走進(jìn)影院的那一刻,我們給生活按下了暫停鍵。在這里順便譴責(zé)一下那些在電影院里玩手機的觀眾。今年第22屆上海電影節(jié)期間,不少展映影院里都出現(xiàn)了一句話,“你打開手機的那一刻,把沉浸在電影里的我殺死了?!闭l喜歡夢到深處時被驚醒呢?
電影還有一點和敬拜活動很像。群集的信眾們即使互不認(rèn)識,在一起本身對彼此都是一種情感強化,因為他們有共同的信仰。電影院也提供了一種類似的關(guān)系:在黑暗中,我們基于對同一個故事或人物的好奇坐到了一起,我們可以和一眾陌生人一起穿越時空,一起經(jīng)歷冒險,一起嬉笑怒罵。比如像《復(fù)聯(lián)4》這樣的電影,死忠粉們坐滿整個影廳本身就已經(jīng)是一種狂歡,更不要說他們幾乎同時發(fā)出的贊嘆與歡呼,世間最強烈的高潮往往是情緒同步帶來的融合感。
當(dāng)然,也有些電影是更適合一個人觀影,比如我剛才提到的《天堂電影院》,不過即便是對于這樣的電影,在電影院觀影依然有一種特別的感受。在這個物理空間中,我可以保有我的孤獨;在這個心理空間里,我又可以削減我的孤獨。在黑暗中,公共空間與私人空間邊界消融,“我”與“我們”達(dá)成了一種不遠(yuǎn)不近的平衡,這是一種遙遠(yuǎn)而模糊的陪伴。
電影院還提供了兩種“忘我體驗”:一種是故事本身,我們不僅是故事的見證者,我們還常常把自己投入到情節(jié)當(dāng)中,電影中的角色其實是在扮演“我們”?,F(xiàn)實已經(jīng)被關(guān)在放映廳厚重的隔音門外,無論超能英雄還是驕傲公主,我們終于可以肆意做回夢想的自己,獲得替代性滿足。
另外一種忘我體驗是把自己交給導(dǎo)演?,F(xiàn)在一切娛樂方式都越來越強調(diào)互動性,觀眾已經(jīng)不滿足于觀影,而是要參與其中,這種交互的過程讓我們可以進(jìn)一步超越平凡普通的世俗生活,活出生命的另一種可能性。但是這里面有一個悖論,如果一部電影需要觀眾不斷參與情節(jié)交互,那么這種參與會讓電影更像一種游戲,最終游戲的結(jié)果往往取決于游戲者的水準(zhǔn),說白了,看電影本來是要看別人的腦洞有多大,但是最后還是成了自己智商的圍觀者。我小時候也看過一些可以為主人公選擇不同情節(jié)走向的漫畫書,當(dāng)時覺得這一設(shè)計簡直驚為天人,后來發(fā)現(xiàn)它既不可能成為主流,也缺乏持久的吸引力。這是為什么呢?
這里面有個耐人尋味的基本人性。電影的魅力本身就在于“可控的失控”,比如恐怖片,我們雖然會被嚇個半死但是知道自己不會真的死去,其實游樂園的過山車也是這個道理。日常生活中,我們時時刻刻都在努力控制一切,做好我們的工作,教育好我們的孩子,分類好我們的垃圾,于是最好的放松其實是某種意義上的失控,“別找我,我什么都不想管了!”
我們已經(jīng)受夠了每時每刻思考最優(yōu)解,我們想看別人如何回答我們遇到的難題,或者我們只是想靜靜地聽一個人講故事,那個人叫導(dǎo)演。
人類通過故事來認(rèn)知世界,最終形成自己對世界的敘事,這個敘事越豐富,我們對自己和世界的理解也越深,我們就會從中獲得更深的意義感和歸屬感。所以,無論電影技術(shù)如何發(fā)展,只要還是電影,那么它的核心就應(yīng)該是故事而不是技術(shù)。
當(dāng)資本驅(qū)動技術(shù)去不斷抓取人的注意力時,電影也正在接近人類感官的極限。我們不妨設(shè)想一下技術(shù)的極限大概就是人類再也分不清幻境與真實的區(qū)別,那又怎么樣呢?其實我們本來就分不清幻境與真實,就像電影無非是我們大腦根據(jù)視聽信號的二次重建而已,而所謂世界也只是我們大腦中的一系列基于各種概念的敘事。終其一生,我們都在各種經(jīng)驗形成的故事中為萬事萬物找到它們的意義。講一個好故事,大概最重要的就是讓人走心和安心,當(dāng)然過程越驚心動魄,越百轉(zhuǎn)千回越好。
回頭看看,盧米埃兄弟放映的《火車進(jìn)站》不到一分鐘,沒有聲音,只是一部黑白片,依然讓人們趨之若鶩。百多年間人性并沒有改變太多,只是隨著技術(shù)的發(fā)展,我們對刺激的需求越來越饑渴,我們也越來越?jīng)]有耐心。5G時代馬上到來,據(jù)說下載一部高清電影只要幾秒鐘,但是時至今日我們看完一部電影仍然需要至少90分鐘。技術(shù)給予肉身刺激,而故事才能慰藉靈魂。我們對故事的耐心其實就是我們對生活的耐心。